精华热点 “秋之韵”的银奖炼成记：
从苗乡教室到省级舞台
的62个音符
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肖良斌
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舞台上，钢琴前奏如清泉流淌，六十二位身着苗装的歌者深吸一口气。当《在灿烂阳光下》的经典旋律与《移纳华》的苗乡音韵交织，一个山区业余合唱团的省级银奖之路就此唱响。
指挥李思的双手在空中划出第一个弧线，钢琴伴奏陶金的指尖流淌出《在灿烂阳光下》的前奏。2025年12月29日下午，湖南省合唱总展演的舞台上，来自城步苗族自治县的秋之韵合唱团开始了他们的表演。
这支走过六年时光的业余合唱团，正以两首风格迥异的作品征服省级舞台——一首是经典红色旋律，一首是原生苗族歌调。
01 双声部叙事：经典红歌与苗韵新声
当秋之韵合唱团决定参加2025年省级展演时，选曲成为关键。他们最终确定了两首作品：《在灿烂阳光下》和《移纳华》。
《在灿烂阳光下》作为经典合唱作品，由贺慈航执笔作词，印青作曲，曹丁改编，要求合唱团具备扎实的声乐功底和情感表达能力。而《移纳华》则是一首纯粹的城步苗族歌曲，由当地著名音乐人杨国胜作词作曲，安晓霞改编，需要演绎出苗歌特有的韵味与情感。
这种选曲策略背后，是秋之韵合唱团对自身定位的清晰认知——既要展示专业合唱水准，又要彰显地方文化特色。
排练中，指挥李思不断调整声部平衡，钢琴伴奏陶金则根据合唱团特点重新编配伴奏织体。这种对细节的极致追求，使两首作品在保持原作风貌的同时，又带有秋之韵独特的艺术处理。
02 民乐点睛：苗鼓、木叶与木梆的现代回响
在《移纳华》的演绎中，秋之韵合唱团做出了一个大胆决定：加入苗族传统乐器。苗鼓演奏者杨辉奇、木叶演奏者杨昌鑫、木梆演奏者何耀飞三位民间艺术家的加入，使表演瞬间拥有了鲜明的地域标识。
杨辉奇的苗鼓节奏沉稳有力，为合唱提供了坚实的节奏基础；杨昌鑫的木叶声清脆悠扬，模仿山间鸟鸣与风声；何耀飞的木梆则打出独特的节奏型，与合唱旋律形成巧妙对话。
“最初我们担心传统乐器会破坏合唱的和谐统一，”指挥李思回忆道，“但实际排练中发现，这些乐器与人声形成了美妙的互补，就像苗族刺绣中的不同丝线，最终织成一幅完整图案。”
这种跨界融合并非一蹴而就。合唱团与民间艺术家进行了长达数月的磨合排练，寻找传统与现代、个体与集体的平衡点。最终在省级舞台上，形成了人声与器乐、传统与创新完美融合的独特音响。
03 银奖时刻：从县城排练厅到省级舞台的跨越
2025年12月29日的演出现场，秋之韵合唱团成员们身着精心设计的苗族服饰登上舞台。女声部头戴银饰，在舞台灯光下闪烁；男声部则穿着苗族传统对襟衣，朴素而庄重。
当《在灿烂阳光下》的旋律响起，合唱团用饱满的声音唱出“从小爷爷对我说，吃水不忘挖井人”时，评委们纷纷点头。四个声部层次分明，和声精准，情感表达真挚自然，完全看不出这是一支来自偏远山城的业余合唱团。
而《移纳华》的表演则带来了另一种震撼。苗族乐器的加入，使这首传统歌谣焕发出新的生命力。合唱团用苗语演唱，声音中包含着对家乡山川的深情，对民族文化的自信。木叶声穿插于人声之间，如同山间清泉流淌；苗鼓节奏则像大地的心跳，沉稳而有力。
04 六年耕耘：从乐谱不识到省级认可的蜕变
秋之韵合唱团的银奖之路，始于2019年那个夏天的首次聚会。当时，大多数团员连基本乐理都不懂，唱歌全凭感觉。团长杨萍记得第一次排练的情景：“大家热情很高，但声音完全不统一，各唱各的调。”
钢琴伴奏陶金提供训练支持，并协助制定了系统的训练计划。从最基本的呼吸训练、发声练习开始，到简单的单声部歌曲，再到复杂的四声部作品，每一步都凝聚着指导老师与团员们的汗水。
2019年9月，成立仅两个月的合唱团便代表城步参加了邵阳市国庆70周年“祖国颂”合唱比赛。尽管成绩不突出，但这次经历让团员们看到了差距，也坚定了提升的决心。
2021年6月，合唱团参加邵阳市“欢乐潇湘、颂歌向党”庆祝建党100周年合唱比赛时，已经有了明显进步。2023年10月，在湖南省“唱响新时代，礼赞新征程”合唱展演邵阳专场中，他们开始尝试加入苗族元素，探索自己的特色之路。
05 跨界融合：当合唱艺术遇见苗族文化基因
秋之韵合唱团的艺术探索，与城步苗族自治县整体文化发展脉络高度契合。2020年，当地教育局与北京德清公益基金会合作推进“快乐合唱3+1”项目，计划在三年内实现中小学合唱课程全覆盖。
该项目特别注重苗族音乐的传承与创新，从数十首原生态苗歌中精选改编出10首合唱作品。秋之韵合唱团演绎的《移纳华》正是这一文化工程的成果之一。
苗族音乐专家杨国胜创作的这首作品，原本是简单的单声部山歌。经过安晓霞的改编，成为适合多声部合唱的现代作品，既保留了苗歌的核心韵味，又丰富了和声层次与表现力。
秋之韵合唱团的成功实践，为当地中小学音乐教育提供了可借鉴的模式。越来越多的学校开始尝试将苗族音乐元素融入合唱教学，使传统文化在年轻一代中得以传承。
06 社区纽带：歌声如何凝聚一座山城
在城步这座小山城，秋之韵合唱团的存在已经超越了艺术团体本身，成为连接社区的文化纽带。六十二位团员来自各行各业：退休教师、医护人员、公务员、个体经营者……每周的排练成为他们共同的期待。
“参加合唱团后，我的退休生活完全改变了，”一位年近七十的团员说，“不仅学会了唱歌，还结交了一群志同道合的朋友，感觉自己又年轻了。”
合唱团还积极参与社区公益活动，在节假日为敬老院、学校演出，用歌声传递温暖。他们的表演曲目中既有经典合唱作品，也有改编的苗族歌谣，深受当地群众欢迎。
这种社区影响力逐渐扩散。在秋之韵合唱团的带动下，城步县相继成立了多个社区合唱团，形成了浓厚的合唱文化氛围。每逢周末，公园里、广场上常常能看到合唱团练习的身影，听到此起彼伏的歌声。
颁奖仪式结束后的傍晚，秋之韵合唱团的成员们聚在一起。没有隆重的庆祝，只有简单的分享与回忆。指挥李思拿出排练时的录像，大家一起回顾六年来的点滴变化。
从最初参差不齐的歌声，到如今和谐统一的和声；从简单的单声部齐唱，到复杂的四声部作品；从纯粹的合唱表演，到融合苗族乐器的创新形式……每一段录像都记录着这个团队的成长。
当木叶吹起《移纳华》的前奏旋律，大家不约而同地跟着哼唱起来。这一次，没有舞台压力，没有评分标准，只有发自内心的歌唱。苗族乐器演奏者们也加入进来，木叶声、苗鼓声、木梆声再次与人声交织。
远处，城步的山峦在暮色中轮廓渐隐；近处，一群普通人的歌声正穿透夜色，讲述着一个关于热爱、坚持与文化传承的故事。
这支从苗乡走出的合唱团，用六年时间证明了：当一群普通人因共同热爱而凝聚，当传统文化与现代艺术真诚对话，即使是最偏远的山区，也能唱出震撼人心的时代和声。
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（作者肖良斌：全国特色教育优秀教师，中国音乐家协会会员，湖南省合唱协会理事，邵阳市音乐家协会党支部书记、副主席）
