在武汉长江日报《长江网》读到肖鹏、方震二位老师这篇深邃的评析，听到张蕾教授对这篇文章的动人播读及许曾教授对这篇作品的精心音乐编配，心中满是感激与惶恐。

我的写作，不过是诚实地记录下眼中的山河与心中的波澜，竟被如此细致地剖析和照亮，尤其是“四重维度”的透视，让我对自己笔下的道路有了更清晰也更敬畏的认知。

这份解读本身，就是一份珍贵的礼物。若我的文字，能经由这篇导读与这段声音，让更多读者感受到一丝真诚与美，那便是对我最大的鼓励了。

为了感谢四位老师的支持和厚爱，我通过“秋实书屋”微信公众号发布出来，一是勉励自己，二是用好作品回报社会和读者。

郭庆春敬上！

真性情与美境界的融合：论郭庆春散文艺术的四重维度

作者：肖鹏  方震

播读：张蕾  音乐编配：许曾

在当代散文创作的星河中，郭庆春（笔名秋实）的散文以其独特的艺术光芒，构建了一座连接大地与星空、历史与当下、个体与家国的文学桥梁。

他的创作，绝非简单的文字书写，而是一场深沉的精神跋涉与美学建构。若欲真正抵达其散文艺术的堂奥，我们必须穿越文本的表层，从政治历史的高度、文学艺术的巅峰、创作本体的内核，及其作为湖北广播电视台高级编辑的职业自觉这四重维度进行透视。唯有如此，方能洞见其作品如何将“真性情”熔铸于“美境界”，最终升华为一种具有时代分量与永恒魅力的文学存在。

一、历史长河中的锚点：政治历史维度的深度叙事

郭庆春的散文，首先是一种有重量的写作。这种重量，源于作者自觉将个人笔触探入民族国家的宏大历史河床，在历史的经纬中为个体经验定位。他的作品，尤其是信念散文系列，成功地规避了宏大叙事常有的空洞与说教，转而通过极具个人体温的历史“微表情”，实现与时代主旋律的深刻共振。

在《父亲是一位老兵》中，“父亲”既是一个具体的、沉默的、即将走完生命历程的老人，更是中国革命历史的一个鲜活注脚。作者对父亲军礼的细腻刻画——“那只枯瘦的手，仿佛一瞬间被注入钢铁的意志，颤抖着，却异常坚定地举向斑白的鬓角”——这已超越家族记忆，升华为对一个英雄辈出时代的精神挽歌。父亲的军礼，是与历史的庄严对答，是个体生命对信仰的最终确认。郭庆春在此展现了高超的叙事智慧：他让政治信仰褪去抽象的概念外衣，化身为一幅幅可感、可痛、可敬的生命图景。这使得他的散文不仅是在讲述故事，更是在进行一种“记忆的政治”，通过激活家族史中的英雄基因，参与构筑稳固的国族认同与历史连续性。

同样，在《电波里的时光褶皱：一座广播大楼的世纪回响》中，他将一座建筑视为承载历史声波的活体。广播大楼不再是无言的砖石，而是共和国声音史的亲历者与存储器。那些“时光褶皱”里，折叠着建国初期的激昂、改革年代的澎湃与新世纪的交响。作者以媒体人特有的敏感，捕捉声音背后的历史心跳，将行业史、城市史与国家发展史精巧地缝合，体现了“通过一个窗口窥见一个时代”的史家笔法。这种书写，是对“文以载道”传统的当代践行，它让散文承担起铭刻集体记忆、传递精神薪火的文化使命，在历史纵深中夯实了作品的基石。

二、诗意传统的现代回响：文学艺术维度的美学建构

郭庆春散文的文学高度，根植于他对中华古典美学精神的深刻体悟与创造性转化。他的语言世界，是一座古典诗意与现代汉语交融生辉的园林。其艺术成就，鲜明地体现在“意境营造的时空拓展”与“意象系统的个性化生成”两个层面。

在意境上，他深得古典散文“情景交融”、“思与境偕”的精髓，并赋予其现代的时空观。如《东湖印象：一卷千年不干的水墨》，标题本身即是一个宏大的时空隐喻。他将东湖的烟波浩渺，视为一幅由唐宋诗意、明清画境与今人情怀共同绘就的、流动不息的水墨长卷。文中，“桨声”不仅是划破水面的声音，更是穿越千年的文化心跳。“当你的桨声加入这绵长的合唱，你便不再是一个游客，而成了一个归人，回到一个审美的、文化的原乡。”这种写法，打破了物理时空的界限，将瞬间的游览体验，嵌入千年文化传承的序列，使意境获得了历史的厚重与哲学的深邃。

在意象锻造上，他擅长将日常物象点化为蕴含丰饶的精神符号，构建起独特的意象体系。游学散文中的“丹霞地貌”、“茶卡盐湖”，是地球史诗的页面，凝视它们即是与洪荒时代对话；休闲散文中的“紫砂壶”、“桂花”、“兰草”，是安顿心灵的雅器，寄托着现代人对“诗意栖居”的向往；信念散文中的“悬崖边的树”、“八一军旗”，则是铮铮铁骨的精神图腾。尤其《一棵悬崖边上的树》，此树既是生命的奇迹，更是民族精神的象征。它“把根扎进岩石的缝隙，如同把信仰镌刻进命运的碑文”，这一意象的提炼，极具张力和感染力，实现了自然物性、人格力量与集体信念的完美同构，彰显了作者将思想转化为审美形象的卓越能力。

三、匠心底色下的自由抒写：创作本体维度的形式探索

从散文创作的本体审视，郭庆春的实践有力地回应了“散文为何”与“散文何为”的古老命题。他的创作，呈现出一种“自觉的文体意识”与“自由的灵魂抒写”相统一的成熟风貌。

其文体意识的自觉，首先体现在对散文“类型学”的清晰把握与融会贯通。他将自己的创作明确分为游学、休闲、信念三大类，恰如中国画的“三远法”，以不同的视角与姿态观照世界。游学散文是“高远”的仰望与追寻，休闲散文是“平远”的漫步与品味，信念散文则是“深远”的沉思与叩问。三者并非割裂，而是在其笔下形成有机的循环：行走中的见闻（游学）沉淀为日常的智慧（休闲），最终升华为坚定的信仰（信念）；而信仰的光辉，又反过来照亮行走的道路与生活的细节。这种结构性的自觉，使其庞大的作品体系脉络清晰、气象万千。

在具体的叙事策略上，他展现了“以小见大”、“以实写虚”的高超技巧。《我与紫砂壶的情怀》从一壶、一茶、一念写起，终至于探讨东方美学中的“物我合一”与时光哲学；《武汉的第一场雪》由雪的飘落，牵引出城市记忆、季节轮回与生命感怀。这种“微叙事”的背后，是宏大的精神图景。它要求作者具备犀利的观察力、敏锐的感受力和强大的思想转化力，将抽象的哲理、磅礴的情感，凝结于具体而微的物象与事件之中，让散文真正做到“寓宏大于细微”。

更为可贵的是，在形式探索中他始终葆有“真性情”这一散文的魂魄。无论是《润江南》中那“浸润中的无垠烟水”所氤氲的化不开乡愁，还是《鸟儿的世界》里对自然生灵那般孩子般的好奇与欣喜，其文字背后始终站立着一个诚恳、温热、向美向善的抒情主体。这种“真”，是其所有形式探索的基石与归宿，让他的散文在具备艺术精致度的同时，避免了匠气与空洞，始终涌动着感人肺腑的生命力量。

四、电波淬炼的公共情怀：媒体人职业身份的精神馈赠

郭庆春作为湖北广播电视台高级编辑的职业身份，非但不是其“纯文学”创作的隔膜，反而构成了其散文艺术独特气质的重要来源。长期的媒体生涯，特别是广播电视这种大众听觉媒体的熏陶，深刻塑造了他的思维模式、审美趣味与价值取向。

其一，是 “声音化”与“画面感”的双重文本知觉。广播要求用声音塑造形象、营造场景，这一职业训练使其散文语言极具可诵性与内在韵律。读他的文字，犹如聆听一幅幅画面在声音中舒展。《月光下的中国》中，“月光是液态的，从唐诗的平仄间流淌下来，漫过宋词的婉约，浸湿了今夜每一个中国人的窗台。”这里有用词的音乐性（平仄、婉约），更有场景的流动感与画面的蒙太奇。同时，电视媒体对视觉冲击力的追求，又使其描写总是色彩鲜明、构图讲究，如《丹霞地貌之美》中对色彩层理的描绘，堪比高饱和度的摄影作品。这种视听通感的文字，极大地丰富了散文的审美维度。

其二，是 “公共性”与“时代感”的自觉承载。媒体是社会的雷达与喉舌，媒体人的写作天然带有关注现实、回应时代的公共情怀。郭庆春的散文，尤其是信念散文与诸多文化随笔，都清晰地体现了这种介入意识。《党的故事我来讲》、《山河作证》等作品，是以文学的方式参与主流价值的构建与传播；而对诸多文化遗产、地域文化的书写（如《这里是南漳》、《走近法门寺》），则体现了一个文化传播者的责任，致力于挖掘、诠释并传播地方性知识，使其融入国民文化的共同体。他的散文，因此具有了超越个人吟咏的公共文化产品的属性。

其三，是“纪实性的筋骨”与“思想性的光芒”在文学炼金术中的完美融合与升华。这种融合，并非简单的并列或叠加，而是一种源于其独特职业身份与生命体验的、深刻的创造性转化。作为资深媒体人，新闻行业对真实的严苛追求、对事实的反复核验，已内化为他写作的伦理根基与美学自觉。这赋予其散文叙事一种扎实、沉稳、可信的质地，如同为一座精神建筑打下了钢筋混凝土般的基础。

这一特质在其恢弘的《长江落日》三部曲——《长江落日：流光长卷中的山河与诗魂》、《长江落日：江城千古流霞》、《长江落日：江湖武汉》——中体现得尤为淋漓尽致。这些作品远非一般的风光游记，而是以长江为经、以落日为纬，精心编织的文化地理史诗。书中对水文地貌、历史遗迹、市井风貌的描绘，无不建立在详尽的文献考据与细致的田野观察之上，呈现出一种“在地性”的深厚与“史学感”的严谨。他的目光仿佛兼具测绘师的精准与考古学者的耐心，丈量着每一寸河岸所承载的时间重量。这种纪实的“筋骨”，使他的文字避免了抒情散文易流的空泛与飘渺，获得了磐石般的稳定感。

然而，郭庆春的卓越之处，恰恰在于他从未被坚实的“筋骨”所束缚。他清醒地认识到，事实的罗列只是文学的原材料，顶多构成一份出色的报告。他所孜孜以求的，是“事实之上的真实”——那是一种穿透历史烟尘的情感共鸣，是一种超越个体经验的普遍性哲思，是一种将具体物象点化为永恒意象的诗性能力。在他的笔下，长江的落日，不仅仅是天体运行的自然现象，更是“流光长卷”中山河诗魂的磅礴投射，是“千古流霞”里江城文脉的璀璨燃烧，是“江湖武汉”现代精神与传统风骨交融的壮丽寓言。他从具象的“江”与“日”中，提炼出“时光”、“历史”、“生命”等抽象而宏大的命题，实现了从物理空间到精神空间的惊人一跃。

这种从“信息”到“智慧”、从“景观”到“境界”的飞跃，正是其高级编辑职业生涯所赋予的核心能力。在媒体工作中，他日复一日地处理海量信息，锤炼出的正是那种筛选、整合、提炼、升华的“萃取”功夫。他将这套“新闻炼金术”完美迁移至文学创作中：以纪实的严谨采集“矿石”（素材），以思想的锋芒进行“粉碎”与“筛选”（辨析），再以诗意的激情进行“熔炼”与“提纯”（升华），最终结晶出闪烁着智慧与美感光芒的文学金粒。因此，他的散文在拥有文化地理学的厚度与历史叙事的密度的同时，更洋溢着抒情诗的韵味与思想随笔的锐度。

许多读者坦言，他们喜爱阅读丰子恺的冲淡仁厚、朱自清的清丽真挚，同样也沉醉于郭庆春散文的清新雅致。这并非偶然的比拟。在精神谱系上，郭庆春的创作无疑接续了现代散文“美文”的传统，那种对日常生活的诗意观照、对汉语本身洁净之美的执着，与前辈大师们一脉相承。然而，他的“清新雅致”又深深烙印着属于这个时代的复合光晕。相较于丰子恺笔下充满童趣与佛理的世间相，朱自清文中那份略带忧郁的静观独处，郭庆春散文的雅致，是在媒体人广博的公共视野与严谨的纪实精神过滤后形成的澄明；他的清新，是将宏大历史叙事与时代命题，举重若轻地化为可感可亲的山水意象与生活细节的能力。他笔下流淌的，是古典意境与现代意识、个人情怀与家国叙事交汇而成的一股新活水。

这二者的有机平衡，成就了郭庆春散文独特的美学品格：它因纪实而厚重，不致轻浮；因思想而高远，不致平庸；因诗性而灵动，不致枯索。他的文字世界，因而成为一个立体的、丰富的、可居可游可思的精神场域，让读者在确凿可感的大地上，仰望并追寻那片璀璨的思想星空。这不仅是技巧的平衡，更是一种深沉的创作哲学与生命态度的体现，标志着在现代散文的雅致脉络中，一种融汇了时代精神、职业素养与个体生命体验的新的美学范式正在生成。

五、在融合中抵达开阔地

综上所述，郭庆春的散文艺术，是在四重维度的交响中成就其高峰的：他将个人感悟深深锚定于国家民族的历史进程，获得了思想的重量与时代的共鸣；他虔诚地汲取古典美学的养分并予以现代转化，构建了诗情画意、意象丰饶的艺术世界；他以自觉的文体意识驾驭自由的抒写，在形式探索中始终捍卫性情的真挚；他将媒体人的职业素养化为独特的文学禀赋，赋予了作品鲜明的公共情怀与时代质感。

正是这政治历史的高度、文学艺术的纯度、创作本体的深度与职业身份的特质，最终熔铸成其散文“真性情与美境界”的融合统一。

他的文字，既是行走大地时深情的叩问，也是仰望星空时璀璨的篇章；既是对寻常生活诗意的打捞，也是对精神信仰庄严的构筑。

在信息喧嚣、意义飘浮的时代，郭庆春的散文犹如一泓清泉、一座路标，提醒我们文学应有的沉静、深邃与担当。他的创作实践昭示我们：最动人的散文，终究是那颗与时代同频、与美同行、与真同在的，炽热而澄明的心灵。

作者：肖鹏，作家，诗人，词曲作家。

中国作家协会会员，出版个人专著6部（套），其中2部被国家图书馆、首都图书馆、北京大学图书馆收藏；获省市级以上各类文学创作奖60余项，诗歌、散文、杂文被各类专（选）集转载80余篇次，时评文章多次被央视“早间读报”栏目选读；多篇政治抒情诗，散文，杂文作品等入选多种选本或教材。

近年来从事音乐创作，共有300多件歌曲作品在中央级及省市级电视台、报刊和网络媒体播出和发布，获国家级及省市级创作奖30余项，个人创作事迹被各类媒体报道200余次。

作者：方震 笔名（大海）。

毕业于华中师范大学、高级政工师、高级经营师。任职于武汉中商集团，41年商业企业管理经验。退休后专注于自媒体拍摄制作、写作编辑。现任湖北省收藏家协会理事，文旅潮分会常务副会长、秘书长。

 播读：张蕾  江汉大学人文学院播音与主持艺术专业副教授、硕士生导师。

中国传媒大学访问学者、上海戏剧学院访问学者，国家级普通话水平测试员，湖北省朗诵艺术家协会会员，武汉市全民阅读促进会会员，长期从事有声语言艺术表达的实践、教学、培训及学术研究工作。

音乐编配：许曾，华中师范大学音乐学院作曲指挥系副教授。

国家公派留俄作曲博士，民盟盟员，兼任湖北省合唱协会创作专业委员会主任等多项行业职务。2023年获评“湖北好网民榜样”，入选湖北省文联中青年优秀文艺人才库。

主持国家艺术基金2022年度资助项目、中国文联2025年度青年创作人才资助项目等课题，出版多部个人专著（专辑），成果发表于核心期刊《音乐创作》。创作作品获国内外重要赛事奖项三十余次，代表作《川山画意》《明天，你好》分别斩获意大利“IBLA”国际音乐比赛特等奖、湖北省屈原文艺奖。

献礼第四十个教师节的MV歌曲《你从光中走来》，经教育部办公厅官方平台展播当日浏览量破亿，获多项省部级奖项，在全国高校引发合唱热潮。