文/刘孟领

       打开人教版高中历史课本，你会看到冀南大地巨鹿县陈宝光的妻子，在至今2000年前创造的提花机织造精细华丽的丝织品供朝廷使用，进而带动了整个汉朝及其以后的国内外织造技术，为后代织丝业的规模化发展奠定了基础，其织机设计和操作流程为后世提供了范本。因此，2019年巨鹿手织汉锦被列入省级非遗。

        一、提花技艺、世界第一

       陈宝光妻发明的提花机技术，堪称世界第一。

     《西京杂记》卷一明确记载：“霍光妻遗淳于衍蒲桃锦二十四匹，散花绫二十五匹，绫出钜鹿陈宝光家，宝光妻传其法。霍显召入其第，使作之。机用一百二十蹑，六十日成一匹，匹值万钱。”

      霍光是西汉末年的重要人物，他曾经担任过太尉（国防部长） 、大将军等重要职务，对汉朝的政治和军事事业做出了重要贡献。而他的夫人霍显，也备受人们的关注和尊重，是历史上著名的政治家，对后人影响甚大。霍显把巨鹿人陈宝光的妻子引入长安（今西安），在宫廷未央宫织室，让她亲自传授提花机织布艺术。

       这一记载，揭示了陈宝光妻发明的提花机采用“120综120蹑”结构，通过脚踏板（镊）控制经线起落，能织出复杂纹样的蒲桃锦和散花绫。陈宝光妻留在未央宫织室的《桃花结本手册》，其技术原理与成都老官山汉墓出土的提花机模型（含152个青铜）构件高度吻合，印证了汉代纺织技术的巅峰。在汉宣帝时期（前73一一前49年），其纺织技艺闻名华夏，倍受人们追求和使用。这种“纹板穿孔”设计比法国雅卡尔提花机早了1700年，直接启发了现代计算机的二进制逻辑。

      陈宝光妻的提花织机是中国古代纺织技术的杰出代表。从构造设计来看，她所用的提花织机有120综120镍，“综”是织机上使经线上下交错以便梭子通过的装置，而“镍”是用来夹“提花线束”的附属部件。每镍控制一综，通过这种复杂的装置，能够实现对经线的精确控制，织出复杂精美的花纹。正如东汉王逸的《机妇赋》中描述的那样，汉代提花织机已具有机身和装造系统的联合装置，提花工坐在织机上部三尺高的花楼上，按照设计好的纹样来挽花提综，与织机前面的织工相互配合，进行织造，大大提高了织锦图案的精确复制，能织出如“蒲桃锦”、“散花绫”那样高质量的织物。 使用该织机织造的散花绫，每平方厘米能达到600根经丝，而当时普通绢的经丝每平方厘米只有50根，即使较先进的满城汉墓出土的细绢，每平方厘米也只有200根经线，足见其织物精致细腻。

      陈宝光妻的技术，推动了丝绸生产的专业化。长安东市织纺昼夜运转，年产丝绸可达百万匹。这种技术优势支撑了汉代“丝国”地位，促进了东西方物质与文化交流。

       元末明初，随着棉花种植的普及，手织汉锦的原料从蚕丝改为棉花，但主要工艺得以传承。这种古老的传统手工纺织工艺，穿越千年岁月，依然充满生机。只是到了20世纪80年代，受现代纺织业的冲击，手织汉锦仍以“土布”的身份在广大农村倔强的延续着，遍及全县290多个村镇。花色品种繁多，有小方格、大方格、灯笼花、巴拉花、竹节布、钻山猴、芝麻尼、升子底、阴阳条、字布、弯弯绦、包袱带等，产品远销山西省、内蒙古和东北几省。1987年巨鹿手工织布参加了河北省民间美术展览，获得令人满意的好评。

       二、悠久历史，影响深远

      陈宝光妻生活在西汉昭帝、宣帝时期（即公元前91年至前49年之间），因古代女性社会地位低不留姓名及具体生卒年份，已无从考证。从后世对陈宝光妻织绫技术的记载得知，无论是记录西京（今西安）特殊杂事的典籍《西京杂记》 、还是东汉时记录织花机外观的《机妇赋》、或是明代记录提花机古老技术的《天工开物》等，在广泛的范围内得以流传和保存，让后人了解了中国丝织品内核和技术原理、操作方法等，影响极其深远：

       1、推动纺织工艺的审美革新。她织出的蒲桃锦、散花绫等织物，把西域葡萄纹与中原传统纹样融合，形成跨文化的设计语言。这种“中西合璧”的审美理念影响后世丝绸纹样发展——唐代宝花纹、宋代缠枝纹等经典图案，都延续了对多元文化元素的吸纳，使丝绸从实用品升华为承载艺术审美的文化载体。

       2、促进纺织技术的文献传承。东汉《机妇赋》、明代《开工天物》等典籍，对其织布形制（120镍提花机）、织造流程的记载，使技术经验得以系统化保存。尤其是马钧将织机简化为“十二综蹑”的改良记录，体现了后世对其技术的持续探索。这些文献成为研究中国古代纺织技术史的关键史料，也为传统工艺的传承提供了文本基础。 

       3、奠定织锦文化的符号意义。其技术产出的高端丝绸成为身份象征，例如《西京杂记》记载“匹值万钱”，被霍光妻用于馈赠权贵。这种"绫锦即尊贵"的文化认知延续至唐代、宋代，朝廷将绫织物定为官员常服材质，甚至在诗词中成为奢华文化的意象，深化了丝绸在礼仪、文学中的文化符号属性。

        4、融入民宿与生活美学。精美的绫织物品逐渐渗透到民间生活，后世婚礼中的“锦缎嫁衣”、节庆中的“织锦装饰”等系数均可追溯至汉代高端丝绸文化的下移。此外，织绫技术衍生的图案元素（如缠枝莲、云纹）广泛应用于瓷器、漆器等工艺品，成为中国传统美学中“吉祥纹”体系的重要源头。

       5、启发跨文明的技术对话。随着丝绸之路传播，其提花技术向西传至拜占庭、波斯等地。同时，西域纺织文化也反向输入中原，这种技术交流推动了唐代“陵阳公样”等新纹样的诞生，形成东西方纺织文化互鉴的典范，丰富了中国传统文化的包容性。

       三、古为今用，开拓传承

巨鹿手织汉锦技艺，作为河北省非物质文化遗产，近年来，通过多方力量实现了活态传承与创新发展。

       巨鹿手指汉锦技艺传承人邱敬双，以“大麓古纺布艺有限公司”为核心，带领团队开展技术革新与产业融合，她们研发的“喳喳手绘织布机”，通过简化传统工艺，使青少年可体验制造乐趣。而作品曾获2020年“中国马镇杯”文创金奖。 近年来，其团队进一步推出全龄适用的七代喳喳系列织布机，并通过非遗展、研学游、体验馆等形式推广技艺，形成了“教育+体验+消费”的传承模式。邱敬双还通过“企业+农户”模式，带动周边县市1958位农村户就业，年征收超过500万元。

       “同时，巨鹿县手织汉锦，以‘七夕乞巧 ’为商标，形成传统工艺加现代设计的品牌特色产品，不仅在国内北京、天津等地销售，还出口韩国，日本等国家。企业通过参加山海关古城非遗展、廊坊文博会等活动，提升知名度，并与电商平台合作，拓展线上渠道，实现了文化价值与经济价值的双赢。”巨鹿县文化和旅游局局长高登伦说。