在岭南艺术版图里，粤北乐昌藏着一位集书画文于一身的艺术大家——梁浩泉。他手握广州美术学院的学院派硬核功底，又扎根粤北乡土深耕数十载，以水墨山水绘就岭南风骨，以笔墨文字滋养地方文艺，成为粤北文艺界独树一帜的“三栖”标杆。

学院派深耕：二十载求学练就笔墨功底

梁浩泉的艺术起点，在岭南美术的殿堂——广州美术学院。1973年，他从广美毕业，得以黎雄才、杨之光等岭南画派大师的教诲，将岭南画派“注重写生、灵动鲜活”的笔墨精髓刻入创作基因；时隔十八年，1991年他重返母校完成硕士研究生班学业，又吸纳李可染、傅抱石等北派山水的雄浑意境，让自己的艺术视野跳出地域局限，实现了“南韵北骨”的笔墨融合。

这份跨越近二十载的求学坚守，让他的水墨山水既有学院派的严谨技法，又无程式化的刻板。从他的山水作品中能清晰看到，山石皴法兼具披麻皴的细腻与斧劈皴的刚劲，云海渲染以淡墨留白营造空濛意境，正是学院派功底与多元艺术吸收的具象体现。

粤北扎根：三栖身份扛起地方文艺大旗

走出美院的象牙塔，梁浩泉选择扎根粤北乐昌，将艺术生命与故土深度联结。如今他身兼乐昌市美术家协会、书法家协会、作家协会三大协会名誉主席，成为当地文艺创作的领路人。

作为国画家，他的水墨山水是粤北山水的艺术缩影——画面里既有岭南山水的清丽灵动，又融入粤北山岳的雄浑厚重，云海缭绕的山峰、山脚隐现的村落，皆是他从本土自然中汲取的创作灵感；作为书法家，其笔墨苍劲有力，兼具传统法度与个人意趣；作为作家，他以文字记录乡土风情，更通过协会平台推动本土征文、书画展等活动，为乐昌文艺生态注入活力。

他的一些代表作，不仅是水墨艺术的佳作，更是他“以艺兴乡”的写照：用画笔定格粤北山水之美，用身份推动地方文艺传承，让岭南艺术的脉络在粤北大地持续延伸。

艺术内核：文心与笔墨的双向奔赴

在梁浩泉的创作里，“书画文”从来不是割裂的个体，而是相互滋养的整体。美术的视觉表达让他的文字有了具象画面，文学的情感积淀让他的书画多了人文温度，书法的笔墨功底又为绘画线条添了筋骨。这种“三栖”的艺术特质，让他跳出单一的创作者身份，成为岭南地域文化的诠释者与传播者。

从广美学子到当地文艺创作领路人，梁浩泉的艺术之路，是学院派功底与乡土情怀的完美融合。他用一支画笔，绘出岭南山水的千姿百态；用一颗文心，守住粤北文艺的一方天地。在岭南艺术百花齐放的当下，这样扎根乡土、兼收并蓄的创作者，正是地域文化传承最鲜活的注脚。他的作品与艺术实践，不仅是个人艺术修为的凝练，更给地域文艺创作者指明了“技法筑基、文化扎根、多元融合”的创作方向。