康斌（康者）《鸟语花香》系列之三的十幅卡纸小品，在其艺术创作脉络中呈现出笔墨语言的创新探索与自然意趣的深度凝练，于传统花鸟范式中拓出新境，为观者带来别具一格的审美体验。
从技法创新的维度观之，系列作品展现出康斌对笔墨语言的大胆突破。他以鹤望兰为主题的扇面创作中，以浓淡相宜的墨色铺陈叶片的层次，又以明快艳丽的色彩勾勒花簇的娇俏，水墨的氤氲与重彩的鲜亮碰撞出强烈视觉张力，打破了传统花鸟“水墨为主、设色为辅”的固有模式；画中彩色禽鸟的刻画，既保有工笔技法的精细入微，又融入写意笔墨的灵动洒脱，羽毛纹理的细腻勾勒与枝干墨线的苍劲挥洒形成鲜明对比，是对“工写结合”技法的个性化诠释，足见其在名师亲授的传统功底之上，对现代绘画语言的吸纳与转化。
在意趣营造的层面，系列作品充满对自然细节的诗意捕捉。瓢虫在花枝上的驻足、小鸟于枝桠间的鸣啼、藤蔓的曲折缠绕……这些微观场景被康斌提炼为画面的点睛之笔，让每一幅小品都如一段被定格的自然絮语。他不追求宏大叙事，而是专注于花鸟虫枝的“瞬间情态”，如某幅作品中孤鸟立于弯折枝干的姿态，形神兼备且意韵悠然，于极简构图中传递出“一花一世界，一叶一菩提”的东方哲思，尽显画家对生活意趣的敏锐感知与艺术化表达。
就风格传承与个性表达的融合而言，康斌的创作深植传统沃土又焕发时代生机。他笔下的梅枝、竹干、藤蔓，是对中国花鸟画“托物言志”传统的延续，而明艳的设色、新颖的题材（如鹤望兰这类非传统花鸟题材的引入）又赋予作品现代审美气息。这种融合不是简单的技法叠加，而是从艺术观念层面，将传统花鸟的精神内核与当代观者的视觉期待相联结，使“鸟语花香”的经典主题在系列之三中呈现出既熟悉又新鲜的艺术面貌。
综上，康斌（康者）《鸟语花香》系列之三的卡纸小品，是一次传统与现代、技法与意趣的精彩对话。他以创新的笔墨语言、诗意的意趣营造以及对传统的创造性传承，在十幅作品中构建出一个个灵动鲜活的花鸟世界，既彰显了其作为职业画家的深厚功底与艺术思考，又为中国当代花鸟画的多元发展提供了颇具价值的实践样本。
