一周围的斜坡创实以后，就到了池泊最重要的地方——池底，这时候，生产队的食堂会改善伙食犒劳大家，同时，还会选派一名精明强干的妇女到现场助阵，只听那边高喊一声:“小——伙——子哟——”池底那些持“创”创基的人一齐应和:“耶——耶！”又喊:“足劲着哟——”这边又和:“耶——耶！”“今——晌——午哟——”“耶——耶！”“是饸饹哟——”“耶——耶！”单调欢快中带有诙谐，激发起了每一个人的干劲，似乎大家都有使不完的力气，整个工地仿佛要有一根火柴就能被点燃似的。

那年月修的池泊早已失去了原本的功能，如今周围加了护栏，成了乡村亮丽的景观，每每走过那里，仿佛还能听见那极具特色的号子声，除了那号子声，还会想到家乡的锣鼓杂戏，锣鼓杂戏是从劳动号子脱胎而来，二者都深植于黄土地，是千年盛放的本土花，是一种文化基因。从小耳濡目染，这里的人们酷爱锣鼓杂戏，农闲时节，或是哪家有红白喜事，吃罢喝罢凑集过来，就有人自编自演，来一段“走正道，不能嚓斜(xia)，小聪明，你就别耍，邻和舍，谁也不傻”，马上会有人应和 “咣咣——咣咣”，说唱的人真来了劲，一大串一大串停不下来，眼睛瞟见了谁，立马就编排进去，惹得听众大笑不止， 应和的人也越来越多，鼓点全是靠嘴打，“仓仓——仓仓——仓，咣——咣——咣咣咣”，唱的人忘乎所以，听的人如痴如醉，“十八扯”的地摊锣鼓杂戏是贫瘠年代的生活佐料，烹调出了绵长的滋味。

舞台上的锣鼓杂戏是另一番景象。乐队被称为“场面”，真锣真鼓，锣是铜锣，有大小之别；鼓是大鼓，有轻重槌之分。还有铙、钹，有时候还有唢呐。一面大鼓早早放在舞台右前方，“引线”，就是家戏班子的头儿，把场面上的人物一一介绍，先打三通开场鼓，锣儿、铙儿、钹儿齐发，那声响震天动地，戏马上就要开演了。

“引线”站在鬼门道，虽说因嘴里缺了牙，说话漏气，可那一声“请——爷——上马！”还是那么中气十足，那个“爷”字的音儿绕啊，仿佛点燃的炮仗抛了出去，牵着大家的心向上，直升到云端，忽又跌落下来，“上马！”二字一出唇，似乎那炮仗响了，洒落一地碎屑，听众的心才有了着落。紧接着大鼓一通擂响，元帅打马而来，帅盔上的缨子好像一簇火，那是村里的一个新媳妇捐出的大红绸被面挑了丝做成的。伴着急雨一般的锣声，马僮前滚后翻赢来阵阵掌声。武侯出场轻摇羽扇:“家住荣河（咣）在天兴（咣咣），幸遇先主（咣）识卧龙（咣咣）。孙刘破曹（咣）三分定（咣咣），全凭舌战（咣）立——奇——功——（咣咣） ”，只能是小锣轻槌伺候了。 

记忆深处的锣鼓杂戏是那么清晰生动，但随着时代的发展，影视剧的崛起，各种艺术表演如雨后春笋般迎面扑来，不要说锣鼓杂戏，就是风靡一时的地方大戏——蒲剧也日渐式微，这引起了相关部门的重视，对锣鼓杂戏进行了抢救性保护。近年，我们的锣鼓杂戏又焕发了新的生机。

上世纪七十年代，就有专家学者关注锣鼓杂戏，比起悠扬婉转的京腔京韵来，锣鼓杂戏这华夏戏剧史上的“活化石”就显得粗犷，带着泥土的气息，呈现出的是古老的原始风貌。1982年，中国戏剧研究院、山西戏剧研究院对锣鼓杂戏进行了录制存档，时隔多年，2006年，锣鼓杂戏被公布为全国第一批非物质文化遗产保护名录。从此，锣鼓杂戏从农村走向城市，走上了广阔的舞台。

2007年6月，在首都民族文化宫大剧院，锣鼓杂戏参加了“中国非物质文化遗产珍稀剧种”展演。

谁能想到锣鼓杂戏这个原本活跃于乡野戏台、偏僻陋巷的古老剧种，有一天竟然登上了大雅之堂，与阳春白雪的国粹同台上演。这是锣鼓杂戏之幸，也是时代之幸。

赴安阳，参加晋冀鲁豫戏剧大赛 ，上省城，下昆山，锣鼓杂戏多次参加国家级的非遗会演，《铜雀台》《蛟龙驹》《古城会》等剧目唱响全国各地。

清明节回家，正赶上那一出《铜雀台》，非遗传承人李老已然作古，原来的大鼓师，原来的引线，原来的“曹操”一个个离开了舞台。现在指挥全场的大鼓师是老哥元元，扮曹操的换成前边巷的憨呆哥，引线、场面、演员我都很熟悉，李老的儿子印印正扮演着许褚搭弓上箭射雕翎，一招一式神似其父。“戏二代”的方斌哥扮大将曹洪，闪展腾挪抖肩耸背呼呼生风。他们中有将近八旬的老者，最年轻的也奔花甲了，昆山演出归来，虽说人人喜气洋洋，其实都在发愁，这一茬人不能唱了，谁接这大鼓铜锣，谁扎这蟒靠呢？家乡的锣鼓杂戏啊！