苦旅(小说.连载一七九)
作者：团长
（179）
吴公县曾是后稷教稼之地，是后稷母亲姜嫄的故乡，也是唐太宗李世民的出生地。
从唐代以后，寺院在当地大量建设，方圆几十里，形成了不少寺院。
除过李世民出生地报本寺外，李世民为报答母亲的教育之恩，在后稷封地还建设了一座恩义寺。
据传，李世民年幼时，母亲在此地教育儿子李世民习书练武。
那时，父亲李渊还没有打下江山，李世民的母亲只是一个隋朝官宦人家的妇女……
李世民的母亲在院子里栽植了一棵柏树，一棵槐树，她把这两棵树种植得很近……
后来这两棵树簇拥生长，非常健壮繁盛，槐树抱住了柏树，柏树长进槐树的体内……
两树最后合为一体，人们就叫这树为：槐抱柏……
李世民当了皇帝后，为了感恩母亲，就在他原来学习练武的地方，建了座恩义寺……
从唐朝到现代，那槐抱柏一直生长旺盛，都长到了几人可搂的粗细了……
每年正月初八以后，周边的庙会就热热闹闹开办了……
庙会，《辞海》这样解释：庙会，亦称庙市。 一般设在寺庙内或其附近，故称＂庙会＂，这是中国的市集形式之一。
庙会的源泉在于远古时期的宗庙社稷制度——祭祀。
在远古时期，祭祀，是人们生活中一件经常又有重大意义的事。
早期的祭祀，主要是祭祀祖先神和自然神。
在祭祀祖先神和自然神时，人们聚集在一起，集体开展一些活动，如进献供品、演奏音乐、举行仪式等，这种为祭祀神灵而产生的集会，是后世民间庙会的雏形……
庙会，起源于寺庙周围，所以叫“庙”；小商小贩们看到烧香拜佛者人多量大，就在庙外摆起各式小摊赚钱，渐渐成为定期集会活动，所以叫“会”。
唐代已经存在庙会，在寺庙节日或规定日期举行。
久而久之，“庙会”演变成了如今人们节日期间，特别是春节期间的娱乐活动……
庙会上，锣鼓队相继亮相，锣鼓敲打得震天响，秧歌队扭着秧歌，骑着竹马，挑着供品，人声鼎沸，熙熙攘攘，好不热闹……
庙会上，手艺人展示着手工艺品，美食作家展示着百种美味，老人寻找着怀旧的器物，年轻人扫描着帅哥美女，孩子们钟情于心跳的玩具吃食，光棍们在人群里过着眼瘾……
庙会上，一般都是唱大戏，关中庙会上多以秦腔戏为主，生旦净丑末，你方唱罢我登场，秦腔吼得地抖戏台子摇，观众看得个个入了迷，叫好声一叠接一浪，一波未平一波又起……
那场景，不亚于世界足球杯比赛，农家人也可能对足球赛没有多大兴趣，可是让他逛会看戏，他绝对兴致勃勃，全身心投入呢……
(未完，待续)
苦旅(小说.连载一八O)
作者：团长
（180）
关中除过大戏，还有流动于民间的便捷小戏，如皮影戏、木偶戏等……
皮影戏，又称“影子戏”或“灯影戏”，是一种用兽皮或纸板做成的人物剪影表演故事的民间戏剧。
表演时，用煤油灯或电灯照亮幕布，艺人们在白色幕布后面，一边操纵影人，一边用当地流行的曲调讲述故事，同时配以打击乐器和弦乐，有浓厚的乡土气息。
据史书记载，皮影戏始于西汉，兴于唐朝，盛于清代，元代时期传至西亚和欧洲，可以说，皮影戏历史悠久，源远流长……
在河南、山西、陕西、甘肃天水等地农村，这种拙朴的汉族民间艺术形式，很受人们的欢迎。
皮影戏起源于什么时代呢?
据记载，皮影戏已经有二千多年的历史了……
汉代时，汉武帝爱妃李夫人染疾故去世后，汉武帝思念爱妃心切，以致神情恍惚，终日不理朝政……
一天，大臣李少翁出门时，路上遇到一孩童手拿布娃娃玩耍，影子倒映于地面水坑里，形象栩栩如生……
李少翁心里顿时涌出艺术灵感：用棉帛裁成李夫人影像，涂上色彩，在手脚处装上木杆，用木杆操纵影像……
到了晚上，李少翁就围起方帷，点亮灯烛，恭请汉武帝端坐帐中观看表演……
在李少翁的操纵下，李夫人又复活了：一举一动的李夫人影像，就像真人一样，把观看表演的人都吸引住了……
汉武帝看罢李少翁的表演，龙颜大悦，他对李夫人的思念就转移到了这种影像表演上了……
这个载入《汉书》的爱情故事，被认为是皮影戏最早的渊源。
后来，艺人们发现，驴皮经多次加工刮磨后，硬化的驴皮透明发亮，就像现在的透明塑料一样……
艺人们就在硬化的驴皮上，描绘图案，设计造型，用锋利的刀子镂刻后，经过涂染颜色、发汗、喷漆，就制作出一幅幅人物、花卉、动物，物品等图片……
为了保证人物、动物自由活动，艺人们把关节都设计成活动的，在图片上固定可以操纵的木杆，便于表演时操作……
表演皮影戏时，由一人或多人操纵皮影物件，配以弦乐、说唱，一场皮影戏就开场了……
表演者都在幕后，操纵者可以一人多能，双手表演，嘴里说唱，有时需要女音唱腔时，还要男声变女声，老人腔调，小孩腔调，禽兽声音，雷声雨声，阴阳顿挫，符合角色需要……
一场精彩的皮影戏，感染力和艺术效果，有时和大戏一样的吸引和感动人……
黑暗的夜里，有影人在动，有委婉高昂的声音在传扬……
陕西皮影，保留着民间说书的种种痕迹，是近代陕西多种地方戏曲的前身。
陕西皮影造型质朴单纯，富于装饰性，又具有精致工巧的艺术特色。
陕西皮影人物造型的轮廓整体概括，线条优美生动有力度，有势有韵，在轮廓内部以镂空为主，又适当留实，繁简得宜、虚实相生。
皮影人物、道具、配景的各个部位，饰有不同的图案花纹，整体效果繁丽而不拖沓，简练而不空洞。
每一个形象不仅局部耐看，而且整体配合也美，既充实又生动，构成完美的艺术整体……
(未完，待续)
苦旅(小说.连载一八一)
作者：团长
（181）
皮影道具小，演出方便，且不受场地限制，演员也不需正规训练，所以深受人民的喜爱……
皮影的制作程序，通常要经过选皮、制皮、画稿、过稿、镂刻、敷彩、发汗熨平、缀结合成等八道工序、手工雕刻3000余刀，是一个复杂奇妙的过程。
皮影的艺术创意，汲取了中国汉代帛画、画像石、画像砖和唐、宋寺院壁画之手法与风格。
制作过程是：先将羊皮、驴皮或其他兽皮的毛、血去净，然后经药物处理，使皮革变薄，呈半透明，涂上桐油……
然后，将各种人物的图谱描绘在上面，用各种型号的刀具刻凿后，再涂抹上颜色，上色时主要使用红、黄、青、绿、黑等五种纯色。
雕刻时，一般都用阳刻，有时也用阴刻。
绘画染色讲究女性发饰及衣饰多以花、草、云、凤等纹样为图案，男性则用龙、虎、水、云等纹样为图案。
忠良人物为五分面，反面人物为七分面。人物造型与戏剧人物一样，生、旦、净、丑角色齐全。制成的皮影高的达55厘米，低的有10厘米左右。
皮影人的四肢和头部是分别雕成的，用线联缀而成，以便表演时活动自如。
一个皮影人，要用五根竹棍操纵，艺人手指灵活，常常玩得观众眼花缭乱。
艺人 不仅手上功夫绝妙高超，嘴上还要说、念、打、唱，脚下还要制动锣鼓。
演皮影的屏幕，是用一块1平方米大小的白纱布做成的：白纱布经过鱼油打磨后，变得挺括透亮。
演出时，皮影紧贴屏幕活动，人影和五彩缤纷的颜色真切动人……
木偶戏，是用木偶来表演故事的戏剧。木偶戏，是由演员在幕后操纵木制玩偶，进行表演的戏剧形式，又称“傀儡戏”。
中国木偶戏历史悠久："源于汉，兴于唐"。
三国时已有偶人，进行杂技表演，隋代开始用偶人表演故事。
表演木偶戏时，演员在幕后一边操纵木偶，一边演唱，并配以音乐。
根据木偶形体和操纵技术的不同，有布袋木偶、提线木偶、杖头木偶、铁线木偶等。
木偶戏“以物象人”的表演特性，决定了木偶舞台的功能：遮蔽操纵者，分隔观、演区，突出木偶和吸引观众。
传统傀儡戏舞台，很长时间承袭戏曲舞美特征，甚至演出场所亦与戏曲合一。
提线戏舞台，多数是露天舞台，背部设有遮挡操纵者的帷幕，以及“出将”、“入相”的木偶上下场门，演员持线板立于幕后操纵木偶表演，观众可从三面欣赏。
布袋戏舞台具中国殿阁建筑风格，木雕金饰，组合灵活，空间自由，典雅玲珑，堪称工艺绝品。
(未完，待续)
苦旅(小说.连载一八二)
作者：团长
（182）
陕西除过秦腔、眉户，还有一种碗碗腔。
碗碗腔，陕西省地方戏曲剧种之一，又称“灯碗腔”、“阮儿腔”：前者因小铜碗主奏击节和皮影灯而得名；后者因主奏乐器阮咸而得名；板腔体结构，唱词通俗典雅，音乐悠扬轻盈，音律细腻声韵严谨。
该剧种起源于陕西省华山北麓的华阴、华县一带，清初时就已经形成并且成熟完善，历史剧目一直都是用皮影戏形式演出，在民间流行。
碗碗腔，源于民间说唱艺术，是以碗碗、月琴为主，并配以二弦、胡琴、边鼓、梆于、马锣和唢呐等，特别是因敲击碗碗，确定乐曲的轻重缓急，称为 “碗碗腔”；
碗碗腔，在形成过程中吸收老腔的艺术成分较多，为与老腔相区别，它又被关中东府人称为“时腔”。
碗碗腔，主要盛行于陕西西安、渭南、户县、绥德、米脂、洋县、西乡等地……
碗碗腔剧种行当齐全，俗称四生六旦二净一丑，即十三网子。包括了剧种全部角色的性别、年龄和各自不同的性格特点。概括起来是：生、旦、净、丑，四大类。
陕西东路碗碗腔皮影戏，在大量吸收蒲剧等剧种的舞台表演技艺的同时，继承和发展了皮影艺术中“皮人”的表演风格，特别是女演员模拟“皮人”图案、动画的动作，颇为群众喜爱。
这些卡通动作结合剧本内容配上碗碗腔的特殊音乐，抒发欢快、轻佻、愤恨等各种感情非常协调，使剧词、音乐、表演融为一体。
人们风趣的称这种表演为“活皮影”，这是人们对戏曲舞台碗碗腔艺术风格和表演特色的一种形象比喻。
每个形态各异的皮影，都共有精巧细致，形体玲珑，图案花纹优雅的特性，带有浓郁的民族文化内涵和地域气息，表达出中国传统民间艺术深厚的历史底蕴，带给观众听觉与视觉上合二为一的艺术享受。
碗碗腔唱词典雅，讲求声韵和谐；句子或长短不一，或齐整 划一，以上句押韵落板，不同于其它剧种，以前，艺人多是上门清唱。
碗碗腔，在表演上主要运用中国戏曲的传统程式，适当吸收皮影戏中人物的表演动作。
演唱时，小生、小旦、青衣吐字多用真声，拖腔多用假声，形成真假声结合使用的特点。
老生、须生、老旦、小丑全用真声；花脸多用喉音和脑后音。演出中并有重唱、齐唱、伴唱等形式。
一种用单句结尾的，即七字句上、下乐句的唱段，在结束时只唱一个上句，曲调曼声而下，使人有词意已尽而余韵犹存的感觉，与一般戏曲唱腔的“留板”不同，不用再接下句。
东路碗碗腔，在艺术上比较成熟，影响较大，音乐具有幽雅、清新特色，唱腔既有擅长表现欢乐的“欢音”，又有擅长表现悲伤的“苦音”。
主要板路有慢板、快三眼、慢紧板、紧板、滚板、扬句子、尖板、西厢调、花花腔、叠腔等。
曲牌分弦索曲牌，总数约八十余首，节奏分为散、慢、中、快四种类型，音乐结构分为：只曲反复与多曲联套两种形态。
碗碗腔的音乐特色：细腻、幽雅、耐人听闻；有独特、悠扬、清丽的乐曲，有抒情、优美、感人的唱腔；能表达生、旦、净、丑各个行当和各种不同人物的复杂感情。
碗碗腔音乐，在发展过程中，除吸收当地民间音乐，小调和说唱音乐外，又受秦腔、同州梆子、眉户和蒲州梆子等剧种的影响较大，其弦索曲牌多数与眉户相同或近似，唢呐曲牌则与秦腔、同州梆子大同小异。
后来，采用了和声、复调、配器等新的作曲技法，丰富了色彩、增强了厚度、扩大了表现力，使伴奏艺术有了新的发展……
(未完，待续)
苦旅(小说.连载一八三)
作者：团长
（183）
正月初八，毕建平按照宁梅花的约定，准时来到庙会戏台的南面。
宁梅花和母亲胡德秀早已等在那里了……
胡德秀四十岁左右，一双三寸金莲小脚上穿着灯芯绒小鞋，着一身又黑又明的织贡尼衣裳，头顶一方黑丝包头巾，面容白白净净，慈眉善目，笑滋滋盯着毕建平看呢……
互相打过招呼后，胡德秀说：＂庙会上人多眼杂，咱们借个地方说话去，梅花她姨婆家就在附近，咱们到她姨婆家去。＂
三人来到梅花的姨婆家，姨婆寒暄几句后，借故走开了……
梅花的母亲就和毕建平说着话……
胡德秀很健谈，她详细地问着毕建平的家里情况：老人，兄弟姐妹，房屋……
胡德秀还问到了毕建平在学校上学的情况，特别仔细地问了毕建平的年龄，属相，生日时辰……
胡德秀侃侃而谈：＂我的这个梅花呀，从小心灵手巧，把我的手艺也学的差不多了，人勤快，也懂事听话，就是她的婚姻老是不太顺当……＂
胡德秀说：＂梅花十五六岁时，就有人给她说婆家，有原上的，有原下的，有念书的，也有没念书的，还有当老师的，当干部的，可总没有说成过一家……＂
胡德秀说：＂我寻思着，主要是这贼女子的心思难揣摩，看不上这个看不上那个，总的是，说一个，成不了，说一家，成不了，一直耽搁到现在……＂
胡德秀说：＂这女子大了，急忙说不下个婆家，把当妈的都愁得实在没法了。村子和她一般大小的女子，都结了婚，有的都抱上了娃娃，就剩下她至今还晾在家里呢……＂
胡德秀说着自己女儿的事，好像说着别人的故事……
胡德秀继续对毕建平说：＂去年梅花的同学线线给梅花一提说你，没想到你俩见了一面，贼女子竟高高兴兴同意了。你说这是不是缘分呢?……＂
胡德秀说：＂梅花他三舅是我的三哥，在我娘家的小学当先生，教学之余，自学些易经八卦和阴阳风水的知识，给本村和邻近的人说亲订婚合个生辰八字，男婚女嫁，打墙盖房看个黄道吉日，看个墓穴，选个风水宝地，时间长了，有了名气，成了方圆远近知名的阴阳八卦先生……＂
胡德秀说：＂说来也是巧了，我让梅花她三舅给你俩合了一下生辰八字，她三舅一掐一算，说两人的八字合适得很，还说这门婚姻是命里注定的，是一门千载难逢的好婚姻呢……＂
胡德秀说：＂我是信生辰八字合不合这个事的呢。当年我和梅花她爹订婚时，就找人合了我们的生辰八字，阴阳八卦先生说我俩八字合适得很，看我们过得多幸福。我虽然没有文化，这几年，梅花她三舅给我也点拨了不少呢，我也懂得了一些掐八字算卦的常识呢。如果你和梅花的婚事能尽快定下来，我和梅花的爹也就放下这个心事了……＂
胡德秀说的这个＂生辰八字"到底是什么呢?
生辰八字，简称八字，指一个人出生时的干支历日期。
古代星命家以人出生的年、月、日、时共四柱干支，各配上天干地支，每项两个字，合为八字，据以推算命运的好坏，前途吉凶……
生辰八字，是古代民俗推算婚姻的方法，要把男女各自的生辰八字写在庚贴上相互交换，以推算婚姻是否大吉……
古人的天干地支：以天为干，以地为支。
天干为十个，有：甲、乙、丙、丁、戊、己、庚、辛、壬、癸。
地支为十二个，有：子、丑、寅、卯、辰、巳、午、未、申、酉、戌、亥。
天干地支用以记日，十天干和十二地支，依次组合成六十个单位，以天干的单数配地支的单数，天干的双数配地支的双数，从甲子开始到癸亥终止，共计六十，称为六十甲子。
古人用这一方法记载年、月、日，因而复始循环不断。
古人把一昼夜的时间分成十二个时辰，一个时辰相当于现代的两小时，从卯时开始代表现代的早晨5点及6点，以此类推：辰时，巳时、午时、未时、申时、酉时、戌时、亥时、子时、丑时、寅时，合计为一整昼夜……
(未完，待续)
苦旅(小说.连载一八四)
作者：团长
（184）
关中的农村春节，自娱自乐的文化活动很多，扭秧歌，跑竹马，踩高跷，有群体参与的，也有个别表演的，有看别人表演的，有自编自制自演的……
秧歌舞，起源于古代农业劳动，农人在田间辛苦插秧、耘田劳动，敲锣打鼓，用来助兴……
宋代，就有了农事中唱秧歌的记载……
后来，人们不断丰富发展，把农人劳动之余自娱自乐的歌舞形式，统称为秧歌……
狭义的秧歌，只指秧歌舞。
扭秧歌，逐渐发展成为一种唱腔和舞姿，各地地理环境差异，群众感觉也不同，表现出不同的风格特色……
现在的秧歌舞，除了保留了传统的扭、高跷、腰鼓、花棍、旱船等式样,又加进了现代的舞蹈、滑雪舞、扇子舞、灯舞……
秧歌的音乐，由原来较为传统的民乐，像唢呐、锣鼓、钹等，发展到电子乐、不同的高科技乐器……
秧歌舞的音乐旋律，有原来的秧歌调，还加入了民乐合奏、摇滚乐……
秧歌舞，是一种古老的汉族传统民俗文化，是传统节日必不可少的的娱乐形式。
那秧歌舞表演起来，生动活泼，形式多样，多姿多彩，红火热闹，规模宏大，气氛热烈，闹得热火朝天……
每逢重大节日，特别是春节期间，各地城乡都组织了秧歌队，拜年问好，互相祝福、娱乐……
不同的村邻之间，还会扭起秧歌互相访拜，比歌赛舞……
秧歌舞，有着自己的风格特色，一般由舞队十多人甚至上百人组成，扮成历史故事、神话传说和现实生活中的人物边舞边走，随着鼓声节奏，善于变换各种队形，舞姿丰富多彩……
扭秧歌，已成为一种大型的群众性欢庆娱乐活动……
秧歌内容包含量大，多姿多彩，形式多样又富于变化，扭秧歌舞蹈动态丰富，看秧歌的人也心花怒放，豪情倍增，深受观众的欢迎……
扭秧歌，是人民喜闻乐见的艺术形式，给人带来了快活和欢乐，让人舒缓了身心，解除了生活的疲倦……
跑竹马，又名马马社、纸马、火竹马、裤马，是一种自娱自乐型的传统民俗舞蹈。
相传跑竹马始于宋代，取材于女真族金兀术跨马游春的故事，已有一千年的历史……
跑竹马，一般在农历正月十五元宵节闹“红火”时，在广场或街头巷尾活动……
经历代民间艺人的排演与实践，跑竹马已形成了固定的演出形式，具有鲜明的艺术特色……
竹马，是用竹皮或者竹篾扎起骨架，外面用纸或绒布裱糊成马或驴的样子，再经过彩绘装饰后，就成了既像真实马或驴，又生动活泼可爱的竹马或竹驴……
竹马分为前后两半，系于表演者的腰部，表演者就像骑着马或驴一样，竹马的肚子下附着布帘，底下是表演者的两腿，靠表演者的自己移动，展示骑马骑驴的风采……
在跑竹马的行列中，有时有一个倒骑驴的，就像排球场上的自由人，她在队伍的前后、左右来回自由地跑动……
在跑动中，自由马驴还作出马尥蹶子驴蹬蹄子踢人的动作，特意增加了跑竹马的趣味性……
跑竹马，与民族吹打乐器精彩演奏紧密配合，由慢到快，驰骋跳跃……
只见马首不见人影，犹如万马奔腾，沙场冲杀……
整个马群舞步疾速，乐响激昂，情绪亢奋，气势粗犷，表演场景十分热烈火爆……
正月里，还是寒风料峭，三两场跑竹马下来，表演者常常都是大汗淋漓气喘吁吁的……
他们很累，他们也很乐，给自己以快乐，也给他人带来了欢乐……
踩高跷跑竹马，当地叫高跷跨马。
高跷，用很硬的木料制成：上部凿孔，安有横桩。
把人的脚和小腿捆绑固定在横桩和上截部分，迈步行走，叫踩高跷。
高跷又分为二跷和高跷。二跷约20—30公分，高跷长达1米以上。表演者踩上去，都可以靠坐在房顶的瓦沿上休息呢……
高跷跨马难度大，表演者身边配备一两名服务保护者：保护者手持安有月牙形托架的长杆，随时供表演者支撑托扶。
高跷表演者，不仅要大胆机智，更要刻苦训练，掌握娴熟高超的踩高跷技艺……
只见：人海里，走高跷的人高出观众许多，行走在人头攒动的人堆上，那特定的舞步身姿和表情，表演出了惊险精彩神武和壮观……
踩高跷，又是一种风格和韵味呢……
(未完，待续)
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马团周，陕西省咸阳市公安局民警, 中华民族文化促进会剪纸艺术委员会理事，全国公安文联会员、陕西省公安文联会员，陕西省剪纸学会副主席，咸阳市民间艺术家协会副主席。
主编简介:
汤守玉，网名冰清玉洁，湖南衡阳人。作协会员，各种文学样式皆涉足，作品散见各类纸刊和网刊。现为《三木秉凤文化传媒十一刊》平台主编，微旬刊《大文坊》签约作家。
文化是民族的灵魂！传承优秀文化是民族的责任和使命。以三木秉凤（周凤森）先生为首的三木秉凤文化传媒创建以来，为弘扬中国民族文化，致力于以文化荟萃智者，广交贤人，为实现世界文化大同而努力奋斗。赢得了民众的赞同。2020年，为了发展壮大三木秉凤文化传媒，期待各界朋友的加盟与推广。
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