大国品牌艺术家天坛祈年殿到悉尼歌剧院，牵手春晚机器人！张少博斩获国际创意大奖，让世界听见“会说话的小提琴”。

当东方古典建筑的礼乐根脉，遇见世界级艺术殿堂的红色风帆，会碰撞出怎样的火花？

近日，旅美小提琴表演艺术家、花式小提琴创始人张少博用一场横跨东西方的艺术征程给出了震撼答案。从北京天坛祈年殿的文化意象出发，一路奏响至澳大利亚悉尼歌剧院的舞台，这位被誉为“观众最喜爱的小提琴演奏家”的吉林籍艺术家，不仅在国际上斩获小提琴表演创意大奖，更与春晚同款宇树机器人跨界合作，以颠覆性的“疯狂小提琴”表演，让世界再次见证中国创新的艺术力量。

2月21日，澳大利亚悉尼歌剧院音乐厅内掌声雷动。作为2026年澳大利亚新春音乐会的重磅嘉宾，张少博手持小提琴，以标志性的花式演奏技法惊艳亮相。反手演奏、肩上抚弦、背后拉弓——九种高难度演奏姿势一气呵成，将《龙马精神》《梁祝》《如愿》等中国经典旋律演绎出前所未有的视觉震撼。

音乐会现场，张少博更与现场观众热情互动，邀请普通观众上台合奏，真正实现了“让观众瞬间变成演奏家”的神奇体验。这种打破舞台边界的创意表演，让海外观众第一次发现：小提琴不仅能奏响古典的优雅，更能“说”出中国的故事。

新华社镜头记录下了这一珍贵时刻：在悉尼歌剧院音乐厅内，张少博与观众互动时脸上洋溢的笑容，成为2026澳大利亚新春庆祝活动中最动人的画面之一。

牵手春晚宇树机器人，科技与艺术惊艳碰撞

如果说悉尼歌剧院代表着张少博艺术的“广度”，那么与央视春晚同款宇树人形机器人的合作，则彰显了他探索艺术的“深度”。

在此前于家乡吉林市人民大剧院举办的“博动琴弦 乐满江城”新春音乐会上，张少博带来了一场前所未有的跨界盛宴。当悠扬而富有爆发力的小提琴声响起，身穿大红服饰的宇树人形机器人以精准的动作编排，与乐曲节奏、情感巧妙呼应。

科技美学为古典旋律注入了未来感，机器人的灵动舞姿与张少博的炫技演奏相映成趣。这一专为演出打造的《生日交响曲》，将现场新春气氛推向高潮，也标志着张少博在艺术创新道路上再次开辟新境。

“作为从吉林市走出去的音乐人，能在家乡舞台呈现这样一场融合创新的演出，我感到无比荣幸。”张少博难掩对故土的深情。

从四岁习琴，到师从著名小提琴教育家林耀基；从17岁登上香港回归晚会，到如今享誉国际——张少博的艺术履历写满“第一”的印记。

他不仅是第一位荣获国际小提琴表演创意大奖的中国小提琴演奏家，更是第一位与世界顶级现代音乐大师雅尼乐团合作的中国小提琴演奏家，同时也是第一位在美国举办《疯狂小提琴》专场音乐会的中国小提琴演奏家。

凭借颠覆性的艺术表达，张少博被业界誉为“大国品牌艺术家”。他以娴熟的演奏技巧和独特的表演风格为基础，突破传统，创造性地实现了小提琴的花式表演：肩上拉琴、反手演奏、背后拉弓……九种技法将古典、现代、庄严、幽默完美融合。

在张少博的手中，小提琴不再只是乐器，更是一个有生命的“讲述者”。

早在2007年，他就开创了“会说话的小提琴”这一独门绝技。用小提琴模仿人话，拉出“吃葡萄不吐葡萄皮”的绕口令，甚至能用东北方言、天津话与观众“聊天”——这种耳目一新的表演形式，让原本“高冷”的西洋乐器变得亲切可感。

更令人称奇的是他的“观众瞬间变成演奏家”互动环节。无论是悉尼歌剧院的海外观众，还是江城吉林的家乡父老，只要登上舞台，在张少博的引导下，人人都能在一分钟内用小提琴奏出动人旋律。这种“人人都是音乐家”的理念，让古典音乐真正走进寻常百姓心。

虽然足迹遍布全球，但在张少博心中，无论身在何处，自己永远是“吉林人”。

2020年，这位“飞向南半球的大雁”选择回归故土，将音乐教育品牌项目“莱拉提琴”带回吉林长春落地生根。他始终记得启蒙老师赵佰阳免费教琴15年的恩情，“对老师的回报，就是把老师做的事在我身上继续做下去”。

在澳门的一方舞台上，他曾面对两万名观众骄傲地说：“我是张少博，来自吉林，一个美丽的地方。”

从天坛祈年殿的礼乐根脉出发，到悉尼歌剧院的世界海港；从春晚舞台的万众瞩目，到宇树机器人的科技共舞——张少博用一把“疯狂小提琴”，让中国艺术基因在世界版图上生根发芽。正如他所言：“飞出去，是为了把更好的东西带回来。”

这，就是张少博——让世界听见中国创新之声的大国品牌艺术家。