1974年，欧阳思红生于江西萍乡芦溪县的乡土之间，这片钟灵毓秀的土地不仅赋予他最初的审美启蒙，更成为其艺术创作的精神原乡。1998年，他从江西师范大学艺术学院毕业，扎实的学院教育为其艺术道路奠定了坚实基础，此后便扎根家乡，以萍乡学院副教授的身份，在教学与创作的双重赛道上深耕不辍。

如今的欧阳思红身兼多重职务——江西省美术家协会水彩画艺术委员会副主任、萍乡美术家协会副主席、武功山文化发展联谊会副会长等，这些身份既见证着他在业界的专业认可，更承载着他推动地方艺术发展的责任。从1998年至今，他的艺术创作横跨二十余载，作品多次斩获省市乃至国家级奖项，形成了以水彩为核心、兼具多元探索的艺术面貌。

欧阳思红的艺术底色是对现实主义创作方法的坚守。他始终坚信“艺术源于生活”，将户外写生视作创作的源头活水，常年携画具深入武功山的林海、家乡的田野与荷塘，在晨光暮色中捕捉自然的细微变化。这种“物我合一”的创作状态，让他的作品摒弃了刻意雕琢的痕迹，无论是《故乡的小路》中泥土的温润，还是《太行之春》中山石的苍劲，都透着对物象本真的敬畏与感知。

在技法探索上，他以“水”与“气”的精妙把控自成一派。作为水彩领域的深耕者，他将水彩“滋润、透明、灵动”的本体特质发挥到极致，笔下作品始终透着浓浓的“水气”。通过湿画法让水色自然渗化，用留白与飞白制造画面“气眼”，使《林中白墅》的朦胧意境与《风荷举》的灵动姿态都兼具韵律感与呼吸感，实现了水彩语言与中国传统意象的融合。这种技法并非一成不变，他更涉猎油画等画种，将多元艺术语言融会贯通，让作品始终保持鲜活张力。

题材选择上，欧阳思红始终紧扣“乡土”与“人文”两大主题。他的荷花系列早已成为标志性创作，《夏荷》《静开》等作品既展现自然之美，更暗合文人风骨，其中《荷花之二》《荷花之三》还入选全国性花卉作品展。而武功山题材的创作更显赤子之心，他累计完成数百幅相关作品，既带学生实地写生传承技艺，更以画作宣传家乡山水。此外，《安源矿工》《开国将军曾庆良》等作品则将视角投向人文历史，在2019年江西油画年展等赛事中斩获银奖，部分作品更入选中国美术馆展出。

从1998年《响午》获江西水彩水粉画展金奖，到2023年携近50幅作品亮相广州国际艺术博览会专馆，再到2024年在芦溪博物馆举办写生作品展，欧阳思红的艺术足迹不断延伸。同时，他2005年出版的《欧阳思红素描作品集》与多次个人画展，成为其艺术探索的重要注脚。

在教学与创作的往复中，欧阳思红以水为媒，以笔为桥，既在课堂上传授技艺，更用作品诠释对乡土的热爱。他的艺术之路，恰如笔下的水色流转，在坚守与创新中，书写着一位当代画家的志趣与担当。