文/ 长 歌

玻璃幕墙是树立着的星群

钢筋铁骨撑开在沙漠的掌心

我们以仰望的姿态叩问天空

指尖若触到了云絮凝结的冰盐

电梯在骨骼穿梭着无数的沙粒

每层楼都是自己耕耘的心田

霓虹将塔尖熔成液态的黄金

整座城市绽放着烂漫的星焰

是阿拉伯人把文字刻进了混凝土

当风掠过时

万千的风铃奏响着虔诚的诵经

亿万块玻璃拼成智慧与经典

诠释着人类对科技的缠绵

我们只是借着塔身攀爬的影子

钢骨与星尘间寻找着幸福的支点

当黎明的曙光洒满塔尖

美妙的诗句凝结成斑斓的琥珀

歌唱沙漠中崛起的巨星

驼铃摇响的茫茫海边

屹立着一座世界最高的塔巅

    2025.5.30.

               **作 者 简 介**

         彭海祥，笔名长歌，广东省四会市人。已出版《逸闲随笔》、《奔腾豪情》、《玉韵丹心》、《翰海诗涛》、《兰亭逐梦》诗词集。诗词作品入编《当代艺坛百家》艺术珍藏册和《中国最美爱情诗选》、《新世纪新诗典》、《世界诗歌作家文集》、《中国当代作家精品文集》，作品《致勇敢逆行的新娘》荣获庆祝中国共产党建党100周年全国优秀文艺作品征评暨第11届中国作家新创作论坛金奖，作品《延安颂（组诗四首）》，荣获【金延安杯】“百年辉煌 回望延安”征文新锐诗人奖，作品《题咏广州塔》荣获广州塔“登高作赋望远抒怀”活动最佳原创奖，作品《端午诉情（组诗  ）》荣获第17届“作家报杯”全国优秀文艺作品大赛银奖，作品《献尽柔情醉千杯》荣获全球华人“和文化”文学艺术大展赛”银奖，作品《水调歌头 . 四会金秋好》荣获名篇 . 金榜头条第一届“太白杯”文赛金奖。现为中国艺术百科艺术总监，中国诗歌网推荐诗人，金榜头条新媒体平台签约作家诗人，《最美作家》、《当代文摘》、《中外文艺》特邀专栏作家，广东省作家协会会员，中华诗词学会会员，中国诗歌学会会员，中国楹联学会会员。

                 点评词

建筑史诗与精神图腾——论诗歌《诗人笔下的哈利法塔》的多维审美建构

           点评词作者/柴永红

全球化语境下，建筑不仅是空间的容器，更是文明的纪念碑。长歌的诗作《诗人笔下的哈利法塔》以独特的诗性视角，将迪拜哈利法塔这一现代建筑奇迹转化为充满张力的诗歌意象群。诗人在现实与想象的交织中，构建起一座超越物理高度的精神圣殿，工业文明与传统文化的碰撞中，探寻人类在时空维度中的存在意义。这首诗犹如棱镜，折射出当代诗歌对城市地标书写的创新路径，展现出建筑与诗歌艺术相互渗透的美学可能。

一、解构与重构：建筑意象的诗性转译

哈利法塔作为人类建筑技术的巅峰之作，诗中经历了从物理实体到精神符号的嬗变。诗人以“玻璃幕墙是树立着星群”开篇，将冰冷的建筑表皮转化为浩瀚星空的载体，使现代建筑材料获得了宇宙级的浪漫想象。这种视觉隐喻打破了建筑的物质边界，赋予其超越现实的灵性光芒。“钢筋铁骨撑开在沙漠的掌心”则以拟人化手法，将建筑的钢铁结构描绘成与自然对话的生命体，沙漠不再是建筑的阻碍，反而成为孕育奇迹的母体。

空间维度的呈现上，诗人运用“电梯在骨骼穿梭着无数的沙粒”这一奇特意象，将垂直交通系统解构为流动的时间介质。沙粒既是沙漠的物质象征，又暗含时光流逝的哲学意味，电梯的上下运行仿佛是人类在时间长河中的永恒穿梭。这种时空交织的书写，使建筑从单纯的空间存在升华为承载人类集体记忆的时空容器。

诗人对建筑细节的捕捉充满诗性智慧。“每层楼都是自己耕耘的心田”将建筑空间人格化，暗示每一层楼都承载着建造者的梦想与汗水；“霓虹将塔尖熔成液态的黄金”则通过色彩的动态变化，赋予建筑以流动的艺术质感。这些意象的巧妙运用，使建筑不再是静态的纪念碑，而是充满生命力的有机体。

二、传统与现代：文化基因的碰撞交融

诗中，哈利法塔不仅是现代科技的结晶，更是阿拉伯文化的当代诠释。“是阿拉伯人把文字刻进了混凝土”这一诗句，将古老的文字艺术与现代建筑材料相融合，揭示了建筑背后深厚的文化底蕴。当“风掠过时，万千的风铃奏响着虔诚的诵经”，建筑瞬间转化为宗教仪式的场域，现代钢铁森林与传统宗教信仰达成奇妙的和解。

诗人通过“亿万块玻璃拼成智慧与经典”的表述，将建筑的建造过程升华为文化传承的仪式。玻璃幕墙不再是简单的建筑材料，而是承载人类智慧的文化拼图。这种书写方式消解了现代与传统的对立，展现出文化基因在建筑空间中的延续与再生。

诗中对城市夜景的描写“整座城市绽放着烂漫的星焰”，既呼应了开篇的星空意象，又暗含对现代文明璀璨成果的礼赞。但这种赞美并未陷入盲目，而是通过“我们只是借着塔身攀爬的影子”的自省，揭示出人类在追求高度时的渺小与谦卑，使诗歌在现代性书写中保持了难得的文化清醒。

三、存在与超越：人类精神的永恒追寻

诗歌在对建筑的书写中，始终贯穿着对人类存在意义的哲学思考。“钢骨与星尘间寻找着幸福的支点”这一诗句，将人类置于物质与精神的双重维度中，揭示了现代人在科技进步与精神追求之间的永恒困惑。建筑的高度象征着人类对超越的渴望，而“幸福的支点”则暗示着存在意义的不确定性。

“当黎明的曙光洒满塔尖，美妙的诗句凝结成斑斓的琥珀”这一充满画面感的结尾，将诗歌创作与建筑艺术相类比，暗示着人类通过艺术创造实现精神永恒的可能性。琥珀作为时间的凝固剂，将转瞬即逝的灵感与建筑的永恒性相联结，展现出人类在有限生命中追求无限价值的精神追求。

诗中“驼铃摇响的茫茫海边，屹立着一座世界最高的塔巅”的意象，将古老的丝绸之路与现代建筑奇迹并置，形成时空对话。这种历史纵深感使诗歌超越了单纯的建筑赞美，成为对人类文明演进历程的诗意总结。

四、诗学创新：语言与形式的美学突破

语言运用上，诗人展现出独特的艺术匠心。通过“液态的黄金”“斑斓的琥珀”等通感手法，将视觉、触觉与味觉相融合，创造出极具感染力的审美体验。诗歌的语言节奏与建筑的垂直空间形成内在呼应，长短句的交替使用仿佛电梯的升降，赋予文本动态的韵律感。

结构布局上，诗歌采用层层递进的叙事策略。从建筑外观到内部空间，从物质形态到文化内涵，从现实存在到精神超越，形成严密的逻辑链条。这种结构安排既符合建筑认知的自然过程，又暗合人类精神探索的内在轨迹。

诗歌的意象系统呈现出多维度的互文性。星空、沙漠、风铃、驼铃等意象交织碰撞，构建起丰富的象征网络。这些意象既各自独立，又相互关联，共同指向诗歌的核心主题——人类对永恒与超越的不懈追求。

结语

长歌作家的《诗人笔下的哈利法塔》不仅是对建筑奇迹的诗意礼赞，更是对人类文明的深刻反思。诗人通过独特的意象系统和精湛的语言艺术，将哈利法塔转化为承载多重意义的文化符号。在这首诗中，建筑不再是冰冷的钢筋混凝土，而是充满生命温度的精神图腾；诗歌也不再是简单的文字游戏，而是探索存在意义的哲学之旅。这种将建筑美学与诗歌艺术深度融合的创作实践，为当代诗歌的发展开辟了新的可能，也为读者提供了观察世界的全新视角。在这个意义上，这首诗本身就是一座超越物理高度的精神丰碑，永远屹立在人类诗歌艺术的星空中。