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——访河北省花鸟研究会会长、中国美术家协会会员、著名画家李智纲先生
经朋友介绍与著名画家李智纲先生相识。初次见面，智纲先生把他出版的散文集《心境》和他的画册送给了我。翻阅着《心境》，阅读着“画境”，从“心境”到“画境”，再从“画境”到“心境”，我思索着眼前的这位将要成为我书中的主人公的李智纲先生。
与河北省花鸟研究会副会长、中国美术家协会会员、著名画家李智纲先生在其工作室采访时合影
常常听社会上的一些人说某某画家、某某书家怎么怎么有实力，什么什么大家、实力派等等。我在采访著名画家李智纲先生过程中，特别是目睹智钢先生那一幅幅精美的画作后，我深深地感到:智钢先生是真正的实力派、真正的艺术大家。
李智纲先生生于河北省威县。上个世纪60年代初入南开大学，此后又转学并毕业于天津美院。师承著名画家李鹤筹、孙其峰等，现任《散文百家》编审、国家一级美术师、中国美术家协会会员、河北省美术家协会常务理事、河北省花鸟画研究会会长。现定居北京。
我很赞赏柯文辉先生读智纲《心境》断想中的一段话，他说：“个人的心境是社会思潮的细胞，受到外在条件的培植与牵动。一滴水珠包涵滔滔大河所有的原素，反映出太阳的多种原色。”改革开放也好，市场经济也好，智纲深深地懂得那些都是前无古人的，他也曾为之鼓与呼。但他又深知自己不具备经商做买卖发大财的头脑与本事，更不想做自己不愿做、不感兴趣做的事，在他看来，写写散文，绘绘画的时间还不够用呢。
面对拜金主义的思潮在社会上的泛起，智纲没有动心。
面对个别人靠卖“艺术”发财的活法，智纲不屑一顾。
面对那一切的一切，没有一个良好的“心境”行吗？
艺海无涯，艺无止境。从智纲追寻艺术的那天起，他就没有把艺术作为商品，眼睛也没有只盯着市场，卖个什么好价钱。
正是这样的一个人，正是这样的一种心境，怎能不使他全身心地投入创作、全身心地去提高自己的艺术水准？正是这样一个人，正是这样一种心境，又怎能不创造出高质量的作品？又怎能不生产出令人赞美的作品呢？正是这样一个人，正是这样一种心境，又怎能不实现其与画境的完美统一呢？
我的评论说明不了问题，然而那些大名家对智纲先生的评论和赞叹总应该有说服力吧！
这里我记录了一些大家、名家对李智纲先生的一系列评论，不妨呈现在读者面前：
著名画家、美术教育家、天津美院教授孙其峰先生这样评论李智纲：“师法造化、继承传统，独运心源，自成一格”。
孙其峰说：一个画家成功的因素，主观的客观的是多方面的，诸如：名师指导、良好的治学环境、享大耄之年、刻苦勤奋、正确的治学思想及相应的有关艺术修养等等。这些因素对一个画家来说，往往不是一应俱全的。促使李智纲取得艺术成就的主要因素，除所有画家必须具有的刻苦勤奋之外，主要是他的正确的治学思想和相应的艺术修养。可以这样说，凡画家都要接触和解决“古今”、“中外”、“物我”等几个关系，李智纲是怎样对待这些关系呢？他认为学传统（古）是为了发展，借古开今；学洋人（外）是为了丰富和壮大自己，不能洋化。对“客观”（物）和“主观”（我）这一谁也避不开的问题，他认为师“造化”（客观）不能作造化的奴隶，尤其不能忘掉自己，要去芜存精，在丰富的生活中寻求自我。他的这些思想，读者不难从他众多作品中找到印证。李智纲在上美术学院之前曾上过两年大学的文科，这给他的艺术发展打下了良好的基础。良好的文学修养是他绘画艺术的主要“画外功”。
著名美术理论家、版画家马克先生称李智纲：心境与画境的统一，既继承民族传统，又注重创新现代。我认为这是李智纲绘画创作的突出特色。他的花鸟画多源于生活感悟，情之所至，有感而发。善于选取他人不画或少画的题材，如虎刺梅、仙人掌、一品红等。并在构思立意和表现手法上独出机抒，大胆创造，不仅丰富了我国花鸟的表现领域，而且又能张扬个性，另辟蹊径，在实践过程中，逐步形成自己的艺术风格。更值得称赞的是，他又长于自然而然地、寓较丰富的文化内涵于可视的形象之中，既引人看，更耐人思。在这方面，他在南开大学的文科学习，和后来多年从事报刊编辑工作，以及自己的文学写作实践中，勤于学习吸收的精神，都为他花鸟创作的文化底蕴，奠定了扎实的基础。正如刘海栗老先生生前所书写的对联所云：“动无畦心常坦，腹有诗书气自华”。
天津美院教授、天津美协副主席霍春阳评论说：师兄李智纲，学生时代即以花鸟画见长，深得李鹤筹教授赏识。他心境平和、恬淡，心悟至道。潜心艺术研究与实践，以心写象，以象达意，深谙中国画意象艺术三味。题材的开拓是他对花鸟画的贡献。现实生活中做生活的奴隶者多，做生活的主宰者少。他对生活与艺术有独到的见解，他以艺术家的视角观察世界，用自己的心灵感悟生活，在他人视野之外，发现属于自己独有的内容，提炼出独到的艺术作品，创造出自己的艺术语言与绘画风格。我赞赏他的探索精神，敢走自己的路。他的作品新而不失传统，是传统的发展与延续……
看了和读了这些名家、大家对李智纲先生的评论与赞扬，我还能说什么呢？我的话都苍白无力，只有再告诉一下读者朋友，李智纲的创作成果颇丰：1986年花鸟画作品入选《中日水墨画交流展》在日本获优秀奖；1990年6幅花鸟画作品入选《全国第六次新人新作展》；1993年花鸟画作品入选《北京国际书画博览会》获优秀奖；1994年花鸟画《情系南北》入选《第八届全国美术作品展》，并获河北省美展一等奖；1990年在北京中央美院画廊举办个展；1991年在天津美院举办个展；1993年为天安门城楼创作大幅花鸟画《万绿丛中一品红》，为天安门城楼珍藏；他还多次参加“当代中国花鸟画邀请展”，参加赴英国、日本、美国、东南亚等国展览。不仅如此，《人民日报》《光明日报》《文艺报》《中国文化报》《中国青年报》《人民政协报》等中央级报纸和专业美术刊物《美术》《美术研究》《中国画》《国画家》等，多次发表过他的作品、评价文章。著有《怎样画木本花卉》，出版有《李智纲画集》及多部多人合集，散文集《心境》。
写完这篇“股份制”的文章，我的感慨很深，从“心境”到“画境”，使这二者完美地统一，这对每一个艺术家来说都是个考验，而且是严峻的考验。但是，在这种考验面前，我们的主人公李智纲先生表现出了难能可贵的精神境界和艺术素养。我们祝愿李智纲先生，期待着他的明天更加辉煌、更加卓越！
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