董培伦老师在授课

著名诗人董培伦简介：

董培伦，笔名董特，1938年11月6日生于山东省诸城市，现居杭州。系中国作家协会会员、中国诗歌学会理事、世界华文爱情诗学会会长、《伊甸园》诗刊创刊总编辑、浙江图书馆文澜讲坛客座教授、西子湖诗社社长、《湖畔诗刊》创刊主编。著有诗集《沉默的约会》《浪漫岁月》《温馨的梦幻》《董培伦爱情诗选》《 太空之吻—柯平选评董培伦爱情诗58首》《蓝色恋歌十四行》《纵情水月——董塔伦爱情选评》129首（韓锋著）《董培伦诗文集》四卷本等多都。作品多次获奖。在他创作的1500余首短诗中，爱情诗就有560多首。20 0 3年10月18日，台湾著名诗人余光中给他的爱情诗题词说:“培伦先生：情人老去，而爱不朽;诗人老去，而诗年轻。”

2017年11月，荣获“新诗百年百位最具实力诗人”称号。母校山东诸城一中，2012年为他建立了“董培伦情诗艺术馆”，2018年为他建立了“董培伦爱情诗研究会”。2021年11月，第21届（清远）国际华文诗人笔会授予他“中国当代诗人杰出贡献金奖”。同年12月，荣获2 0 21年第二届（香港）紫荆花诗歌奖：贡献奖。2022年10月，他的故里山东诸城董家崖头村为他建立了《董培伦爱情诗艺术馆》。2024年他的全部作品均被杭州国家版本舘收藏。

 诗 坛 名 家 点 评

——董培伦的爱情诗

一、汪静之（1902——1996）评董培伦的爱情诗

20世纪80年代初，中国刚刚改革开放不久。那时全国各地的文学刊物，都不敢刊登爱情诗，恐怕有精神污染。因此，董培伦的爱情组诗“海疆恋歌”13首，其中包括“沉默的约会”等代表作均被退稿。20世纪20年代登上新诗坛的著名爱情诗人汪静之先生审读之后，于1984年2月12日写下这样的评语：培伦同志的“海疆恋歌”，感情是健康的,诗语是清新的，这样的爱情诗，决不会有一点副作用。

1987年3月27日，汪静之先生为董培伦第一本爱情诗集《沉默的约会》作序时说：

培伦同志把他自己当海军战士时的亲身感受写成一些水兵情歌。有一首《沉默的约会》开头四句说:

“我们坐在绿荫摇曳的刺槐下面，/谁也不敢抬起害羞的眼睛，/怕瞳仁泄露了心中的秘密，/这秘密只能在心房里跳动。”

初恋的青年男女害羞胆怯，不敢自己表态，不敢向对方试探。对方是心许还是拒绝，是一个哑谜，但又不敢打破谜底，因为这是成败的关键。诗中两句:“我怕过早地得到你的应允，会缩短我甜蜜追求的里程。”常人都急着想早点得到应允，此诗却与众不同，偏爱玩味苦苦追求的甜蜜心情。这是异乎常人的奇想。诗中有两句:“我怕过早地摘个苦果，让记忆的大脑咀嚼一生。”这是常人之情。

不敢表态，不敢试探，只好沉默。诗中说:“既然沉默也能酿造甜蜜，我愿在甜蜜中永不作声。”此诗写初恋的心情，细致而深入，不同凡响。

二、洛夫（1928——2018）评董培伦的爱情诗

1989年7月4日，著名诗人、世界华文诗坛泰斗洛夫先生在给董培伦的信中说：

培伦兄：

大著《沉默的的会》已收到了，谢谢！

读你如读徐志摩，给人清新甜美而又稍带一点淒怆的味道，想不到山东大个儿竟能写出如此悱恻缠绵的抒情诗来。

但集子中大部份还是在反应你当年干海军的经验，我读来倍感亲切，因我早年也在海军服务过，但我只在陆上工作。由于我在一个岛上待过一年多，也曾写过一些有关海军的诗，祗因不够成熟，多未收入诗集。

三、张炯（1933——）评董培伦的爱情诗

2010年4月12日。中国作家协会副主席、中国社科院现代文学研究所所长、著名诗歌评论家张炯先生在董培伦爱情诗研讨会上的发言摘录：

爱情诗是个最古老而又常新的主题，《诗经》一书中就有很多爱情诗。此后，历朝历代都有爱情诗的名篇出现，有很多经典的诗句令人难忘。像白居易的《长恨歌》中的“天长地久有时尽，此恨绵绵无绝期”；像李商隐的“春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干”等等。董培伦写爱情诗有 50 多年的时间，发表爱情诗接近 400 首，这不简单。董培伦在这一方面取得的成绩是值得学习的。这说明一个人在某一领域里只要契而不舍地辛勤耕耘下去，必有收获。

董培伦的爱情诗的特点：首先是感情真挚，真挚是爱情诗成功的关键。其次是多方面地表达爱恋中的感情。他的诗有失恋后的懊恼，有多年后懈逅中的悔恨，更多的是获得爱情的甜蜜。有一首小诗我很喜欢。它的名字叫《吻》：“你的芳唇玫瑰花般艳红 / 我是一只栖落在花心的蜜蜂 / 从你那儿吸吮一滴津液/ 足够我酿造甜美的一生。”（摘自诗集《太空之吻》）这首诗写得很有诗意，耐人寻味。再次是董培伦的爱情诗巧妙的运用了鲜明的意象，使诗的语言富有张力， 让读者容易接受，并引起共鸣。

四、骆寒超（1935——2024）评董培伦的爱情诗

2010年4月12日，浙江大学中文系教授、著名诗论家骆寒超先生在《董培伦爱情诗研讨会》上的发言摘录：董培伦已写了几十年爱情诗，它们大多是心灵的絮语，从这个意义上说，称他的这些作品为诗中的诗，我觉得并不过分。不妨读读他的《沉默的约会》《太空之吻》《林中小路》《我该把你藏在哪里》《愿你像曲调一样柔和》《当你老了》等，以及新出版的《蓝色恋歌十四行》中的不少篇什，都能使我们仿佛听到，从自己的灵魂里传来的一声声絮语。

为此，我要说，爱情诗人董培伦他是值得赞美的。董培伦的《沉默的约会》、《太空之吻》，它们以格调的高雅而为大家所欣赏，显然是可以传诵下去的。

董培伦最近出版的《蓝色恋歌十四行》，值得我在此多说几句。这是一个带有叙事诗性质的大组诗，抒唱了一场爱情追求的全过程。此类写法在中国新诗坛不乏先例。郭沫若的《瓶》，朱丛芜的《君山》,……以及当代诗坛走红一时的林子的《给他》，都是如此。不过，它们抒写的都只是因情爱而驱使心灵碰撞出来的一段情节，内心的痴迷、癫狂、期待、幻觉，全是围绕互通心曲生发出来的一场纯心灵的絮语。董培伦此作虽然也脱不了热恋中人的痴迷、癫狂、期待、幻觉，却是围绕着恋情受制阶级论而展开一波三折的情节的， 因此这部长诗深深地打着特定社会的烙印，有了更多畸形时代的色彩。这样做好不好呢？我认为好。爱情的伊甸园今日是筑在人间的，爱情诗超越纯爱情抒写而具有社会色彩，也是必然的趋势。董培伦懂得这一点，所以这组蓝色恋歌，不仅只是高雅，作为 20 世纪后半叶中国社会学的一份形象化档案，其认识价值恐怕比审美价值还要高。

五、谢冕（1932——）评董培伦的爱情诗

2004年10月10日，北京大学中文系教授、著名诗评家谢冕先生为董培伦的诗集《太空之吻——柯平选评董境伦爱情诗58首》作序时说：在回忆那个代， 董培伦的爱情诗是写得很率真，也很大胆的， 它具有“先锋性”。经过柯平的筛选，入选的作品可谓是抒唱那个时代爱情诗的上品。无论是回忆往昔还是抒写当今， 就爱情诗的创作而言，董培伦的成就令人刮目相看，他走在了时代的前列。记得上个世纪 50 年代有一首写“吻”的诗， 受到了激烈的批判。在当时是一大事件。现在来读董培伦的《吻》：“你的芳唇玫瑰花般艳红 / 我是一只栖落在花心的蜜蜂 / 从你那儿吸吮一滴津液 / 足够我酿造甜美的一生”， 具有异曲同工之妙。

通读全诗，佳作联翩，不能不令人惊叹董培伦感情之炽烈，想象之丰富，比喻之生动，体式之多样。他写初恋，写热恋，写擦肩而过的美丽，写别离之后刻骨铭心的相思，丝丝缕缕，欲死欲生，真是情到深处，爱到极处， 他的笔墨到处，却是满目锦绣。

六、晓雪（1935——）评董培伦的爱情诗

2010年4月12日，云南作家协会主席、著名诗评家晓雪先生在《董培伦爱情诗研讨会》上的发言摘录：

爱情是永恒的主题。真正好的爱情诗是会永远留传下去的。因为爱情是人类共同的一种最强烈、最深挚、最美好、最丰富、最炽热、最复杂的感情。真正好的动人心魄的爱情诗不受任何政治、制度、社会、地域、民族、宗教、时间的限制和影响。许多中外诗歌名作都因独特地表现了爱情而具有永久的生命力。

董培伦的爱情诗，我认为主要有这样两个特点：第一， 有鲜明的时代特征。不仅上世纪写的《沉默的约会》《太空之吻》等爱情诗集有时代性，21 世纪写下的《蓝色恋歌十四行》更有时代性。诗人通过追忆自己青年时代在军中服役时的初恋、热恋、婚恋等不同经历的情感抒发和细节描写，表现了爱的艰难、痛苦、曲折与甜蜜，表现出那个特殊年代爱情生活中深深的时代烙印。第二，有独特的个性特征。董培伦写的完全是他自己的独特的爱情经历和生命体验，从他自己不同于别人的个性感受出发，所以他的爱情诗具有新鲜的独特的个性化的特点，他以自己深刻的生命体验写出了爱情的丰富性、复杂性，写出了爱情的神圣、神秘、神奇和神妙之处， 写出了爱情那种说不清、道不明、妙不可言、奥妙无穷的心理感受。

七、李元洛（1935——）评董培伦的爱情诗

2002年4月25日，湖南作家协会副主席、著名诗评家李元洛先生在给《董培伦爱情诗研讨会》的贺信中说：

董培伦本是多情种子，又生活在如诗如画的杭州，他继承了中国古典爱情诗的一脉心香，在创作了许多其它题材的优秀作品之外，他的爱情诗也是一枝“别”秀。他的爱情诗，感情真挚深沉，意象鲜活，构思巧妙，不仅可见个人心灵的悸动， 也可见时代生活的投影。近期《华夏诗报》刊登了他的爱情诗新作《遥望初恋》，如同长河的下游遥望它的源头，如同偏西的日照回顾它的朝霞，诗人虽然已经人过中年，但却诗心长春，童心不减，珍惜生活与人生的爱心永在！

八、叶橹（1935——）评董培伦的爱情诗

2000年3月12日，扬州大学中文系教授、著名诗歌评论家叶橹先生撰文《爱海泛舟》评董培伦爱情诗选摘录：《董培伦爱情诗选》中的诗篇，不能说每一首诗都是上乘之作，但的确有不少可以称得上是叩人心弦的诗。

尽管董培伦的爱情诗在表现和传达对爱情的痴迷执著上显示出多方面的美质，但是他仍然属于一个特定时代的产物。在他的诗美追求中，庄重典雅的气质与相对稳健和谐的艺术形式依然构成了他的基本风格。比起当今许多更年轻的一代诗人，他显然是传统型的。然而在这个问题上我认为是不能简单地比高低分优劣者的。不仅是由于一个时代有一个时代的文章这一特点所决定，而且也是由于人的性格与追求的不同而造成了迥异的艺术分野。

作为一种创作现象，董培伦在人到中年之后所写的一系列爱情诗，在当今的中国诗坛上仍然可以称得上是一道独特的风景线。虽然这种现象的历史深处隐含着某种苦涩的滋味， 但是就诗的本身而言，它提供给人们的只是一种纯美的享受。在爱情之海中泛舟的董培伦，毕竟是一个享有幸福和美誉的诗人，这是应当对他表示祝福的。

九、吴思敬（1942——）评董培伦的爱情诗

2009年9月24日，北京首都师范大学文学院教授、院长、著名诗歌评论家吴思敬先生在为董培伦的诗集《蓝色恋歌十四行》作序时说：董培伦便是这样一位由写爱情诗起步，并以写爱情诗著称的抒情诗人。他的《沉默的约会》《太空之吻》等爱情诗名篇，曾在八九十年代的诗坛引起热烈的反响。如今，他又推出了带有自传色彩的新作《蓝色恋歌十四行》，这是诗人对特殊年代的爱情的追忆，我们从中读出的不只是爱的醉人、爱的甜蜜，更有一种爱的沉重，历史的沉重。真正的爱情诗，不应停留于对爱的简单的示意，或是对爱情体验的直白抒写， 而应如克罗齐所说：“这种真正成其为诗的爱情诗，是要贯穿着矛盾、焦虑、痛苦、欢乐、希冀、绝望和野性的贪婪，以及把这种野性的贪婪加以掩饰和冲淡的纯真和端庄等七情六欲的，是要描述灵魂的完善和优美， 描述灵魂为获得更牢靠的成果而准备做出牺牲的那种英雄主义的，要描述灵魂超出一般人性而变得具有更大的广度和深度的尽善尽美的人性的。”

董培伦的爱情诗，真实地记录了诗人在追求爱情、培养爱情、得到爱情过程中的情感历程， 在一定程度上写出了克罗齐所要求的人的情感的丰富性和人性的复杂性。诗人不仅真诚地表达了对自己心仪的女子矢志不移的爱，更以史家的眼光，写出了特定时代的爱的心灵史。

十、耿建华（1948——）评董培伦的爱情诗

2000年，山东大学中文系教授、著名诗评家耿建华先生撰文《大爱出大象》点评董培伦的爱情诗摘录：

董培伦的爱情诗在上个世纪 80 年代初期，已引起诗坛的注目，他的《沉默的约会》发表后，好评如潮。他写的爱情是自己的，不是别人的。他从自己的生活经历和生命体验中发掘诗情、寻找诗意，并用与自己生活相联系的意象做裁体，写出了一首首脍炙人口的佳作。

董培伦爱情诗的内涵已有许多文章论及，我只想从意象创造上切入。《渴盼》是写相思之情的，但诗人没有直抒， 而是用意象来呈现，使其具象化。“码头是我长长的手臂 / 伸向青春海的蔚蓝”，把渴盼的手臂与码头组接在一起，青春海，喻爱情。“任凭浪拳的猛烈锤打 / 依然静候航渡你的客船”，写在码头上等待，有坚毅包含在内。接下去想象“客船上甩来的缆绳/ 是你柔和的视线”，这是心象化为了物象。最后写“那晚来风急的潮头上 / 是我的渴盼在呼唤”。对爱人的思念、期待，全用海边之象，构思很完整。若不是对海和码头熟悉的人是写不出这样的象的。

在董培伦的爱情诗中，海是实景，也是虚象、心象。借景抒情、托物言志， 这本就是诗人的传统武器，不过董培伦能够更巧妙地与自己的生活经历融合，与自己的生命体验交汇。

十一、袁忠岳（1936——）评董培伦的爱情诗

2012年春，山东师范大学中文系教授、著名诗评家袁忠岳先生撰文《怎一个情字了得》，点评董培伦诗集《蓝色恋歌十四行》摘录：

《蓝色恋歌十四行》是董培伦的自传体情诗组合，这在诗歌创作上是别出心裁的，在各种自传体文学中也独具一格。说是自传体，有其《董培伦情书选编》一书为证， 两相对照， 足见其并非妄言。从自传体衍生出情诗组合的两个品格，那就是它的真实性和历史感。

董培伦是以写爱情诗扬名于世的，爱情诗是他诗店的当家菜，是他歌谱的主旋律。在爱情诗的写作生涯中，他积累了丰富的经验，能充分调动各种艺术手段来营造氛围，抒发感情。首先应该提到的是“景”在他爱情诗中的作用，不仅仅是提供环境、场地、气象和时间等背景来渲染气氛，作为爱情的陪衬；而且用联想、类比、隐喻和拟人等方法，直取爱情之心。

董培伦的爱情诗总是在具体的时空中展开，融事于情，融物于情，融景于情，融象于情。故而他的爱情诗不空泛，不漂浮， 不一般化。它含着一颗真挚的心，昭示不同于他人对爱情的体会，不愧为当代情诗专家，理应享有缪斯颁发的专利。

十二、吴开晋（1934——2019）评董培伦的爱情诗

2011年夏，山东大学中文系教授、著名诗评家吴开晋先生撰文《时代的折光，心灵的透视》评董培伦的诗集《蓝色恋歌十四行》摘录：

新年伊始，就有幸阅读了培伦先生的爱情诗《蓝色恋歌十四行》，颇觉新鲜感人。

深感这是一本有特色、有个性的，既熟悉、又陌生的爱情诗佳作。

这本十四行爱情诗集虽是新世纪诗人的回忆之作， 但基本上是根据他过去感情经历所写的大量情书升华创作而成，只是视野更广阔、视点更高远而已，也可以说，是根据他过去恋爱过程中心灵的颤动写成的。因而，它既具有历史的真实价值，又有新时期爱情诗的反映诗人自我心灵感悟的特点，可说是当代诗坛爱情诗的新收获。

爱情诗虽不以反映客观的时代生活为主旨，但从诗人自我的抒怀中，仍可折射出时代生活的影子，这样便可使读者对爱情诗的理解更深入。 《蓝色恋歌十四行》， 正是上世纪五六十年代，培伦作为守卫蓝色海疆的战士所经历的对爱的追求、内心的期盼和阻力下的苦恼的生动写照。

培伦已过“从心所欲，不逾矩”之年，能写出这样优美而有独特价值的爱情诗，实在令人赞佩。特别是他在十四行这一西方诗体形式的运用上，又有许多巧妙的变化，节奏鲜明， 音韵铿锵，给人以许多视觉美和听觉美，堪称新世纪爱情诗的佳品，也是对当代诗坛的贡献，特以此短文恭贺之。

十三、蒋登科（1965——）评董培伦的爱情诗

2018年9月，西南大学中国新诗研究所所长、教授、著名诗评家蒋登科先生著文《真情的爱，朴实的诗》摘录：

一个人一生坚持做一件事情，很不容易。一个诗人，坚持写爱情诗，从懵懂情愫、青色初恋、甜蜜婚姻写到两鬓斑白， 更是一件让人难以置信的事情。但董培伦先生坚持下来了， 而且，我估计他还会坚持下去。除了汪静之，这在新诗史上恐怕难以找到更多的人。

总体来说，董培伦的诗坚守爱情诗的独特格调，尤其是追求爱情的纯净、唯美，注重心灵体验的抒写。他的诗中几乎没有一个脏字，更没有放纵肉体的欲望。他的爱情诗的写法比较传统，使用的都是比较传统的句式、比喻，意象比较单纯，情感和思维演进具有线性化特点，用时下流行的追求诗歌的繁复性、琐屑化的观念看，这种写法已经落后了。但是，换一个角度看，诗人所抒写的是纯正的、美妙的、精神性、心灵性的爱情体验和思考，比较切近爱情的本质，因而他带给我们的是美好的诗的享受，是净化心灵的艺术启迪。这对读者来说，其价值或许超过了单纯的文本实验。

（2018 年 9 月 6 日，于重庆之北为 2018 年 9 月 13 日在山东诸城一中举行的“董培伦爱情诗研讨会”而写）

十四、张同吾（1938——2015）评董培伦的爱情诗

2010年4月9日，中国诗歌学会秘书长、著名诗歌评论家张同吾先生在给《董培伦爱情诗研讨会》的贺信中说：

浙江作家协会：

欣悉 4 月 12 日在杭州举办董培伦爱情诗研讨会，我谨代表中国诗歌学会并以我个人名义表示衷心的祝贺！

爱情是心灵激溅的火光，是生命延续的温床，是生理现象与心理现象的交融，爱情可以激发智慧、激发勇气、激发希望，爱情隐含着无穷奥秘，是人类生活中最丰盈的文化现象， 同时又是历史前进的足音和时代特征的折光。几乎没有诗人不歌颂爱情，我国诗坛上的爱情诗铺天盖地，然而董培伦却不同凡响，他对爱情诗情有独钟，他是当今写爱情诗的圣手， 在漫长的 40 余年中，他创作了 400 余首爱情诗，不仅有柔情蜜意，不仅有地久天长，不仅有魂飞梦绕，不仅有寸断肝肠， 而且可以说，他的爱情诗真实地表现了他的人生感受和心路历程，表现了不同时代的观念制约和观念解放，表现了不同心理背景下的审美追求和价值取向。这些作品内涵丰盈、笔致优美，是他为我国诗坛奉献的一座爱与美的画廊。

诗人的心理永远年轻、生命不衰、爱魂永在，我祝愿董培伦在爱情浸润中，写出更多更好的爱情诗。

祝研讨会圆满成功！祝与会的朋友们都与爱情诗同行！

十五、吕进（1939——）评董培伦的爱情诗

2010年4月12日，浙江省作协在杭州举办“董培伦爱情诗研讨会”。4 月 7 日，西南大学中国新诗研究中心主任、著名诗评家吕进教授致信研讨会表示祝贺。信中说:

爱情是诗的永恒主题。 在中国，从《诗经》开始，爱情诗便是一个丰满的领域，留下 了流传千古的诗篇。在新诗的爱情诗创作上，董培伦先生是一员大将。他的爱情诗创作成绩卓著，佳作迭出，影响巨大。他的诗笔充满真情和温柔，给现代人带来温馨和抚慰。祝董先生 百尺竿头更进一步，为中国新诗的爱情诗再创辉煌。

十六、子张（1961——）评董培伦的爱情诗

2010年4月12日，浙江工业大学中文系教授 、著名诗评家子张先生在《董培伦爱情诗研讨会》上发言指出：董培伦在新时期初期以一首《沉默的约会》奠定了他悉心创作爱情诗的基础，从此一发不可收。新世纪以来又出版了《太空之吻》和这部《蓝色恋歌十四行》，他还与骆寒超教授合编了一部《20世纪华文爱情诗大典》一书。这种始终保持生活与写作热情、激情的精神，这种目标专一、潜心钻研、兀兀穷年不改初衷的精神，实在令人钦佩。特别是三十年来，随着思想解放进程的深入，董培伦的爱情诗写作也在不断地有所突进、有所突破，既有思想境界的提升，又有艺术上的精益求精，拿《蓝色恋歌十四行》与《沉默的约会》比较，会发现其中的同与不同，的确表现出诗歌艺术的升华。

十七、龙彼德（1940——）评董培伦的爱情诗

2010年10月，杭州著名诗人、诗评家龙彼德著文《酿造甜美的一生——略评董培伦的爱情诗》

指出：

你的芳唇玫瑰花般艳红

我是栖落在花蕊的蜜蜂

从你那儿吸吮一滴津液

足够我酿造甜美的一生

这是董培伦写于1986年10月25日的一首小诗，确切的道出了他的心声。在我国诸多诗人中，他是长期坚持、最为专注、全身心投入爱情诗创作的诗人，先后出版了爱情诗集6本：《沉默的约会》、《温馨的梦幻》、《浪漫岁月》、《董培伦爱情诗选》、《太空之吻》、《蓝色恋歌十四行》。从上世纪80年代，一直写到二十一世纪10年代。就目前的状况来看，还会再写下去。其志，其情，其力，确实让人感动。我曾经称我国著名的湖畔诗人汪静之，“用一生写一个’爱’字”。董培伦用爱情诗“酿造甜美的一生”，二者何其相似，可以说董培伦是汪静之的精神传人。

十八、洪三泰（1945——）评董培伦的爱情诗

广东省文学院院长、著名诗人、诗评家洪三泰著文《审美价值的感人魅力》于2009年9月21日发表在《文艺报》认为：

董培伦以自身动人的爱情经历为线索，以细腻、敏锐而略 带忧悒的艺术心灵作揪心的追忆，便有了极其丰富的审美发现。 难能可贵的是，诗人坚持着既坚守真实又要创造超实的理念， 以多元超常手法和准确精致的语言，创造着令人惊异的爱情诗 的艺术世界。

爱情，用罗曼·罗兰的话说，“真诚的爱情是最高法律”。 不同国度，不同时代，不同人的爱情是不相同的。董培伦以极 其虔诚的心“去战斗和歌唱”的爱情，是典型而独特的爱情， 是带着时代烙印的爱情。这种爱情，遇到许多困难:一是历史 时期比较特殊复杂，即“阶级斗争”扩大化、“文革”空前浩劫、 极左思潮泛滥，这都为爱情设置了重重障碍;二是军人的爱情 面临多方严峻考验，“政审”十分严厉;三是时空辽远，时间上， 从 1958 年至 1966 年“8 年抗战”;空间上，从西子湖畔到东 海之滨，湖海茫茫。这三点，形成了全书审美价值的条件和坚 实基础，并构成了极其深远、广阔的审美空间，为爱情中人的 真、善、美设置了丰富多彩的舞台。人物形象和人物个性也因 受到种种环境的制约和影响而更加突出。

十九、盛海耕（1941--2016）评董培伦的爱情诗

2008年10月5日，  杭州师范大学中文系教授、诗评家盛海耕撰文“难得”中指出:

“天下之物，孤行则必不可无，必不可无，虽欲废焉而不 能;雷同则可以不有，可以不有，则虽欲存焉而不能。”(明·袁 宏道)。培伦爱情诗“孤行”有特色，欲废而不能，在我国当代 爱情诗的历史上，应占一席之地。

特色一:毕生“专心致志”(朱自清语)写爱情诗。青年、 中年、老年时期都坚持写爱情诗，表现出可贵的艺术勇气。

特 色二:专写个人爱情经历中的生命体验。

特色三:常写常新， 不原地踏步，不重复自己，不断有所突破。起点高，《沉默的约会》就有不少好诗。《恋歌蓝色十四行》更从一般意义的情诗上升到富有社会意义的爱情诗。文学性、社会性、历史文献性兼而有之。风格则从深情上升到凝重，富有凝重感。

特色四:诗体的探索。大型十四行组诗，只有极少数人，如冯至先生写过; 大型十四行爱情组诗，则更少。洋为中用，又不死扣、照搬欧洲十四行诗的过于繁琐、复杂、严格的格律，因而能更自由地 表情达意。特色五:坚持民族化、艺术化、大众化。在近二十 多年“先锋诗”泛滥成灾的背景下，没有邯郸学步，没有晕头 转向，坚持走民族化、大众化、诗化(艺术化)之路。中国当代诗坛史上，将会有董培伦的名字。

二十、洪治纲（1965————）评董培伦的爱情诗

1996 年 5 月，杭州师范大学教授、著名评论家、鲁奖得主洪治纲撰文评论《温馨的梦幻》指出:

几乎在任何一个时代，诗和爱情都是一对天生的孪生姊妹， 这不仅因为她们与生俱来都带着飞翔的特质，可以超越任何时 空的拘囿而成为与心灵最为接近的一个驿站，还由于她们本质 上都怀揣着那份令人怦然心动的浪漫与传奇。即使是那些看起 来最为平常的人们，都不会拒绝对于浪漫爱情的冥想;同样， 即使是最现实的人群也不会放弃诗性的生存怀想。这是人性的 本质归依。没有爱情的诗和没有诗的爱情同样都是苍白的、令 人失望的。因此，当我读完诗人董培伦的诗集《温馨的梦幻》， 让我最为难忘的就是诗人对生命中那份久仰的爱情与生存的诗性品质的双重沉迷，它是那样的浪漫和温馨，遍布着幻想与灵性的色彩。

在《温馨的梦幻》里，诗人以明净的语流、轻柔的意象把 审美的角角落落，以心灵激活意欲表现的对象， 然后将之纳入自我的艺术心理中使之与审美情感产触角伸向感情生双向的交 流，直至完全同构，从而让诗浸润着生命内在的芳香。无论是 《错过的花季》，还是《无序的杂感》，都在如歌的行板中洋溢 着执着而眷恋的情感，如“只为你的回头一笑/汪洋中我等了千 年”(《击岸浪》);“今夜我的梦境又遭你的偷袭/专门偷袭我的 可是你的梦魂/朦朦胧胧如同窗帘的银纱/清清楚楚可以触到你 的体温”(《梦里人》)......这里没有世俗的物质欲望的熏染，也 没有功利化的眼光的盘剥，它超越了肉体自在的逼压，更逃离了情感伪怅的煽情，在那份真真切切的缠绵绯恻之中荡漾着一 种刻骨铭心的依恋。这种依恋使得诗人“一旦失去你的光彩照 耀/我的青春之花将在枯井里/一瓣瓣无声地凋萎”(《你以美的 光彩照耀我》)。 按常理，爱情的诗性写作是属于那些正在弹奏 青春乐曲的浪漫青年，而董培伦已年届不惑，他早已懂得什么 需要恪守，什么需要放弃，但他独独不愿放弃诗歌和那给他以无限灵感之泉的往日依恋。我以为，这是一种生命内在的激动 和专注，它除了表明诗人是个永远不愿放逐理想的浪漫灵魂， 恐怕还折射了他对精神本身的关怀尤重于物质。或者说，他想以诗性的原则对抗着世俗的存在。因为他深知没有爱的生命如同没有阳光莅临的植物，不可能拥有那份生机。同样，没有诗性关怀的心灵也是一种平庸的心灵。董培伦正是以一种爱的追怀点燃了生命的亮丽之色。

二十一、王士强（1979——）评董培伦的爱情诗

天津市社科院研究员、文学博士、著名诗歌评论家王士强，曾著文《凝定的岩浆或炽热的陨石》指出 ：《蓝色恋歌十四行》是作者在数十年之后重写当年的爱情，情感态度更为绵长、深沉、蕴藉，尤其是，他把个人的 爱情与当时的时代结合起来，写出了上世纪六七十年代—— “文革”前后——“革命时期的爱情”，有着独特的内涵与厚度。

“此情若是久长时，又岂在朝朝暮暮”，年轻时的爱情璀璨夺目、勾魂摄魄，却也可能昙花一现、稍纵即逝，无数 的悲欢离合、爱恨情仇由之上演，到了老年，无疑可以对爱 情有更为深入和本质的理解，这时的爱情褪去了许多表面、 浮华的东西，更为本真、自然，静水流深。董培伦的这些诗， 是在经历了近半个世纪的风雨沧桑之后对当年爱情经历的回望与重述，感性与理性相结合，既有置身其中的热烈，又有 处身其外的冷静。尤为特别的是，诗中所述情感历程正值高 度政治化的“文化大革命”前后，政治在这一时期无远弗届， 渗透到生活的每一个毛孔，爱情自然也难以例外。作者当时 的身份是“革命军人”，他的爱情尤其难免会受到政治的介 入和影响。《这世界谁是我的红玫瑰》中写自己曾经爱过几 个姑娘，但都因为当时的政治审查问题而被否决，第一位“只 因她的出身是革命对象”，第二位“只因她父亲的政历让爱 舟搁浅”，第三位“只因她的舅父生活在南洋”。在与后来 的妻子交往的过程中也由于政审问题而大费周折，因她“曾 接到一封香港来信”而被举报“有‘海外关系’”，审查最 终查无实据，组织虽然同意他们俩恋爱、结婚，但是档案内 却被批注上了“男方要控制使用”，这实际上终结了男主人公仕途进步的可能。

这些近乎荒唐滑稽的事情却是真真切切的历史事实并改变着当事者的现实人生。作者在这里并未直接进 行批判或控诉，更多的只是平静地陈述客观事实，惟其如此 却更具力量，无声胜有声，表面的平静包含了翻滚的熔岩， 不动声色中实现了对社会历史的审视与反思。诗中还写到了 “文革”时期频仍的政治运动如串联、批斗、抄家、破四旧、武斗、插队等，既写出了当时混乱、荒诞、暴虐的社会生活 状况，也写出了风云变幻、风雨飘摇之中人伦情感的珍贵与 美好，从侧面对当时戕害人性、戕害爱情的状况进行了批判。 董培伦的如此书写呈现了特定年代中爱情的特殊样貌，既有 普遍性，又有独特性，感人至深而又引人思索。

二十二、王立世（1966——）评董培伦的爱情诗

2019年9月，山西太原著名诗人、诗评家王立世著文《眼前还是那只红蜻蜓——董培伦爱情诗解读》指出：“董培伦爱情诗的内容无比丰富，涉及到爱情生活的方方面面，容易引燃人们内心深处埋藏的情感记忆。他的一部分爱情诗含有深刻的人生哲理，如《沉默的约会》，情与理水乳交融，极大地提升了诗歌的境界。中秋节是传统意义上团圆的节日，诗人感叹到：“不能和你一起赏月/再圆的月亮也不完美/不能和你一起品尝/再甜的月饼也有苦味”。触景能够生情，情也能够改变人对景的感受，同样是人生的哲理。正如著名诗歌评论家吴开晋教授所言：“好的抒情诗是不拒绝对生活哲理的深刻阐发的。它只是反对以纯粹的理念代替诗人的情感”。董培伦以哲理为主的爱情诗，同样富有浓郁的情感色彩，情与理如影相随。《爱的絮语》这组诗，可以说每一首揭示的都是爱情的真理。比如“花朵可以年年开放/人生初恋只有一次”，“同情与怜悯的花朵/结不出爱情的蜜果”，“要使爱情之树常绿/必须用心血浇灌/不是蜻蜓点水/而是倾注一生/那样花开才能芳香/结果才会甜蜜”。在《该脱身时必须脱身》告诫第三者：“该放手时还需放手/该脱身时必须脱身”。这些哲理诗，既有丰厚的生活底蕴，又有深刻的思想见解，可以说是爱情的警世恒言和醒世良言。”

二十三、绿岛（1957——）评董培伦的爱情诗

2017年著名诗歌评论家绿岛著文《爱情意志的觉醒与审美意蕴的图腾》一文中说：“董培伦，无疑是当代中国爱情诗的扛鼎者，也是穷其一生用自己大量的作品为爱情诗歌的开拓、发展和定位作出了杰出贡献的实践者和奠基者之一。”

“如今，董培伦又重磅推出长篇爱情诗力作《春天的来客——感悟爱情12行》，既是对爱情诗题材领域宏观的把控与拓展，也是对于自己诗歌创作定势的一次积极探索和突破。其思想性、哲学性以及作品中所蕴含的诗歌美学方面的艺术价值不言而喻。”

二十四、刘忠（1971__）评董培伦的爱情诗

2018年8月30日，著名诗评家、上海师范大学教授刘忠著文《情不知所起 一往而深》说：“长诗《春天的来客——感悟爱情12行》如题所示，延续爱情主题，堪称‘爱的歌咏’的深化与升华，是一首集大成之作。”

“书写爱情林林总总，有对爱情的理解和感悟，有对爱情的回味和体验，有恋爱的喜悦和深情，有失恋的痛苦和感伤，有爱情的期待和宽容，有爱情的失落和酸楚……。全诗语言清新，感情真挚，意境深远，给人以思考与温暖。”

“长诗《春天的来客——感悟爱情12行》，既是董培伦诗人生涯的一部杰作，也是中国当代新诗的难得佳作。”

二十五、项兆斌（1942——）评董培伦的爱情诗

云南昆明黑马作家、诗人 、著名评论家项兆斌，曾著文“为爱神画像的丹青高手”——评董培伦著《春天的来客》组诗36首，全文发表于2024年西南大学新诗研究所编辑出版的《中外请歌研究》第四期，指出：

培伦《春天的来客》爱经组诗36首，与其前半个世纪创作的数百首爱情诗明显不同之处，前者绝大多数是描写其与妻子真实的婚恋故事，后者没有具体的针对性，其泛指性是用寓理抒情诗36首诠释“何为爱情？”他的执着，他的坚韧，他对爱情诗创作的“坚守”和“专注”，令我敬佩；此以寓理抒情诗形象阐释“何为爱情”的专著，在中国乃至世界爱情诗史上，实属罕见，令我悸动和惊讶！哲人说，人的一生若专注于某一件事，少有不成功的。董培伦一生写了不少新诗，但主要成就是创作了给他带来“爱情诗王子”美誉的近500首爱情诗。过了“随心所欲”之年，正值“奔八”时，敢于“踩雷”的他，又创作出“诗说爱情”抒情诗专著，就是力证。我反复读《春天的来客》爱经组诗，最清晰的感觉是，董培伦不愧为爱神画像的丹青高手，日常用说理文均难于说清的“爱为何物”？他用一幅幅色彩和风格不一的描绘“爱神”的奇美肖像，多视角地展现在读者面前，让读者在愉悦的诗美享受中认清“爱为何物？”

二十六、胡坚(1956__)评董培伦的爱情诗

2020年6月6日，浙江省委宣传部常务副部长、浙江省政协智库专家、浙江大学特聘教授胡坚先生为《西子湖恋歌》作序时说：

董培伦老师多年来致力于爱情诗的写作，已有大量经典爱情诗作问世并广为传颂。《西子湖恋歌》是他的一部新的力作，读这本诗集，让我最大的感受就是“天人合合一，于是有诗。”

董培伦老师在这本诗集中，写了西湖的几乎所有著名的景点，写了西湖的春夏秋冬，写了西湖的早晨、白昼、黄昏与夜晚，写了西湖的晴雨雾雪。西湖是一个在任何季节、任何时刻、任何日子都有完全不同意境的地方，这种意境只有有心的人才会全部地进行寻访与品味，并能够分享给他人这种西湖的“满汉全席”，董培伦老师就是这样的一个人。

人们都说董培伦老师擅长写爱情诗，但是在《西子湖恋歌》中，你读到的，不仅是爱人，更是爱这个五彩缤纷的大自然，爱我们悠久的历史人文，爱我们生活着的这个充满情趣的世界，爱他眼里看到和心中品到的每一张绿叶与每一滴水珠。所以，我认为，把董培伦老师评价为爱情诗人，我认为这个评价眼界太小了，因为，只会爱人只是一种小爱，而董培伦老师的诗中具有一种大爱，一种具有广博情怀的爱，一种跨越时空的爱，一种超越具像的爱。这也是诗歌走向明天最为宝贵的内涵与价值。

世界上有一个理论:战胜遗忘最好的只有两样东西--建筑与诗歌，在我们古老的建筑在不断地消失的今天，诗歌更承担着一种传承我们民族文化的历史责任与时代使命。让我们多读读诗歌，从中我们一定能更深沉地认识生活、生命、生态的伟大与不易。

请拿起这本《西子湖恋歌》，让我们通过董培伦老师的眼睛与心灵，重新认识我们可能已经熟视无睹的西湖，重新感知这个精彩的人间与世界。

二十七、赵红卫(1975——)评董培伦的爱情诗

2024年10月，山东潍坊学院中文系教授、董培伦爱情诗研究会常务执行会长赵红卫女士著文《爱情的完美与永生——读董培伦先生的爱情诗有感》指出：

董培伦先生的爱情诗，把个人理想融入时代，充满哲理的思考。

董老的诗作不仅反映了他个人的情感经历，也融入了特定的时代背景。如军旅生涯中的爱情，既有对国家的忠诚，也有对恋人的深情。董老的爱情诗不仅表达了他对真爱永恒的信仰，也展现了真爱的多样性与丰富性。他的爱情诗篇描绘了初恋的青涩、热恋的激情、婚后的温馨以及老年相伴的深情等，让读者感受到真爱在不同人生阶段和情境下的不同面貌和魅力。

董老的爱情诗不仅仅停留在情感的抒发上，他还通过诗作探讨爱情对于人生、生存和生命的意义，使作品具有了更深的内涵。

董老笔下，真爱赋予生命完整与意义。诗中写道：“当你嫁到我的身边时/我才感到生命的完整”。诗句深刻表达了真爱对于个人生命完整性和意义的重要性。真爱不仅仅是两个人之间的情感纽带，更是生命得以充实和丰富的源泉。通过真爱，人们找到了生命的归宿和依托，感受到了前所未有的完整与幸福。

二十八、韩锋(1963——)评董培伦的爱情诗

2025年3月18日，原浙江省《文化娱乐》主编、著名评论家韓锋著文《纵情水月——董培伦爱情诗选评》－书后记中指出：

人类赤着脚从远古走来，在一个时代留下了一个时代的歌声。这个时代爱情的存在形态和情感表达的演化，已被董培伦化石一般固化在他的诗篇里，这便是时代变迁中诗人用诗意记录的历史，读着读着，我百感交集。从一九五八年四月，董培伦爱情诗创作朦胧的初萌，到二零二四年初应“西子湖诗社”同题诗征集而创作的长诗《新春之恋》，他已创作了565首情感真挚、思想丰厚、意境深远的爱情诗。这些诗歌，总体上可分为“回忆爱情”“当下爱情”和“象征爱情”三部分。诗人这些在不同年轮里的作品或激情澎湃，或如老酒般醇厚，或天马行空聚记着时代变迁和历史发展的轨迹，体现着他“异性美的吸引是爱情诗创作汲取不尽的源泉，为真爱而涌流的心灵之歌是最美的爱情诗篇”的创作理念，贯穿在他一生创作的实践之中，形成了富有特色的艺术风格。在体裁上，这些作品中既有诗人在不同时期、不同情景下触发内心酝酿而成的《沉默的约会》《母亲再也无法将我挽留》《太空之吻》等独立成篇的代表作品，也有像《蓝色恋歌十四行》诗130首、《春天来客》38首、《西子湖恋歌》等大系列的作品。诗人通过不同角度透视着他对爱情的深邃感知和生命体验的诗性表达。

二十九、峭岩(1941___)评董培伦的爱情诗

2021年11月13日第21届（清远）国际华文诗人笔会授予董培伦“中国当代诗人傑出贡献金奖”。笔会执行会长、著名诗人峭岩在颁奖词中说；他身穿海魂衫归来，一往情深地走向土地。从五十年代开始，他以《沉默的约会》踏入爱情诗领地，接续出版了《浪漫岁月》《温馨的梦幻》《董培伦爱情诗选》《太空之吻》《蓝色恋歌十四行》等著作。他永远年轻的诗心在人生的旅途之上，高唱着爱情的蓝色恋歌。诗与生命的天空无限广阔，爱情诗不仅是他爱情的心路旅程，更是他思想深处的神。八十多年的人生风雨，六十多年的诗歌创作历程。董培伦走出了一条自己的诗歌之路，他的许多诗篇在中国新时代历史上留下了鲜明的足迹。新时期以来，他一直致力于爱情诗的写作，对于爱情与人生、爱情与生存、爱情与生命等诸多方面，进行了充分艺术化的探求，拓展了爱情诗的诗意空间。他的爱情诗不仅具有诗人的个性特点，更具有鲜明的时代特点，他多年的不懈努力，为新诗发展做出了突出的贡献。鉴于以上理由，本届诗会授予董培伦“中国当代诗人杰出贡献金奖”。

董培伦老师和爱妻在一起.....

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（2025年 10月22日）