在近日举行的大阪世博会上，中国纪智黄花梨文化艺术馆创始人纪智发表主题演讲，围绕“收藏的终极目的究竟是什么”这一深刻命题，分享了其超越传统收藏理念的实践与思考。他指出，收藏的终极意义在于传播美与智慧，连接历史与未来，并详细阐述了其艺术馆通过三大创新路径，让静态珍藏转化为动态文化能量的探索历程。

纪智认为，若珍贵藏品仅被供奉于展台，其光芒必然有限。他主张，现代艺术馆应成为文化创新的“发动机”。为此，纪智黄花梨文化艺术馆率先推动从“观赏”到“体验”的转变，打造沉浸式文化课堂。通过工作坊、木作体验课等形式，让参与者亲手感受黄花梨的纹理温度与榫卯结构精妙，使明式家具蕴含的儒家风范与天人合一境界化为可感可触的生命体验。其馆藏珍品，如月洞式门罩黄花梨架子床，以及用黄花梨雕刻的462位中国历代皇帝及上古正神造像馆，均成为讲述中国故事、激活传统美学的生动载体。

其次，艺术馆致力于从“保护”到“活化”，构建开放式“中式美学基因库”。通过数字化技术解析珍贵纹样、器型与工艺，该资源库为当代设计师、艺术家提供灵感源泉，促使传统纹样如缠枝莲纹焕新于国潮服饰之上。同时，艺术馆积极拓展跨界合作，与高端茶品牌、游戏公司等联动，通过IP授权、联名开发等方式，让黄花梨艺术融入现代生活，实现文化价值的当代转化。

最后，纪智强调从“独享”到“共享”的国际视野。他回顾了其补全版黄花梨木雕《清明上河图》长卷在中美建交45周年新春招待会、美国国会山前的亚洲文化博览会等国际场合的展示，称其为文化出海、促进文明对话的有效实践。纪智特别提到，日本在保存中国传统文化方面具有独特价值，并高度期待通过大阪世博会平台，实现文化的共建、共享、共生。

纪智总结道，艺术馆的价值不在于收藏多少过去，而在于能激活多少未来。他已将自身角色从“收藏家”修炼为“赋能者”，愿让每一件藏品都成为蕴含生命灵光的种子，在创新春风中生根发芽，最终众木成林，光耀千古。其富有激情与远见的演讲，为全球文化交流与文化遗产活化提供了新颖而深刻的中国方案。（管光通）