1973年，王志坚上山下乡，开始自学美术。6年后，他调入市文化馆任美术干部，副馆长；又过了10年，他就读于湖南师范大学，师从朱训德。同时，受业于王憨山先生。
现为中国美协会员，中国工笔画学会理事，国家一级画师，湖南美协理事，湖南省美协中国画艺委员名誉主任，湘潭市美协名誉主席，湖南省工笔学会常务副会长，湖南省花鸟画家协会副主席，湘潭市齐白石纪念馆原馆长。
代表作:
《思》1992年获中国美协全国首届中国花鸟画展佳作奖（二等奖)，
《潮》1998年获国家文化部第八届群星奖银奖。
《东方龙》1993年首届国家文化部群星大展优秀奖，
《𨒂年》2012年获国家文化部群星奖优秀奖。
《山音》2004获中国美协全国中青年中国画提名展优秀奖；
《序》2018年参加中日现代艺术展第四与第六回展获东京学术大赏；
《三月的雨》《晓月融融》《同唱一首歌》《暖阳》《别梦依稀》等参加第二、三、五、六、十二届中国当代工笔画大展。
《东方龙》1993年入选全国首届中国画展；
《潮》入选第八届全国美展。
出版有《圣经故事》《宋词彩图三百幅》（合作）、《飓风》，《憨牛集》《孺子牛土地的歌者·诗文绘画集》等二十余部专著。
作品被海内外藏家收藏，并在湖南，广州，澳门，韩国，美国、新西兰、新加坡、日本、山东、青岛、邢台、深圳、东莞，上海、天津、四川、北京等地举行个人画展，并取得强烈反响。
寄情梨园 笔写粉墨——我的戏曲人物画创作心路与艺术求索
墨甫
梨园粉墨，华夏雅韵之渊薮；戏台悲欢，人间百态之缩影。自古书画同源、戏画相通，唐人周昉绘歌舞伎乐，宋院体写杂剧伶姿，元明以来戏曲人物入画渐成文脉，以韵，以丹青传戏魂，历来为中国画写意门类中极具情致与风骨的一脉。
余自幼浸淫乡野地方花鼓戏曲韵，半生辗转文苑艺途，数十载观戏品腔、观姿悟态，终以戏曲人物为笔墨归处，寄半生情怀于粉墨丹青，在戏与画的相融相生中，求索写意人物画的精神内核与艺术真谛。
余少时，乡闾戏台常立，地方花鼓锣鼓喧阗，丝竹婉转，腔韵悠扬。
乡野古戏台上，生旦净丑轮番登场，水袖起落藏离合悲欢，唱腔婉转叙世态人情，一颦一笑皆含情，一招一式尽写意。
稚龄之时，便醉心于粉墨风姿、婉转唱段，耳濡目染，目之所及、耳之所闻，皆为梨园雅趣。
闲暇之时，常摹台上伶人身段，仿腔学调，于嬉玩间熟稔戏曲的程式韵律、情致意趣。
所谓少成若天性，习惯成自然，梨园情愫自年少便深植心骨，不涉刻意，不染功利，纯粹的热爱融于血脉，成为日后戏曲人物创作最深沉、最本源的初心底色。
及长，供职于地方文化站、文化馆，履职文化辅导员，深耕群众文化组织与文艺推广诸事，得以深度浸淫戏曲艺术内核，跳出台下观戏的旁观视角，走入戏曲创作与舞台表演的内里肌理。
从剧本编撰、唱腔打磨，到身段编排、舞台调度，全程参与各类戏曲展演、非遗戏曲传承活动，得以洞悉戏曲艺术完整的创作逻辑与表演体系。方知梨园之道，从来不止声色娱目，更是以形传情，以艺载心。
台上伶人一招一式，起落开合之间，无不是情志的抒发、心绪的外化，眉眼藏喜怒，身段蕴悲欢，情动于中，形发于外，方得表演之魂。
更叹服中华戏曲独有的东方写意智慧：戏台方寸之地，便可纳万里山河、千重岁月，所谓三五步走遍天下，六七人百万雄兵。
舞台之上无实景山水，无真实物象，以虚空造万象，以程式跨时空，凭身段步法、眼神情态，便可完成时空流转、场景更迭、悲欢起落。
这种化虚为实、以简驭繁、虚实相生的艺术巧思，极致凝练了东方艺术独有的想象力与创造力，与中国画“计白当黑、虚实相生、意在笔先”的写意美学一脉同源，也为我日后戏曲人物画创作，埋下了最核心的艺术审美伏笔。
岁月荏苒，数十载风雨沉浮，生活阅历日积，笔墨修养日深，山川自然养胸中丘壑，人间百态润笔下情怀。
朝夕观万物生息，四时品自然意趣，于自然造化中悟写意之道，于人间烟火中品戏曲悲欢。
经年沉淀之下，年少时深植心底的梨园情愫愈发浓烈，对戏曲人物题材创作的共情与热爱，早已从少时表层的观感喜爱，升华为深入精神内核的情感寄托与艺术追求。
近年落笔丹青，专研戏曲人物写意创作，笔墨所及，尤重本土地方花鼓戏曲人物，乡音乡韵入画，乡土情致凝笔，不忘来路，根植本土文脉；
同时亦兼涉京剧诸大雅剧种，融南北梨园风韵，汇古今粉墨精神，于尺幅之间，尽展中华戏曲千姿百态的风姿气韵。
余始终以为，戏曲人物画绝非伶人样貌、舞台扮相的刻板描摹，更非服饰妆容的表象复刻。
画戏之要，首在寻生活与艺术的契合之点，求形神兼备、情理相融；次在以哲思观艺道，以文心解戏魂。
东方艺术本就文史哲一体，戏中有世道人心，曲中有悲欢哲理，唯有以哲学思辨梳理戏曲背后的人情事理、处世大道，以文学思维品读戏文内里的悲欢意蕴、精神内核，方能跳出“画形画貌”的浅层桎梏，完成从观戏、品戏到悟戏、画戏的二次艺术再创作，让笔墨不止绘粉墨风姿，更载戏中情志、胸中理想。
创作之中，恪守写意人物画笔墨本位，追笔简意繁，洒脱豪放之格。弃繁缛雕琢之习气，去刻板写实之桎梏，笔墨简练放达，线条潇洒灵动，于寥寥数笔间，抓人物情态神韵，传戏曲程式意趣。
同时兼顾画面意趣与独家风貌，融乡曲烟火气与文人笔墨韵于一体，不媚俗、不孤高，于粉墨丹青间，以戏寄情，以画言志，将半生人生况味、处世情怀、理想志趣，尽数藏于水袖起落、眉眼开合之间。
梨园千古事，笔墨一寸心。戏台有尽，意韵无穷，丹青有涯，情怀无涯。半生与戏结缘，以画寄梨园执念，往后亦将守此初心，以笔墨传曲韵，以丹青承文脉，在戏与画的交融之中，求索东方写意艺术的无限境界。
2026、4、19于憨牛堂
