作者简介：余乔梅，广东雷州人，现居珠海。广东省作协会员。深耕雷州歌与散文创作，作品屡获省级以上文学奖项。现任企业高管，兼任珠海市雷州商会常务副会长、雷州市政协委员。以商载文，以文润商，是兼具商业智慧与人文情怀的跨界代表。

我在梦里等你归来

作者：余乔梅

引言

十四载匆匆，以诗寄情，至我曾深爱的人。

愿你在另一个维度空间，安然无恙；

而我，带着你的爱，勇敢前行，岁岁无恙。

正文

在时光长河的这端，

十四载光阴，未能稀释悲伤。

今日，又是那个沉重的日子——

你的忌日。

还记得那一天，

悲痛如汹涌的浪涛，将我彻底淹没。

你带着对人间的眷恋，

带着那炽热的爱，还有对孩子无尽的牵挂，

缓缓离去。

此后，我和孩子从不敢提及这天，

仿佛只要不说，你就还在我们身旁。

无数个夜晚，

你频繁走进我的梦乡。

梦里的你，身影清晰，一如往昔。

我在梦里一次次呢喃，

病魔不是带走你了吗？

可如今，分明好好站在我的眼前。

在梦与现实的边缘徘徊恍惚，

我迷失了方向，分不清哪一个才是真实。

总觉得，你一直未曾走远，

化作温柔的风，时刻在我身旁，

默默守护着我，陪我伴孩子踏上创业的远航。

这些年，我经历了很多，也收获了很多，

深知，这是你爱的力量。

今天，我终于鼓起勇气，说出那个日子。

这，算是接受现实了吗？

亲爱的，我好想你。

每一个夜晚，都盼你入我梦乡，

就像，我们从未曾天各一方！

结语

光阴荏苒，那个压了十四个年头的沉重日子，今天终于说出口。

我虽已坦然接受现实，

但我始终相信，

你从未远离，只是换了一种方式，陪在我身边。

穿越生死的牵念走廊

尹玉峰

       广东女作家余乔梅这首诗是一封跨越十四年生死界限的深情家书，余乔梅以“梦”为梭，将丧偶之痛与母爱坚韧编织成网，既是对亡夫最温柔的呼唤，也是自我疗愈的庄严宣言。

一、梦境与现实的撕裂如何缝合

      诗歌最动人的张力，在于“梦”与“醒”的反复拉锯，让人揪心。

 ‌     梦中的圆满‌：在梦里，丈夫“身影清晰，一如往昔”，甚至能感受到他“带着对人的眷恋”和“炽热的爱”。梦境成为了对抗死亡的唯一避难所，那里没有病痛，只有团聚。

 ‌      醒后的残酷‌：现实却是“悲痛如汹涌的浪涛”，是“不敢提及”的禁忌日子。诗人用“迷失了方向，分不清哪一个才是真实”这种恍惚感，精准刻画了丧亲者长期处于创伤应激下的心理状态——宁愿沉溺虚幻，不愿面对残缺。

       这种撕裂感并非软弱，而是深情至极的自然反应。她试图用梦境的温存去缝合现实的伤口，哪怕知道梦会醒，也要在梦里“守着与你的时光”。

二、沉默的守护与成长的告慰又与谁人说

       诗中有一条隐秘却有力的成长线索，那是亡夫爱的延续。

 ‌      沉默的默契‌： “我和孩子从不敢提及这天”，这种集体性的沉默，是一种笨拙却深沉的保护机制，仿佛只要不说，亲人就未曾真正离去。

‌       爱的转化‌：诗人并未止步于悲伤，她告诉亡夫，孩子已经“独当一面”，踏上了“创业的远航”。这是全诗最明亮的转折——死亡带走了肉体，却带不走爱的力量。她将悲伤转化为抚养孩子成人、支持孩子创业的动力，用生活的“烟火寻常”告慰在天之灵。

三、雷州歌底色与现代诗意象的交融如此纯粹

       余乔梅作为深耕雷州文化的创作者，余乔梅在这首现代诗中依然隐约透着乡土文学的厚重。

       情感的质朴‌：没有华丽辞藻的堆砌，只有“糖炒栗子”、“红烧鱼”（参考其散文风格）般的生活细节。这种“接地气”的表达，让宏大的生死话题落在了最具体的日常里，读来令人鼻酸。

‌      意象的升华‌：从“时光长河”到“温柔的风”，她将具体的思念抽象化为一种无处不在的陪伴。这种写法既保留了现代诗的轻盈意象，又承载了雷州歌那种直抒胸臆、情感浓烈的特质。

       这首诗不仅是个人的哀歌，更展现了中国女性在遭遇家庭变故时，那种柔韧如草、坚强如树的生命力。她最终得出的结论——“你从未远离，只是换了一种方式”，是历经十四年风雨后，与命运达成的最高级的和解。

四、余乔梅的文学灯塔在雷州歌的韵律与散文的烟火间闪烁

从雷州半岛的红土地到珠海的滨海岸线，

余乔梅的文学灯塔在雷州歌的韵律与散文的烟火间闪烁，滚烫的乡情、深沉的挚爱，照耀每一颗渴望被温暖的心。她的文字，是岁月酿成的酒，初读见烟火，再品见深情，久闻见风骨。

       她是雷州歌的当代传歌人，让古老韵律在新时代长出新枝。《西湖夜》作为当代雅歌代表作编入教材，是她对雷州歌这一乡音的深情注解；《梦唱雷歌想老家》被谱为流行曲，更是让乡音跨越山海，成为游子心头的精神原乡。她以雷歌为线，串起雷州半岛的风土人情，让这一古老艺术形式，在当代文学的版图里，占据了一方温暖的角落。

五、余乔梅的作品是从生活里长出的花

       余乔梅的作品是从生活里长出的花，每一朵都带着真实的温度。《我被太浩湖的美色俘虏》让她摘得中国散文年会十佳散文奖，那是她对自然的深情凝视；《雷歌中的乡情》以装修小事为引，用雷歌牵起异乡人与老乡的温情，被赞为“接地气、有体温”的佳作，字里行间都是对故土与故人的感念。而《与爱同成长》更是将母爱写得细腻动人，为学做“医生”、为孩子剪发做饭的日常，在她笔下成了最质朴的诗，让读者看见藏在烟火里的深爱。连续三年问鼎中国散文年会奖项，斩获首届李清照文学一等奖，这些荣誉，是对她“我手写我心”创作理念的最好回应——唯有真实的情感，才能穿透岁月，温暖人心。

       余乔梅的文字里，始终藏着两个故乡：一个是雷州半岛的红土地，那里有乡音、有乡情，是她创作的根；另一个是由爱与责任搭建的精神原乡，那里有对家人的牵挂，对生活的热爱，是她创作的魂。她既是商界里的巾帼，也是文坛上的赤子，在两种身份里自如切换，却始终以“真”为笔，以“情”为墨，写下的每一个字，都是对生活的热爱，对生命的礼赞。

       在这个快节奏的时代，余乔梅的文字像一股清泉，从烟火里来，往人心去。她用雷州歌守住乡音，用散文记录真情，让我们看见，文学从来不是高高在上的空中楼阁，而是扎根在生活里的常青树，只要心中有爱，笔下就有风采。

       她的文字，是快时代里的慢情书，写给故土，写给挚爱，也写给每一个在奔波中丢失了初心的人——原来最动人的文学，从来都在烟火寻常处。

       她用雷州歌的韵律、散文的温度，为我们搭建了一座通往心灵原乡的桥。在这座桥上，我们看见乡音未改，真情依旧，更看见文学最本真的模样：因爱而生，为情而暖。

       当多数人在流量的洪流中追逐浮华，余乔梅却守着一方烟火，把日子过成诗，把思念写成歌。她让我们明白，真正的文学力量，从来都不是来自辞藻的堆砌，而是来自对生活的热爱与对情感的坚守。

       从雷州半岛的红土地到珠海的滨海岸线，余乔梅的文字跨越山海，却始终扎根在烟火里。她用爱浇灌的文学之树，终将在岁月的长河中枝繁叶茂，为每一个路过的人，遮一片荫，留一丝暖。