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海 宁 潮 涌
作者：天鹰 - 浙江龙泉
己亥年早春三月的一个上午，久雨初霁。连日的阴雨像是被谁悄悄收进了布囊，天空洗得透蓝，连一丝云絮都舍不得留下，风里裹着江南初春特有的湿润，掠过脸颊时带着几分料峭的寒意，却又透着雨后草木的清香。我们在海宁硖石镇的“徐志摩故居”里，刚看完那间挂着“安雅堂”匾额的书房——木质窗棂滤进柔和的天光，桌上仿旧的钢笔斜倚在稿纸旁，笔杆上似还留着诗人握笔时的余温，稿纸边角微微卷曲，仿佛下一秒就会有墨色在纸面晕开，恍惚间竟能嗅到当年他伏案创作时，墨汁与纸张交融的淡淡清香；当我看到徐志摩在青少年时期的负笈海外经历，我不禁感叹：那简直是海外留学生的天花板——克拉克大学的意气风发，哥伦比亚大学的硕学深造，伦敦政经的思辨求索，终至剑桥康桥的诗意觉醒；诚然，当年优渥的富商家庭背景，为他的求学之路铺就了十分优越的条件。而后，便驱车驶向盐官镇，去赴与另一位海宁先贤的约定：拜谒“王国维故居”。
车子驶过海宁的乡野，柏油路两旁的油菜花刚冒出星星点点的嫩黄，像撒在绿毯上的碎金，风一吹便轻轻摇晃；河浜里的水色映着蓝天，云走水也动，慢悠悠地晃亮着细碎的天光，偶尔有白鸭贴着水面游过，留下一道浅浅的水痕，转瞬又被水波抚平，一派江南水乡的温润风景。我坐在副驾上忍不住跟同行的朋友念叨：“你说奇不奇怪，海宁这地方，竟能同时养出徐志摩这般浪漫到骨子里的诗人，还有王国维这般沉郁深邃的学者。” 朋友笑着回我，许是这钱塘潮的浪头，一半卷着风月情长，一半载着史海沉思。这话，可真是说到了点子上。
及至盐官镇，王国维故居便立在一片青砖黛瓦间，没有志摩故居里西洋摆件的雅致精巧，却多了几分朴拙沉静的书卷气，恰如两位先贤截然不同的文风与治学之路。王国维（1877年—1927年），字静安、号观堂，这位土生土长的浙江海宁盐官镇人，是近代中国学术史上绕不开的“高峰”。他出身于世代书香的王氏家族，家学渊源如盐官镇的古河道，水流不急却深植土壤——祖父王嗣鋆曾为候选训导，父亲王乃誉擅长诗文书画，兼通金石考据，这样的家庭氛围，让他自幼便浸润在笔墨书香里。与徐志摩凭着优渥家境远赴重洋汲取西学养分不同，王国维的求学之路，更多是在故土之上的深耕与突围。幼时在父亲指导下诵读经史，《论语》《孟子》的字句在晨读声里扎根，十六岁考取清末秀才时，笔下的文章已显露出超越同龄人的沉稳与思辨，连阅卷考官也在卷末批下“见识不凡”的评语。后来因他对科举中僵化的八股文兴味索然，后续几次府试皆名落孙山，看清科举制度的局限后，他毅然斩断科考念想，转而潜心研治西学。从接触严复译著《天演论》开始，他一步步叩开西方哲学的大门；再后来沉潜于国学深海，在文学、美学、史学、哲学、古文字学、考古学等领域都凿出了“深井”，每一口井都涌出厚重的学问，终成集大成的学术巨子，连梁启超都盛赞他“不独为中国所有，亦世界之所有”。
我们来到盐官，寻到王国维故居的所在。这里游人不多，想来于当下许多人而言，这位治学沉潜的老先生少了几分迎合世俗的热闹。当我们走进故居，便像走进了一段尘封的时光，仿佛能听见岁月的回响。整座故居坐北朝南，是典型的江南民居格局，二进院落总面积约290平方米，不大却处处透着雅致，每一处细节都藏着生活的温馨。前院是三间平屋，青砖铺地，砖面覆着几抹薄薄的青苔，雨后天晴的潮气让青苔更显翠绿；房屋木柱漆成暗红色，漆皮虽有些斑驳，却愈显古朴，柱脚还能看到经年累月留下的磨损痕迹。后进是两层楼房，木质楼梯踩上去会发出“咯吱咯吱”的轻微声响，想来当年王国维便是在此夜读，油灯的微光从窗纸透出，映着他伏案的身影，书页翻动的窸窣声与窗外的虫鸣交织，在寂静的夜里格外清晰。两进之间的天井里，一方青石板铺就的地面被岁月磨得光滑，边角处泛着温润的包浆，角落里立着几竿翠竹，竹竿挺拔，竹叶翠绿，风一吹，竹叶簌簌作响，倒像是在低声细述着主人当年挑灯治学的往事。
厢房里陈列着王国维的手稿复印件与《王国维全集》，字迹工整一如他的治学态度，一笔一画都透着严谨，连涂改处都显得规整；还有他用过的砚台，砚池里残留着淡淡的墨痕，边缘还留着研磨时的细痕；读过的线装书与《王国维全集》整齐码在展柜里，书页间夹着的素色书签，静静躺在玻璃展柜中，沉淀着往日的时光。若是将这方砚台与徐志摩书房里的钢笔并置，便恰似看到两种治学路径的对望——一支笔写尽康桥的柔波与人间的浪漫，一方砚研透甲骨的奥秘与词话的境界，却皆是从海宁的水土里生长出来的文化风骨。
前厅正中的案几上，端放着王国维的半身铜像，铜像神情沉静，目光温和却坚定，鼻梁上架着的圆框眼镜透着书卷气，与周围的旧物相映，更添几分岁月的厚重感。
看着眼前的故居和铜像，我不禁把两位“海宁之子”——王国维和徐志摩放在一起细细打量：如果说徐志摩是充分浸染了西方文明素养的精灵，像一弯新月下的夜莺，于静夜中展翼而歌，歌声里满是对爱与美的赤诚向往。他在剑桥游学的两年，是被诗意填满的时光——常与友人们撑一支长篙，让小船在剑河的柔波里漫溯，船桨划过水面，溅起的水花里都流淌着诗的韵律；等到星辉洒满夜空，他们便坐在船头放歌，歌声顺着河水流向远方，与岸边的虫鸣、天上的星光相融，连天边的新月，都似在静静聆听，深情凝望这方剑河碧波；清晨的剑河最是温柔，软泥里的青荇油油地招摇，像是在邀他俯身触摸，指尖能触到河水的清凉，连水草的气息都裹着诗意芬芳；黄昏的河畔则染着暖意，夕阳把金柳的影子投在水里，柳枝轻摆，影子也跟着摇曳，成了他笔下“夕阳中的新娘”，美得让人心旌荡漾。这些自然美景像一把钥匙，轻轻打开了他骨子里的诗才，让潜藏的灵感如潮涌般迸发。所以当他依依惜别剑桥时，才能用深情与柔美，写下《再别康桥》的经典篇章，“轻轻的我走了，正如我轻轻的来”，一字一句都刻进了人们的心底，让每个读过的人，都想起自己心中那方独一无二的“康桥”；后来在伦敦偶遇才女林徽因，心动的情愫在心底悄然萌发，像春日破土的新芽，带着蓬勃的生命力，他又写下《偶然》，“我是天空里的一片云，偶尔投影在你的波心……”，把对爱与美的叹惋、对缘分的怅惘，都揉进了短短几行诗里，道尽了相遇与别离的温柔缱绻。徐志摩的人生，是浪漫主义的极致写照，他像一团燃烧的火，对生活满是炽烈的激情，一生都在爱情与唯美的情境里抒情、歌唱——无论是与陆小曼热烈的爱恋，还是对林徽因含蓄的倾慕，都写满了对“美”的执着追寻，最终留下了独属于他的人生印迹。后世提起“诗人徐志摩”，便会想起那抹永不褪色的浪漫风华；而鲜少有人知晓的是，这位以柔情著称的诗人，亦有着敏锐的政治洞察，1925年旅苏归来，他在《欧游漫录》中写下的“血海论”，便是他以文人之眼审视时代变局的鲜明印记。
而眼前的王国维，却又是另一种类型：如果说徐志摩的人生满是诗意，王国维则是典型的“学术人生”践行者。辛亥革命后，王朝更迭的浪潮席卷全国，许多人都换上了新式装束，王国维却仍以前清遗老自居，衣冠不异昔时——脑后拖着一条油亮的辫子，辫梢用青布带轻轻束着，垂在蓝布大褂的后领上，走动时偶尔晃动，满带着旧时代的印记；头戴一顶素色瓜皮小帽，帽顶的红疙瘩有些褪色，帽檐下露出的眉眼沉静如古砚，眼神里藏着对旧时光的坚守，也藏着对学术的专注。他周身没有半分华丽装饰，唯有衣襟上偶尔沾着的墨渍，像不经意间落下的星子，悄悄泄露出他伏案治学的日常。
与同样“衣冠不异昔时”的辜鸿铭相比，辜氏的长袍常缀着精致纹样，领口袖口还镶着浅色滚边，谈吐间带着几分中西合璧的华贵气，与人交往时总带着几分张扬；而王国维的装束却素得像江南的青石板路，朴素里藏着一股不事张扬的执拗，仿佛外在的一切都不重要，唯有学问才是本心。可谁能想到，这副传统旧式的外表下，装着的是贯通古今中外的学术视野——他尤爱研治新学，早年在日本研学期间，常常抱着线装古籍与西方哲学著作在灯下对读，左手翻着《庄子》，右手捧着叔本华的《作为意志和表象的世界》，时而蹙眉思索两种思想的异同，时而在纸上写下批注，把东方的哲思与西方的理论相互印证。
从叔本华的意志论到尼采的超人哲学，从甲骨文中的上古文明到宋元戏曲的兴衰演变，他像一位严谨的织匠，将东方考据的细密与西方理论的深邃拆解、重织，在当时的学界走出了一条兼具前瞻性与现代性的路，为传统学术劈开了一道融通古今的新径。
他一生都在独立地、孜孜不倦地追求学术研究，这份执着在遇见罗振玉时得到了珍贵的回响。当年在上海，著名金石文史学者罗振玉与王国维初谈，便被他对古文字的敏锐洞察、对史学问题的独到见解所打动——谈及甲骨文的字形演变，王国维能随口列举数种拓片例证，从《铁云藏龟》到《殷墟书契》，每种拓片的特点、出土地点、记载内容皆了如指掌，甚至能当场临摹出不同时期的文字变化；论及商周礼制，他又能引经据典且不泥古，既尊重郑玄、孔颖达等前人的注疏，又能结合出土文物提出自己的新见，推翻一些流传已久的错误观点。罗振玉暗叹“此子才华非凡，领悟力超绝”，觉得这样的人才不应被埋没。他不仅有意提携王国维，推荐他参与《农学报》的编撰工作，让他有机会接触更多学术资源；更愿以子女婚约结为亲家，将这份学术知己的情谊延伸为家族羁绊，让两人能在学术道路上携手同行、相互扶持。此后，在罗振玉的资助下，王国维两次东渡日本，在京都的书斋里潜心钻研，窗外是异国的樱花与明月，窗内是古今的典籍与手稿，他把中西学问熔于一炉，终成近代学术巨子、国学宗师。
他在著名的《人间词话》里，独创地提出学术研究和人生成大事业者的三境界说：“独上高楼，望尽天涯路”，是初入学问时的迷茫与远眺**；** 像站在山脚下望着云雾缭绕的山顶，虽不知该往哪走，却始终怀着向上的渴望，哪怕前方布满未知，也愿迈出探索的脚步；“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴”，是钻研途中的执着与坚守，哪怕遇到阻碍、身心疲惫，也从没想过放弃，像赶路的人，哪怕风雨兼程、双脚磨破，也一心朝着目标前进，把所有的心血都倾注在热爱的事业上；“众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在，灯火阑珊处”，是顿悟时刻的通透与澄明，在反复探索、苦苦思索后突然豁然开朗，像在迷宫里走了许久，终于看到出口的光，所有的困惑都烟消云散，只剩下内心的平静与喜悦。这三句本是古人抒发闲愁与欣喜的词句，经他点化，竟成了跨越千年的治学箴言，道尽了从求索到收获的完整路径，不仅适用于学术，更适用于每一个追求理想、不甘平庸的人，成为无数人前行路上的精神指引。
“意境说”在中国源远流长，从唐诗的“言有尽而意无穷”到宋词的“情景交融”，历代文人如王昌龄、司空图等都曾谈及，却从未有人如王国维这般系统梳理、深入阐释，将其上升为完整的理论体系。他在《人间词话》中，以李煜、柳永、苏轼、辛弃疾等词人的作品为范本，对文学本质进行深刻剖析——评李煜“词至李后主而眼界始大，感慨遂深”，认为李煜的词摆脱了晚唐五代的绮靡艳俗，多了对人生、对命运的思考，“问君能有几多愁？恰似一江春水向东流”，一句便道尽了亡国后的无尽悲怆，让读者能跨越时空感受到那份沉重；论苏轼“东坡之词旷，稼轩之词豪”，精准点出两位词人的风格差异，苏轼的“大江东去，浪淘尽，千古风流人物”透着历经世事的豁达开阔，辛弃疾的“想当年，金戈铁马，气吞万里如虎”则满是壮志未酬的豪迈悲壮。他不仅点明“意境”需“真景物、真感情”，强调创作要源于真实的感受与细致的观察，反对无病呻吟、矫揉造作**；** 更将“意境”分为“有我之境”与“无我之境”，细致区分两种不同的美学境界——“有我之境”如“泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去”，作者的情感明显融入景物之中，读者能清晰感受到那份哀怨；“无我之境”如“采菊东篱下，悠然见南山”，作者与景物浑然一体，情感藏而不露，却在平淡中透着闲适。这种细分让“意境说”更具科学性与实用性，把“意境”提升为具有普遍意义的美学范畴，让这份东方美学的智慧，有了可被感知、可被传承的理论框架，影响了后世无数文学研究者与创作者，至今仍是文学批评领域的重要理论。
王国维的人生结局，带着一种独特的悲壮与决绝，像一首戛然而止的挽歌，让人叹息又心生敬意。1927年6月2日，初夏的北京已有几分炎热，空气中带着时局动荡的躁动气息，作为清华园国学研究院四大导师之一的他，身着常穿的蓝布大褂，步履从容地走向颐和园昆明湖，没有丝毫犹豫。湖水平静无波，倒映着岸边的垂柳与蓝天，偶尔有游船划过，留下一道短暂的水痕，他却在此刻选择让这片湖水成为自己人生最后的归宿。他在自沉前的遗书中留言：“五十之年，只欠一死；经此事变，义无再辱！”短短十六字，没有多余的解释，没有丝毫的哀怨，却像一枚沉重的印章，盖在他波澜不惊却又暗流涌动的人生尾章，透着骨子里的孤傲与坚守——他不愿在乱世中妥协，不愿让自己的尊严与信仰受辱，便以这样极端的方式守护了内心的纯净。
我 在2020年的深秋，跟随旅行团到北京旅行，当我们走进颐和园，望着眼前茫茫的昆明湖水时，我心中多年的念想涌起，让我想起王国维，想起他那面对昆明湖时义无反顾的纵身一跃。我向带队的女导游询问王国维的沉湖之处，她却满脸错愕、茫然不知此事，当时让我大失所望。这时，刚好旁边一位中年的男导游带队经过，我连忙向前虚心求教，这位男导游爽朗答道：“你问我就算找对人了，前面不远处的‘鱼藻轩’即是！”我道了谢，当即沿着颐和园长廊往前走去，终于找到鱼藻轩——王国维沉湖处，默默凭吊，向这位学术巨子致意！
而当年王国维的“沉湖之死”，留下了“殉清”“殉文化”“避祸”等诸多谜团，不同的人有不同的解读：有人说他是为旧王朝殉节，毕竟他始终保留着前清遗老的装束；有人说他是为传统文化悲歌而亡，担心动荡时局会摧毁千年文脉；也有人说他是怕时局累及自身，以死求得安宁。但无论何种解读，都无法否认这份结局带来的震撼——当时的中国文化界，无论是好友还是同行，都为这位学术巨子的离去感到惋惜，梁启超更是痛惜“中国文化界的损失，再没有比这更大的了”。陈寅恪先生也为此写下多篇文章，表达对友人的怀念与敬意，在《<王观堂先生挽词>序》中言：“凡一种文化值衰落之时，为此文化所化之人，必感苦痛，其表现此文化之程量愈宏，则其所受之苦痛亦愈甚；迨既达极深之度，殆非出于自杀无以求一己之心安而义尽也。”一年后，清华园为纪念他竖立《海宁王静安先生纪念碑》，陈寅恪先生亲笔写下碑文，文字间满是对友人的敬意与怀念，其中一段尤为动人：“先生之著述，或有时而不章；先生之学说，或有时而可商。唯此独立之精神，自由之思想，历千万祀与天壤同久，共三光而永光。”而“独立之精神，自由之思想”这两句评语，既是对王国维学术思想的精准总结——他治学从不盲从权威，始终保持独立判断，哪怕与主流观点相悖也坚持己见；亦是陈寅恪先生对陈氏一族“优美门风”的坚守，更是他自身毕生践行的准则，最终成为近现代知识精英治学立身的圭臬，如暗夜中的星光，指引着无数人在治学路上保持清醒与执着。
走出王国维的故居，指尖还沾着天井里翠竹的清润气息，木门“吱呀”闭合的声响，像为这场人文对话轻轻收了尾。海宁古城的文化朝圣之旅已近尾声，我们重新上车，准备奔赴第三站——桐乡石门镇的“丰子恺故居”，去赴下一场与文人风骨的约定。车子开始在盐官镇的老街上慢行，青灰瓦檐下的灯笼随风轻晃，刚转过一个街角，海风忽然裹着咸湿的气息扑面而来，远处隐约传来沉闷的回响，像大地深处的轰鸣。有人在路边高声惊呼：“是潮！”我们急忙停下车，循着声音往海边跑，穿过几丛芦苇，便见一处观潮点——原来离王国维故居不过数百米，竟这般幸运地赶上了海宁潮奔涌的时刻。
站在海宁盐官镇的观潮台上，耳畔先传来远处隐约的轰鸣，像千军万马奔腾而来，不多时，一道银绸般的白线便从海天相接处浮现，渐渐化作翻涌的浪涛，带着雷霆万钧之势拍向堤岸，浪尖碎玉般的水花溅起数丈高，又重重落下，在礁石上撞出震耳的声响。这便是徐志摩笔下“我摸着潮润的柔土，我听着浪涛的呼吸”的海宁潮，它从不因岁月流逝而停歇，一如这片土地孕育的文脉，始终鲜活。初见这潮，总忍不住想起徐志摩——他多像这潮头的浪尖啊，带着冲破桎梏的鲜活劲儿，把西方的浪漫与东方的柔情揉进诗句，《再别康桥》的轻盈、《翡冷翠的一夜》的炽烈，都像浪尖碎玉般耀眼；而细品这潮下的礁石，又会念及王国维，他如礁石般沉定，于乱世中扎根学术，用《人间词话》的深邃、甲骨文研究的严谨，为文脉铸起了不动的根基。这潮水裹挟着雷鸣般的轰鸣，不是零散的声响，而是从脚底蔓延至全身的震颤，震得耳鼓嗡嗡作响，却让人忍不住屏住呼吸——这份摄人心魄的气势，是任何文字都难以描摹的壮阔。我望着眼前的潮水，胸中涌起一股热流，忍不住脱口感叹：壮哉！海宁潮！
“江山代有才人出，各领风骚数百年”，潮声在耳畔回响，我沿着海边缓缓漫步，潮水已退去大半，滩涂上留着湿润的纹路，几只沙鸥低飞掠过，时而啄食滩上的细贝，时而迎风舒展翅膀，自在得让人心生向往。这景象似乎让我更深地读懂了那两位海宁巨子：徐志摩的“活”，是沙鸥般的自由无拘，他跳出传统文坛的框架，把旅途的见闻、炽热的情感都化作灵动的诗行，让文字有了“飞”的姿态；而王国维的“守”，是潮水退去后仍留在原地的磐石般的执着，他不追随时局的喧嚣，只在书斋里打通古今中外的学术脉络，最终用“独立之精神，自由之思想”为后世树起了不朽丰碑。他们看似截然不同，却共同映照着海宁文脉的底色——既有逐光而行的鲜活，也有扎根深处的坚定，就像这海宁潮，既有奔涌向前的力量，也有滋养土地的温柔与执着。
回望不远处的海宁古城，青灰色的屋顶在夕阳下泛着温润的光。谁能想到这一方小小的城廓，竟藏着如此壮阔的潮涨潮落，又孕育出这般耀眼的英才俊彦？这片土地，因千年历史文脉的层层郁积而厚重，因近代民国自由风气的浸润而灵动——人杰地灵的底蕴，让学术宗师王国维和一代诗魂徐志摩得以应运而生。
只可惜，他们的生命都太过短暂：王国维五十载春秋，在昆明湖畔留下悲壮的绝响；徐志摩三十四载年华，在长空上定格浪漫的终章。但他们的学术成就与艺术生命力，却像这永无止息的海宁潮——在历史的风云际会中，有时以波涛汹涌的姿态，用思想的力量震撼着我们的灵魂；有时又以风平浪静的柔美，用文字的温度滋养我们干渴的心田。
这份力量，跨越了近百年的时光，永续于长河岁月。也让每一个来到海宁的探寻者，都能在潮声与书香里，读懂这片土地的深情与绵长，让千年文脉的回响，随浪涛奔涌、伴墨香流淌，永远萦绕在这座被浪潮与诗意浸润的钱塘故壤。（完）
2026年1月31日
本人简介：
1、电视大学汉语言文学专业毕业（85年至88年毕业）；
2、在年青时代开始，本人即欣赏如下励志词语：“读万卷书，行万里路”，以及“人生，说到底就是个人奋斗”、“和而不同”，并以此为人生座右铭而自励；
2、1985年5月, 参加龙泉市文学艺术工作者联合会, 成第一届 “文联” 代表；
3、本人八八年电大中文毕业后，即离开单位自创出口企业；后期从21世纪开始从事文学散文和古诗词写作，追求文学创作。
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本期编辑：陈继业
（2026年 1月31日
