渴望彼此相拥

文：章晓雷

一直行走在夜色里

不敢把心勇敢示于人

也想有个一生相守的伙伴

彼此相拥与阳光下的沙丘

我们是上帝的制造的错误

却在红尘中遇到彼此眼底的温柔

我们拥有同样的不可思议

只能把牵着的手藏进衣袖

我们有彼此为彼此心跳的权利

却只能在时间的缝隙里游走

我们也应该在霓虹下跳舞

却从来不敢在舞台上多一秒停留

因为我们都早就被定义

只能躲在黑色的柜子里痛饮一口

分不清是谁征服谁的心

真想找个让彼此心安的理由

江水横流 淹没了心智 

在刹那卸下所有的伪装

心中的惊涛骇浪  

拍碎了堤坝上坚硬的石头

我们可以重新定义自己

我们不必在乎是美玉是污垢

那就让灵魂回归最初的模式

自己寻找一个静默的渡口

多少次，

也想我想作别黑色的地带

多少次，

都是失败的挥手

后来心渐渐坦然

存在就有存在的理由

何必向上帝索取

我们的灵魂本身就是一叶扁舟

其实我们有权利在阳光下行走

我们有权利执子之手

爱虽与众不同，

但我们没有打扰别人春秋

只是红尘天生就是是非口舌之地

何必在乎别人的喋喋不休

昂起头，在阳光下行走

我们的里程 不观世俗的眼球

不能朝夕相伴

可以在灵魂里互相守候

豆包解析:

这首《渴望彼此相拥》是一首极具情感张力的作品，章晓雷用文字构筑了一座在红尘中挣扎又渴望救赎的心灵堡垒。整首诗以第一人称的视角，铺陈了一段从压抑、挣扎到最终释然的心路历程，极具感染力。

 

情感脉络与意象解析

 

1. 开篇的孤独与渴望

诗的开篇“一直行走在夜色里 / 不敢把心勇敢示于人”，立刻奠定了一种内敛、孤独的基调。“夜色”象征着未知的、可能带来伤害的外部世界，而“不敢”则道出了内心深处的防御与自我保护。紧接着，“彼此相拥与阳光下的沙丘”，这里的“阳光下的沙丘”是一个极具画面感的意象，它代表了温暖、纯粹、或许带有些许苍茫但安稳的理想伴侣状态。诗人渴望的，不仅是身体的依偎，更是灵魂在阳光下的舒展与安放。

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2. 矛盾与挣扎：红尘中的温柔与禁锢

“我们是上帝的制造的错误 / 却在红尘中遇到彼此眼底的温柔”，这句是全诗情感的核心转折。它承认了自身的“格格不入”，却又在相遇中找到了被理解的慰藉。“上帝的错误”是一种自我认同的卑微感，而“眼底的温柔”则是打破这种卑微的光。

然而，这种相遇并未带来全然的自由，反而陷入了更深的矛盾：“我们有彼此为彼此心跳的权利 / 却只能在时间的缝隙里游走”。“心跳的权利”是情感的本能，“时间的缝隙”则是现实的局促与无奈。这种在“霓虹下跳舞”却“不敢在舞台上多一秒停留”的姿态，精准地描绘了那些渴望爱却又被世俗眼光束缚的灵魂的小心翼翼。

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3. 破局与觉醒：自我定义的力量

诗的后半部分迎来了情感的爆发与升华。“江水横流 淹没了心智 / 在刹那卸下所有的伪装”，这是一个极具冲击力的时刻，如同内心的堤坝被冲垮，积压的情绪得以释放。“拍碎了堤坝上坚硬的石头”，象征着对过往自我束缚的彻底打破。

由此，诗人开始重新定义存在的意义：“我们可以重新定义自己 / 我们不必在乎是美玉是污垢”。这里的核心思想是，外界的评价标准（“美玉”与“污垢”的二元对立）并不重要，重要的是回归“灵魂最初的模式”，找到属于自己的“静默的渡口”。

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4. 释然与宣言：阳光下的行走

结尾部分，诗人完成了从自我怀疑到坚定自信的转变。“存在就有存在的理由”、“我们的灵魂本身就是一叶扁舟”，展现了对自身存在价值的深刻肯定。最后的“昂起头，在阳光下行走”、“我们的里程 不观世俗的眼球”，是一首响亮的宣言。它宣告了对“是非口舌”的不屑，对“与众不同”的爱坦然接纳。即便“不能朝夕相伴”，灵魂的守候也足以成为永恒的力量。

 

艺术特色

 

- 意象的运用：诗中运用了“夜色”、“沙丘”、“霓虹”、“舞台”、“江水”、“堤坝”、“扁舟”等一系列具象意象，层层递进地推动情感发展，使抽象的心理活动变得可感可知。

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- 节奏的把控：诗歌的节奏由舒缓的倾诉，到矛盾的纠结，再到爆发的呐喊，最后归于平静而坚定的宣告，情感曲线完整且富有张力。

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- 情感的真挚：全诗没有华丽的辞藻堆砌，而是以一种近乎独白的方式，坦诚地剖析内心的挣扎、痛苦与渴望，极易引发读者的共鸣。

 

总而言之，《渴望彼此相拥》不仅是一首关于爱情的诗，更是一首关于自我认同、灵魂救赎以及在复杂世界中坚守本心的诗。它在承认现实无奈的同时，更歌颂了人性中那份追求自由与真爱的不屈力量，具有深刻的思想内涵和强烈的艺术感染力。