读《本草言而尚艺》之思想

文/吕朋林

（曾任东北师范大学 教授）

思  想

广祥先生全书分量最多的，是他的介绍、评价、认识、主张。这是他宏富而缜密的思想、深邃而思辨的哲学根基、多学科且稔熟的知识积累、笃定又能纳新的世界观的呈现。他从一件艺术品、一位艺术家说起，小到对某一事物给出概念，大到人生成功的资本，所及十分广泛，但最多的是艺术。

较具体的事物，比如他对脸谱的认识：“中国戏曲脸谱俗称‘花脸’，承载着深厚的文化底蕴与丰富的文化内涵，是戏曲文化的核心组成部分。脸谱遵循揉、勾、抹、破四种着色范式，借夸张、变形的艺术手法鲜明呈现人物善恶美丑，看似怪诞却传递出独特审美意趣，是中国传统文化的标志性符号。”这个定义，具体而全面，没有平素的知识积累和深入思考，现查词典是做不到的。

“中”的方面，譬如对某一艺术门类的认识和介绍，这里举书法为例：“文学者，精神之载体；书法者，性情之轨迹。”“书法，非单纯之笔墨技艺，实为创作者借笔墨之形，寄情志，抒世愿之哲思。是法与韵、形与神、技与道之共生艺术。”“书法是中国文化最具代表性的艺术形式。”“是对华夏哲学思想的艺术再现。”“书法不仅是一种艺术现象，文化现象，它还具有认识世界和改良社会之功能。”“不同时代的书法风格无不映射着社会风貌。”“书道之要，在乎技法，循乎规矩，重乎品格，此乃创作者寄情于楮墨之径也。佳书之作，既显墨韵之互生，亦见点线之相照。”

“大”的方面，比如关于工作、著书立说与谋生、物质报酬、功利责任、信仰（q9，前第9页，下同）；“信心加能力乃图远者之资本”（标题，谈了目标成功的凭借）；再比如时代与创新（正文第85页，下同）。

关于艺术的方方面面，广祥先生几乎都论到了。例如：艺术的本质（194），要义（260），艺术的特点（97），艺术与社会、与生活、与人民（q14）,市场经济与艺术（q13），艺术的终极追求（109）,艺术的最高境界（7），艺术的作用（84、98、118、244）,艺术的责任（135），艺术性与人民性（247），艺术应向大众开放（225），艺术与科学（261），传统与现代、古与今（81、229、231）,传承与创新85、276），艺术品的意义（q14），艺术品的收藏（q19、q20、q21、q23）等等。

关于创作，广祥先生有创作的要旨（117），要义（287），创作的任务（149、150），创作的实质（162），创作与个性、与实践（185），创作与情感（148），题材（247），选材（202）等见解。

广祥最为敬重和关心艺术家。他谈到了艺术家的本质（90、107、112），应具备的素质能力（61、128、148），作用（127），品性（287），艺术与艺术家（118/143），艺术家与作品观赏者（118/128）等。他尤其注意到，在今天的商品经济时代，一些人发了大财，艺术家该何去何从？他们当中也有人开始逐利，虽远不如明星大款，但也能弄个富足小康。而有些艺术家，特别是体制外的，则彷徨迷茫，怀才不遇，壮志难酬。如何能让艺术家们守住初心，尽到责任，又能施展才华，物质上也得到相应的回报？广祥先生不但帮他们想办法、出主意，还付诸了实际行动，比如他创办了艺术家智库，持续向港澳台地区推荐他们的艺术品，请来华界名人如孙穗芳、宋楚瑜、蒋孝严等为他们的作品集题词、参加相关仪式等以扩大影响。并且已经构建了理论团队、创作基地和推广平台（q31）。广祥也因而与国内近千名艺术家结下深厚友谊，获得了一些艺术藏品，熏陶了艺术情趣，增强了艺术鉴赏能力和理论素养。广祥表示自己也要开始学习书法（59）。

和其他6部著作一样，广祥先生在书中大量引用古今中外贤哲的语录，本书多达近60人，从老子、孔子、庄子、亚里士多德到拿破仑、黑格尔、马克思、鲁迅、毛泽东等都有。这些人中，除了中美英法德意诸国的，还有阿拉伯国家的；有相当知名的，也有不太知名的，还有争议性人物，如曾国藩（暗引）、文怀沙；当然居多的还是引用画家、书法家的论说，包括当代国内的（广祥本书推介的和未介绍的）。引用方式多为明引，也有少数暗引或改造。都能信手拈来，用得贴切，增加了论证的权威性和力度。古先生之所以能做到这点，跟他的兴趣指向、长年阅读摘录积累以及担任出版人士，过目各类读物和与专家、艺者们交谈获取有关。

所以，说广祥先生的这本书是一本艺术通论和视觉艺术小百科也不为过，还可以作为辅助性教材。（待续）

  （本文作者毕业于北京大学汉语史专业博士研究生，获博士学位。曾任东北师范大学教授、海南省学位委员会学科评议组成员。长期从事汉语-语言学的教学与研究、汉语语言学古籍的整理研究，有《玉萹今注》等论著行于世。）