精华热点 锄禾日当午，
烧钧真辛苦，
五黄六月天，
汗滴和釉土。
2019年12月19日，冬日的阳光在禹州神垕老街的青石地板上撒下了一片暖暖的银色星斑。驺虞河畔的一座小院内，传出一阵低沉而苍劲的朗诵声，这浑厚的朗诵声伴随着驺虞河河水蜿蜒而去，飘荡在神垕老街的上空。
农历的11月24日，是被誉为“河南钧瓷行业领军人物”的钧瓷大师王金合77岁寿辰。为了迎接这个人生中最重要日子，他选择了独有的方式为自己庆祝：烧制77件炉钧钧瓷精品，创作77首钧瓷诗作！
今年77岁的王金合出生于1942年，属马。他是一匹不用扬鞭自奋蹄的马！
从接触钧瓷到爱上钧瓷再到研究创作钧瓷，王金合没有根正苗红的家族式熏陶，而与他的一次幸运招工息息相关。
1958年，16岁的王金合被招到禹县国营瓷厂当上了一名机修工，修电路、清理杂物垃圾、搬运物资等杂活他都干。在这里，忠厚老实，踏实能干爱钻研的他收获了属于自己的爱情和事业，多年的耳濡目染以及岳父杨留海老先生的言传身教，加上打破砂锅问到底的钻劲，没有在钧瓷烧制一线工作的王金合经过数年的潜心学习，悄然掌握了钧瓷烧制的技艺。
1976年，王金合和妻兄杨付洲在神垕镇北大街的一个小院内悄悄建起了一座一立方米的小窑炉，二人分工合作，金合配釉，付洲烧制。那个时候，“割资本主义尾巴”的风头正劲。他们白天在瓷厂上班，晚上在家偷偷烧瓷，心中忐忑而兴奋，梦想着能仿烧出宋钧的天青、月白、红斑釉和元钧豆青釉。
功夫不负有心人。
1981年，王金合成功烧制出了仿宋天青红斑碗，受到了国内外收藏家的青睐。当初名不见经传的瓷厂杂工，居然烧制出了仿宋钧天青红斑碗，这在神垕镇成为了爆炸性新闻。
1985年，王金合43岁。经过十年磨一剑的刻苦钻研，上千炉窑火淬炼的发展，他那座一立方米的小窑发展成为了四立方米的大窑。天青、月白釉的烧造技术已然成竹在胸。
这一年，王金合的仿宋钧天蓝釉挂红斑窑变五指纹鸡心碗等钧瓷被带至香港，引起香港、澳门、台湾地区和新加坡客商的关注。同时，王金合的名字在国内外的收藏界悄然流传。
这一年，北京陶瓷爱好者索宗剑慕名踏进王金合的家中，被其家中的窑变钧瓷深深吸引。第二年，索宗剑在神垕租场地建起一座钧窑，王金合被聘为顾问。同年10月，王金合被北京影视艺术学院古陶艺术研究会聘为钧瓷艺技顾问。
这一年，原轻工部陶瓷专家李国桢在儿子的陪同下专程到神垕找到王金合，一边欣赏钧瓷作品一边询问王金合，釉料的化学成分是什么？只有小学文化程度的王金合对天青釉和天蓝釉的化学成分回答不上来，他挠着头幽默地说：“瞎猫碰到死耗子，碰的！”李国桢笑着说，那你以后多碰几次就更好了。
1989年6月，王金合和杨富州烧出一件《橄榄瓶》，瓶体上窑变出一轮残月，祥云半绕，五彩渗化，釉色浑厚而华美。王金合把《橄榄瓶》拿给刘富安等人过目，他们一致认为这是一件炉钧珍品。
何为炉钧？炉钧与钧瓷是何种关系？如何打开炉钧烧制的秘密？一连串的疑问，再次勾起了王金合的执拗劲儿。
传统意义上的炉钧是指清朝初期雍正乾隆年间景德镇的仿钧，以紫砂类土质为胎，分两次烧成，先高温素烧强固胎质，而后入炉低温釉烧呈色。其代表作有两类，有金红色斑点颗粒者谓“晕炉”，无金红色斑点颗粒者称“素炉”。而卢钧则是较成功的钧坊作品，始于清朝后期光绪年间，为神垕镇卢氏兄弟首创。他们利用风箱炉小窑，高温还原烧成，因使用“炉型窑”，故称“炉窑”，又因出自卢氏艺人之手，故称“卢钧”。这其实是两个不同的概念，但对于王金合来说，这些概念的模糊并不影响他对烧出炉钧的执着，对炉钧之美的追求。
从1990年起，王金合扑下身子，窑里、泥里、釉里、灰里、摸爬滚打，他决心重新站在一个新的起点，再创炉钧的新辉煌。
为了炉钧，只有小学文化的王金合不知“碰”了多少回壁，在《橄榄瓶》的基础上他一直在试烧。几百次、几千次，早已不知其数，但摞了近两尺高的釉料配方成了他迈向炉钧的见证……
1993年，气窑开始在神垕普及，这让研究了柴窑和煤窑半辈子的王金合有点措手不及。他的创烧炉均之路开始出现了迷茫，出现了彷徨。在迷失方向的时候，他选择了放下，放下了陪伴他数十年的煤窑。
放下并不等于放弃。此后10年间，王金合先后受聘于神垕多家窑口当技术顾问或厂长，在指导工人生产的同时研究和试验这炉均釉的配方和火候，时刻为自己心中未能实现的梦想准备着。
2005年，63岁的王金合决定重起炉灶，在驺虞河畔建立了自己的窑口——炉钧坊，立起了5立方米的大窑炉。
十年修炼终结果。2006年6月15日，停窑10年之后的第一窑炉火驻火4个小时后，王金合便急不可耐地披着棉袄、包着头巾进入窑炉，抱出了还烫手的笼盔。当他出来时，众多工人围着他哈哈大笑起来，原来，王金合满头的华发早已烧焦，连眉毛也没有了。不过，这第一窑让他惊喜万分，因为失传已久的炉钧终于被他烧制成功。
随后的摸索中，王金合又首创了炉钧金斑釉，极大丰富了钧瓷的窑变色彩。他突破了一窑一器的局限，每窑均能装烧几十件；而在釉色花式上，王金合的炉钧之美自成一派。
以其经典之作《窑魂》为例，这件作品入窑时通身施釉，出窑时80%的釉脱落，只有口部有釉。釉厚而流动，别有韵律，不仅有色彩的多变奇异，还有流动的美感。窑变而成的金色，闪闪发光，温润厚重仿佛唐钧的爆斑，自然流畅。鸡血红、天青月白、翡翠绿，大自然的颜色尽在其中，充分展现了炉钧对色彩的表现空间。这件作品在2007年9月“上海收藏家喜爱的工艺美术大师精品展”中获得金奖。
其炉钧《紫金钵》，体量虽不大，却体现出炉钧的精髓。它在传统古朴的造型中，不事张扬，却蕴含着高贵典雅之气。那种光华似乎来自久远，让人慨叹：炉钧之美，叹为观止!
人们形容钧瓷釉色的神奇变化为“入窑一色，出窑万彩”，王金合创烧的炉钧釉色五彩绚烂，对比强烈、色彩丰富，或如烈焰般蒸腾奔放，或如秋水般明丽温润，细处如工笔，有具象之细致；渗流如泼墨，浑然天成，自具风华。
也许正因如此，王金合才把他的钧瓷作坊命名为“天合坊”，天人合一，或许正是王金合钧艺人生的真实写照。
善画者至善至美，善诗者韵至心声。
与其说王金合是在创烧钧瓷，不如说他是在用泥火作画。因为色彩决定画的好坏，人的智慧决定一生的命运。
细细观看“天合坊”展厅内的炉均珍品，有似苍松挺立迎客，苍劲有力；有似清明上河图，热闹繁花；有似寒梅绽放，品质高洁；有似夏花红胜火，热烈奔放。一件件作品，就是一幅幅鬼斧神工的山水画作。
善画者心中必有韵律。
王金合在烧制钧瓷的过程中，研学了大量的书籍资料，翻阅了大量文学作品和名家画作绘本。60多年的积累，早已让他韵由心生。每一次烧制出的钧瓷珍品，他时常能脱口而出吟诗一首。
“塞上吴冠中，两人都画松。金合不会画，烧出迎客松。”2006年8月，王金合用手拉胚制作，煤窑烧出的一件八钉瓶，该作品除造型端庄大方，姿态挺美秀雅，线条流畅舒朗，釉厚质润外，显著的特点是由窑变引发的釉色和各种奇妙纹路相互交织交融，五彩渗化，变化成的釉色图案犹如松的森林气势磅礴，特别是中间众松簇拥在中间的一棵“大”松，形象逼真，犹如黄山的迎客松一般，构成了神奇的梦笔生花的奇松图。
2007年7月，王金合烧出一件丰扬瓶，他赋诗一首：“炉钧创新天合成，一片朝霞别样红。紫翠晴岚胭脂红，神奇瑰宝夺天工。”
2015年9月，一件美丽的炫纹瓶出窑后，端庄优雅，线条清逸，玄纹凝练，清雅的瓜皮绿和灵动的孔雀蓝相互交织，间杂着成熟的高粱红，釉变成一幅江边湖畔醉春风的美丽景观。王金合认真琢磨2天后写出了一首诗：“青山绿水云霄间，树林森列柳如烟。千年传承有神韵，天合窑变自然呈”。
2017年10月，正是收获的季节，王金合又一件珍品钧瓷长颈瓶出窑了。此瓶上出现了绿和大片国画中的“留白”色泽。画面的中间恰好釉变成几条粗细不等的线圈，仿佛是一条堤岸，把湖泊分成内外两部分。堤岸边是一排排的垂柳，下半部的柳林里点缀着点点的高粱红晕，散发着勃勃生机。画面优美，意境深邃，美不胜收。王金合又作诗一首《湖之春》：“三月湖畔柳青青，春色林间景最新，一水一林美如画，一器窑变山图画。”
2018年3月，在30天的时间内，王金合四窑烧出了3件珍品。第一窑一件作品为桃型画面上出现了多个岛屿，密密麻麻，在湖光山色中郁郁苍苍、芦青浪碧；第三窑一件为泥浆色，鹦哥绿间杂桃花红的三色构成了虚实相间的巨大裂缝，铸成了道道宽而深的沟沟画面，神秘悠远；最后一窑烧出了一件梅瓶，该瓶姿态飘逸，线条柔和流畅，釉质莹润透活，釉色由鸡血红和“留白”组成，截然分明，纯净自然，红色好似怒放的各种花木，热烈奔放，深沉醉人，“留白”好似清澈透碧的河流，浪花飞溅，让人不禁赞叹窑变之奇、釉色之妙、意境之美。
一个月内烧了四窑出现了3件珍品，在十窑九不成的神垕钧瓷界产生震动。在一次作品研讨座会上，王金合用一首诗如是评价：“千岛湖上泛舟，大峡谷里探宝。夕阳染红山川，三宝激我向前。”他不但巧妙地为这3件珍品取了美名，还道出了它们各自的特点。
不仅为钧瓷作诗，已至古稀的王金合常常善于总结自己的钧艺之路。一天，他在忙完了一天的工作，躺在床上回想自己的创业之路时，有感而发：“白天想来夜里盼，咋为钧瓷作贡献。创业创新靠实干，烧出精品是好汉。古铜釉色虎豹斑，千年锈斑今朝现。昔时炉钧展新颜，钧瓷艺人再加鞭。”。
还有一次，一位省里来的领导问他：“你烧钧瓷有什么诀窍，能烧出这么美轮美奂的钧瓷。”王金合随口回答说：“路要一步一步走，煤要一锨一锨添，温度一度一度升，烧瓷急躁那不中。”看似简单却朗朗上口的打油诗，道出了烧制钧瓷的心得要领。
今年春天，王金合和儿子王建红在天合坊的展厅里谋划新年打算时，王建红说：“爸，今年是您77岁生日，您辛苦几十年了，该为您庆祝一下了。”
王金合说，过生日庆祝一下也应该，但不需要多么隆重的宴席，也不需要多少宾客前来，“烧制77件钧瓷珍品，创作77首诗作，就是对我77岁最好的祝贺！”
随后，王金合开始为他的目标而奋斗。一窑、三窑、五窑到第八窑时，在80多件开窑作品中有一件梅瓶。此瓶烧出了高粱红、孔雀绿、胭脂红，星空蓝为主的釉色，各色渗透交融，错落有致，构成了一幅林海骏马绝尘去的优美图画，经专家鉴定为珍品。于是，王金合写诗曰：“山巅秋来层林染，山腰恋夏绿缠绵。林海策马绝尘去，独坐幽篁心自闲。”
在第15窑中又一件珍品出现，它是一件竹节瓶。瓶子口部为蟹黄色，釉质透活，瓶身以大片富有质感的荷叶绿为主，厚重浑朴，生机勃勃，间杂有高贵的葡萄紫和质朴的泥浆黄、色彩交融，互为映衬，窑变奇妙，构成一幅落日余晖下的长城画面，层次清晰，立体感强，如诗如画。于是，王金合有一首诗曰：“落日余晖照长城，金龙盘族金山岭。一年四季十二月，塞下秋来美如梦。”
11月25日，比利时的一个外国友人到天合坊观看开窑时，一件线条流畅的玉壶春瓶出现，釉质灵动洒脱，釉色清新别致，层次分明，深浅不一的红、绿、紫、白自然溶融，形成多姿多彩的画面，就像是一幅红枫染遍了江山的美丽图画。比利时的那个外国友人一见此瓶惊呼到，如此美丽的钧瓷，是世界上任何美都不可比拟的。王金合也激动不己，想了半天，脱口而出：“一枫染世界，景色扑面来。红霞舞秋韵，意境醉人。老朽七十七，自得赏钧瓶。化泥为奇景，大美天合成。”
至此，77件钧瓷珍品，77首诗作在王金合77岁寿诞即将到来之际圆满完成。
“站在展厅内，看着一件件五彩釉色的钧瓷珍品，我仿佛在游山玩水，一天感受四季变幻，一日游遍祖国的大好河山！”12月18日，冬日暖阳下，驺虞河畔天合坊内，77岁的王金合站在展厅内，审视着一件件陈列的钧瓷珍品，回顾自己的钧艺人生有感而发：
“六十三岁再创业，
苦辣酸甜十余年。
一生为钧苦钻研，
创新釉色现眼前。
金斑金钉金丝线，
北极冰花银光闪。
西洋油画紫罗兰，
留白色彩也出现。”
画，巧手松烟染素纱。诗，漱玉含芳锦绣辞。
非物质文化钧瓷烧制技艺传承人、中国钧瓷工艺大师、河南省陶瓷艺术大师王金合，在几十年的钧艺从业路上参悟了人生，感悟了在快慢、张弛、疏密、得失、成败、忙闲之间的生活艺术，得之坦然，失之淡然，争取必然，顺其自然，道法自然。
而今，77岁的王金合的生活，就像他的钧艺人生一样，回归了传统，回归了优雅，回归了休闲和品味，也回归了诗意一样的生活。
