国画山水浅论

文‖刘秀红(河南)

配图‖刘秀红国画山水作品

花鸟画创作与山水画创作，同步并不相悖。不会因致力于山水画创作而放弃花鸟画创作，也不会因潜心花鸟画创作而轻淡山水画创作。实际上，一心二用，分而治之也是不错的方法。

山水画和花鸟画一样，都强调画面的自然气息。这就需要在生活中不断的观察自然、感受自然、体验自然、亲近自然，在这的过程中，提炼出新的程式，创造出与之相适应的绘画形式语言，力求在画面中表现出原始山水花草幽深丰茂，生生不息的生命力。

丹青之兴，比雅颂之作，美大业之馨香。

宣物莫大于言，存形莫善于画，此之谓也。

这是精神空间的自我建构，也是一种执着的追求，一种冥冥之中的梦境和虚无缥缈的禅意之美。

君子之所以爱山水。其旨安在？

邱园养素，所常处也；

泉石啸傲，所常乐也；

渔樵隐逸，所常适也；

援鹤飞鸣，所常观也；

尘嚣缰锁，人情所常厌也；

烟霞仙圣，人情所常愿而不得见者也。

人之学画，必学书。

所谓:

无以传其意，故有书；

无以见其形，故有画。

若看画令人生画意，如真在此画中，此画之景外意也。

若看画见道而思形，见平川落照而思望，见幽阁而思居，见泉而思游，如真即其间，此画之意外妙也。

诗是无形画，画是有形诗。

一幅上佳的山水画，是要画出画家自己眼睛中看到的，进而变成自己心中思想的，再进而升华为自己灵魂幻化的“景致”。这个从物质到精神的全过 程，演绎于千万年，也演绎于一瞬间，成为人类辉煌的情感史实。

真正的艺术能够找到盈满汗水的脚印；虚假的艺术也能找到苍白的尾巴。

一幅好的作品是那些深藏着“写生”得来的自然意蕴，这种意蕴与生命有关，与主体精神血脉相连。

轻描淡写中，自然流露出潜意识的真实，而这种真实更具有着主体的性情浓度和精神的深度。

所谓“艺术的人生”，即艺术作品中蕴含了人生的精神；所谓“人生的艺术”，即人格化的生命中充沛着艺术。

所有的作品都得益于对大自然的深刻感悟，灵魂的融入，天人合一的理念，才使得笔下的高山沟壑有一股冲天气流在作品中回荡……

作者简介:刘秀红，字:韫玉，法号:释延凈，河南安阳人，韫玉书画苑主，出版有《刘秀红诗词书画》。