行书是解散楷法，起笔有藏有露，行笔有快有慢，运笔有断有连。小草，或者叫散草，点画符号化、连带化，相对的又字字独立。这里面出现了两方面的问题:一是临墓的像与不像的问题;二是创作上的万字不同问题。否则，如孙过庭“徒见成功之美，不悟所致之由。”临摹的像与不像问题，是笔顺问题，我们读帖也是这样，首先看章法，其次看字法，看运笔的起行收、提和按、使和转、断和连，临墓首先是学字的起行收，一行的起行收，一篇的起行收，由字起行、由点画成字，由起行收的笔顺来练起，如果你不按笔顺来临摹，那么你永远也不会临得像。除非你双钩填墨，但也会出现有形无神、有形无气、有形无韵的问题。除了笔顺，还有笔速的快慢，运笔的提按，都要掌握好。所以，为什么要对临、要背临、要意临，就是要解决由形似到神似，到气韵生动，孙过庭一画之间，变起伏于锋杪;一点之内，殊衄挫于毫芒。况云积其点画，乃成其字;曾不傍窥尺犊，俯习寸阴;引班超以为辞，援项籍而自满;任笔为体，聚墨成形;心昏拟效之方，手迷挥运之理，求其妍妙，不亦谬哉!”“真以点画为形质，使转为情性:草以点画为情性，使转为形质，草乖使转，不能成字;真亏点画，犹可记文。”察之者尚精，拟之者贵似。”若数画并施，其形各异，众点齐列，为体互乖。一点成一字之规，一字乃终篇之准。违而不犯，和而不同:留不常迟，遣不恒疾。”
白蕉先生谓临帖有三到“心到、眼到、手到”。张旭光先生谓临帖“改变自己的书写习惯”。唐太宗说“详察古今，精研篆素，尽善尽美，其唯王逸少乎!”“玩之不觉为倦，览之莫识其端。心摹手追，此人而已。”贵为帝王，仍然“心摹手追”足见其用时、用功、用心，甚至用情!
关于创作问题，张旭光先生在《行书八讲》中讲到:在书写内容方面，一是文以载道，二是影响书写风格，三是我手写我心--自作诗词;在创作三段论方面，这是张先生几十年的经验总结，也是解决写字与书法的出路和办法。即临摹性创作，学有所宗，笔法、字法、墨法、章法，解决到位的问题。如运用帖里的字，保持笔法结构不变，通过轻重、虚实、速度，表现个人才情、感染力:通过收放、轻重、虚实变化表达艺术追求。
依托性创作，即依托某人某贴的笔法、结字进行创作是背临的基础上的创作。
吸收性创作，因为行书、草书二体名家辈出，在保持一家风格的基础之上，吸收营养，扩充库存，创作时才能丰富笔法结构，游刃有余，变化无穷，增强艺术效果。
前面说的几种变化，还有行草的变化外，我这里还要说的是，在风格、笔法等不变的情况下，为了书写的顺畅与简捷，要达到同字而有变化，就要在笔顺上下功夫，这个变化大师就是王羲之。改变笔顺在王羲之书法集中屡见不鲜，一是起笔的变化，二是结体的变化，如左右结构变成上下结构。读帖、起行收、结体、笔顺变化，犹如异军突起，令人眼前一亮，过目难忘，其效果可想而知!
作者简介:侯振宇现居北京，男，现年64岁，研究生学历。插队四年，从事金融工作近四十年。现为中国金融作协会员，中国金融书协会员，丝绸之路国际诗人联合会理事，丝绸之路国际书画院副院长、陕西省作协会员，陕西省书协会员。曾出版的散文诗歌集《律动足迹》，诗歌散文在《陕西日报》《中行职工报》《金融时报》刊登，书法在中行系统两次获得三等奖，书法作品曾在《书画频道》展播。
