张敬民,号醉石斋主人。齐鲁书画研究院一期毕业,受教于张志民,聂耕诸名家,山水画屡次参加国家,省市展览并获奖。现供职于平阴县环保局,为平阴县美协副主席、济南美协会员、北京红森尚艺画院外联部副主任、中韩山水画院画家,北京华夏好丹青第二期签约画家!
矢志写丹青,再现造化功
——山水画家张敬民山水情怀与诗意境界
展恩华
敬民这人给我的印象是:人长得方方正正,事做得认认真真,画画得一丝不苟。
每次搞书画活动,我都喜欢静静在站在敬民的旁边,看他一笔笔地涂、一划划地勾、一层层地染。从开始起笔,到画作完成,要么一上午,要么一下午。书家们写了一张又一张,画家们画了一幅又一幅,而他始终就是开始时的那一幅六尺整张。当别人收笔钦印时,他依旧不停地画着,一直画到自己满意为止。
千万别以为他没有别人横溢的才气,千万别以为他偷懒磨滑,千万别以为他心愚手拙,如果那样,我这个旁观者就不会看得那样津津有味、乐此不疲了。有时候天热,汗水从额头上流下来,就随手抓起醮墨的纸抹一把。有时候天冷,笔都握不住,他就把手放在腋下暖一暖。烟,没时间抽;茶,没空闲饮。专心致志,心无旁鹜,在他的眼里、心里,有的只是笔墨和色彩。
每次活动,他画的作品论幅数总是最少的,论尺幅总是最大的。他的每一幅作品都必然是精品,观者为之啧啧赞叹,主家为之兴奋不己。
和画家们相处的时间长了,我这个门外汉,自然近墨者黑、近朱者赤。对画家的技法技巧、作品的水准高下,也就有了一定眼力。
敬民对山水画技法的把握驾轻就熟,对泼墨破墨积墨的运用更是炉火纯青。落笔之前,凝神静气,然后醮水浸墨,使笔酣墨饱,随之,大展“吹云泼墨”之功,或刷或点,随形为景。为石、为云、为水,无不随心应手。其出神入化之功,仿佛有神相助。水墨淋漓于纸上,刷,如瀑布飞泻;点,如空中落石。其纵笔之豪放,其气势之磅礴,恰如关西大汉,铜琵琶,铁绰板,唱大江东去,让人为之绝倒。
敬民深得破墨之三昧,淡以浓破,湿以干破,破出层次,破出鲜活,破出浓淡相互渗透掩映的滋润与灵动。敬民更擅积墨之法,先用淡墨积至可观处,然后用焦墨、浓墨渲染层次。空淡处墨色若有若无,浓烈处墨欲涨出纸外。初看,似杂乱无章;再视,层次愈加分明;复观,高山流水、烟霞雾岚浑然天成。此时,观者的心底无不发出这样的赞叹:真乃大手笔也!
郑板桥之所以画竹独步画坛,因为他胸有成竹。敬民画山水之所以这样有底气,是因为他胸有丘壑。他走遍了祖国的大江南北,名山大川尽收眼底。他阅尽了中国历代山水画卷,名家大腕皆为上师。他尝试了各种笔墨技巧画法,种种手段全在腕下。他心中有山,意中有水,山山水水尽在其心意之中,其画作只不过他胸中丘壑的自然外化。?
敬民自幼喜画,常年习之,笔耕不掇。1997年参加齐鲁书画研究院一期学习,师从原山艺院长、省美协主席张志民。同时,拜张彦青、王企华、段谷风、王立志、聂耕、王立业等诸上座为师。1990年12月,敬民入伍到海军航空兵某雷达团。1992年,加入海军美术家协会,成为一名卓有名气的军旅画家。对他的成就,《海南新闻》、《海口晚报》等主流媒体都曾做过专题报道。其间,他还得到海南美协主席关山月高足曾祥熙的指教。2016年9月,赴京华游学,求教于名师方家。他多次参加全国、省市展览,屡获大奖。敬民之山水画家的声名也随之渐高渐远。
我虽不敢说敬民的山水画达到多高的境界,但我敢说他的画已具备自然天成、自成一格的秉性。这种弥足珍贵的秉性,正是向中国山水画大家迈进的不可或缺的宝贵资本。更何况,敬民还有着诗人的特质。
敬民并不作诗,但他却是一个很诗意的人。我总感觉他是把画当作诗来作的。诗言志,画道情。敬民在用笔墨线条和色块作诗,或沉雄、或婉约、或粗犷、或细腻。那些线条,是他胸中的诗情在无声地流淌;那些色块,是他的诗情在喷张。一笔一划,都是情思的流动;一山一水,都是诗的境界的呈现;生机盎然的草木,都是对生命的礼赞;高山流水之间,蕴含着 超越千年的梦想与希冀;层林尽染之处,都是诗情画意、精神内涵的寄托。
有没有诗情,是画家与画匠的分野。高山千秋永立,碧水万载长流。那撩人情怀的山水岂但但是自然景观的再现?中国的文人学士书家画师,无不以山为乐、以水为知、以空为悟、以远为觉,东方士人的山水情怀里,更包含着中国文人天人合一的诗意境界与生命哲学。
所以,我敢说,凭着这样的情怀与境界,敬民的山水画必然会达到应有的令人为之仰视的高度。
本篇策划:毕德华,聊城头条编辑。2019年7月