精华热点 江南新感觉派诗歌《暮春》十首及诗评
季俊群/巴西
一. 暮春（微组）
1.
檐角风铃，还缠着未褪尽的桃色
布谷初啼——
惊起新荷尖上，第一滴晨露
2.
风举着蒲公英，铧犁翻醒新泥
竟淘出
田埂褶皱里，童年的碎笑声
3.
任杨花扑鬓，柳丝垂作钓竿
猛地钓起
风里藏了多年的，灶火余温
4.
残红攥着流水，一寸寸沉底
抬眼处——
已是时光，泊在眉弯的岸
（获江南微诗社本期同题微组诗赛第一名）
二.暮春（微组）
1.
紫藤垂下来，拂过旧衣
蜂蝶一惊
认错了，石桌上几丝茶烟
2.
竹窗湿润，青梅酸得刚好
半片云儿
缝在奶奶补了又补的扇面上
3.
杜鹃叫深了，翅尖驮着谷雨
山径荒芜
只剩莓苔，正挽住谁的影子
4.
燕子衔走夕阳，檐角晾着晚风
阶前蛛网
裱起一瓣，芍药的旧香
三.暮春
莫怕，把繁华碾作芳泥
待到了夏日
西风起时，稻香便熏醉人间
四.暮春
风，将花笺翻到最后一页
落款处
新叶正蘸着雨意，为夏天签发请柬
（获江南微诗社本期同题微诗赛第二名）
五.暮春
落红辞行。尘泥里别有生机
根须在暗处
正为孕期，草拟一笺更深的底气
六.暮春
繁华入土，任子规啼月
余温深处
正暗自打磨，下一场重逢的伏笔
七.暮春
繁英委地，去缝补来年根脉
当轮回折叠
翠羽正低头，点睛夏天的开篇
八.暮春
栏边，目光在辨认归途
雨水正翻开旧书
压入石纹的香气，读成了苍绿
九.暮春
落红，把归途铺成锦缎
青果攥紧拳头
在风里，向季节预支一场掌声
十.暮春
半句未尽的叹息，还凝在檐角
抬头看——
云驮一肩花气，正赴远山的清筵
【诗人简介】又名裘俊群、季（或裘）军群，浙江青田县裘山人，旅居巴西，中国诗歌学会会员，凤凰美洲总社社长。作品散见于《人民日报》《中国诗歌》《中国诗人生日大典》《中国当代诗歌大辞典》《东北亚新闻》《世界日报》等。获2017年度程丽娥写作联盟云帆群星大赛十大文学银星奖；获2022年第九届星际诗人奖（十佳华语诗人）。
浅评季俊群老师十首诗歌《暮春》及两首获奖作品
多年前曾给季俊群老师写过诗歌简评。他一贯擅于写徽诗。这里所谓的微诗，它的结构与韵味，在现代诗基础上散发古典色彩。像词句也像俳句。式调雅致精美，让人乐读。这次又读到他的《暮春》微组诗，这十首诗从语境，词句，艺术含量都有超越以往。每首以不同的
风格，写出暮春的节气，景色，物象。每一首都有让人亮眼的词句。“风举着蒲公英/铧犁翻醒新泥/竟淘出/田埂褶皱里/童年的碎笑声”。这些词句生动，意象。“风举着”，"新泥”，。一种意象去托出物象。将浓浓的诗意泼在泥土中，告知你，春已深，农事忙。第二首，通过蜂蝶，竹窗，青梅，点出暮春的色调，“杜鹃叫深了/翘尖驮着谷雨/山径荒芜”，不是直点春深，而是杜鹃叫深了，这代指相当巧妙，自然无声地嵌入了主题。还有"燕子衔走夕阳/檐角晾着晚风”。“阶前蛛网/裱起一瓣/芍药的旧香”，可以说，这些都是值得欣赏的佳句。
还有“当轮回折叠/翠羽正低头/点睛夏天的开篇”（第七首）“雨水正翻开旧书/压入石纹的香气/读成了苍绿”（第八首）“落红/把归途铺成锦缎……在风里/向季节预支一场掌声”。这些诗句凝练着诗人用词选句的技巧。尤其将落红铺成锦缎，其形象的比喻随遇而出。还有意境的深透，如“在风里/向季节预支一场掌声”。风，以动向静推移，就有了声音。也可是风过树叶的声，风过河水的声，风过草原的声。风中而来的，或者是雨。雨打芭蕉，雨敲屋檐，雨落大地，那如珠滚盘的碰响，说是掌声，一点也不为过。所以，诗，是意象与灵感的纯体结合。每一句构思，选词，用字，都得让人回味，随机联想。并非是结论式，判断式，肯定式。如是这样，诗性就失去了隐喻与张扬。
综合而论，这十首微诗，以暮春同题，各自引伸出不同的物象，景色，表达出不同的语境，同名不同姓，同姓不同人，在诗的节奏上，是很难粘合的。做到既各有新意又不雷同，就是难上加难了，而在这里，诗人季俊群做到了。
我认为，季俊群老师两首获奖作品，充分显示了他微诗特有的天份。我们说到才华，无非就是诗人的学识，思维，对事物的灵敏度。诗歌更是离不开语言的技巧。如果语言是一把利剑，那么，如何做到一剑封喉，就是诗人淬炼出的艺术了。这里节选的第一首《暮春》，它的语言层次是渐变的。直觉中展示出一幅暮春的图景。“檐角风铃，还缠着未褪尽的桃色/布谷初啼”。风铃衬托出的意境，是未褪尽的桃色，布谷的初啼。给人以感观的美。接下揭开了下一层的画面。“惊起新荷尖上/第一滴晨露”布谷初啼，第一滴晨露，语言的韵味很足，结构的承转完整自然。布谷的初啼，才惊起新荷的晨露，这语境是宁静的，宁静中透出的声音，光影，拧成了暮春的景色，从直觉中嗅到了夏天的味儿。“风举着蒲公英/铧犁翻醒新泥/竟淘出/田埂褶皱里/童年的碎笑声”。铧犁，田埂，笑声。以惜墨如金的笔调，摊开一幅春耕轴卷。让人在亲临其境中领略了众多目不暇接的景物。“任杨花扑鬓/柳丝垂作钓竿/猛地钓起/风里藏了多年的/灶火余温”。这是春恰到好处的意境，是春与人合一的闲情逸致。从诗句里飘出的春情与夏意。杨花飞，柳丝长。是风的杨花，岸的垂柳。以柳作鱼竿，钓起的是鱼吗？词句里无鱼而感觉里有鱼，是巧妙的通感。正因有鱼，才有了灶火的余温。但，又不显出鱼字，隐字而显意，是高明的行文手法。
“残红攥着流水/一寸寸沉底/抬眼处/已是时光/泊在眉弯的岸”。春，渐渐消去容颜，色，渐渐薄了铅华。残红的年华，流水的光阴，寸寸沉底了。与其说是诗人的喟叹，不如说是时间的逍遥。如此安慰着无奈的生命流失。”抬眼处/已是时光，泊在眉弯的岸”。诗的结句，将时光泊进眼里，眼里就有了惆伤。眉弯的垂翘，都会刻下光阴流逝的愁痕，抒发了对春的美丽渐淡渐暗的无奈。这首诗，从开头至结尾，轮番置换片断，以景抒情，以情喻景，每一字，句，都深斟细酌，恰到好处，从语言，色调，艺术的层次，无疑是一首佳作，可读，可玩，可赏。
第二首《暮春》，始，止包括标点在内二十九个字。精短中绣出一幅生动的暮春图。"风/将花笺翻到最后一页/落款处/新叶正蘸着雨意/为夏天签发请柬”。风中的落花，是春的结束。诗人在时光的结集为春天盖下了完美印章。新叶用雨水写就了夏天的开篇语。是谓之季节轮回，生命的交替。诗以新叶蘸着雨意，为夏天签发请柬，生动而形象，完美地送走了春天，又优雅地迎来了夏天。诗在短章中融入了丰富的内函，没有熟炼的语言技能，是无法完成的。这首诗短，有意境，有哲思。诗结句“为夏天签发请柬”，签发用于请柬，是不是显得生硬了点。希望有待斟酌。总之，能写出这么精，短，美的作品，实属不易。
【诗评家简介】林枢，广阳阳江人。医学专业，诗歌爱好者，业余写诗，有诗歌发表于报刋，杂志，平台。
关于季俊群这组《暮春》微组诗的历史定位，可以从以下三个维度来观察：
1. 海外华文文学中“乡愁美学”的现代转型
传统旅外文学常沉溺于“断根”的哀鸣，但季俊群的作品代表了当代海外华文诗歌的新向度。他不再只是被动地怀乡，而是运用“新感觉派”的现代性手法，将江南意象（如青梅、杜鹃、柳丝）与巴西异域视角下的跨时空思维结合。这标志着海外华文诗歌从“传统抒情”向“现代知觉”的历史性跨越。
2. 微型诗体（微组诗）艺术高度的突破
在当代汉诗碎片化、口语化的趋势下，这组诗展示了微型诗体也能具备宏大的生命韧度。他通过“微组”的形式，打破了单首微诗力量薄弱的局限，构建了一个完整的暮春哲学体系。这在当代微型诗创作史上，提供了如何处理“小体裁”与“深意蕴”关系的范本。
3. “新感觉派”在当代诗坛的复兴与延伸
20世纪30年代的“新感觉派”多集中于小说（如穆时英、施蛰存），描写都市迷离。季俊群将这种“知觉的敏锐”引入当代乡土诗创作，用感官的错位（如“钓起灶火余温”）打破了千百年来的暮春审美定式。这在文学史上属于对海派文学基因的某种“异地激活”，具有独特的文本演进价值。
总结定位：
这是一组具有“桥梁意义”的实验性佳作，它沟通了东方韵味与西方现代感知，在当代海外华文诗坛中，属于从单纯“情感宣泄”转向“知觉重建”的代表性作品。（谷歌Ai评论）
