文苑老师作品

《鸿硕诗话选》选粹(十一)

中国新诗几种体式构想

文/张兴泰(鸿硕)

    

       最近,我对自己的拙作《霜子吟》诗集进行了审理,脑子里浮现出几种新诗体式,在理论论证基础上,现呈现给大家。

    我要特别声明：从文学史上看,一种新诗体的建立到完善,需要几百年,甚至上千年时间。我只是把它作为构想提出来,不知可否?请诗友们在创作实践中斟酌、赐教、取舍。

一、新诗几种体式

(一)标准诗行体式

这是刘聪美先生经过多年潜心研究在“柏梁体”基础上提出来的。这种体式每节行数不限,每行字数不限(不能过长),从表面看行行押韵。

我在拙作《诗行建设之我见》一文中曾指出：在音步与平仄确定情况下(请注意“确定”),诗行内的节奏、旋律就已确定,分句或词组与主句放不放在一行,对其音乐性都没影响。这正是一些诗的形式能改成这一体式的原因。根据诗情的需要,采用这一体式使其有规可循,又增强了诗的表现力和形式美,便于记忆,这是建立这种体式的理论依据。通过创作实践检验切实可行,大抵已成定式。于进水先生提出的“通韵齐言”、“通韵杂言”、“变韵齐言”、“变韵杂言”均可适用。

参看拙作《晨草》 《端午茶思》《告诉我　海燕》……聪美先生的《情歌》《白话离骚》,还有其他诗友这方面的作品。（此文所提部分作品见下篇《鸿硕构建中国现代白话诗体式创作、研究诗例）。

除上述这一体式外,我拟提出以下体式构想。

(二)四行体式

    每节四行,通常隔行押韵,首行可押可不押。

    依据:古代绝句。

诗体的建立有它的传承性。

 ！ 古代绝句是四行诗,始于汉,至魏晋南北朝成形,距今已有两千年左右的历史。律诗是在古绝形成律绝的基础上扩展而成,至今延续了一千多年而不衰,应当说,是绝句赋予了它的生命。四行诗有它的“起承转合”的天然规律性,“律随情移,体缘律立”,我们今天的新诗完全可以在此基础上,按照今天语言音韵的特点和现有词汇的实际情况,根据所要表现的内容的需要把它扩展开来,形成新的诗体。

这种诗体用于“齐言”、“杂言”；可“通韵”,也可“变韵”。

     参看拙作《梦中 我在寻找》《父亲》《别说》(变韵诗)《龙虎碑前祭战友》(齐言诗)《桃花》《向日葵》……

    其中,《桃花》《向日葵》这两首诗每首都四句,双交韵:每首采用两个韵部,一、三句相押,二、四句相押(abab)。这样做试图造成一种交混回响的效果,形成音乐的立体感。请诗友们继续探索,写成行数较多的诗篇,不妨一试。

(三)两行体式

    

   这种体式包含两种形式。

   

   1、每节两行,两行互押

   

这种体式是“标准诗行体式”的特殊形态。

   用于“齐言”、“杂言”。可“通韵”,也可“变韵”。陕北民歌“信天游”就是这种体式。新诗中李季的《王贵与李香香》堪为这种体式的名篇。这种体式最适合变韵,用于叙事诗可也。

    参看拙作《端午茶思》《告诉我　海燕》《思念》(变韵)……

2、每节两行,隔节双行押韵

用于“齐言”、“杂言”。可“通韵”也可“变韵”。

这种诗把它放到一起,分段不分节也是可以的,节与节之间的跳跃性不是太大。

参看拙作《文竹》 《飞去了　孤雁》……

依据：世间万物都有始有终,有起有落,每节两行,顺乎天理,符合规律。我们写诗为什么要捕捉灵感,为什么会有神来之笔,文章本天成,好的诗歌就是天籁之音。我还没有看到一行一节的诗,它逆乎天理,违背法则。

(四)宽体式

通常节尾行相押,中间可押可不押(遥韵),每节行数可等可不等,根据诗情和意义的表达而定。

    依据：古代杂言诗、词、散曲。新体杂言诗本来就应在古代杂言诗、词、散曲基础上去建立。

用于“杂言”。可“通韵”,也可“变韵”。

    这种诗体分句或词组不能太多,句子不能太长,每节行数也不能太多。必要时中间用韵做调整,否则,押韵如同没押韵一样。这正如王国维先生所云：“韵之娱耳,其相去不能越十言或十五言,若越十五言以上,则有韵与无韵同。即令二句在十言以内,若以歌二十言之时歌此十言则有韵亦与无韵同。然则风雅所以有韵者,其声促也。颂之所以多无韵者,其声缓,而失韵之用,故不用韵……”(《说周颂》)。

如此说来,可能有人要问：既然《诗经》中的“颂”诗可以不用韵,我为什么非得用韵?此话差矣。毛诗序云：“颂者美盛德之形容,以其成功告于神明者也”。由于祭告时语气相当缓慢,用韵等于没用,不会有音乐效果,故不用也!这毕竟是诗中的特例,不具有普遍性,不能证明诗可以无韵。这类诗是罕见的,就普遍意义而言,纯诗必须押韵。就某种意义而言,管这类诗叫抒情散文可也。

参看拙作《晴江雨送别》《晨恋》《晨露》……

    以上是“新瓶装新酒”。格律不必过严,只需做到抑扬顿挫,朗朗上口即可,不可雕琢,更不可以音害意。

(五)旧体式

1、“旧瓶装旧酒”

严格按旧体诗词古代各种体式规范进行创作。依《平水韵》用韵，（词可用《词林正韵》）。用“文言”,力争用现代语言。

依据：保存国粹。唐诗宋词是中国文学史上的两座高峰,已有一千多年的历史,延续至今依然有它旺盛的生命力。毛泽东、郭沫若、柳亚子、董必武、陈毅、朱德、叶剑英等老一辈革命家利用这种形式写出了许多不朽的诗篇。

   汉语诗歌网上,宁家珍、晚春轩主、紫石金麟、进水等诸诗友写的这类体式的诗歌颇值得一读。

   按旧体诗规范，用现代语言作诗宁家珍老师已做过尝试,令人欣喜。              

   参看拙作《敬寄晚春、青衫贤弟》（律绝两首）《夜游岐江》（律诗)等。

2、“旧瓶装新酒”

按旧体诗词的体式规范进行创作,用现代语言。依《中华新韵》或《诗韵新编》等相关工具书用韵。

依据：作新诗,表现现实生活应着眼于现代生活语言,而不是文言。

参看拙作《哭四弟兴安》(依《诗韵新编》“痕”韵)、《登长春吉塔》(依《诗韵新编》“寒”韵)等。

     3、.“改制旧瓶装新酒”

    在七言近体诗基础上,打破原近体诗的格律,创建新近体式。音步字数相对增加,音步数量相对增多,句子相对加长,用现代语言。依《中华新韵》或《诗韵新编》等相关工具书用韵。

    依据：由于社会生活日趋纷繁、复杂,复音节词汇大量增加,用原来近体诗的格律和文言词汇去表现今天的现实生活,势必要受到限制,建立新近体式势在必行。这种形式是研究这类诗的侧重点。

参看闻一多《死水》、郭沫若《天上的街市》、朱湘《梦》、冰心《一句话》、林庚《冰河》……,还有冯至的《十四行集》。拙作《自题小照》《桃花笑春风》……

     使我感到欣喜的是一些诗友对新诗体式积极进行探索、试验,这其中有黄淮老师的“自律体小诗”、“微型格律组诗”《点之歌》(献给第三自然界学说创立者公木先生)；有月下吴山先生《自由歌行体——也谈孙东东》；有 一了山人诗友《观二陆草堂有感》(“标准诗行”式)、《胡杨》(“四行式”开放型)、《是什么压抑了声响》(三步八言整齐式)、《水仙》(齐言)；有筑玉听韵诗友《沙漠玫瑰》(齐言！)，还有《玉影》《江祭》《北岛北》《回来》《端午》《夜的边界》等都是“宽体式”,节尾押韵,中间用韵调整。此人很有才情,诗写得很好。我认为,该诗友个别诗篇,不足处在于韵脚相距太远,中间押韵调剂不够,致使韵节奏减弱,影响乐感；还有神牵梦挂诗友《秋歌》(隔节双行押韵)；天问诗友《蝶舞》 （自度曲）；进水《金溪小调》有散曲和民歌的情调。思绪如瀑和进水都在进行句式有意超过七言新体齐言格律诗的探索,如：思绪如瀑的《心灵深处吟出的诗》《我愿》 《凤凰涅盘的中国》《长江之歌》《红宝石婚》,进水的《开封颂》等都是这类作品;玉儿、怜儿、宁静、醉茗居和西风碟妩也在词和散曲基础上有意进行杂言新体格律诗(词)的探索；还有……这些诗友们的风格各异,不循规蹈矩,大胆创新。

二、新诗建立多元化体式的根本理论依据

(一)指导方针

    “律随情移,体缘律立”这就是说音节奏(律)、韵节奏(律)是随诗情的变化来确立和变化的,“律”一经确立,诗的体式就确定了。这是黄淮老师倡导的。这一指导方针非常精辟、准确、科学。建立新诗体离不开这一指导方针。

    (二)思想基础

    任何诗体的建立都不是空穴来风。不能承先就不能启后,不能继往就不能开来。中国新诗就其内在发展规律来说,只能继续沿着中国诗歌的沿革道路,在古典诗、词的基础上,吸引外国诗和古代民歌的营养、形式,不断总结新诗创作经验发展而成。

(三)理论依据

前面我在“标准诗行”体式中说过：在音步与平仄确定的情况下,诗行内的节奏、旋律就已确定。分句或词组与主句放不放在一起对其音乐性都没有影响。请注意：前面我说的只是在音步与平仄确定的情况下,如果在音步、平仄尚未确立,即音节奏(律)还未形成,正在创作时,也可能不是这种体式。“律随情移”,人的感情是丰富的,律也必定是多样的。如果把分句或词组单独提升为一行,不和主句放在一行,这样,比放在一行会增强感情的强调和意义集中情况下,情况就不同了。由于诗情和位置发生了变化,在平仄调剂,遣词名篇上就会和同放在一行不同,对后面诗行都会有影响。事实上,这种不同就是“音节奏”(律)的不同,随之引起韵节奏(律)的位移。“体缘律立”,“律”不同“体”当然就不同。这就是新诗建立多元化体式的根本理论依据。

其实,在这方面闻一多先生早就指出：要“相体裁衣,而不能千篇一律。”(《诗的格律》)“体缘律立”,“千篇一律”就是千篇一体。一种体式显然是不行的,浩瀚宇宙,万千事物,千变万化,哪能只用一种新诗体式去表现啊!

  

    三、几点思考和说明

    (一)关于“韵节奏”问题

      1、.邻韵通押问题

    中国古体诗邻韵可通押,已成惯例。如李白的《侠客行》,白居易的《长恨歌》,杜甫的《自京赴奉先县咏怀五百字》等等。就拿杜甫的这首诗来说,“质物月曷黠屑”六韵通押,这六个韵部在《平水韵》中都是相邻的入声部,现已划到新声韵相关韵部中。我查了一下,分布如下：“质”(支部)、“物”(模部)、“月”(皆部)、“曷”(歌部)、“黠”(麻部)、“屑”(皆部)。我标出来是为了给研究者提供方便,便于研究它们内在间的联系和变化规律,从而,促进新诗的建设。我在想：《平水韵》106个韵部随着语言的衍变化为新韵18个韵部,归类的具体科学依据是什么?这18个韵部(《中华新韵》14个韵部)是否可以再合并?新韵部邻韵是否可以通押?这些问题是语言学家需要研究的课题,寄希望于聪美诸诗友。

不仅古体诗,就是格律严格的近体诗也存在邻韵通押的问题。近体诗通常押平声韵,如果首句收尾是“平平”或“仄平”,这就要求首句入韵,如果押仄声韵,首句收尾是仄仄、平仄,首句也要求入韵。王力先生在《古代汉语》一书中写道：“如果首句入韵,诗人却往往借用邻韵字来作为首句的韵脚,这种做法中晚唐渐多,到了宋代甚至成为风气。”如：“横看成岭侧成峰,远近高低各不同。不识庐山真面目,只缘身在此山中。”(苏轼《题西林壁》)。

《平水韵》中,“峰”在“冬”韵部,“同”在“东”韵部,“冬”、“东”为邻韵部,因此“峰”、“同”可通押。

由此,使我想到：“冬”韵部已合并到新韵”庚“韵部中,原“东”韵部已合并到新韵“东”韵部中,“庚”、“东”在新韵中也是邻韵部,既然eng与ong结尾古时能通押,今时更能通押,因为新诗格律不可能像近体诗那么严格(“庚”、“东”在《中华新韵》中已合并在一个韵部)。应该扩展开来,不仅首句入韵邻韵可以通押,就是整个诗篇中都可以通押。不仅以eng/ong结尾的可以通押,就是以ang/an、eng/en、in/ing结尾的贫韵中的协音(韵母中元音字母相同,辅音字母不同)是否能考虑通押?我在《梦中 我在寻找》一诗中把“庚”、“东”二韵部做了通押,其它韵部个别地方也做了尝试。毛主席在《长征》一诗诗中邻韵作了通押。鲁迅、郭沫若等也有此邻韵通押诗例。

   

 2、换韵问题

一首诗中,每个诗节是一个小驿站,它是情感和意义上的停顿和集中,一节之内不能换韵。只有节与节之间感情和意义发生大的跳跃才需要换韵,为此,选择合适的韵部,借以充分表达新的诗情和意旨。如果节与节之间没有发生感情和意义上大的跳跃不应该换韵。这是在建立新诗体中应当遵循的一点。

   (二)关于重视诗歌理论研究问题

诗歌理论来源于诗歌创作实践,其理论一经形成对诗歌创作乃至诗体的建立具有重大的指导作用。

中国新诗至今已有九十年的历程,我们要认真对其回顾、反思,加以总结,提高到理论高度,从中取得经验,接受教训,指导创作。

   我们在建立新诗体进程中,对“新月派”理论及其诗人们的作品要特别重视,认真研究、借鉴,批判继承。须知：我们今天所进行的正是“新月派”诗人们所倡导的理论的继续,他们的功绩是不能抹煞的,必须予以充分肯定和发扬。

   (三)关于要说明的问题

    我再重复一遍,我提出的上述新诗体式仅仅是构想。如果说有可能成立,也不是新诗体式的全部,随着研究的深入还会有新的体式出现。杂言今风体我尝试过,杂言现代格律体我还未尝试。如何在齐言现代格律体基础上建立杂言现代格律体有待诗友们尝试、探讨。这里,我只起一个抛砖引玉的作用。

2009年6月于长春　

注意:具体诗例见下期

作者简历:张兴泰，字霜子，号鸿硕，吉林省大安市人，高级政工师。先后出版诗集《霜子吟》《张兴泰诗歌精粹》《诗镜文心》（鸿硕诗文集）、该书续集、《鸿硕诗话》《情韵悠悠》（十情集）《诗词律要讲座》《鸿硕诗话选》《鸿硕诗歌别裁集》等。获得中国艺术界名人作品展示会优赏奖，代表作《父亲》《枯荷——献给母亲》获得中国首届名家文豪杯一等奖，个别作品获得世界学术贡献奖金奖。现任《中国韵律诗歌旗帜卷》执行主编，中国韵律诗歌学会副会长，中国雅园学会理事，国际当代华文诗歌研究会顾问、研究员，中宣盛世国际书画院研究员，被当代诗人作家认证为书籍古诗词主编、当代文艺评论家,《中国文豪名家精品选集》编辑部文学顾问，被书籍《世界诗歌作家选集》旗下几大评台特聘为金牌金笔诗人作家，中国诗歌学会会员。