文/胡文锋
在美国东岸，
一座小岛擎起头戴三重金冠的女神。
她高昂象征胜利、希望与力量的头颅，
高举火炬——
“自由引导人民”。
基座上镌刻的十四行诗，
纵有诸多版本与译文，
我独记取那最动人心魄的篇章：
“不论是无家可归，
不论是饱受颠簸，
全都给我，
全都给我！
在这通向自由的金门之前，
我高举照亮黑夜的熊熊灯火！”
诗句令人热血奔涌。
光明闪烁的火炬，曾引导
召唤无数人汇聚此地，
将美国的自由民主，
滋养得看似丰满、繁荣。
然而那日仰望，
眼前却蒙上昏暗——
女神像下巨大的阴影，
花丛间却暗藏污迹。
是否因为：
弗洛伊德脖颈上的膝盖？
豪门被过剩的酒肉熏昏了头脑？
街头流浪汉的帐篷已成不愈的疮疤？
种族撕裂了社会的肌理？
如今，高筑的隔离墙与带刺的铁丝网，
在美墨边境，在国与国之间，
划下冰冷无情的鸿沟。
洛杉矶、纽约上空的浓烟，
被抗议的手描摹成“美丽的风景线”……
此情此景，
落日失色的余晖里，
我仿佛看见，女神因蒙羞而哭泣！
让我想一想：
当美利坚仍自诩世界灯塔时，
如何让向往蔚蓝的人们信服，
他们并非在——
投奔怒海？
作者胡文锋这首《在自由女神像下》现代诗，是充满张力的现实批判诗作，以自由女神像为隐喻，深刻揭示了美国自由民主理念与现实之间的巨大落差，具有高度的思想深度和艺术感染力。
诗作开篇通过空间定位"美国东岸"与历史象征"三重金冠女神"建立起宏大叙事框架，火炬与基座铭文形成双重意象，前者象征历史承诺的光辉理想，后者"全都给我"的宣言构成美国精神的自我期许。诗人巧妙运用声音意象，将基座铭文的召唤性转化为视觉冲击，以"光明闪烁的火炬"与"不愈的疮疤"形成强烈对比，造成理想与现实的首次碰撞。
转喻手法的运用尤为精妙。弗洛伊德事件、美墨边境墙、抗议浓烟等具体场景，构成对"自由"概念的层层解构。诗人通过"脖颈上的膝盖""带刺的铁丝网"等具象化描写，将抽象的社会矛盾转化为可感知的画面，形成触目惊心的视觉群像。这种群像式呈现比单纯的政治控诉更具冲击力，使批判具备了不可辩驳的事实基础。
诗歌结构呈现出精巧的漩涡形态：从历史的高光时刻（自由女神像的建造）到当下的暗面（社会撕裂），再回归到落日余晖中的反思（女神哭泣的幻象），形成闭合的批判循环。这种结构既致敬了自由女神像本身的纪念性意义，又通过逆向书写实现了意义的解构。
结尾处的疑问式收束极具力量："如何让向往蔚蓝的人们信服"，将批判转化为开放性命题，既延续了现实主义传统，又注入存在主义的终极思考。尤其是"投奔怒海"的意象，既呼应开篇的"金门"，又通过意象转换完成了对美国梦的彻底质疑。
这首诗在传统现实主义框架内实现了技法创新，通过多重视角的交错拼接（历史/当下、官方/民众、物质/精神），构建出极具张力的批判空间。用典的化用、象征的重构、场景的蒙太奇组合，共同构成了当代政治抒情诗的范本，既保持了诗歌的审美性，又实现了社会批判的深度介入。
胡文锋，舞蹈艺术家，中国舞蹈家协会会员。1970年入武汉歌舞剧院舞蹈学员班。1974年毕业任武歌舞蹈演员。历演芭蕾舞剧《红色娘子军》《白毛女》《沂蒙颂》《草原儿女》，民族舞剧《小刀会》《奔月》《九歌》等，双人舞、三人舞《刑场上的婚礼》《再见吧妈妈》《洗衣歌》《雪山歌声》等。获首届湖北专业舞蹈基本功比赛特别荣誉奖。担任中企联信息工作委员会委员、广东省对外友协理事、广东省侨界作联理事、世界华人文化研究会理事。诗歌、散文、文艺评论文章等见诸《长江日报》、专业刊物《舞风》、纽约华文周刋《综合新闻》、印尼华文报纸《千岛日报》、国内外发行杂志《侨星》等。出版诗集《以舞者的名义》、著书《落霞拾叶•杂集》。
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