行走在艺术春天的人

            ——画家刘争鸣先生

       作者：张彦

仰慕刘争鸣先生已久，昨天，终于得以见上一面。早前，看刘先生的牡丹，或羞涩如初见的怀春少女，或如霞披凤冠的新娘，雍容华贵。有着这般情怀的人必定有着着女人般的细腻、温婉吧？可刘先生满脸如春笋般的胡渣虽不说有着东北大汉的粗犷，却写着男人的坚韧与刚强！

认识刘先生应该是三四年前的事了，确切地说是认识刘先生的牡丹已经是三四年前的事了。那年的春天，沈高刁先生院子里的河横百年牡丹王洋洋洒洒、蓬蓬勃勃地开着，而堂屋里的牡丹或工笔或写意，也开得红火，刘先生的牡丹也在其中。

刘先生的牡丹惊艳得正如院子里的牡丹一样。他的牡丹笔少而不孤，墨繁而不乱，姿态生动，笔触虚灵，着色古雅。叶与花的衬托，枝与干的变化无不显示了牡丹的蓬勃与向上，墨色或艳丽，或酣畅，姚黄魏紫尽显方寸之间。

今天走进了刘先生，看到的却不仅仅是刘先生的画，更是刘先生的一种精神。

刘先生，一个行走在艺术春天路上的人，他喜欢燕语呢喃，喜欢金黄耀眼的油菜花，喜欢翩跹的彩蝶，青葱的山色。刘先生喜欢画油菜花，他两手同时拿笔，交替点染。瞬间，墨韵的油菜花并生动在尺幅之上。

刘先生的画册里的梅花，梅干用浓淡墨随意写之，虬枝苍劲，枝骨如铁；花瓣或圈或点，花枝繁盛，热热烈烈，如火如荼。他的梅花苍润细劲,笔墨淡雅精致,极具艺术魅力,所营造的意境悠远清雅。他的梅花或高贵，或淡雅，或热烈。表现出了梅花的含蓄、飘逸、凝重、潇脱！

刘先生长于花鸟。无论是牡丹上嘤嘤的蜜蜂，还是菜地里翩跹的蝴蝶，抑或是两三只麻雀，几只燕子，轻轻地一圈、一勾、一点。那小生灵便轻快、活泼起来。

刘先生作品最大的特点就是以小写意笔法绘出花鸟画的大境界，讴歌鸟鸣花放的生韵和更为广阔的自然空间。从刘先生的花鸟看来，花鸟画是一种依托于天地万物的艺术，虽有鸟飞鱼跃、花开花落，然终是不离故土，这就需要花鸟画家以一种“仁爱之心”去感悟、去升华事物的本体。刘先生的“大境界”是指他的花鸟画不再是传统的折枝布局或脱离环境的盆供，也不再是模仿前人笔墨程式的小情小趣，而是冲破了旧有的范围，拓宽了取材的视角，从庭院室内走向山野，走向生生不息的大自然，让花鸟生命与宇宙自然融为一体，与山水共生共荣，即以一种花鸟画的宏大景观体现出一种“大花鸟”精神。这种大花鸟精神，不只是表现花鸟本身，还包括那些动植物生长生活的环境，如坡石水口、林莽草地、巉岩巨石、池沼溪潭、篱落棚架、葛藤藓苔以及四季风雨等，更重要的是刘先生通过花鸟在宇宙中的融入融出作为表达意愿的依托，并运用比、兴、喻、借等手法去表现自然与人的关系，让大景花鸟等自然景物因缘物寄情而成为表达作者情感的话语方式。观者则可以沿着生气勃勃的画面所提示的信息，去体会作品所包含的丰富内涵，所得到的不仅是美的享受，更有精神的启示。

见过刘先生绘画的人都会发现，他的画拥有独特的绘画风格，雄奇之中不失秀润，于满密繁复中寻墨迹之美。

刘先生的写意花鸟多取材于成片成林的树丛花丛，或密叶繁花，或枝干交错，或水天一色，画的不是以狭小的视觉描绘少许的疏花简叶、只鸟片石，而是满密繁复而又不失空灵的大景观、大格局、大气势。刘先生着意于在茂密、葱茏、繁盛的环境中寻找节奏、韵律和笔踪墨迹之美，去寻找花、草、树、石与禽鸟相生情趣之美。因为刘先生意在表达不同自然生存状态下花鸟的万千气象，致使他所使用的艺术语言也是多种多样的，或以勾勒与水墨结合，或以双钩设色与墨骨并举，或以皴擦与泼墨、倾水互动，或点或染、或线或面、或墨或色、或虚或实、或繁或简、或浓或淡、或藏或漏，尤其是有油画基础的他把西方的明暗、光影、色彩、构成、肌理等绘画的观念与方法不露痕迹地运用到中国画体系的笔墨之中，使他的写意花鸟因汲取了外来文化而形成与过去不同的现代形态——鸟之如生而多姿、石之玲珑而多态、花之妩媚而多韵、树之婆娑而多致、景之博大而丰富。笔意纵横、气韵流动，笔中有物，较多地顾及物象结构与笔墨之间的联系，更注重在花情鸟态的天趣中引发生活联想，使作品获得丰富的生活内容和自然信息，给人以诗意和情趣盎然的美感。

刘先生出生在书香门第。他艺术的成就与他的灵气、执着分不开。16岁那年，他得到了钱载舟老师的启蒙，以画柳燕为主，一学就是一年半。即使在高中毕业插队的时候，也不忘学习绘画，农闲时，他总是琢磨偶尔得到的一本《怎样画头像》。21岁那年，刘先生被油画家赵龙骧家的“大卫”吸引了，在赵龙骧先生的培养下，他掌握了基础造型规律。第二年考入了扬州师范学院美术系，开始进行了专业学习，毕业后做了老师，便有了更多思考创作的时间。

生命不止，学习不断。1990年，34岁的刘先生又进入了南京师范大学美术专业学习，受业于江苏著名花鸟画家陈培光、沈启鹏、王板哉、陆越子等老师。每年春秋两季刘先生都要去写生，虽已年届花甲，却仍不敢懈怠。太行山写生、创作，招唤着许多画界精英。它重岩叠嶂，雄奇壮美，林泉掩映，气势磅礴，尽显华夏脊骨的雄伟龙姿。太行山的历史与血脉，太行山的风骨与精神，无不凸显着波澜壮阔的中国梦。

1999年和2006年秋，刘先生先后两次去太行山采风。刘先生以太行山为代表物象对山水画“大美”的追求，适应了新时期中国山水画的转型，创作了许多辉煌的作品。就说刘先生的《洞天福地》，远近虚实，笔力雄健挺拔，深厚沉着、墨气明润，浓淡虚实相生，远山层峦叠嶂。那翠绿的山色，峡谷云海，云飞水动，意象万千！明暗浓淡，或皴或染，群山峻岭中却显桃源。就连中国书法家协会会员、高二适纪念馆馆长郁胜天先生见到刘先生的太行之行所创作的山水，亦不禁称赞连连，当场吟诗挥毫：负笈太行晨，生花助有神。红霞呼欲出，紫气上霄宸。云雨殊穷变，乾坤视巨尘。连绵关外远，傲岸海阳人。

刘先生，泰州海陵人，祖籍江苏启东，毕业于南京师范大学美术系，江苏省美术家协会会员。他的作品多次参加全国和省内的画展并获奖，在国内不少报刊上发表作品，一些作品还被书画院，博物馆收藏。刘争鸣先生孜孜不倦，行走在绘画艺术创作的春天里，他的艺术成就将更加辉煌！

        《画家刘争鸣作品》

画家简介

刘争鸣：海阳人，1957年6月出生于江苏泰州，祖籍江苏启东，毕业于南京师范大学美术系，江苏省中国画学会理事，江苏省美术家协会会员、江苏省花鸟画研究会会员、江苏省教育学会美术专业委员会理事、泰州市美术家协会副主席、泰州学院美术学院客座教授、泰州书画院画师。

本文作者简介

张彦，女，1967年生。在泰州市姜堰区高二适纪念馆工作，2015年开始诗词创作。多次获得全国性诗词大赛等级奖。现为江苏省楹联研究会会员，泰州市作家协会员，泰州市诗词协会理事。2016年诗词文集《衔春集》出版。非凡中国艺术社团特邀嘉宾。