作者:王全祥

“住进布达拉宫，我是雪域最大的王。流浪在拉萨街头，我是世间最美的情郎。”第一次读到仓央嘉措的这句诗，我就被深深震撼了。那是怎样一种不羁与洒脱，怎样一种对自由和爱情的向往，冲破了宗教和世俗的重重枷锁，直击人心。此后，我便对他的诗歌产生了浓厚的兴趣，近日又重新捧起《仓央嘉措情歌集》，沉浸在他用文字编织的深情世界里，久久不能自拔。

仓央嘉措，这位六世达赖喇嘛，他的一生充满了传奇色彩，也充满了矛盾与挣扎。他本应是雪域高原上高高在上的宗教领袖，身披袈裟，在经殿中诵经祈福，接受万民的朝拜。然而，他的内心却向往着世俗的生活，渴望着爱情的滋润。他在佛与情之间徘徊，在灵与肉的边缘挣扎，这种痛苦的抉择，让他的诗歌充满了深情与无奈，也让他成为了藏传佛教史上最具争议，却也最令人难以忘怀的人物。

翻开《仓央嘉措情歌集》，扑面而来的是一种质朴而真挚的情感。他的诗歌，没有华丽的辞藻，没有晦涩难懂的典故，却用最平实的语言，道出了人间最纯粹的爱情。“在那东方山顶，升起洁白的月亮，玛吉阿米的脸庞，渐渐浮现在我心上。”简单的几句诗，勾勒出一个静谧而美好的画面，一位少年，望着东方山顶升起的明月，心中思念着自己心爱的姑娘。那种纯真的情感，如同一股清泉，缓缓流淌在读者的心田，让人感受到爱情最初的美好与甜蜜。这让我不禁想起自己的一些作品，像我创作的《月光下的思念》：“月光如水洒窗前，思绪纷飞念旧缘。往日欢颜常入梦，相思无尽夜难眠。”同样是在月光的映照下，寄托着对爱人深切的思念之情。虽然风格上与仓央嘉措的有所不同，但那份真挚的情感却是相通的。在诗歌的世界里，无论古今，无论地域，爱情始终是人们永恒的主题，是心灵深处最柔软的角落，是我们生命中不可或缺的一抹色彩 。

仓央嘉措的情歌中，也不乏对爱情的执着与坚定。“第一最好不相见，如此便可不相恋。第二最好不相知，如此便可不相思。但曾相见便相知，相见何如不见时。安得与君相诀绝，免教生死作相思。”这首诗，看似在劝人不要相见、不要相知，以免陷入相思的痛苦之中，实则恰恰表达了诗人对爱情的深刻感悟和无法割舍的眷恋。一旦遇见了那个对的人，又怎能轻易忘却呢？这种矛盾的心理，正是爱情的魅力所在。就像柳永在《雨霖铃》中所写的“执手相看泪眼，竟无语凝噎。念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。”离别时的痛苦与不舍，对未来的迷茫与担忧，都在这寥寥数语中表现得淋漓尽致。爱情，有时候就是这样，充满了无奈与伤感，但也正是这些酸甜苦辣，让它变得更加刻骨铭心，成为我们生命中最珍贵的回忆。

再读仓央嘉措的诗歌，我又看到了他对自由的渴望。他被困在布达拉宫的高墙之内，虽拥有至高无上的权力和地位，却失去了最宝贵的自由。“我修习的喇嘛的脸面，不能在心中显现，我没修的情人的容颜，却在心中明朗地映见。”在他的心中，佛法的清规戒律远不如世俗的爱情来得真实和重要。他渴望像普通人一样，在阳光下自由地奔跑，与心爱的人相伴一生。这种对自由的向往，贯穿了他的整个诗歌创作。我也曾在自己的作品中表达过对自由的追求，比如《自由的风》：“我愿化作自由的风，穿越山川与时空。不受尘世的束缚，追逐心中的梦。”自由，是人类永恒的追求，无论身处何时何地，我们都渴望摆脱束缚，追寻内心真正的自我，去拥抱那广阔无垠的世界，去探索生命的无限可能。

仓央嘉措的诗歌，不仅仅是爱情的赞歌，更是对人生的深刻思考。“一个人需要隐藏多少秘密，才能巧妙地度过一生。这佛光闪闪的高原，三步两步便是天堂，却仍有那么多人，因心事过重而走不动。”在这看似简单的诗句中，蕴含着对人生的无奈与感慨。人生在世，谁没有自己的秘密和心事呢？我们总是在努力隐藏自己的内心世界，却不知这样的负担会让我们步履维艰。而在这佛光普照的高原上，本应是离天堂最近的地方，人们却因为心中的执念而无法解脱。这让我想起苏轼的那句“人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。”人生总是充满了遗憾和不完美，我们应该学会坦然面对，放下心中的执念，才能在这纷繁复杂的世界中找到属于自己的宁静与幸福，让心灵得到真正的解脱。

从艺术特色上来看，仓央嘉措的情歌也别具一格。他的诗歌大多采用藏族民歌的形式，语言简洁明快，节奏鲜明，朗朗上口。这种独特的形式，使他的诗歌更容易在民间流传，也更贴近人民群众的生活。同时，他善于运用比喻、象征等修辞手法，将抽象的情感具象化，让读者更容易产生共鸣。比如“你是金铜佛身，我是泥塑神像，虽在一个佛堂，我俩不能同堂。”诗人用金铜佛身和泥塑神像来比喻自己与爱人之间的身份差距，虽近在咫尺，却如同天壤之别，无法在一起，这种无奈和痛苦被表现得淋漓尽致。在我的创作中，也常常借鉴这种手法，用具体的事物来表达抽象的情感，使诗歌更加生动形象，让读者能够更直观地感受到我想要传达的情感。

在阅读《仓央嘉措情歌集》的过程中，我不断地思考着诗歌与人生、爱情与信仰之间的关系。诗歌，不仅仅是一种文学形式，更是一种情感的寄托，一种对生活的感悟。仓央嘉措用他的诗歌，记录了自己短暂而又绚烂的一生，也让我们看到了一个真实而又充满矛盾的灵魂。他的爱情，虽历经波折，却依然闪耀着光芒；他的信仰，虽与世俗产生冲突，却也让他对人生有了更深刻的理解。而我们，在这漫长的人生道路上，又该如何平衡爱情与信仰，追求自由与梦想呢？

我想，每个人都有自己的答案。但无论如何，仓央嘉措的诗歌都将永远陪伴着我们，激励着我们去勇敢地追求爱情，去坚定地追寻自由，去用心地感受生活的美好。正如泰戈尔所说：“生如夏花之绚烂，死如秋叶之静美。”我们要像仓央嘉措一样，在有限的生命里，绽放出最耀眼的光芒，留下属于自己的精彩篇章。

合上《仓央嘉措情歌集》，心中依然感慨万千。仓央嘉措的诗歌，如同一颗璀璨的明珠，在历史的长河中熠熠生辉。他用自己的一生，诠释了爱情的真谛，自由的价值，也让我们在阅读他的诗歌时，找到了心灵的慰藉和力量。我相信，只要人类对爱情和自由的追求不息，仓央嘉措的诗歌就将永远流传下去，成为人们心中永恒的经典。

我是王全祥，生长在凉州这片土地，作为一名诗人，凉州是我灵魂的栖息地，也是我创作灵感的无尽源泉。这片土地的雄浑与沧桑、历史与文化，深深烙印在我的诗歌创作中。当我读仓央嘉措的情歌，那些情感的触动与我在凉州大地上的感悟也有着奇妙的呼应。

想起我写的《七绝·西凉吟》:“胡商汉农共一垆，羌笛秦筝伴月孤。莫道边尘埋侠骨，春风先度古皇都。”在凉州的历史中，不同民族、不同文化在这里交融汇聚，就如同仓央嘉措在佛与情之间徘徊，两种看似相悖的元素，却在这片土地上碰撞出独特的火花。凉州商业贸易发达时，“凉州七里十万家，胡人半解弹琵琶”，岑参这句诗生动描绘的繁华背后，是文化融合的包容与和谐。而仓央嘉措情歌里对自由爱情的追求，不也像凉州这片土地对多元文化的接纳一样，充满着打破常规的勇气吗 ？

还有我的《沁园春》中描绘的“大漠孤城，千载烽烟，万里雪霜。望祁连横亘，冰川映日；石羊奔涌，浊浪淘光。烽火台残，胡杨影瘦，几处荒村枕旧隍。驼铃远，剩沙痕雁迹，暮色苍苍。”凉州这片土地经历过无数的沧桑变迁，就像仓央嘉措经历过身份与情感的挣扎。在历史的长河中，凉州见证过战争的残酷，也经历过和平的繁荣，而这些都被岁月刻在了这片土地上。仓央嘉措在他的人生里，也经历了从尊贵的达赖喇嘛到渴望平凡爱情的少年的转变，他内心的矛盾与痛苦，如同凉州大地上曾经的烽火硝烟与宁静祥和，都成为了独特的印记。

我创作的《凉州是融入我血脉里的原乡》中提到“祁连山的雪水漫过沙丘，在腾格里边缘织出绿洲的网，沙漠公园的梭梭林里，千年军阵在黄土地上复活，新的诗行正在生长，凉州都在血管里静静流淌”。凉州于我，是血脉相连的原乡，仓央嘉措的情歌于他，是情感的寄托与宣泄。我们都在各自的作品里，倾诉着对生命中重要事物的热爱与眷恋。仓央嘉措对爱情的执着，就像我对凉州这片土地的深情，无论时光如何流转，都不会改变。

在我创作的《高铁驰风过古州》里有这样的诗句：“高铁驰风过古州，霓虹闪烁映高楼。葡萄美酒香如旧，笑对今朝岁月悠。”现代的凉州在发展变化，古老与现代在这里交织。而仓央嘉措的情歌，虽然诞生于遥远的过去，却依然能在现代社会中引起人们的共鸣。这说明，无论时代如何变迁，爱情、自由、对生活的感悟这些主题，永远是人类共同的情感追求。就像凉州的葡萄美酒，历经岁月，香气依旧，仓央嘉措的情歌，也会在历史的长河中，始终散发着迷人的魅力。

再看我的《南楼令》中“遥忆旧凉州，黄沙漫眼眸。叹往年、城破人愁。”对往昔凉州的追忆，饱含着对这片土地的深沉情感。仓央嘉措在他的诗歌里，也追忆着爱情，追忆着自由的时光。我们通过诗歌，让过去的时光与情感在文字中重现，让后人也能感受到那份真挚。

《凉州夏日风光记》里，我写“城楼高峙接云平，西望祁连雪未晴”、“湿地风来暑气消，蒲丛深处隐兰桡”、“柳影垂湖钓落霞，睡莲开处有人家”。这些夏日里凉州的美景，是生活中的美好瞬间。仓央嘉措的情歌里，那些对爱情的描绘，也是生活中美好的情感瞬间。诗歌，就是这样，能将生活中的点滴美好与深沉情感，用文字定格，成为永恒。

《凉州怀古》中“古道西风岁月悠，残垣断壁诉春秋。羌音一曲余音在，不见当年万户侯。”岁月的沧桑变迁，在凉州的古迹中体现，也在仓央嘉措的人生里演绎。我们都在时光的洪流中，感悟着生命的短暂与珍贵。

我在创作中，一直尝试将凉州的地域特色与情感表达相结合，就像仓央嘉措将藏族文化与个人情感融入他的情歌。我们都希望通过诗歌，让更多的人了解我们所热爱的事物，感受到其中蕴含的情感力量。无论是凉州的历史文化，还是仓央嘉措的爱情故事，都有着独特的魅力，等待着人们去发现、去感受。

作为一名凉州诗人，我深感自己肩负着传承和弘扬凉州文化的责任。在我的诗歌创作中，始终以凉州为主题，用文字描绘这片土地的美丽与沧桑，表达对家乡的热爱和对传统文化的敬畏之情。而读仓央嘉措的情歌，让我更加明白，诗歌的力量在于真实的情感表达，无论主题是爱情、家乡还是人生感悟，只要饱含真情，就能打动读者的心灵。我希望通过我的诗歌，能让更多人了解凉州文化，就像仓央嘉措的情歌让更多人了解他的内心世界一样。

我还写过《我灵魂的故乡》，其中提到“在河西走廊的臂弯里，凉州我的故乡，静静安躺像一本古老的书，每一页都写满岁月的诗行。雷台汉墓的尘土中，铜奔马扬起不羁的蹄，那穿越千年的奔腾姿态，踏响历史的鼓点声声不息。天梯山石窟的佛像，慈悲的目光俯瞰人间沧桑，石窟里的壁画色彩斑驳，讲述着往昔的繁华与荣光。” 凉州的这些历史遗迹，承载着岁月的记忆，如同仓央嘉措情歌里承载的情感记忆。它们都是一种文化符号，代表着过去，也影响着现在和未来。

我创作的《凉州春色赋》里 “天马湖醒衔燕语兮，桃花灼破塞上迟。莫道凉州春色晚兮，东风已谱武威诗。”描绘的凉州春天的生机与希望，是这片土地的活力所在。仓央嘉措情歌里对爱情的向往，也是对生活的希望。希望，无论是在地域文化中，还是在个人情感里，都有着强大的力量，支撑着我们不断前行。

从我的这些作品与仓央嘉措情歌的对比和联系中可以看出，诗歌是一种跨越时空和地域的艺术形式。虽然我们生活的环境、经历的事情各不相同，但人类的情感是共通的。爱情、自由、对家乡的热爱、对生活的思考，这些情感元素在不同的诗歌里都能找到共鸣。仓央嘉措的情歌，让我在自己的诗歌创作道路上，有了更多的思考和启发，也让我更加坚定地用诗歌来表达自己的情感，传承和弘扬地域文化。

最后，我想用自己创作的一首诗来结束这篇读后感：

《七律》读仓央嘉措情歌由感

作者:王全祥

雪域情歌意韵长，仓央故事诉情殇。

佛前寂寞思真爱，世上飘零念旧光。

词句清新传雅意，诗心炽热诉衷肠。

千年过后情依旧，不朽篇章万古扬。