笔墨见真意  南风拂诗坛

                 ——读曹治海诗词作品

                            杨焕亭

      认识曹治海先生，是在上世纪九十年代初，我来到这座城市不久的一次活动上，他送我两本古人咏花的小册子，一本是咏牡丹诗选，一本是咏梅花诗选，不惟装帧淡雅精美，而且所选诗词皆是名家之作。恰好那一段时间，我正在神追王成喜画梅，那些诗词都成了我题款的资料。近来，他将自己出版的《南风文稿》送我，上下两卷，数十万字，囊括了他数十年来的笔耕成就。曹先生是咸阳诗社的发起人之一，长期担任诗社副社长，在古典诗词的传承与创新中走出了一条独特之路。因此，我比较集中地读了他的诗词作品。我觉得，他的作品涵盖咏史、纪游、论诗、感怀、咏花多个维度，既承载着深厚的传统文化底蕴，又融入了鲜明的当代生命体验，其思想性、艺术性与语言特征相得益彰，构筑了一个真挚而厚重的诗意想象世界。

     曹治海诗词的思想高度，主要表现为史论的思辨、现实的关切与生命的追问。他的咏史史，跳出传统“成王败寇”的叙事框架，以平视的目光审视历史人物，不惟将对历史人物的评价置于唯物史观的俯瞰之下，而且将对功过是非的评判交给历史阅卷人亦即广大读者。如《过秦始皇陵》中“历代都说秦始皇，你评他说费思量。是非功过数不尽，高塚无语对夕阳”，以留白式的书写引导读者在陵冢与夕阳的对望中体会历史的厚重与悠远。“高塚无语”四字内涵丰富，超出了对物象的客观描写而上升到“千秋功罪，后人评说”的史观高度，其背后则是“桃李不言而成蹊”（刘勰语）的文化自信。《谒岳飞墓》里“将军一去霸图空，今日谁人歌大风。还我河山志犹在，而今谁唱满江红”，则将历史英雄的精神与当下现实连接，以振聋发聩的叩问直击人们的灵魂，贯穿了对文化多元背景下“英雄主义”消解的文化批判。唤醒人们坚持以爱国主义为核心的民族精神。这种对历史的辩证思考，体现了诗人超越时代局限的历史观。

      曹治海作品的思想高度还表现在对家国命运的关切与对生命本真的探寻。《登大雁塔》中“庙宇盛衰关国运，田园兴废计民生”，将个人的登临之乐升华为对家国兴衰的思考；《七十感怀》里“安居小楼度晚年，饥则吃饭困则眠。红尘看破趋平静，名利淡泊近善缘”，则展现了历经岁月沉淀后的通透与豁达，从对时光流逝的焦虑转向对生命本真的坚守。他的咏花诗更是将个人的人格追求融入对自然景物的描摹中，突出地表现为客观物象的人格化，从而强化了意象的象征性，使得能指与所指之间构成一种“相为内外表里”的关系。《梅花》中“梅花自有清奇骨，不与桃李共风尘”，，化用元代王冕诗句以梅花的孤高与坚守象征传统文人的君子风骨；《咏菊》里“不借东君力，本性耐秋霜”，则以菊花的坚韧表达不依附、不盲从的人生态度。不惟传承了古代士者的君子气节，更融时代情怀于其中。正如美国心理学家劳·波林所说：“象征,就是某种东西的含义大于其本身。”

      曹治海诗词的艺术性，体现在意境营造、技法运用与风格创新三个层面，展现出深厚的古典诗词功底与独特的艺术审美。在意境营造上，他善于将自然景物与人文情感融为一体，“景以情合，情以景生，初不相离，唯意所适”（王夫子语），创造出或雄浑壮阔、或淡雅悠远、或深邃哲思的意境。《登华山》中“峻秀太华天下雄，彩云托起玉芙蓉。五峰飞出青天外，一路高入岚雾中”，以浓墨重彩的笔触描绘出华山的险峻与缥缈，营造出“举头红日近，回首白云低”的雄奇意蕴；《庐山望江亭》里“烟雨庐山晚，观云独倚栏。柴桑人已去，飞云独自闲”，则以极简的笔墨勾勒出烟雨中的庐山晚景，营造出物我两忘的闲适意境。

     在技法运用上，曹治海熟练掌握对仗、用典、比兴等传统诗词技法，并能灵活运用，使作品兼具形式美与意蕴美。《登大雁塔》中“云横秦岭千山秀，水润长安万物春”对仗工整，意境开阔；《论诗之三》里“忽见池塘春草绿，风生水面自成文”化用谢灵运的典故，将自然景物与创作灵感联系起来，巧妙而自然。在风格创新上，他既坚守古典诗词的传统韵味，又敢于突破格律的束缚，以灵动的笔触表达真实的情感，形成了质朴自然、删繁就简的艺术风格。正如他在《论诗之一》中所说“剔尽繁杂归简淡”，这种艺术风格使他的作品摆脱了刻意雕琢的痕迹，于平淡中见奇崛，于浅易中见深远。

     曹治海诗词的语言特征，主要表现为质朴自然、凝练传神、富有张力三个方面，展现出独特的语言魅力。他的语言质朴自然，不事雕琢，却能以简洁的文字表达丰富的情感与深刻的思考。《七十感怀》中“饥则吃饭困则眠”，看似简单的生活描述，却蕴含着走过生命驿站后的通透与豁达；《庐山望江亭》里“飞云独自闲”，以极简的笔墨勾勒出飞云的闲适，也流露着诗人“行到水穷处，坐看云起时”的超然物外心态。他的语言凝练传神，善于用精准的词语刻画景物、表达情感。《登华山》中“五峰飞出青天外”的“飞”字，生动地写出了山峰的灵动；《梅花》中“古干老枝铁铸成”的“铸”字，形象地描绘出梅枝的坚韧。他的语言富有张力，善于通过留白、对比、反问等手法，激发读者的想象与思考。《谒岳飞墓》里“而今谁唱满江红”，以反问的手法引发读者对英雄精神传承的思考。

     曹治海的诗词创作，是对中华传统文化的传承与创新，也是对当代生命体验的诗意表达。他以真挚的情感、深刻的思想、独特的艺术风格，在古典诗词的园地中耕耘出一片属于自己的天地。他的作品不仅是个人情感的抒发，更是对时代精神的回应；不仅是艺术创作的成果，更是对生命本真的探寻。在快餐文化盛行的当下，曹治海的诗词如同一股清流，提醒着人们关注传统文化的价值，坚守生命的本真。“南风”拂面，诗意长存，愿他的作品继续在当代诗坛散发着独特的魅力，照亮人们的精神世界。

     认识曹治海先生，是在上世纪九十年代初，我来到这座城市不久的一次活动上，他送我两本古人咏花的小册子，一本是咏牡丹诗选，一本是咏梅花诗选，不惟装帧淡雅精美，而且所选诗词皆是名家之作。恰好那一段时间，我正在神追王成喜画梅，那些诗词都成了我题款的资料。近来，他将自己出版的《南风文稿》送我，上下两卷，数十万字，囊括了他数十年来的笔耕成就。曹先生是咸阳诗社的发起人之一，长期担任诗社副社长，在古典诗词的传承与创新中走出了一条独特之路。因此，我比较集中地读了他的诗词作品。我觉得，他的作品涵盖咏史、纪游、论诗、感怀、咏花多个维度，既承载着深厚的传统文化底蕴，又融入了鲜明的当代生命体验，其思想性、艺术性与语言特征相得益彰，构筑了一个真挚而厚重的诗意想象世界。

      曹治海诗词的思想高度，主要表现为史论的思辨、现实的关切与生命的追问。他的咏史史，跳出传统“成王败寇”的叙事框架，以平视的目光审视历史人物，不惟将对历史人物的评价置于唯物史观的俯瞰之下，而且将对功过是非的评判交给历史阅卷人亦即广大读者。如《过秦始皇陵》中“历代都说秦始皇，你评他说费思量。是非功过数不尽，高塚无语对夕阳”，以留白式的书写引导读者在陵冢与夕阳的对望中体会历史的厚重与悠远。“高塚无语”四字内涵丰富，超出了对物象的客观描写而上升到“千秋功罪，后人评说”的史观高度，其背后则是“桃李不言而成蹊”（刘勰语）的文化自信。《谒岳飞墓》里“将军一去霸图空，今日谁人歌大风。还我河山志犹在，而今谁唱满江红”，则将历史英雄的精神与当下现实连接，以振聋发聩的叩问直击人们的灵魂，贯穿了对文化多元背景下“英雄主义”消解的文化批判。唤醒人们坚持以爱国主义为核心的民族精神。这种对历史的辩证思考，体现了诗人超越时代局限的历史观。

     曹治海作品的思想高度还表现在对家国命运的关切与对生命本真的探寻。《登大雁塔》中“庙宇盛衰关国运，田园兴废计民生”，将个人的登临之乐升华为对家国兴衰的思考；《七十感怀》里“安居小楼度晚年，饥则吃饭困则眠。红尘看破趋平静，名利淡泊近善缘”，则展现了历经岁月沉淀后的通透与豁达，从对时光流逝的焦虑转向对生命本真的坚守。他的咏花诗更是将个人的人格追求融入对自然景物的描摹中，突出地表现为客观物象的人格化，从而强化了意象的象征性，使得能指与所指之间构成一种“相为内外表里”的关系。《梅花》中“梅花自有清奇骨，不与桃李共风尘”，，化用元代王冕诗句以梅花的孤高与坚守象征传统文人的君子风骨；《咏菊》里“不借东君力，本性耐秋霜”，则以菊花的坚韧表达不依附、不盲从的人生态度。不惟传承了古代士者的君子气节，更融时代情怀于其中。正如美国心理学家劳·波林所说：“象征,就是某种东西的含义大于其本身。”

      曹治海诗词的艺术性，体现在意境营造、技法运用与风格创新三个层面，展现出深厚的古典诗词功底与独特的艺术审美。在意境营造上，他善于将自然景物与人文情感融为一体，“景以情合，情以景生，初不相离，唯意所适”（王夫子语），创造出或雄浑壮阔、或淡雅悠远、或深邃哲思的意境。《登华山》中“峻秀太华天下雄，彩云托起玉芙蓉。五峰飞出青天外，一路高入岚雾中”，以浓墨重彩的笔触描绘出华山的险峻与缥缈，营造出“举头红日近，回首白云低”的雄奇意蕴；《庐山望江亭》里“烟雨庐山晚，观云独倚栏。柴桑人已去，飞云独自闲”，则以极简的笔墨勾勒出烟雨中的庐山晚景，营造出物我两忘的闲适意境。

     在技法运用上，曹治海熟练掌握对仗、用典、比兴等传统诗词技法，并能灵活运用，使作品兼具形式美与意蕴美。《登大雁塔》中“云横秦岭千山秀，水润长安万物春”对仗工整，意境开阔；《论诗之三》里“忽见池塘春草绿，风生水面自成文”化用谢灵运的典故，将自然景物与创作灵感联系起来，巧妙而自然。在风格创新上，他既坚守古典诗词的传统韵味，又敢于突破格律的束缚，以灵动的笔触表达真实的情感，形成了质朴自然、删繁就简的艺术风格。正如他在《论诗之一》中所说“剔尽繁杂归简淡”，这种艺术风格使他的作品摆脱了刻意雕琢的痕迹，于平淡中见奇崛，于浅易中见深远。

     曹治海诗词的语言特征，主要表现为质朴自然、凝练传神、富有张力三个方面，展现出独特的语言魅力。他的语言质朴自然，不事雕琢，却能以简洁的文字表达丰富的情感与深刻的思考。《七十感怀》中“饥则吃饭困则眠”，看似简单的生活描述，却蕴含着走过生命驿站后的通透与豁达；《庐山望江亭》里“飞云独自闲”，以极简的笔墨勾勒出飞云的闲适，也流露着诗人“行到水穷处，坐看云起时”的超然物外心态。他的语言凝练传神，善于用精准的词语刻画景物、表达情感。《登华山》中“五峰飞出青天外”的“飞”字，生动地写出了山峰的灵动；《梅花》中“古干老枝铁铸成”的“铸”字，形象地描绘出梅枝的坚韧。他的语言富有张力，善于通过留白、对比、反问等手法，激发读者的想象与思考。《谒岳飞墓》里“而今谁唱满江红”，以反问的手法引发读者对英雄精神传承的思考。

     曹治海的诗词创作，是对中华传统文化的传承与创新，也是对当代生命体验的诗意表达。他以真挚的情感、深刻的思想、独特的艺术风格，在古典诗词的园地中耕耘出一片属于自己的天地。他的作品不仅是个人情感的抒发，更是对时代精神的回应；不仅是艺术创作的成果，更是对生命本真的探寻。在快餐文化盛行的当下，曹治海的诗词如同一股清流，提醒着人们关注传统文化的价值，坚守生命的本真。“南风”拂面，诗意长存，愿他的作品继续在当代诗坛散发着独特的魅力，照亮人们的精神世界。

       杨焕亭，西安市鄠邑区人。2008年加入中国作家协会，现系中国作家协会会员，咸阳师范学院兼职教授，陕工职大客座教授，美育研究中心特聘专家、咸阳市政协专家库专家、华侨出版社《学术视界》杂志社编委。咸阳市楹联家协会名誉主席，咸阳职工创作创新工作室成员。曾任陕西省作家协会第五届理事，陕西省文艺评论家协会第二、三届理事、咸阳市文化广电新闻出版局副调研员、咸阳市作家协会主席。自上世纪90年代开始文学创作以来，先后在人民日报等国内报刊杂志发表作品600余万字。出版有《海的梦幻》、《月影人影》、《烛影墨影》、《山月照我》、《光阴》等五部文化散文集，学术专著《秦始皇与秦都咸阳》（与雷国胜合著），长篇报告文学《茂陵卧牛之谜》（与雷国胜合著）、长篇人物传记《茂陵卧牛之谜》(新版)（与雷国胜、杨波海合著）、长篇纪实文学《无定河的女儿》，长篇小说《往事如歌》、《濯心年代》，被当代评论界誉为“国内第一部反映工农兵大学生，第一部记录特殊年代知识分子心路历程的长篇作品”。长篇历史小说《汉武大帝》（全三册），被评论界称为“诗人激情与史家理性的结晶”，获湖北省“五个一”工程奖，推荐参加第九届“茅盾文学奖”评选，被中央广播电视台音频客户端录制有声作品；长篇小说《武则天》（全三册）出版后，被录制有声作品；长篇历史小说《汉高祖》(全三册)，以上三部，被出版界誉为“历史三部曲”，被著名文艺评论家李星称为“当之无愧的当代历史小说大家。”作品入选《海峡两岸学者传统文化与现代化论文集》、《百年陕西文艺经典》、《西部散文百家》、诗歌作品入选《五月：中国的震颤之诗》、《国殇·民魂》、《不屈的国魂》，中央电视台抗震救灾电视诗歌散文专辑等。获奖情况：2009年2月：获首届“陕西文艺评论奖”优秀作品奖2012年1月：第二届“陕西文艺评论奖”三等奖2015年2月：《汉武大帝》获湖北省精神文明建设“五个一”工程奖2017年1月：陕西省职工文化艺术节文学评论类一等奖2017年6月：陕西省委宣传部好故事和优秀剧本获奖2021年5月：第六届全国大学生艺术展演活动诗歌获“优秀创作奖”。2021年5月，被咸阳市秦都区评为有影响力文化名人。     2024年6月，为陕工职院创作的诗歌《延安！永远的精神航标》再度摘取第七届全国大学生艺术展演优秀创作奖。2025年11月，陕西省总共工会职工征文一等奖。