精华热点 《青波携程 书画同行》之中华骄子砚池涌 石墨惊天神州情——再访当代著名书法教育家欧阳中石先生 每天更新 转发有礼
中华骄子砚池涌
石墨惊天神州情
——再访当代著名书法教育家欧阳中石先生
说到这里，我下意识地看了一下手表，从我进屋算起已经是9分多钟了。作为军人出身的我是守规矩的，也是知道如何尊重他人的。所以我急忙站起身来，诚肯地对欧阳中石先生说道：“先生，按照您便条上规定的时间，我应该告辞了，谢谢您！”老先生却急忙摆了个手势说：“你千里迢迢来见我，不受这个时间约束。”听了老先生的话，我十分感动……
接着，我就老人的子女是不是也从事这方面的工作等进行了探讨。
欧阳中石：没有。他们都没有从事这方面的工作。我的儿子是电视工作者，是制片人；女儿从事昆曲研究。我觉得学问不是自私的，不是私有的，它是属于全社会的共同财富。
我与著名书法教育家、原全国政协常委、中国书法家协会顾问欧阳中石老先生在其家中采访时合影。
据有关资料介绍，欧阳中石先生1985年创建了中国高等院校第一个书法教育专业，并逐步建立起一套完整的从大专、本科、硕士、博士到博士后的中国书法教学体系。2002年他又获得了中国书法最高奖——中国书法教育特别贡献兰亭奖。欧阳中石老先生曾经这样说道：“书法是中国文化的一个融合体……”
谈到师出名门却未能得以专攻，是否有遗憾问题时，欧阳中石老师说：应该说毕业后，我没能搞逻辑专业，是曾经有过短暂的“离队”的惆怅。但是以后回想起来，“离”也未必不好，因为是国家的需要嘛。如果我老是别扭着，那我不知会别扭成什么样。我现在变被动为主动，就没有苦恼了，而且干什么都很愉快，我这也是与时俱进啊……其实学习本身就是一个培养文化素质的过程，并不一定非要学什么就得干什么。
欧阳中石先生接着说：当然也有人说我是不是怀才不遇、很坎坷呀？我不同意这种说法，这种不务正业让我很高兴、很愉快，我没有遗憾。如果当年我接着搞逻辑，恐怕现在也就休息了。你看当年和我一起学逻辑的同学，他们现在很多已经不工作了，可我现在还在为社会工作，这不是很高兴的事吗！
笔者：我听您说过书法是象形艺术，也是美的艺术，这怎么理解呢？
欧阳中石：我们的书法在象形上更丰富一些，但也有美在里面。书法是象形艺术，也是美的艺术。对西方人来说在象形方面可能更艰难一些，但不能排除它可以有美，我们用文化来表现的形一定是有形的，客观世界的万事万物还是有形的。尽管需要把它抽象化，但要是完全抽象化了就成了虚无主义了，我们的抽象还是可以把握的，而非虚无缥缈。
笔者：中石老师，人们常说字如其人，对此您会怎么看呢？
欧阳中石：在一定的意义和程度上说，书一定会体现作者的某一方面。在这个意义上说字如其人是没有问题的。但是如果说一个人胖，这个人写的字就胖；如果说一个人瘦，这个人写的字就瘦，那就太狭隘了。过去我们常见人们在找工作的时候，要填写一张履历卡片，必须要亲自写，而且要用小楷。递上去一看，写得不错，往往可以留下；或者字写得一塌糊涂，往往就不要，回去吧。这说明什么呢？说明字很能看出些事情来。比如我们请某某人给我们写幅字，我们挂在家里欣赏，欣赏什么？光看字吗，肯定不是，看的内容多了……比如可以看出一些性情、心境或者说学问吧。性情是温和？急噪？清雅？这些在字中都会有所体现。但不能一概而论，拿过一幅字来，你一看写得不错，自然就会有个好印象，这就是交往的最初凭据嘛；如果字很差，你什么感觉？它总能给你一种感觉，这种感觉就是一个信息，多少还是可以看出一些内质来的。
笔者：据说您一直在学习王羲之的字，后来又学吴玉如先生的字。您觉得怎么样？是否有了自己的风格？
欧阳中石：现在我还是学啊。我本来是想学得像，可是学着学着就走样了。不仅学他们的走样了，我学自己以前的也走了样了，反正每天都在变。由己推人，你说就是王羲之，他写的能永远一个样吗？
笔者：许多人公认您是功成名就了，那对此您又是怎么看呢？
欧阳中石：面对成功二字，我总是问，什么是成功？我要说我成功了，那应该是我教出的学生他有成就了，这才是作为教师的喜悦和成功。我教得好不好？不知道，反正我是把知识都教给学生了。你说哪个是成功的，哪个是不成功的？每一步都为自己的历史描了一道彩。我从来没比较过成功和失败。至于有的人取得了成就，得到了社会的认可，这很好。但一花独放不是春，大家都取得成就，姹紫嫣红那才是真正的繁荣和成功，我想，这一点应当是大家都有共识的。
笔者：书法艺术高雅脱俗，但是因为价格昂贵、百姓渴望而不可及，这个问题如何解决呢？
欧阳中石：书法作为高雅艺术在市场上价格确实很高，但实际上也是贴近百姓的，只是没挂在百姓的家中而已。挂在大街上不是也可以天天看到吗，天天都能看到就贴近百姓嘛！
笔者：我们看到科学家的成果是可以走入寻常百姓家的，可为什么艺术家的画却只能到外面去看，而不能挂在自己的家里呢？
欧阳中石：其实名画家的画不是也有成批量印刷的嘛，只是大家很难满足于买回去的是印刷品，他们都希望拥有真笔、真迹。可是画家是一个手工业者，他无论怎么写也不可能满足那么多人的需求。应该说有那么多人心向往之，它本身就已经是贴近人民了，其实艺术始终都在走进百姓家。不能因为只有得到了才算贴近百姓，大家愿意欣赏，可以去故宫看、去参观画展，这就达到目的了，你不能说非得得到了才行。如果说不许看，那才是真正的脱离百姓。因此客观上出现很多赝品，我觉得这无可厚非。因为他（她）画得不错，可是如果写了自己的名字人家就不要了，可冒充了别人的名字人家就要了，哪怕是假的也有人愿意要，这也可以嘛！恐怕也正因为这样赝品才有市场。
笔者：中石老师，刚才您提到了赝品的问题，那我就想问一下您自己是如何鉴别真假的呢？
欧阳中石：自己手做的东西自己当然能看出来了。因为这些东西在做的时候自己是用心的，它是经过了自己的思想、自己的感悟，当然也包括了习惯，因而真假不难识别……
笔者：中石老师，您把毕生精力都献给了教育事业，对此您有什么特别的感想，请您谈一下好吗？
欧阳中石：好的，可以说自从我认识了学校就再也没离开过学校：不是上学就是教学，这是令我十分欣慰的。最值得自慰和骄傲的是我教过了中国教育体制中的所有年级：小学、中学、大专、本科、硕士、博士、博士后我全教过。这个全过程，我估计再有名的教授也未必教过小学。
采访结束了，我的感慨很深，欧阳中石先生的学识、学问、学养，他的做人、做事，还有他的品德和行为是那样的难能可贵，更是那样的令人为之肃然起敬！
(欧阳中石先生因病医治无效，于2020年11月5日凌晨3时18分在北京逝世，享年93岁)
