牡丹皇后王世英赠画

——作家记者诗书画名流群本月10日举办辞旧迎新大型宴会。

       我初认牡丹皇后王世英画家是在20年前，中国美协为她举办个人画展上。这些年我先后为她写下10多篇特稿。还把她将美丽带给人间一文收入我的巜记者写天下》新书中。12月10日我和潘金河老总搞个沪上作家记者诗书画名家联谊会，83岁的王世英抱病送来牡丹图，祝大会圆满成功！

       牡丹是我国的国花，它幽雅新颖，被誉为富贵的精灵，神美的像征。一提到牡丹，人们就会不约而同地追溯起牡丹和牡丹画的渊源。 

　　在与牡丹画王王世英的交流中，她对牡丹的有关历史沿革十分明晰。她这样的娓娓而谈：早在唐朝中叶，诗人刘禹锡空就谈到了牡丹：早在北齐时期，画家杨子华已开始画牡丹，画面形象极为分明，惋惜画作藏于宫殿。 

　　早在东汉时期的药书《神农本草经》和甘肃武威医简中就提到了。古时候的牡丹的花卉在北方的荒坡野地寂寞地自开，数百年间，无人怜惜。公元706年，截止武则天同丈夫合葬于乾陵，他们的孙女永太公主陪葬其侧。今人考古发现，公主墓石椁线刻画中，已有牡丹的白描。后来成式见到时人李德裕收藏的画中，有盛唐人冯绍正的鸡图。“其时已画牡丹矣”。唐末人罗隐留下一首《扇上画牡丹》的七律，才使我们对于牡丹进入美术领域了解得更加真切。诗的中间两联说：“叶随彩笔参差长，花逐轻风次第开。忙挂几曾停蝴蝶，频摇不怕落莓苔。”此后，牡丹无论有河南的洛阳，还是在山东的菏泽以及在现代文明的年夜都市——上海的牡丹便成了花鸟画领域里的一年夜重镇。 

　　在与牡丹画王王世英对话时，我对这位中国专职牡丹画艺术年夜家王世英作了提问：“巨匠，你能取得如此巨年夜的成功，是什么力气支持了你？”怀着敬仰和好奇，我们的采访直接开始了。她微微地笑了笑对我说；我画牡丹是从一念开始的。“一念？于是，她故事的幕布立即被拉开。 

　　王世英从小出身于山东长青一户穷苦农民家里，她出生不久，父亲就参加了革命，坚强的母亲每天默默地操持着这个盖着茅草屋的穷家，日出而作，日落而归。王世英七岁那年，家里己经揭不开锅，母亲病弱无力，幼小的世英十分懂得家庭的困境，便拎着破篮出去讨饭，路上常常还要遭受大户人家狗的欺侮，有时讨不到吃就去割野菜，家里每天过着“风扫地，月点灯，灶前柴草没半根”的苦难生活。

　　一天，王世英走到一个村子，听到小庙里传来朗朗的读书声，她好奇地走了进去，在一间厢房小屋里，她看到有十几个孩子正在看教员在黑板上画画，破旧的墙上涂了一层黑色当黑板，黑板上画了一棵牡丹花。王世英踮起脚尖看了好长时间。这一看竟给了她无限的灵气，这牡丹，除大户人家种在院子里中，在农村的宅边和野地里很多，她忽然给自己定了调：嘿，画牡丹？我当然也会。这一念，成就了她平生的梦。 

　　她回到家里，拉着母亲瘦弱不堪的手说：“妈，俺读不起书就学画吧。”妈妈是慈祥的，她的双眼直楞着：“孩子，妈当然会支持你，妈连买一张纸的钱都没有，何妨是一支笔的钱？”妈抚摩着世英的头，双眼的泪水像断了线的珠子。“妈妈，世英不是要这个，世英只想是妈妈同意了，世英用树枝在地上画，地就是一张很大很大的纸，用不完写不尽的。”妈妈抬起头来，擦去世英脸上的泪水说：“妈不知道你能否成为天才？如果像古时候有个叫王勉的就好了，那孩子从小家里很穷，但他长足志气，后来在沙滩擅堍河边画画，终于成为了大家。女儿呀，你有这个好心思妈懂了，妈当然支持你，不过这世道咱们饭也吃不上，你画了又有什用。”妈妈朝世英看看，世英朝妈妈看看，那两双苦泪淌过的眼睛，似乎是有了一种别样的信任的感受。 

　　那年她七岁。春风吹拂的日子，田野里的牡丹花盛开了，大大小小的，花的颜色各不相同。王世英一边讨饭，一边仔细观察，她的双眼就像一台照相机，在路上走累了，常常席地而坐，坐在牡丹花的边上，她开始用树枝在地上划来划去。她要画牡丹花，画一千朵一万朵……这样的日子，这样的画作，常常让她自己感到满足。一天，村里一位老者牵着毛驴下地回村，在路上看到了王世英画的牡丹花，一朵一朵排列在一起，维妙维肖，他定睛一看，只见那花开在路泥上都是花。“谁画的？”当他再回头看时，他看到了，一个拎着讨饭篮的女孩正朝着他笑。“这是你画的？”世英颔首。“我不信，请你再画一朵给大爷看看。世英从地上捡起一根树枝，三下两下地在地上画了起来。真神了，这女孩变神童了！村子里的人都来观看，赞叹不已。从这时起，王世英越来越有爱好了，她不仅画牡丹，还画鱼、虫、鸟、人物…越画越像。这种涂鸦式的画法成为王世英童年生活中的永恒记忆。她没有上学，但天天对峙画画。一时被乡亲们称之为“小画家”和“小才女”、“神童”，这样的画一向画到祖国解放她得以上学读书，整整有五年的时间。 

　　她真的被牡丹吸引住了，她爱上了画牡丹，她立志长大要当个画家，她始终被牡丹吸引着。到了十多岁解放那年，她才上一年级，从此有了梦中思念的笔和纸。从此，她画牡丹的激情一发不可收，她画牡丹，倾注着浓烈的情感。每到上学下学，她总是要到有牡丹的地方走走，看长在各个地方牡丹的神态，看风吹时牡丹叶子若何舞动，叶片上的光线怎样走，她更爱看蜜蜂和蝴蝶在风中飞翔和亲吻花蕊的情景。 

　　星期天做好家务以后，她就站在牡丹花的旁边，看牡丹在阳光下慢慢绽放，有时看到叶子上爬的小虫子她也要看个究竟。她常常在睡觉前想牡丹，思牡丹，甚至想到自己会变成一朵牡丹花，成为花的好朋友。有时，一想到画牡丹连饭都顾不上吃，可以这么说，她己经到了如痴如醒的地步。从小学到中学，从中学到考上中专，她在读书进程中从来没有忘记过画牡丹。 

　　记得读中学时，她把母亲给的饭费静静节省下来，她到镇上的百货店用零用钱购买了彩色颜料和墨汁，从此开始了画她想要画的国画彩色牡丹，她在啄磨，花瓣上的颜色怎么涂才能深浅不同，花瓣后的叶子如何着色才能到达背面和正面的不一样，她在想，如果哪一天自己不用添笔能画成深浅不同的花朵，那该有多美？她每天这样地练习，她的绘画程度其实己经凌驾了老师，但她从来没有骄傲自满，她常在勉励自己：“努力努力再进步。她就是这样的执着，她就是这样的不懈追求。家里的颜料用完了，没钱买了怎么办？聪明的世英就选用野草和野花的汁作颜料，想尽办法要画出真正的牡丹，可以这样说，她是动作了脑筋，千方百计，千辛万苦，不达目的决不罢休。她把绘画当作生命中最快乐的事。她在乐中酿画，乐中寄情，把画牡丹当作人生最美好的追求。中专学习期间，她又执着地博览群书，特别是购买了一些绘国画的书籍，国内中名人的作品介绍，从书中吸取名家的绘画技巧和方法。 

　　六十年代初，她25岁，全家随父亲南下工作在上海定居，她从此在上海生活并当了名工人。其时，当上工人是多么的荣光。她是多么的珍惜，一个从乡下走出的姑娘常常是感到一种别样的幸运，她在厂里专心学习技术，早出晚归成为她工作责任感的起步。她白天上班，晚上对峙画画。上海的房子不大，那时候对他们来说能有一套间的房子算是上等的住房条件，但是和乡下相比，是一处小窝。母亲和父亲也经常说：“现在进城了，有了上好的工作，你的绘画就歇着吧，但她从不因为房子小而放弃。一间不大的房子里堆满了她的书和绘画对象，有时行走不小心，颜料还会倒在地上，但是在艰苦的条件下，反倒是增添了她的信心。她画牡丹有这样一个习惯，画好了就挂在屋子里自我欣赏，如果觉得哪里画得不好，她会把画取下来，凡是她不满意的就撕了扔掉，她说扔是激励，扔是提高，扔了才有进步。她的画从此越画越好，她的画从此在上海生根开花。每年春天，当牡丹盛开的时候，她不是回山东探亲和看牡丹，就是到上海的公园里去寻找牡丹哪儿开，当她看到南国的牡丹，她又会思考，这南方的牡丹和北方的花瓣到底有什么不同？总之，在她的眼中，常常要找出不同的地方，找到了，她才会微笑。 

　　文革中，绘富贵牡丹被批判为有小资产阶级情调，是和花、鸟、虫、鱼和帝王将相一样被赶到了垃圾堆。王世英的画笔同样搁了一阵子，她只得把颜料和墨静静收起，但她的信心和爱好仍在，她的绘画一刻也没终了过。那些日子，她学习了许多绘画知识，她是一个有心人，趁此机会走在旧书堆里，买回了她喜爱的中国名家的画作和绘画理论书籍，买回了我国著名画家的绘画书籍，她在研究，她在分析，她在总结自己的绘画经验和不足。 

　　她画牡丹，自学成才，经由整整四十多年的认真绘画，她成功了。她画的牡丹，神态独特，妙笔神功，花瓣、花蕊都是鲜活的，她从小想用一笔画出的花瓣后来水到渠成，她笔下的花是有灵气的，朝气盎然的，各种神态都有，达到了没有最好，只有更好的地步。在这一段时间，她始终在运笔进行研究，她知道，只有不断创新才能有生命力，才能画出属于自己的器材，她在创作进程中又实验将人物和山水融入牡丹图中，她创造性地把画牡丹和仕女、仙女、孩子、小动物，还有老虎等结合起来，做到牡丹为主，富贵为耀，其他为衬，相互作用，达到美育应有的艺术效果。

      牡丹引领王世英走进了中国画坛，她在五十岁后的时期，创作上突飞猛进，越发闪烁出其独特的个性和魅力，她创作的力度和活力在日渐加大，使每一幅牡丹画都成为创新的艺术。为了画出微风吹动下的牡丹，她常常躺在牡丹花丛中视察；为了看雨丛中的牡丹，她会撑着伞看上一天；为了看阳光下的牡丹，包括一天中擅堍下午花的厘革，她能痴情一天守着；为了画出蝶的千姿百态，她走进公园拍照观看；为了看老母鸡怎样带小鸡在花丛边玩，她买了老母鸡和小鸡一起游戏；为了画鲫鱼，她去菜场买回几条，放在鱼缸里养着观赏；为了画老虎，她一连五天去野生动物园；为了画仕女，她把历史上所有的美女都进行了研究，就美女身上的一根线、头发的型状都要分析，直到自己认为满意为止。 

　　细细品味她的画，认真看她的作画表演，相信每个人城市陶醒此中，只觉得是特别，只见她手提画笔，笔静静地在宣纸上划过，来回几下，一朵美丽的牡丹花立即呈现出深、浅、淡三色，在三色花瓣中又分别透着红色、白色、神奇得让你不敢相信自己的眼睛。她画的绿色也是一笔凝成，但叶子的颜色却是随光线的流动在流动，绿色中泛着奶黄色，如在真正的阳光下看是一模一样的，她真是神笔了。 

　　含蓄中带着几分羞涩…她把牡丹画神了。 　

       看王世英的牡丹图，似乎是走进了一座自然的牡丹园遐想万千。古人云：“台上一分钟，台下十年功”。王世英画牡丹整整五十多年，她吃了常人难以设想的苦，花袁德礼了常人难以想像的功夫。她是一位用功好学，实实在在的画牡丹的精采代表。她说：当她把牡丹作为绘画题材时，她企盼着进入一种与寡有别的境界。所以她笔下的牡丹，气象万千，色彩斑斓。有的红胜胭脂，黄赛纯金，有的绿叶翡翠，紫同水晶。颜色一旦随着纸面铺开，便被定位成静止的凝固的格局。她借助雨、治疗狐臭最好的药物露、风、烟这些画不出来的器材，来赋予牡丹动态的神悦埽不仅如此，她还营建出一种花香鸟语、有条有理的意境。牡丹伸展着自己的花瓣枝叶，幽香浮动，蜜蜂飞来，色泽眩目，鸟雀啁啾。植物与动物，两种生命，两类个体，彼此交融，互相感应，纸面似乎奏出了讴歌生命的旋律。特别让人感爱好的是，有时候她把鸟雀画在牡丹花叶的掩映下。如此构图，是出于布局谋篇的需要，是为了赋予画面以独特的玄机理趣。 

　　与她长谈并看她的画，不禁使我想起唐人王维的雪中芭蕉图，千百年来，那画的命意着实让人去臆测，去遐想，让人感受的是象中之象，言外之意。王世英说：她的平生都和艺术生命结缘，视察牡丹、认知牡丹、塑造牡丹，牡丹成了她生命的一部分。一位外国朋友这样赞美：中国的牡丹遇上了她，是牡丹的幸运，是牡丹的福分。是的，在王世英女士的笔下，所画的牡丹都有一种特别的亲切感，称她为“牡丹王”、“牡丹皇后”的女国画家当之无愧。 

　　难怪著名画家吴冠中先生看了她的画高兴地说：“千年以来，中国画牡丹的人多多，但像王世英这样的自成一家的画实属少见。王世英的牡丹画是有独创新的，特别的，中国人画牡丹己有千年的历史，但绝大多数围着花做文章，王世英的画是一枝独秀，我要见见这位牡丹花王…” 

　　徐悲鸿夫人、徐悲鸿纪念馆馆长廖静文在2011年10月28日的《人民日报》海外版艺术部落海专栏上撰文这样夸耀她：牡丹女画家王世英画牡丹，有自己的风格，是画家以自己的特殊体例对牡丹的视察。要想准确地理解这一点，我们不妨回眸遥远的往昔。王世英女士巾帼不让须眉，是众所周知的“牡丹王”，中年以后她潜心索求钻研中国绘画史，并熔铸历代名人墨宝，细心视察牡丹的生长规律及神形容貌，而后再用自己的传统功力表现出来。当她把牡丹作为绘画题材时，就赋予牡丹与寡有别的境界，她笔下的牡丹，色彩斑斓，气象万千，红胜胭脂，黄赛纯金、绿如翡翠、紫如水晶。不仅如此，她欲让牡丹“动”起来，便借助于雨露风烟这些几近画不出来的东西，凸现牡丹动态的神悦墉…在她的画室里，无处不在的牡丹更映衬着这位花甲老人的盎然朝气。 

　　袁德礼，1954年4月生于上海。现为《城市导报》创业人生、校园内外、终极关怀版面责任编辑、资深记者、专栏作家、中国作家协会会员。毕业于复旦大学中文系。30年来，先后发表上万篇各类新闻、诗歌、散文、小说、剧本等作品，累计1300万文字。出版过《武则天：一个女人的强权、沉沦史》、《百位老板谈人生》、《走访殡葬十年间》、《远航的心》、《女儿袁靓》、《在雨中我梦见本家袁崇焕》、《记者写天下》等书稿。作者曾在建筑公司、服装公司、团市委研究室、新闻报、劳动报等岗位上洒下过几多汗水。现为上海德礼传媒集团公司（国企）法人。

（专栏作家袁德礼在畅谈文化自信的感悟）