撰 文/马 彦

马 彦：教师。宁夏大学毕业，清华大学美术学院进修，有近百篇论文在报刊、网络平台和与他人合作出版的著作中发表。

2026年1月13日

在中国古典诗词的星空下，闪亮的不仅仅是李白、杜甫、苏轼等历史巨匠，也有当代诗人以创新之笔，为这一古老艺术注入时代灵魂。中国著名诗人马学林先生便是这样一位开拓者——他用300首格律诗词，向30位人类思想巨匠致敬，不仅创造了中国文学史上的首次尝试，更向世界证明：中国古典诗词绝非只能描绘风花雪月，它同样能够承载现代思想的深邃光芒。

一、一场跨越时空的对话：古典形式与现代思想的碰撞

1、马学林先生的《生命的燃点》系列诗词创作，是一次大胆而富有远见的文学实验。它将孔子、柏拉图、康德等东西方思想巨匠置于中国古典诗词的审美框架中，创造出一种奇妙的“跨时空对话”。这种对话不仅是形式与内容的融合，更是两种文化视野的交汇。

2、中国古典诗词源远流长，从《诗经》的“风雅颂”到唐诗宋词的辉煌，从元曲的民间气息到明清诗词的多样探索，这一传统始终与中国文化的发展同频共振。然而，近现代以来，随着白话文学的兴起和西方文学形式的影响，古典诗词逐渐边缘化，被许多人视为仅供怀旧之用的“古董艺术”。马学林先生的作品打破了这一成见，他以实际行动证明了古典诗词的现代生命力。

3、在《赞孔子》一词中，马学林先生写道：“春秋笔法传千古，仁义礼智照四方。杏坛春色今犹在，万世师表永流芳。”这短短四句，既遵循了古典诗词的格律要求，又准确捕捉了孔子思想的精髓。更为重要的是，这种表达方式展现了中国古典诗词的高度凝练性——用最少的文字传达最丰富的内涵。

二、打破桎梏：古典诗词的现代性表达潜力

1、传统观念中，中国古典诗词常被认为适合表达个人情感、自然景观或历史沉思，而难以承载复杂的哲学思想和现代批判性思维。马学林先生的创作实践彻底颠覆了这一观点。他将维特根斯坦的语言哲学、福柯的权力批判、海德格尔的存在之思等现代思想，巧妙熔铸于古典诗词的框架之中，展现出惊人的艺术驾驭能力。

2、在《咏康德》一诗中，马学林先生如此写道：“星空道德两相照，批判哲学启新航。纯粹理性划界限，实践智慧指方向。”这里，诗人不仅准确概括了康德哲学的核心，还运用了中国古典诗词特有的意象并置手法——“星空”与“道德”的对照，既是康德名言的化用，又形成了视觉与哲思的双重意象。

3、这种创作实践的成功，源于中国古典诗词本身具有的独特优势。首先，是其高度凝练性。古典诗词讲究“言有尽而意无穷”，以有限的字句表达无限的内涵，这与哲学思考的精炼特质天然契合。其次，是其意象张力。通过意象的并置、对比和叠加，古典诗词能够创造多层次的语义空间，为复杂思想的表达提供了可能。再次，是其结构韵律。严格的格律要求不是束缚思想的枷锁，而是思想的“催化剂”，促使诗人以更精巧的方式组织语言和思想。

4、马学林先生的创新在于，他不仅认识到了这些优势，更找到了将这些优势与现代思想表达相结合的具体路径。在《叹尼采》一词中，他写道：“上帝已死谁主宰？超人意志破苍穹。酒神精神狂欢舞，权力意志贯长虹。”这里，尼采的重要概念被转化为中国古典诗词的意象语言，既保持了原思想的冲击力，又增添了东方美学的韵味。

三、技术维度：马学林驾驭古典诗词的卓越能力

1、要理解马学林先生创作的意义，必须深入分析他如何具体驾驭中国古典诗词这一古老形式。他的成功不是偶然的，而是建立在对古典诗词形式规律的深刻理解和对现代思想的透彻把握之上。马学林先生十年如一日，坚持创作研究格律诗，到目前已经创作了25500多首格律诗，真正达到了十年磨一剑的功力，足见其文化底蕴的深厚。

2、首先，在格律运用方面，马学林先生展现出了惊人的灵活性。中国古典诗词的格律体系极为复杂，包括平仄、对仗、押韵、词意、起承转合等多种要求。马学林先生不仅严格遵守这些规则，更能在规则之内创造出富有表现力的语言形式。例如，在处理西方哲学家的长串名字和复杂概念时，他巧妙地运用了中国古典诗词中的“用典”手法，将这些外来概念转化为中国文化语境中可理解的意象。

3、其次，在意象创造方面，马学林先生建立了东西方思想的视觉桥梁。他将“绝对精神”、“存在主义”、“解构主义”等抽象哲学概念，转化为“月照寒潭”、“松立绝壁”、“云卷云舒”等中国古典意象，使读者能够通过熟悉的视觉符号理解陌生的哲学思想。这种跨文化的意象转换，不仅是语言技巧的展示，更是文化智慧的体现。

4、再次，在结构布局方面，马学林的每首诗词都经过精心设计。他常常采用中国古典诗词中“起承转合”的结构方式，将复杂哲学思想的阐释融入这一经典框架。例如，在描绘某位思想家的生平时，他会用首联“起”，介绍其时代背景；用颔联“承”，概述其主要成就；用颈联“转”，点出其思想的核心矛盾或突破；用尾联“合”，评价其历史影响。这种结构既符合古典诗词的审美要求，又能有效组织现代思想内容。

5、特别值得一提的是，马学林先生在处理不同文化背景的思想家时，采用了差异化的表现策略。对于中国本土思想家，他侧重于传统意象的深化和创新；对于西方思想家，他则注重跨文化意象的创造和转化。这种灵活多变的创作方法，使他的作品既有统一风格，又有多样面貌。

四、文化意义：中国古典诗词的现代复兴

1、马学林先生的创作实践，其意义远超个人文学成就的范畴。它代表了中国古典诗词在现代语境下的一次重要复兴，为这一古老艺术形式开辟了新的发展空间。

2、从文化传承角度看，马学林先生的作品证明了中国古典诗词不仅能够传承传统文化，也能够积极参与现代思想对话。这种“古典形式，现代内容”的创作模式，为传统文化的创造性转化提供了成功范例。它表明，传统文化形式并非现代化的障碍，而是可以成为现代化进程中的独特资源。

3、从跨文化交流角度看，马学林先生的创作建立了一种新的文化对话模式。他不仅用中国语言和形式表达西方思想，更重要的是，他用中国美学的视角重新诠释这些思想，创造出一种“第三视角”——既不同于传统的西方解读，也不同于简单的中式改编，而是一种真正融合东西方智慧的创新表达。

4、从文学发展角度看，马学林先生的实践拓展了中国古典诗词的题材范围。传统上，古典诗词主要涵盖山水田园、离别怀旧、咏史抒怀等题材；而马学林将哲学思想、社会批判、现代性反思等纳入其中，极大地丰富了古典诗词的表现领域。这种拓展不是对古典诗词传统的背离，而是对其内在潜能的深入挖掘。

5、更为深远的是，马学林先生的创作启示我们重新思考传统与现代的关系。在一个日益全球化的时代，文化认同和创新动力之间的关系变得尤为复杂。马学林先生通过自己的创作实践表明，深厚的传统文化素养不仅不会限制创新，反而能够为创新提供独特的视角和资源。真正的创新往往不是对传统的简单否定，而是对传统的创造性转化。

五、教育启示：古典诗词教学的新可能

1、马学林先生的创作实践对于中国古典诗词的教育和传播也具有重要启示。长期以来，古典诗词教学往往侧重于形式分析和历史背景介绍，而较少关注其与现代生活的联系。马学林先生的作品展示了古典诗词的现代应用价值，为古典诗词教育提供了新的切入点。

2、想象一下，当学生通过马学林先生的诗词接触康德、尼采、萨特的思想时，他们不仅学习了哲学，也体验了古典诗词的魅力。这种跨学科的学习方式，能够打破传统学科之间的壁垒，培养学生的综合思维能力。同时，这种学习方式也有助于改变学生对古典诗词的刻板印象，让他们认识到这一古老艺术形式的现代生命力。

3、在文化自信建设的背景下，马学林先生的创作实践提供了重要参考。真正的文化自信不是盲目自大，而是在深入了解自身文化传统的基础上，创造性地应对现代挑战。马学林先生通过自己的创作表明，中国古典诗词这一传统文化形式，完全有能力参与现代思想对话，甚至为这一对话提供独特的视角和表达方式。

六、世界视野中的马学林创作

1、将马学林先生的创作置于世界文学背景下考察，其独特性更加明显。在世界文学史上，用诗歌形式赞颂思想家的作品并不少见，如英国诗人奥登的《悼念叶芝》、美国诗人惠特曼的《自我之歌》等都包含对思想家的致敬。然而，像马学林这样系统性地用传统诗词形式赞颂东西方思想巨匠，且数量如此之多、范围如此之广的创作，确实是前所未有的。

2、这种独特性不仅体现在形式上，更体现在文化立场上。马学林先生的创作不是简单的“西学中诠”，也不是单纯的“古典新用”，而是一种真正的文化融合。他既尊重中国古典诗词的传统规范，又大胆引入现代思想内容；既保持中国美学的独特韵味，又开放面对全球思想资源。这种文化立场在当今全球化时代具有特殊意义——它表明文化对话不仅可能，而且能够产生创造性的成果。

3、值得注意的是，马学林先生的创作也回应了世界范围内对传统文化现代转型的关注。在许多文化传统面临现代化挑战的今天，如何既保持文化特色又实现创新发展，是一个普遍性问题。马学林先生的实践为中国传统文化，特别是中国古典诗词的现代转型提供了成功案例，也为其他文化的类似探索提供了参考。

七、展望未来：古典诗词的现代可能性

1、马学林先生的创作打开了中国古典诗词发展的新空间，但这只是一个开始。展望未来，中国古典诗词在现代表达方面还有巨大的探索空间，例入律绝中重复字、多音字的避勉、起句平仄韵的分岐、上平声下平声和韵的标注、填词中韵部的标注，用谁体的标注等都还需要探讨。

2、在题材上，除了哲学思想，古典诗词还可以更广泛地表现现代生活的各个方面，如科技发展、城市变迁、社会问题等。在形式上，可以在保持古典诗词核心美学特征的前提下，进行适当的创新和调整，使其更适应现代表达的需要。在传播上，可以借助新媒体平台，让古典诗词以更生动、更互动的方式接触更广泛的受众。

3、更重要的是，马学林先生的创作启示我们重新思考中国古典诗词的当代价值。在快节奏、碎片化的现代社会，古典诗词的凝练性、意象性和韵律性，恰恰能够提供一种对抗信息过载的审美方式。它要求读者放慢节奏，细细品味，在有限的文字中体会无限的内涵。这种深度阅读和思考的经验，在当今社会尤为珍贵。

4、同时，中国古典诗词的跨文化表达潜力也值得进一步挖掘。随着中国与世界文化交流的不断深入，用中国古典诗词形式表达世界文化内容，或者用中国美学视角诠释全球性问题，都可能成为中外文化交流的新桥梁。马学林先生的创作已经展示了这种可能性，未来的诗人可以在此基础上进行更广泛、更深入的探索。

结语：燃点永恒的思想之光

1、马学林先生用300首格律诗词赞颂30位思想巨匠，这不仅仅是一次文学创作，更是一次文化宣言。它宣告了中国古典诗词这一古老艺术形式的现代生命力，展示了传统文化创造性转化的成功路径，也为全球化时代的文化对话提供了中国方案。

2、在《生命的燃点》中，每一首诗词都是一次古今对话，每一次创作都是一次文化跨越。马学林先生以自己的实践证明了，真正的创新往往源于对传统的深刻理解和创造性转化。中国古典诗词不是博物馆中的展品，而是活着的艺术，它能够也应该参与现代思想对话，为人类共同的精神探索贡献独特的美学智慧。

3、当思想巨匠的光辉与中国古典诗词的韵味在马学林先生的笔端相遇，迸发出的是跨越时空的思想火花。这火花不仅照亮了中国古典诗词的现代之路，也为所有寻求传统文化现代转型的文化实践提供了启示。在这一点上，马学林先生的创作已经超越了个体成就的范畴，成为中国文化创新发展的一个标志性事件。

4、生命的燃点，既是那些思想巨匠点燃人类智慧之光的时刻，也是中国古典诗词在当代被重新点燃的时刻。马学林先生以他的创造性和才华，同时点燃了这两把火焰，让它们在21世纪的天空中交相辉映，照亮了传统与现代、中国与世界之间的广阔天地。这或许就是文学的力量——它能够连接看似遥远的时空，在古老的形式中注入崭新的灵魂，在继承的基础上开创前所未有的可能。

撰 文/马 彦

马 彦：教师。宁夏大学毕业，清华大学美术学院进修，有近百篇论文在报刊、网络平台和与他人合作出版的著作中发表。