吴冠中笔下的树

精妙绝伦，简直把树画活了！

文/吴恵良

吴冠中（1919—2010），江苏宜兴人，当代著名画家、油画家、美术教育家。油画代表作品有《长江三峡》《北国风光》《小鸟天堂》《黄山松》《鲁迅的故乡》等。个人文集有《吴冠中谈艺集》《吴冠中散文选》《美丑缘》等十余种。

在这个愈来愈喧嚣的尘世中，能坚守的艺术家已经不多了，能成为大师的艺术家更是凤毛麟角。吴冠中先生执著地守望着“在祖国，在故乡，在家园，在自己心底”的情感，他用一生的时间探索中西艺术结合，并将自己的创作理念和艺术特色惠及学子。

吴冠中，作为将西方绘画语言融入中国绘画最成功的艺术家之一，他的作品至今都不会让人觉得过时，并且颇具时代感。比如他画中的树，不仅千变万化，而且栩栩如生，简直画活了！

吴冠中在50～70年代，致力于风景油画创作，并进行油画民族化的探索。他力图把欧洲油画描绘自然的直观生动性、油画色彩的丰富细腻性与中国传统艺术精神、审美理想融合到一起。

他的作品中，我们时时会感受到中国传统水墨的神韵和西方现代表现手法的视觉冲击力。用油画来表现中国传统的东方意蕴，这种独特的绘画思想和影响力,不仅突出表现了中国传统文化的精髓,而且还拓展了中国油画的表现空间。

他擅长表现江南水乡景色，如初春的新绿、薄薄的雾霭、水边村舍、黑瓦白墙，和谐、清新的色调，宁静、淡美的境界，使画面产生一种抒情诗般的感染力。

吴冠中对绘画的本质概括的很简单：就是真情，其实这也是所有艺术作品的最高境界。因此他的作品都在力图打破原有的模式，他追求的不是笔墨，也不是概念性的口号和主题，而是实实在在的真情流露，以及在这种情感之下的形式美。

吴冠中笔下的树 吴冠中,作为将西方绘画语言融入中国绘画最成功的艺术家之一,他的作品至今都不会让人觉得过时,并且颇具时代感。 吴冠中笔下的...

吴冠中 1981年作《阿尔太的白桦树》---吴冠中于1980年第十期《美术》杂志上的论文《关于抽象美》，提出'抽象美是形式美的核心'。在这幅画里，在把握物象的形体的同时，画面被拆解成各种形态意味深长的点、线和面关系。

心有猛虎，细嗅蔷薇。——英国西格里夫·萨松(#艺术人生# 吴冠中画，优雅，宁静，平衡，故事可动可静，联想无限！）

吴冠中 作品 《柳塘金鱼》

【 吴冠中 《松林》 】纸本设色，86×68cm，1987年作。 整幅画面，几乎只运用或横或竖的平直线条，在粗细、疏密的细微变化中，林木的繁茂与叠错，真实生动地跃然纸上。画家充分运用水墨浓淡的变化和其不同的表现力，使得远近、薄厚交织，笔下的丛林树木，总能让人感受到无限生机和神奇美感。