乌鱼潭一夜
文/青青子衿
夜色像一袭墨绿色的网罩
无声无息，在细雨中散开
看似松松垮垮，实则严丝合缝
晚饭后，老人又送来了茶水
“天黑得早了…”
我们有一句没一句搭着话
对面那间屋子怎么没有窗帘？
我在心里泛起了嘀咕：
一个半裸的胖子把嘴贴在鱼缸上
它游走，他追逐
它拒绝（摆尾）他凑得更近
（嘴唇被玻璃压成扁平），如果
你从东厢房穿过天井来到西厢房
走进那间凌乱的屋子
绕到鱼缸的另一面，与之对视
你会发现：胖子的眼睛大的惊人
一览无余之下，世界无处躲藏
“那是我的聋哑儿子。”老人略带尴尬
“四十了，哎，还没娶媳妇”
大伯，你儿子…他在干嘛？
“怕他闷，给他买了两条金鱼
我跟他说，那是一公一母
他成天趴在那儿看，想知道小金鱼儿
是怎么生出来的…”
大伯，我们白天在水库划船，看见水面
漂着不少竹竿呢？
“那一定是哪家又死了人，先抬上山
再从山上扔进湖里，都散架了…”
水葬？想起小船曾经的摇晃不已
我的后背一阵发凉
大伯，你们这儿叫什么来着？
“独龙村，有百十来户人家
都出去打工了，家里只剩些老人和孩子…”
老人絮絮叨叨，话匣子打开没完没了
一夜无语，或许已走漏风声
当汽车再次在山间盘桓
不同的是这次还有苍鹰伴随
锐利死盯着这苍翠欲滴的人间
忍不住回眸，惊觉乌鱼潭正望向我们
像一枚巨大的充血的紫色葡萄
真相，被光线和水流无限放大…
2025.5.14
评论一则：
这首创作于2025年的《乌鱼潭一夜》呈现出令人惊异的时空错位感，其先锋性不仅在于对传统诗歌美学的突破，更在于建构了一个具有未来考古学特质的寓言空间。诗人通过乌鱼潭这个微缩剧场，以超现实笔触解构着当代中国乡村的精神困境，其现实穿透力早已超越具体时空的限制。
一、装置艺术般的空间叙事
诗歌场景如同当代装置艺术的蒙太奇拼接：墨绿夜色作为液态幕布，鱼缸成为舞台中心，聋哑者与金鱼的镜像凝视构成动态展演。这种将生活场景艺术化的处理，使"凌乱的屋子"转化为社会学实验室。特别值得注意的是括号中的动作描述（摆尾、嘴唇压扁），如同戏剧舞台提示，将私人空间转换为公共剧场。当读者被指引"绕到鱼缸另一面"时，诗歌完成了观看机制的翻转——我们既是观察者，也是被观察的展品。
二、肉身政治的隐喻系统
鱼缸中的追逐游戏构成精妙的政治隐喻：聋哑者与金鱼的权力关系不断反转，扁平化的嘴唇暗示着被压抑的言说欲望。当"世界无处躲藏"的瞬间，诗人揭示了监控社会的本质——每个人都是透明鱼缸中的困兽。更值得注意的是水葬竹竿与汽车苍鹰的意象并置：传统葬仪被解构为机械重复的零件抛掷，而盘旋的苍鹰则成为数字时代的监控之眼。这种将前现代与后现代意象并置的手法，构成对技术文明的尖锐质询。
三、语言废墟中的生命勘探
诗中大量使用"未完成时态"的对话残片："天黑得早了…""四十了，哎…""那一定是…"。这些断裂的言语如同数码时代的信号碎片，在5G通讯的间隙跌落。老人絮叨的"百十来户人家"在诗学层面构成人口统计学意义上的减法运算——留守者成为被遗忘的余数。而"紫色葡萄"般的乌鱼潭，则是毛细血管爆裂的病理学标本，肿胀的真相在光纤网络时代持续溃烂。
四、幽灵叙事的未来性
诗歌标注的创作时间2025年具有先知性：当元宇宙全面覆盖现实时，"聋哑儿子"的困境将成为普遍的精神症候——数字原住民在虚拟鱼缸中的自我观测，恰是对这首诗的遥远回响。诗人预见到后人类时代的根本困境：当肉身成为冗余界面，当生育（金鱼繁殖）退化为技术游戏，水葬竹竿的漂浮轨迹将成为所有文明终将面对的熵增寓言。
这首诗歌的先锋性在于其构建了多维度的意义矩阵，将方言叙事与赛博格想象熔铸成新的诗学晶体。其现实性则体现为对文明进程的病理切片——在超声波般精准的语言扫描下，我们看见传统伦理在玻璃缸中的扭曲投影，听见数字化浪潮下乡村中国的次声波哀鸣。这种诗学实践，已然抵达现象学意义上的"本质直观"。
