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○ 周文庄
摘 要：
大力宣传、推介品格高尚、成就突出的著名文艺工作者以发挥其表率作用，是当下整治文化领域部分乱象、树立文艺新风的一项重要内容。佟文西先生德艺双馨，创作之根深扎泥土，真切传递人民心声，强底练功，勤奋为径，放飞想象，不断创新，讲究韵律，注重意境，其创作实践堪称典范，给予了我们很多重要启示。
关键词：佟文西；词作家；创作实践；德艺双馨；启示
“坚持把崇德尚艺作为一生的修行”──这是中国音协在当下整治文化领域部分乱象，加强教育管理和道德建设，树立文艺新风活动中发出的振聋发瞆号召。德艺双馨，方向指明。
“发挥著名作家职业道德表率作用，大力宣传推介德艺双馨先进人物和典型，宣传和表彰立场坚定、品格高尚、成就突出的作家”──这是中国作协在当下树立文艺新风活动中提出的六条建设性意见之一。扶正祛邪，确应践行。
在许多国人看来，佟文西先生就是一位值得宣传的词作家，他的创作足迹值得思考和探寻。
佟先生属重量级词坛领军人物，担负多项文学、音乐界导引重任，著作等身，光环层罩，倍受推崇，众人皆知。而言及佟先生在包括我的许多人心中的形像，最最深刻的正是他在文学届、音乐界乃至在人类大家园里心向光明、一往情深、紧追时光、脚踏实地的耕耘者英姿。
应该说，佟先生的创作实践给予了我们很多的启示。
五六十年如一日，佟先生讴歌光明美好，勤奋努力，从不懈怠。为中华崛起高歌，为祖国繁荣开怀；为幸福生活礼赞，为鞭挞丑恶案拍；为“感动中国”流泪，为奋勇拼搏喝彩；为人生哲理沉思，为生活真谛道白；为告别过去理牌，为走向未来澎湃！前前后后，佟先生写下四千多部诗、词、文作品，直引得山乡遍唱民族歌，城镇喜迎好歌来，大江南北佳作传，会歌壮阔震山海，好一个万紫千红百花开，真是那春风万里扑面来──
他对祖国母亲一往情深，写下了大量赞美中国的诗篇：
我歌唱你高山巍峨大河磅礴，
我歌唱你九洲欢笑长城放歌，
我的歌是鲜花是硕果，
我的歌是美酒是烈火。
啊母亲，祖国，
高歌你的博大胸怀事业蓬勃，
高歌你的慈祥伟大前程壮阔。
啊母亲，啊祖国，
你崛起在东方，
你辉映着世界，
你播种着欢乐。
啊亲爱的母亲，
啊亲爱的祖国，
我为你纵情高歌。
（摘录自《为祖国高歌》）
他因新时代的到来激情澎湃，倾情讴歌悠悠华夏的新起航：
肩负着几千年的渴望，
强国的呐喊唤醒了沉睡的炎黄。
尽管岁月蹉跎沧桑，
真理的声音依然在神州回荡。
所有的心都在憧憬，
美的呼唤源远流长。
拉着祖先留下的纤绳，
古老的龙舟在理想中起航。
（摘录自《中国的太阳》）
他为中华的崛起高歌一曲，为祖国的繁荣欣喜祝贺：
多少奇迹传说，
让我赞叹你的蓬勃。
多少盛世祝贺，
让我喜庆你的祥和。
汗水里，
你是我奋进的执着。
眷恋里，
你是我丰硕的收获。
啊 祖国，
富强的祖国。
我和祖国，
一路筑梦，
跨越高歌。
（摘录自《我和祖国》）
他与共和国同呼吸、共命运，在新冠疫情等大灾大难前拱卫中华，振臂疾呼：
危难来了，一起扛住，
灾难来了，一起挺住，
一起扛住，一起挺住，
命悬一线时，谁会退半步。
大情大爱，全力以赴，
再大危难，也能扛住，
决心信心，义无反顾，
再大的灾难，也能挺住。
（摘录自《扛住！挺住！》）
他感动于世上的大爱深情，歌颂和推崇崇高的思想品性和道德观念：
总是想起你的关爱，
你的关爱像那春暖花开。
没有你，就没有我的现在，
我的笑容有你关爱的期待。
总是难忘你的关爱，
你的关爱像那浪拍心海。
没有你，就没有我的未来，
我的歌声有你关爱的情怀。
啊！感恩好人，奉献关爱，
让有梦的日子越过越精彩；
啊！感恩好人，奉献关爱，
让有爱的时光美丽新世界。
（摘录自《感恩好人》）
他感同身受纵情放声，歌唱中国百姓幸福欢乐的生活：
笑在歌中跳，
酒在歌中跳，
苗家跳歌跳日月，
跳山跳水跳呀跳。
跳甜了阿妈的花花腔，
跳甜了阿爸的花花调，
跳甜了苗家新生活，
跳富跳强跳呀跳。
（摘录自《苗家跳歌》）
他心中盛满了最真诚的祝愿，歌唱健康甜美幸福的爱恋情意：
上山背太阳，
下山背月亮，
借一条银河唱情歌，
花喜鹊飞到云朵上。
山妹子累山妹子忙，
山妹子是有情有爱的好姑娘。
春采新茶香，
秋收稻谷黄。
夏摘瓜果甜，
冬盖新楼房。
情歌就像那蜜罐罐，
甜得人心里直痒痒。
（摘录自《山妹子》）
他关爱祖国的下一代，殷切期望他们放飞梦想，迈开步伐：
校园里盛开桃花李花，
一朵朵一朵朵如云如霞，
桃李像我们快乐的笑脸，
笑迎阳光灿烂年华。
在春天的校园里，
在老师的哺育下，
我们放飞梦想迈开步伐，
我们是祖国的桃李娃娃。
（摘录自《桃李娃娃》）
无法尽数列出佟先生的篇篇佳作。他笔端下流淌的，是涉及国家、民族、国防、科研、教育、工业、农业、人民子弟兵、环保、助残、家乡、亲情等方方面面题材的真情实感、诗情画意；他的笔触，散发的全都是阳光、积极、向上、向善、沁人心扉的光！
“诗者，志之所之也，在心为志，发言为诗”。古往今来，诗词歌赋全是写作者内心世界的对外表达。内心追求什么，崇尚什么，内心鄙视什么，鞭挞什么，则迸发出的文字、音符就会如此这般地去跋涉、去挥洒、去讴歌、去鞭挞、去激越、去拼杀、去扬鞭、去催马！
透过佟先生或泱泱或涓涓的件件作品，我们能看到佟先生的那颗心是红的，流淌的是热血，是光明，是正义，是真诚，是奉献，是进发。
毛泽东很早就指出：“我们的文学艺术都是为人民大众的”。X.J.P.2019年则寄语文化艺术界人士：“中国特色社会主义进入了新时代。希望大家承担记录新时代、书写新时代、讴歌新时代的使命，勇于回答时代课题，从当代中国的伟大创造中发现创作的主题、捕捉创新的灵感，深刻反映我们这个时代的历史巨变，描绘我们这个时代的精神图谱，为时代画像、为时代立传、为时代明德。”
回顾佟先生这些年来的笔耕不辍、跃马扬鞭，他正是在以自己实实在在的付出，沿着为人民大众服务的道路，响应、践行着老一辈及新时期党和国家领导人代表人民发出的历史性召唤。
2019年12月，他曾对《中国纪录》新媒体专访记者说：“要‘把握时代脉搏，倾听时代声音，要和时代同步，要培根铸魂，要明德向上’；还要‘眼睛朝下，要接地气’”。
他曾经并继续这样践行。
挖掘佟先生更深层次的内心世界，我们能进一步找到他如此不知疲倦、总在耕耘的动力源泉。
2018年11月19日，佟先生曾发表诗文《莲花心灯》。含标点符号，此作仅84字符，佟先生却说他写写、放放“写了好几年”，“是我几十年来创作中，时间最长，用心最苦，用词最简练，结构最短的一次内心独白”。可见该诗文于佟先生意义非同一般，会相当精准地展示他的内心世界。
以我之见，该诗的核心思想“智慧为脉，善念一生，致爱悄无声”诠释了佟先生一路殚精竭力、笔耕不辍的指导思想和动力源泉。
“智慧为脉”──说的是贯通哲理，心明眼亮；
“善念一生”──说的是仁善为本，执念一生；
“致爱悄无声”──说的是大爱施予人，悄然静无声。
核心之核心，就是“善念一生”！
一位愿通过自己的勤奋努力，将大爱广施于天下并不求回报者的坦坦心胸赫然敞开在我们面前。
正是因为佟先生心中有大爱，正是因为佟先生怀有为光明、为真善开道，为祖国、为人民扬声的“致爱悄无声”善念，他才会态度鲜明地泼墨写出那么多歌颂光明、鞭挞黑暗的正面美好、阳光灿烂的诗篇，从不去编撰负面、阴暗乃至带毒的文字、音乐作品。
铁肩担道义。他的笔端流淌出的是正义。
诗词是有灵魂的，作者将灵魂写进了诗词里。
佟先生将自己的灵魂赋予他的诗词，篇篇诗词才如此正义、瑰丽。
也正是因为佟先生执信于善念的“一生”而非“一时”，他才会如此执着地数十年如一日地坚持前行。
尽管声名显赫、载誉无数，尽管2020年又一次成功举办了作品音乐会和研讨会，他仍计划满满，行色匆匆，对参会人员说的是“成功不是句号，而是逗号，还得与时俱进，要继续走山转水唱中国”；对采访记者说的是“想做的、能做的是通过一首首词、一曲曲歌，凝聚我们的中国心”，“在有生之年，我也将一直在这条道路上走下去！”
一位词坛、音乐界战士拥有这样积极、正面的世界观、人生观、价值观，拥有这样善念一生、奉献为人、鞠躬尽瘁、死而后已的心胸，怎么不会如此地为人民大众的文学、音乐创作事业孜孜不倦乃至奋斗终生？怎么不会取得如此巨大的成功？
正因为如此，在亦充满各种困难、挑战的2021年，佟先生仍创作不断，奉献不断，《嘿！中国牛》和《爱你，已是我永远》等五十多首新词密集问世，《爱上武汉不想走──佟文西 赵开喜词曲作品音乐会》和《亲爱的 我爱你──佟文西作品音乐诗会》两场专题音乐会先后推出。我们看到的，仍是宝刀不老、奋斗不息的英姿。
X.J.P.指出：“文学艺术创造……首先要搞清楚为谁创作、为谁立言的问题，这是一个根本问题。”“要有信仰、有情怀、有担当，树立高远的理想追求和深沉的家国情怀，努力做对国家、对民族、对人民有贡献的艺术家和学问家。”
佟先生给予我们最最重要的启示就在如此：要想成为一名合格、成功的文学、音乐战线战士，首要的一条就是“立德”──方向要正确，思想要正义。
反观过往及当下文学、音乐领域的有些人却非如此：他们远离时代的主旋律，远离火热的生活，灵魂里没有让生命光亮、为社会担当、对受众负责的思想意识，不是带着强烈的社会责任感去热情讴歌崭新时代、伟大人民，猛烈抨击邪恶行径、丑陋意识，不是以健康的心态赞美幸福生活，而是个人至上，孤芳自赏，唯我独尊，自我张扬。心理或高傲，或颓丧，或自负，或空荡，或漠然，或变态，或卑鄙，或肮脏。胡编乱造，率性创作，把病态、丑陋、晦暗、低劣、无病呻吟乃至带毒的东西四处散扬，毒化社会空气，污化思想意识及文化娱乐环境，带来很多负面影响。直白、露骨的污秽歌词《欠我一炮》、《第一次好痛》、《那一夜》等不屑去说，晦暗、变态歌词《爱你爱到死》、《变态少女想人记》、《死者的呼唤》等不值得浪费笔墨，仅看一些歌曲悲观厌世、无病呻吟的歌词“谁的脸都只是冷漠的风景线/我不知道幸福在哪一边”；“天黑得/像不会再天亮了/明不明天/也无所谓了”；“穷极一生/做不完一场梦/大梦初醒/荒唐了这一生”；“那些理解/那些包容/只是人类那纯粹的伪善”；“哦/我最爱的你/耶依/没有你活不下去”等等等等，传递的也至少都是颓废、消极、迷惘。至于当下那些歪曲历史、崇洋辱国文人的言谈和行径，更全无起码的家国情怀和基本的道德意识可言；而那些仅靠一首歌曲或其他作品一炮走红，不愿去踏踏实实、一步一个脚印耕耘的所谓“明星”更让人嗤之以鼻。
两相对照，佟先生该是多么值得我们文艺战线众人学习！
2014年文艺工作座谈会上，X.J.P.明确指出：“低俗不是通俗，欲望不代表希望，单纯感官娱乐不等于精神快乐。”要“贯彻好党的文艺方针政策，把握文艺发展正确方向。”“运用历史的、人民的、艺术的、美学的观点评判和鉴赏作品，在艺术质量和水平上敢于实事求是，对各种不良文艺作品、现象、思潮敢于表明态度，在大是大非问题上敢于表明立场，倡导说真话、讲道理，营造开展文艺批评的良好氛围。”
领略佟先生的标杆风范，看看某些文艺从业者的不当作为，我们会更加感到X.J.P.上述讲话确实具有非常重要的现实意义。
“妙手著文章”方能“铁肩担道义”，否则空有热情一腔──这是佟先生成功艺术生涯给予我们的第二点重要启示。
过去说要“又红又专”，如今讲须“德艺双馨”。
要想作品能准确反映实实在在的生活及充满积极向上的力量并具有非凡的生命力、吸引力，文艺工作者除了要在“红”、在“德”方面过硬外，还必须在“专”、在“艺”上下功夫，走一条正确的创作道路，练一身非凡的创作本领。
这方面，佟先生给了我们一些很具体、很重要的启示。
佟先生用他的成功创作实践告诉我们：文艺工作者只有把根深深扎到生活的泥土中，到生活中去寻找，去感受，去思考，去升华，才能创作出真正优秀的富有生命力的能得到大众喜爱的作品。
回看佟先生创作的歌词：“我的心总是放在你的心上/走到哪我都沐浴你的阳光”；“谁让喜泪，从嘴角流出了香/暖暖的蒙羊，香透我心房”；“祖国的恩情，温暖我的脉搏/爱的呼伦贝尔，芬芳母亲的寄托”；“幸福的味道有多少，离开了情和爱一点没味道/天天把心儿洗干净，幸福的味道就会跟着心儿跑”；等等等等。这些来自时代、来自生活、来自泥土、飞出心口的歌词时代气息浓厚，主题倍受关注，素材透出新鲜，百姓实感强烈，语言运用生动，细节栩栩如生。而且，其中相当数量的歌词都是佟先生踏进鄂西山区、走访江汉平原等地，搜寻、体验、感悟、创作出来的，浸透着原汁原味的地方特色，传递着真真切切的百姓心声。若不是亲身深入到生活之中，心中涌不出这样浓浓郁郁的生活情感，笔下写不出如此形像生动的精彩诗句。
比如，在深入长阳山区土家山寨体验当地少数民族老百姓生活时，佟先生眼见了男男女女淳朴开朗，跳舞歌唱；眼见了涓涓溪水流淌，莽莽青山绿乡。进入、萦绕在脑海中的百姓真情实感、大山诗情画意便让站在溪边洗把脸并一直在构思歌词的他灵感突现，成功、惬意地写出了那很美很真的摆手舞歌词：
咚咚亏吹响了，月儿也摆手，
金唢呐吹响了，风儿也摆手，
吊脚楼前跳起了摆手舞，
奶娃儿也摆出了花背篓。
舍日巴！舍日巴！
摆得情歌唱甜了口，
摆得忧愁变成了酒，
摆得鸟醒鱼上岸，
摆得月中嫦娥舞玉袖。
咚咚亏吹响了，高山也摆手，
花锣鼓敲响了，大河也摆手。
摆手堂里唱起了摆手歌，
老阿爸也走下了吊脚楼。
舍日巴！舍日巴！
摆得山女子更温柔，
摆得山汉子更憨厚，
摆得人勤家和美，
摆得古老的巴山跟着土家走。
正是有了亲身的生活体验，佟先生才写出了如此真切反映土家民风的诗文。
包括那脍炙人口、倍受国人喜爱的《山路十八弯》歌词“这里的山路十八弯，这里的水路九连环”等等也都是佟先生深入鄂西的崇山峻岭，面对、感受眼前的山路折转、河流回环，触景生情，文思泉涌，这才脱口而出、一挥而就的。
包括应邀创作湖北城市建设职业技术学院校歌，他也是注重实地考察，在走进校园里了解、深入师生中交流、查阅资料时细究的基础上，历时半年之久，终于写出了深受师生喜爱的校歌《匠心筑梦》。
正因为如此，在总结自己《山路十八弯》等歌词创作的成功经验时，佟先生说：“成功就源于我在生活中去体验、发现、感悟、思考，升华。只有深入基层才有灵感，也才能真正地创作出好作品。”他提出：要“不停地到生活里面去观察，不停地到生活里面去采风，不停地去思考。不是看资料写东西，不是坐在家里闭门造车，就是一定到生活里面去。你只要深入生活的时候，生活会给你提供很好的画面，很好的那些创作的情感上面的动力，以及怎么样出新，怎么样让你写准，怎么样给你美感，怎么样让你情感表达到极致。”
无论是在武汉音乐学院、华中科技大学等各处举办音乐讲座，还是和同行交流创作心得及接受记者采访，佟先生都一再强调创作人员深入生活的重要性。
确实，深入生活让佟先生把生活中的美好、生活中的哲理带给了广大受众。
反观现在我们的一些文艺工作者却并非如此。他们违背生活是源泉、实践出真知的真理，远离伟大的崭新时代，远离滚滚的历史进程，远离火热的生活实践，远离百姓的真实声音，根本不屑下到基层和体验生活，自以为天才的灵感可以从天上掉下来，时髦的歌词能够从不得了的脑瓜里想出来，坐在开有空调的房间里舒舒服服地凭空臆想，于是，小资情调、卿卿我我、多愁善感、苦闷泪落，苍白的、无聊的、脱离生活实际的烂歌词发出来，侵害着受众的心灵，毒化着社会的肌体。这是十分值得警醒的。
X.J.P.曾告诫文艺工作者们：“人民生活中本来就存在着文学艺术原料的矿藏，人民生活是一切文学艺术取之不尽、用之不竭的创作源泉。”“艺术可以放飞想象的翅膀，但一定要脚踩坚实的大地。文艺创作方法有一百条、一千条，但最根本、最关键、最牢靠的办法是扎根人民、扎根生活。”
这是我们必须牢记的真理。我们应该好好向佟先生学习。
歌词人人都可创作，写好歌词却非易事。歌词本质上是文学的，并属于音乐文学范畴。由于歌词要具有音乐性（即要“入乐”），既需考虑旋律对其的加强、烘托、深化、抬升等作用，也须注意旋律对其的约束与要求，因此有其特有的写作规律和要求，是一门需要狠下功夫的专项学问。包括主题的确立、题材的选择、素材的积累、歌词的构架、节奏的协调、音韵的把控、技法的运用等等，都需要写作者沉下心来，好好学习、消化。
正因为佟先生非常清楚这一点，所以，怀揣音乐梦的他打小就一直利用各种机会孜孜不倦地学习相关音乐知识与创作理论。当年，为了能够进入高等学府进行系统的学习，当多个单位想将佟先生调入时，他选择单位的前提条件就是有机会上大学时要让他去，并终于如愿以偿，考入了天津音乐学院理论作曲系音乐文学专业。
有了如此专业、系统的学习，加上其后进一步的不断创作与研磨，佟先生便打好了底子练好了功，十八般武艺都精通，这才有今天收放自如、如鱼得水的自由、尽情发挥，这才写出了一片斑斓多彩的天地！
他的创作实践在许多方面都成功地遵循了音乐文学创作的基本规律和基本要求，相当典范地为我们众多专业和业余音乐文学创作者提供了学习的样板──
歌词属于诗歌范畴，则注意押韵、讲求韵律也是创作歌词时必须遵循的。既要注意意境表达、富有韵律，又要语言尽量简化，易于受众短时间内读懂；既要准确、完整表达内容，又要在遣词、造句上考虑听觉艺术特点，避免产生歧义。所以，歌曲对于歌词的创作要求很高。好词可以是好诗，好诗却不一定是好词。
佟先生非常懂得这一点。作为一位负责任的创作者，这方面对自己的要求非常严苛。所以，他所创作出来的歌词特别讲究韵律，富有韵味；特别富有美感，令人陶醉。
任选佟先生写的歌词《喜事多》中的一段：
年年喜事多，
月月喜事多，
家家喜事多，
人人喜事多，
喜事多多的大中国，
喜了你呀喜了我，
喜了同喜同乐的好生活。
太阳敲响报喜的金鼓，
月亮举起庆贺的银锣，
喜酒在祝贺，
喜讯在传播，
喜上加喜的大中国喜事多又多。
道路多了奋进开拓，
事业多了创新拼搏，
和谐多了红花绿果，
文明多了荣辱新歌。
喜事多，喜事多，
喜事多多的大中国，
喜日子红似火。
这段歌词叙事欢快，层层递进，热情洋溢地营造出了喜事多多的大中国年年、月月、人人、家家欢庆丰硕成果、欢度美好日月的热烈、欢乐气氛。歌词字句和谐，节奏鲜明，富有韵味，一韵到底：韵脚“多”“国”“我”“活”“锣”“播”“拓”“搏”“果”“火”等均押在“波”韵上，读起来、唱起来词美句美，朗朗上口，流蜜淌金，惬意无限。
再比如《师恩如歌》：
世界上谁的孩子最多最多，
美好的心灵像烛光一样闪烁；
世界上谁的乳汁最多最多，
那闪光的智慧像星辰一样不落。
我的老师妈妈，
师恩如海，
母爱如歌。
假如把你比做绿色的春雨，
我就是你萌发的幼芽一颗；
假如把你比做晶莹的露珠，
我就是你滋润的鲜花一朵。
世界上谁的奉献最多最多，
不老的童心像烛光一样热火；
世界上谁的希望最多最多，
那温馨的祝愿像星辰一样执着。
我的老师妈妈，
师恩如海，
母爱如歌。
假如把你比做灿烂的阳光，
我就是你沐浴的大树一颗；
假如把你比做奔腾的江河，
我就是你捧起的浪花一朵。
和前一首热烈欢快的气氛不同，由于这首歌词歌颂的是师恩如海，是蘸着对老师的情爱深情写出，所以，整首歌词融入了深深感情，句句似哽咽，行行泪湿睛，缕缕真爱情，感动众人心，让我们在歌词美、意境美的享受中更增加了对所有把爱洒向学生的老师们的感激和崇敬。而且，这首歌词和上一首一样，也是一韵到底，韵脚“多”“烁”“落”“朵”“火”“着”“朵”等也均押在“波”韵上，句子也都很美，让受众浸润在海一样宽广的老师大爱之中。
其实，不仅是这两首歌词，讲究韵律、富有美感是佟先生所写的许多歌词之共同特点。
而且，在歌词创作中，虽然提倡一韵到底，这样韵律感更强，更沁人心扉，但换韵也是允许的，许多词家也都曾这样。然而，就我所读过的佟先生词作而言，它们竟然全都是一韵到底！
由此可见佟先生歌词创作功底的非凡及其对作品质量的保证作用，也可从中看出他对作品的精益求精，他对创作的严苛要求，他对创作极端负责、可钦可佩的敬业精神。他是我们学习的榜样。
在佟先生的作品面前，但愿那些鼓吹现代歌词写作要解放思想，打破束缚，去掉框框，不究韵律，写出来的所谓“歌词”完全是白话散文（且不谈其内容的惨不忍睹）的创作者们能够有所反思。
要想写出一部艺术性很强的文学作品，需要创作者突破常人的思维模式，倾情放飞想象，注重文学语言、文字结构等方面的创新，更多更精准地使用比喻、联想、夸张、排比、对偶等修辞方法。由于歌词还有其特殊性，因此相应要求会更高。
在这一方面，佟先生做得相当出色。科班出身的底子和多年实践中练就的一身本领让他不断“出彩”，倾情放飞想象，采用比兴等修辞手法，写出的歌词充满了丰富、浪漫、出新、特别的想象力，令人耳目一新。
以歌词《跳春光》为例：
太阳跳出水龙过江，
月亮跳进山凤朝凰。
欢腾的大中国龙腾凤又舞，
把酒祝捷踏歌起舞跳春光。
跳春光哟跳春光，
手背儿摆摆，腰腿儿弯弯；
跳春光哟跳春光，
脚板儿转转，身板儿晃晃。
跳得四季都是春，
跳得年年都吉祥。
跳春光哟跳春光，
跳得心花怒放，
天地喜洋洋。
锣鼓打起来震天响，
欢呼喊出来情飞扬。
欢腾的中国人心想事又成，
扛着太阳搂着月亮跳春光。
跳春光哟跳春光，
男女同起舞，老少同欢畅；
跳春光哟跳春光，
四海一家亲，国富民又强。
跳得大地换绿装，
跳得花香鸟飞翔。
跳春光哟跳春光，
跳得国运昌盛，
幸福万年长。
这首歌词，佟先生语言出新，想象丰富，描绘老百姓欢乐生活的心情和场景别具一格，不落俗套。
比如，他把“太阳跳出水”比作“龙过江”，把“月亮跳进山”比作“凤朝凰”，龙飞腾，凤进巢，极富想象力。
再比如，他把太阳下的欢歌比作“扛”着太阳跳春光，把月光下的欢歌比作“搂”着月亮跳春光。一个“扛”，一个“搂”，形像的比喻，一下把山民百姓的粗犷、随性、豪爽和心情的愉悦白描得淋漓尽致。
这都是全新的写法。
而歌词中写跳春光跳得四季是春、年年吉祥、心花怒放、喜气洋洋、国富民强、大地换装、花香鸟翔、国盛运昌等等，则是大手笔夸张，大篇幅排比，联想翩翩，想象丰富。
其实，文学语言、文字结构方面的创新和想象力丰富在佟先生的其他许多作品中都能感受到，推陈出新、新颖别致的词句、语汇在佟先生的作品中比比皆是。例如：
琴台红楼情浓/豪气胸中翻涌/都不愿平淡普通/那就成龙成风/敢为人先惊苍穹；
望一眼校园的树海花丛/怦然心动的是那师生的影踪/国旗下有多少热血相拥/热血相拥灿烂在与众不同中；
船头追太阳/船尾送月亮/借一路山水对情歌/花蝴蝶飞到浪花上；
阅尽沧桑/真想为你歌唱/爱你的心上/还有乡愁滚烫；
一把菜籽撒上天/撒上天的菜籽落梯田；
激流里漂出那仰天笑/男人们飘成了下山豹/雪浪里飘出开心笑/女人们漂成了快乐鸟；
……
读着这些句子，简直叫人如痴如醉。
如此这般的能力不是天上掉下来的。佟先生歌词创作的挥洒自如也进一步说明了打好扎实的文学创作功底和注意不断在创作过程中提升自己是何等重要。
文艺作品要全方位地服务好人民大众，需要创作者们创作出更多方面、更多类型的反映人民大众真实生活的作品，需要把我们的触角伸向更多的领域，并用不同的视角去反映它。这里，既有突破到更多领域的创新需要，也有打破过往常规，换一种角度描述的创新需要。
对此，佟先生非常重视。
他不仅在各种场合反复强调“一定要注意怎么样求新，怎么样创新，”而且说到做到，付诸实践。
他把自己关注的目光投向了更多的领域，工人、农民、子弟兵、科技工作者、教师、学生、医护人员、农民工、社区工作人员、新闻工作者等等都成了他的写作对像，忠诚祖国、孝敬父母、教学相长、患难情谊、采红菱、闯险滩、练书法、菜花黄、红梅绽、胡杨傲等等内容都囊括到了他的歌词中，实现了领域突破方面的题材创新。
他更写出了一些从新的角度观察、反映生活的作品。这样的歌词就特别有新意，特别有吸引力。
比如前面提到的歌词《跳春光》，据我所知，这一题材其他作者从未写过，佟先生是在深入生活中发现、挖掘到了这一题材的。同样是主旋律作品，但换了一种欢庆活动载体，观察角度变了，题材创新了，这就别具一格，让人眼睛一亮。
再比如，观察、感受到当下一些人总在抱怨自己生活的不幸福，对于什么是幸福非常迷惘，佟先生便写出了《幸福的味道》这一全新歌词，谆谆告诫“只要人与人相互温暖，相互依靠，心心桥上的幸福味道香飘飘。”这种挖掘人们内心思想活动的创新题材也是很吸引受众的。
这类从新的角度观察、反映生活的题材创新在佟先生的其他作品中也能看到。
比如，像《山路十八弯》、《摆手舞》、《一把菜籽》、《苗家跳歌》、《打滩的汉子》等等许多歌词都是佟先生独具慧眼“开发”出的创新题材，甚至我们只看那歌词名，都很难再找到别人家的第二首歌词来。
题材的创新赋予了佟先生作品更强的生命力。
都知道歌曲演唱要声情并茂、以情带声，才能把歌曲唱好，感动众人。歌词写作也是这个道理，需要的是文情并茂、以情带文；只有这样，才能把歌词写好，感动众人。假若没有动情，真情不到，创作出来的歌词连自己都打动不了，更别谈打动众人。
X.J.P.曾指出：“文化文艺工作者要走进实践深处，观照人民生活，表达人民心声，用心用情用功抒写人民、描绘人民、歌唱人民。”
那么，怎么样才能动情？怎么样才能做到如X.J.P.所要求的那样“用心用情用功抒写人民、描绘人民、歌唱人民”？这就必须善念天下，对祖国，对人民有真感情。善念天下，情真意切，你才能真正、真实感受到祖国的荫庇众生、人民的喜怒哀乐，祖国的温暖、人民的情感才能打动你的情感；有了并带着这样的情感，写出的歌词才能感动、推动自己，才能感动、推动祖国，才能感动、推动人民。
佟文西先生非常清楚要对祖国、对人民动真情、要在动情中创作这一点。
他曾对参加培训班的学员说：搞歌词创作，要信奉和遵循“词以情为本，情以真为魂”的创作宗旨。只有作者拥有了真挚浓烈的情，才能张开想象的翅膀，捕捉到艺术感染力强的形象，才能找到人们感情的共鸣点。
他也曾对记者说：“要做到真正人民喜欢”，“应该把握到一个艺术家、一个作者的责任感和良心来进行创作。”
正因为如此，也正因为他“善念一生”的思想理念，让他自然而然地容易对人民群众动真情、写真意。（甚至佟先生在微信朋友圈所发的内容都是频频动情，譬如对失独家庭的关注、对孝行天下的推崇、对可可西里自然保护区里用生命和热血守护人与其他动物共同家园的巡山者的脱帽致敬、对小小心灵记住2020年伤痛并憧憬美好明天心愿的珍视与传递等等等等。）
且看佟先生在2020年抗击新冠病毒时期写下的歌词《雪中梅》：
也许是苍天，早有泪，
骤降满天雪，窗外飞。
心中的雾霾，一直未退，
唯见那一片雪中梅，好红好美。
难忘记的人，还有谁？
留下的思念，很珍贵。
生命的怒放，吐尽芳菲，
好似这寒春雪中梅，无悔无畏。
要有多少风骨，变为雪中梅，
最数那情的燃烧，不枯萎。
要有多少坚韧，化作雪中梅，
最是那爱的云霞，紧依偎。
啊！雪中梅，红在心纯粹，
美在傲立冰霜，一生去追随。
啊！雪中梅，无悔才无畏，
笑暖人间春风，无言最高贵。
词中，佟先生以陡降飞雪喻意新冠病毒灾难的突袭，以雪中红梅比喻迎击病魔的抗疫战士。不用再去解读，字里行间那对战斗在抗疫第一线的白衣战士及其他志士仁人的感佩崇敬情感早已九天传情。
他对危难时刻冲向一线的白衣战士、志愿尖兵感佩崇敬，所以写他们的歌词哪一首都在传递深情。
他特别地爱着大山里的百姓，所以蘸着情感写大山，泼写的歌词难以数清。
他对居所大武汉感情深厚，所以一方江城，多次歌咏，每次下笔仍还是那样心绪难平。
……
纵观佟先生的创作，无论是写憨厚淳朴的山乡百姓，还是写坚韧勤奋的城市蓝领，无论是写保家卫国的英勇士兵，还是写迎击灾难的坚强国民，无论是写宽广深厚的祖国母爱，还是写植根千年的中华孝行，他对祖国、对人民的真情实意就浸润在一首首歌词的字里行间，直让那千万受众情不自禁也跟着一起怦然，一起动情，一起感慨，一起前行。
动真情──这是佟先生送给我们搞好文艺创作的重要秘诀。
能够为这个世界贡献点有益的东西，此为佟先生心愿，也即他所说的“使命感”。他以为人不觉间为众人树范，他以作品呈精神食粮予人民。正因为如此，他不仅要求自己行为典范，而且对每一作品的诞生都极其认真。
2019年6月，佟先生曾对记者谈及自己的创作习惯是“三分想，两分改，一分写。”也就是说：作品的构思（包括主题思想、选材、结构等等）极其重要，不可匆匆下笔，须思考再三；而好的作品是改出来的，真正是一字千金──投下一字、敲定一句、定夺全文均需反复斟酌；这些必要的过程都认真经过了，则精品的写就水到渠成。
在举办的各种讲座中，他多次与听者分享自己歌曲创作的四要素“新、准、美、情”。其一个“准”字，说明了他对创作的认真。他认为，每句诗词就像人的眉目，非常重要，因此在诗词创作中，要做到横挑鼻子竖挑眼。作为例证，他介绍说，为了《匠心筑梦》套曲中的一句歌词，他曾六易其稿。
毛泽东说：“世界上怕就怕‘认真’二字，共产党就最讲认真。”
认真，才在呕心沥血、精益求精中诞生了佟先生笔下的大批精品。
认真之下才有佟先生的妙手；认真，是佟先生特别值得我们学习的创作态度和执事精神。
他的勤奋也为我们的创作树立了典范。
尽管佟先生对作品的问世把关很严，但在其五六十年的创作生涯里仍然写出了四千多首作品；2020年，佟先生已七十五岁高龄，可履行文艺战士崇高使命的信念推动着他，新冠病毒肆掠期间，他竟一口气写出四十多首歌词参战，对鼓舞人心、战胜病毒起到了很好的作用。至于2021年，前已提到，不到9个月，佟先生推出的歌词即有五十多首！
其实，佟先生的勤奋是一贯的，全方位的。他不仅创作勤奋，而且练笔也勤奋。
“学无止境”，“业精于勤，荒于嬉”。佟先生深知这一切，所以他的勤奋伴随着他的生涯，从未改变。
2019年，当佟先生已步入75岁门槛时，面对记者，他说的仍然是：“我是一定要一天至少写十首。如果说写不出来，写它七首八首，那不睡觉我都要把十首写起。就是苦苦地练笔。”年龄的增大不但停止不了他的脚步，反而成了催他披挂出征的一种动力：“随着年龄的增大，我觉得时光很可贵，所以我要抓紧时间”。
一位活到老、学到老，只要还有一口气，就要战斗到底的人民词界大家风骨就这样感人地展现在我们面前，怎不令人肃然起敬？
天道酬勤。要想当好人民的文艺战士，就得像佟先生那样，永远将文艺战士的崇高使命刻在心上，永远学习，永远向上，永远习练，永远在岗。
漫步在佟文西先生的诗词大世界里，抬眼见翡翠，俯首是玛瑙。透过那晶莹剔透的珍宝，我们可以从中窥探、学习到许许多多为大众俯首为牛、为人民著好文章的创作之要。若如佟文西先生那样，“善念一生”，全心为民，深入生活，汲取甘露，万千磨砺，笔耕不辍，我们就一定能够不枉人生，在祖国的文学艺术世界大花园里斑斓绽放，共领风骚。
其实，这样一位阳光的词界大家最初的人生并非一切美好。在过去那个“比较特殊”（佟先生语）的年代，现实社会曾“馈赠”给他磨难。但不甘沉沦的他反倒在承受苦难中更感受到生活的不易、奋斗的苦和甜，更加感受到须尽全力鞭挞黑暗，应最大声讴歌光明，他的思想反倒变得更加厚实，更加深沉，这也是佟先生的一些作品具有一定思想深度的原因。那些磨难，反倒促使他“善念一生”的志向更加坚定。这也是我们应该向佟先生学习的地方。
而且，一位如今这样富有创新意识、这样积极进取、这样绝尘迅跑、这样笔下生花的词作者今日并非小生，而是已超76岁之高龄；像那么超然、那么创新、那么美的词作《雪中梅》就出自他75岁之时！
他的笔下流淌出的诗词，其蓬蓬勃勃之朝气，其极其丰富之想象，其另辟蹊径之新意，其妙笔生花之艳丽，真是许多青年人都不具备、自叹弗如的。75岁的他，说的还是“一定要注意怎么样求新，怎么样创新，怎么样跟时代要同步，甚至要走在它的前面。”说的还是“去体验生活”，“还要去宜昌十堰等乡村，还要扩大采风范围”。
一个人的年龄生理上、心理上并不能等同，我们都应该如佟先生那样地心理上永远年轻。
另外，作为一名文学艺术创作者，我们都应该如佟先生那样，用实实在在的作品说话，而不要倚仗、借靠其他任何东西，包括那些虚名。
在我们的国土上，在我们的文化艺术界，当下很时兴评奖、排名。
对于真真切切靠作品说话的评奖、排名也是非常必要的，它能够起到一种推动作用，能够树立起众人的标杆、榜样，让大家学习。然而，现在的许多评奖、排名却全然不是这样，真金白银的腐蚀、裙带关系的横插等等，把“用作品说话”的金标准挑翻到了一边。
2019年9月，我第一次参加了北京某知名组委会组织的招牌很正能量的“《××××》全国100首××××网络评选活动”，才直接看到了这样的评选活动是何等的肮脏！
当活动进入网络评选阶段时，人们惊诧地看到网页上提供给国人的投票说明公然标示着向组委会打款的金额及由此可给作品增加的分数：付款8.8元、18.8元、88.8元、188.8元和288.8元，可分别为被投票的歌曲加分88分、188分、888分、1888分和2888分；若只投赞成票而不打款，则该票只会给作品增加1分！这哪里还是民意的表示，分明是铜臭的威力！而且，专业评委给各参加评选活动的歌曲打分多只有区区几千分差异，参赛者拉的人随便几个288.8元打款就会把其他歌曲的分数远远甩到后边。就因为如此，在此阶段，靠着拉来群体的猛烈打款，一些根本就水平很差的作品分数一下窜到前列，遥遥领先；而那些没作这般操作的作品，哪怕水平再高，都被踩在脚下。如此评选，如此荒唐，真是令人瞠目结舌，震惊万分！难怪有人愤怒地谴责说：“现在真是越搞越邪了，拉票不说，还可公开买票。黑箱操作可堂而皇之祼露在阳光之下！邪完了！”
要知道，这样的评奖、排名已不是一次、两次，也不仅限于歌曲评选、排名，而是存在于整个当下，弥散在整个文艺界的各个方面！如果不狠下杀手，强力整顿，我们的文化艺术将走向何方？！
当前，在中国共产党中央的统一领导，在文化界顶层相关部门、协会的具体组织、部署下，一场整肃文艺战线风气、整顿文化大军队伍、整治“饭圈乱象”等恶疾的风暴正席卷全国，振奋人心，大快人心！相信文化战线的拨乱反正将横扫歪风邪气，清朗神州天空，鼓舞全体文艺工作者为亿万百姓发声，为人民大众服务，踏实努力，一步一个脚印。
还是那句话：“作为一名文学艺术创作者，我们都应该如佟先生那样，用实实在在的作品说话，而不要倚仗、借靠其他任何东西，包括那些虚名。”
功成名就意如何？
埋头耕耘不言辍。
泼墨飞续十万丈，
善念一生亦磅礴！
佟先生成功的创作实践不仅丰富了他的人生，丰富了祖国的音乐文学宝库，也为我们树立了学习的榜样。
我们的音乐文学事业正在继续发展，佟文西先生也正在十八弯的词路上继续跋涉。“我将不负众望，继续努力前行。”这是佟先生在回应众人的祈盼，也是他志存高远、奋斗不止的宣言。
祝佟文西先生今后的文艺创作道路一路阳光，拥有更加灿烂辉煌的明天！
也愿我们专业、业余的音乐文学创作者们在文艺创作道路上紧紧携手，一起前行！
【作者简介】周文庄，男，汉族，湖北武汉人，中共党员。老三届学子中（19）66届高中生，1968年首批上山下乡知青，文革后首批（77级）大学生，湖北省电力勘测设计院教授级高级工程师。数十年从事电力专业技术工作，曾鏖战工程设计主战场，百多次参加大、中、小型火力发电厂初可或可研、初设、施工图设计，获设计院及省公司、国网电力规划设计协会各奖项；多篇论文在全国大型火电机组学术会议/《电力勘测设计》刊物等会议/刊物上宣读/发表；曾获全国电力规划设计总院系统优秀青年工程师称号。自中学开始的词、曲创作为一辈子挚爱，在单位、省电力公司、全国电力系统等各级多次获奖。创作词、曲的歌曲《托起共和国大厦有你也有我》、《生命交响──大自然徜徉》等数部作品在“放歌中华”、“唱响中国”等全国系列活动中获金、银奖，并入选国家一级出版社中国文联出版社编纂的歌曲集，国家图书馆永久收藏。
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