精华热点 一剪梅
【宋】李清照
红藕香残玉簟秋。轻解罗裳，独上兰舟。云中谁寄锦书来？雁字回时，月满西楼。
花自飘零水自流。一种相思，两处闲愁。此情无计可消除，才下眉头，却上心头。
短评：
此词作于词人与丈夫赵德甫离别之后，寄寓着作者不忍离别的一腔深情，反映出少妇沉溺于情海之中的纯洁心灵。作品以其清新的格调，女性特有的沉挚情感，丝毫「不落俗套」的表现方式，给人以美的享受，是一首工致精巧的别情词作。
译文：
荷已残，香已消，冷滑如玉的竹席，透出深深的凉秋，轻轻脱换下薄纱罗裙，独自泛一叶兰舟。仰头凝望远天，那白云舒卷处，谁会将锦书寄来？正是雁群排成“人”字，一行行南归时候，月光皎洁浸人，洒满这西边独倚的亭楼。
花，自在地飘零，水，自在地漂流，一种离别的相思，你与我，牵动起两处的闲愁。啊，无法排除的是——这相思，这离愁，刚从微蹙的眉间消失，又隐隐缠绕上了心头。
赏析：
这首《一剪梅》是易安词中的精品。在这首词中，女词人以纤细灵巧的笔触，抒写了缠绵隽永的相思之情，千百年以来，备受人们的推崇。下面，我们一起来简析一下。
"红藕香残玉簟秋，轻解罗裳，独上兰舟。"词的开篇，即交代了词人在一个荷花凋谢、竹席嫌凉的秋日，解下罗裳，换上便装，要独自划着小船出游。"红藕"，即红色的荷花；"玉簟"，是精美的竹席，既巧妙地点明了秋天的时节，又渲染出清凉的氛围，使人想见："红藕香残"，一年又过，而词人仍然形单影只，倍尝"人去席冷"之苦。在此，词人不饰雕琢，只借助物象的选择和组合，就巧妙地将眼前景、心中情融为一体，显示出高卓的艺术敏感和表现能力。此时，陷入离情别绪煎熬中的词人，为了排遣心头的郁闷，"轻解罗裳，独上兰舟"，要借游览以遣怀。词中，"独"字回应着"轻"，字，反映出初婚少妇沉溺在离思别恨中那细腻缠绵的心灵，宛似涓涓细流，含蓄而又悠长，淡极却属隽永，平实之语，却感人尤深。
"云中谁寄锦书来？雁字回时，月满西楼"直承上句，但巧妙地将对象作了置换——词人不仅不把自己的这种愁苦归咎于对方的离别，反而设想对方也正在思念着自己。这里，"谁"实际上是暗指赵明诚；"锦书"，即锦字回文书，这里指情书。词人舍去自己却言及对方，体现了李清照夫妻感情的深厚、真挚，以及李清照对她丈夫的充分信任。因为，如果她对赵明诚感情淡薄，或有所怀疑，就不会想象"云中谁寄锦书来"，而是必然发出"浮云蔽白日，游子不顾反"（《古诗十九首·行行重行行》）或"荡子行不归，空床难独守"（《古诗十九首·青青河畔草》）那样的怨言。所以，这里词人借写事来抒情，不言情而情已自见，增强了词作的艺术感染力。一个"西"字。月已西斜，足见她伫立楼头之久，这就表明了她思夫之情更深、愁更极，可谓一字传神。
由于相信丈夫也会思念着自己，所以，词的下片也就顺此思路自然展开："花自飘零水自流，一种相思，两处闲愁。""花自飘零水自流"句，点明了词人既为自己的红颜易老而感慨，更为丈夫不能和自己共享青春而让它白白地消逝而伤怀。我们都知道，李清照和赵明诚结婚后，他们归来堂上赛诗、饭桌小酌时测字，家庭生活十分美满。所以，两人一经离别，两地相思之苦，这是不难理解的。特别是李清照对赵明诚更为执著、钟情："一种相思，两处闲愁。"这种独特的构思，不仅体现了李清照对赵明诚的无限钟情和充分信任，也体现了她开朗的性格，善于为对方着想，与一般妇女的狭隘心胸不同。
词的末两句"此情无计可消除，才下眉头，却上心头"承上文，极言相思之深、之切。这种相思之情是没法排遣的，皱着的眉头方才舒展，而思绪又涌上心头。"才下眉头，却上心头"，使人若见其眉头刚舒展，又紧蹙的'样子，从而领会到词人内心的绵绵凄苦。"才下""却上"把那种相思之苦，别有一般滋味在心头的变化起伏，表现得极其质感，形象。
这首《一剪梅·红藕香残玉簟秋》在艺术构思和表现手法上都体现出了自己的特色：
一、这首词所表现的爱情是旖旎的、纯洁的、心心相印的，它和一般的单纯思夫或怨其不返大为不同；
二、作者大胆地讴歌自己的爱情，毫不扭捏，磊落大方，较之那些卿卿我我、扭捏作态的爱情诗词，别具一种健康、自然之美；
三、这首词质朴、清新，明白如话，但并不流于浅俗，"轻解罗裳，独上兰舟""一种相思，两处闲愁""才下眉头，却上心头"这些对偶句的使用，使人读之声韵和谐，朗朗上口。笔意纤纤，而情浓眷眷，若非易安居士这样的铸词高手，谁能做到？
