前言

老子曰：“道生一，一生二，二生三，三生万物。” 这由简至繁的化生，亦是艺术创作的终极回归——将天地生机、人生百态、心中万感，凝于笔端，化为一画。此即“万物归一”之深意，亦是中国书画艺术精神的核心。

今日，我们身处数字时代之“万象”，信息如星河奔涌，时空界限日益消融。中国当代书画的创作，正是在这亘古的“归一”命题与崭新的时代“万物”之间，展开一场充满张力的对话。艺术家们一方面深入传统，从笔墨章法、气韵心性中汲取养分；另一方面直面当代，将个体生命的体验、社会变迁的痕迹乃至全球文化的激荡，化为纸上的全新形态。于是，我们看见水墨在抽象与具象间游走，书写在字构与画意中重生，材质在实验中拓展边界，主题在承古中映照今心。

北京墨真书画院

裴文奎    1949年生，山西侯马人，国家一级美术师，中国美术家协会会员、山西省文史研究馆馆员、山西省美术家协会花鸟画艺委会会长，中共山西省第九次代表大会代表、政协太原市第十届委员、第七届中国工艺美术大师评委库专家，曾为山西省艺术系列高级职称评委、山西省中国画学会驻会副会长、原太原画院副院长、太原市美术家协会主席、太原市文学艺术界联合会副主席、山西省美术家协会主席团成员，曾举办十一次个人画展、六次联展，出版有多部个人画集。

作品多次在国际和全国美术作品展览上获奖，并被天安门、毛主席纪念堂、施耐庵纪念馆、刘海粟美术馆、海军“太原舰”等多家机构收藏，2003年作品《繁花似锦》获“徐悲鸿美术奖”。2021年由天津人民美术出版社出版《中国近现代名家画集——裴文奎》，收录在画集里的209幅（215件）作品全部捐赠给太原美术馆（太原画院）典藏。