#孙华英老师泰山写生作品《天烛峰佳境》评论
孙华英老师，这位中国美术家协会会员、国家一级美术师，以其深厚的艺术造诣和对泰山的无限热爱，为我们呈现了一幅幅生动而深邃的国画泰山作品。其中，《天烛峰佳境》更是其泰山写生作品中的佳作，值得我们细细品味。
《天烛峰佳境》以天烛峰为题材，生动地展现了泰山这一自然奇观的壮美与神秘。画面中，山峰巍峨耸立，气势磅礴，仿佛能让人感受到大自然的威严与力量。峰顶云雾缭绕，时隐时现，增添了几分神秘与幽远。山间树木葱茏，溪流潺潺，为这幅作品注入了生机与活力。
在技法的运用上，孙华英老师展现出了高超的绘画技艺。她巧妙地运用笔墨的浓淡干湿，营造出丰富的层次感和立体感。山峰的勾勒线条流畅而有力，既表现出了山体的坚硬与质感，又体现了画家的深厚功底。云雾的描绘更是细腻入微，让人仿佛置身于仙境之中。 除了技法的精湛，孙华英老师在构图和意境的营造上也下足了功夫。《天烛峰佳境》的构图巧妙，既突出了山峰的主体地位，又兼顾了山间的树木、溪流等元素，使画面更加和谐统一。在意境的营造上，画家通过细腻的笔触和生动的描绘，将泰山的雄伟、神秘与幽美展现得淋漓尽致。
值得一提的是，孙华英老师在创作过程中注重对泰山文化的深层挖掘和探求。她的画作不仅是对泰山自然风光的再现，更是对泰山文化的传承和发扬。通过欣赏《天烛峰佳境》，我们不仅能感受到大自然的壮美与神秘，还能领略到泰山文化的深厚底蕴。此外，孙华英老师的画作洋溢着鲜明的时代气息。她巧妙地将传统山水画的精髓与当代审美观念相结合，使得作品既保留了古典的韵味，又展现出新颖的气息。这种传统与创新的完美融合，无疑为她的作品增添了更多的艺术魅力和价值。
在中国画这一独特的艺术领域，注重以书法为基础的笔墨运用，以及意境的深远营造。一幅优秀的中国画作品，必然蕴含着深远的意境。中国画通过描绘物象来传达精神、思想和情感，从而展现出与西方画作截然不同的艺术风格和魅力。
孙华英老师作诗一首
*天烛峰佳境*
天烛峰头云雾缭，
佳景如诗入眼帘。
丹崖翠壁千秋画，
飞瀑流水百丈泉。
行走其间心自醉，
登高远望意悠然。
仙境人间何处觅，
天烛峰下梦魂牵。 孙华英，女，民盟盟员，中国人民大学艺术学院研修班导师，肥城市第七届、八届政协委员，中国美术家协会会员，国家一级美术师，山东省美术家协会会员，肥城市美术家协会美术顾问。
