——专访华阴老腔国家级传承人张喜民
本网陕西讯(孔绪牢)2026年5月4日上午,《时代风采》新闻传媒中心记者一行三人,专程赴华阴市岳庙街道双泉村,专访华阴老腔第十代国家级非遗代表性传承人张喜民。他毕生深耕老腔艺术,打破家族传承旧规,让华阴老腔走出乡土、登上春晚、走向世界舞台。
【初见】黄土小院藏古韵 一声老腔见初心

暮春时节的双泉村草木葱茏、乡风淳厚。记者循着雄浑苍劲的唱腔,走进张喜民的农家小院。院落清雅整洁,老槐枝繁叶茂;屋内墙上挂满演出剧照、各界合影及荣誉证书奖杯,默默镌刻着他与华阴老腔相守六十余载的岁月芳华。
已是耄耋之年的张喜民身形硬朗、精神矍铄,一身中式装束,手持祖传月琴,目光沉稳坚定。见记者到访,他热情迎候,言语间尽显关中汉子的质朴爽朗,一句“欢迎来双泉村听老腔”,满含对乡土和老腔艺术的赤诚热爱。
【溯源】船工号子融乡韵 家族传承续千年
记者:张老师,华阴老腔发源双泉村,被誉为黄土高原最古老的摇滚,请您聊聊老腔渊源和您从艺的经历。
张喜民:华阴老腔根植双泉、源于黄土。此地地处黄渭洛三河交汇,古时水陆漕运繁忙,船工逆水行舟的号子,便是老腔最早雏形。明末清初,我们张氏家族将船工号子与皮影说唱相融,形成老腔影子戏,定为家族家戏,恪守“传男不传女、传内不传外”祖训,世代口传心授,绵延十代。
我1947年生于双泉村,自幼耳濡目染老腔韵味。父辈皆是老腔艺人,逢年过节、庙会乡会,我常驻足台下模仿学唱。15岁正式拜师学艺,每日拂晓到村边吊嗓练声,寒暑不辍。旧时老腔与皮影相融,一人兼饰生旦净丑,我勤学苦练仅五个月便能登台主唱,逐渐成长为班社骨干。

【传承】打破陈规开山门 广收弟子育新人
记者:老腔曾面临传承断代危机,您作为第十代传人,是如何突破旧规、盘活传承的?
张喜民:过去老腔仅限家族内部秘传,从不外传。近些年年轻人多外出务工,学艺之人寥寥无几,老腔几近失传。2006年华阴老腔入选首批国家级非遗名录,我既倍感欣慰,又深感责任在肩,绝不能让老腔断送在我们这代人手中。
2001年,我毅然打破百年族规,首收女弟子,不论姓氏、不分男女,只要诚心学艺,我都倾囊相授、免费传教。多年来已培养二十余名老腔演唱者、三名皮影艺人,孙子张猛也承袭衣钵,成为第十一代传人。
不少人问我破规后不后悔,我说祖规是死的,艺术是活的,只有开门纳徒、普及传播,老腔才能扎根民间、代代相传。如今村里建起老腔传承基地,孩童就近就学,非遗文脉后继有人,我心里十分宽慰。

【破圈】走出乡土登舞台 老腔声韵闯世界
记者:您带领老腔从皮影幕后走向大众台前,登上春晚、走出国门,有哪些难忘历程?
张喜民:老腔的新生,在于守正更要创新。2003年我们编排《古韵乡趣》,首次将老腔从皮影幕后搬上实景舞台,视听兼备、形神并茂,让古老艺术焕发新活力。
2006年携手话剧《白鹿原》合作演出,陈忠实先生量身创作经典唱词,北京首演一鸣惊人、场场爆满,老腔迅速走红全国。2016年,我们与谭维维同台演绎《华阴老腔一声喊》登陆央视春晚,高亢粗犷的老腔唱腔震撼亿万观众,也让华阴双泉村声名远扬。

此后,我们先后远赴美国、德国、法国、澳大利亚等国巡演,登上哈佛校园、巴黎歌剧院等高端舞台。起初担心异域观众难以共情,不料每场都收获满堂喝彩,被盛赞为“东方古老摇滚”。其实艺术无国界,老腔里的黄土情怀、豪迈风骨,总能直抵人心。
【坚守】守正创新不离根 初心如磐传文脉
记者:如今老腔跨界融合摇滚、交响乐等艺术形式,有人担心失了本味,您如何看待?今后有何传承规划?
张喜民:创新可以兼容并蓄,但老腔的根脉与本色绝不能丢。无论怎样跨界合作,高亢激越、雄浑质朴的唱腔底色不能变,黄土高原的精神气韵不能改。创新只为贴近时代、吸引受众,绝非丢掉传统、改弦易辙。
我已是八旬老人,这辈子只专心做一件事:唱老腔、传老腔。不求名利,只愿余生多带徒弟、多创新作,原汁原味留住老腔风骨。如今国家重视非遗保护,地方扶持力度加大,乡村传承基地设施完善,条件越来越好。我最大的心愿,就是让华阴老腔薪火永续、声震华夏,让关中乡音、中华古韵响彻世界。

【尾声】一腔古调润乡土 半生坚守续华章
采访落幕,夕阳映满农家小院。张喜民轻抚月琴,一曲苍凉雄浑的老腔悠悠而起,萦绕古村上空,令人动容
六十余载初心不改,从乡间少年到非遗宗师,从家族私藏到全民共享。张喜民以一生坚守守护非遗根脉,用一腔热忱赓续黄土文脉。愿华阴老腔生生不息、代代传扬,在新时代岁月里绽放永恒风采。
编辑:雷世锋

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