胡宗祥
2007，第六届《吴韵汉风》油画展 江苏省美术馆 南京
2009，《青涩创想》当代艺术院校大学生提名展 今日美术馆 北京
2010，《毕业油画交流展》 江苏省美术馆 南京
2011，第五届《中国----东盟青年艺术品创作大赛》广西博物馆 南宁
2012，《升起的地平线》当代艺术巡回展 重庆 成都 南京
2013，《悦色青黄---快速转换的人性》中国当代百位优秀中青年艺术家赴欧美艺术联展 伦敦 Mall Galleries 纽约 Arader Galleries
2014，《杜兹肺鱼》当代艺术展 上海多伦美术馆 上海
2015，《西南力量》雅昌当代艺术邀请展 蓝顶美术馆 成都
2016，《饼干盆地》中/美艺术沙龙展 美国驻华大使馆 北京
2017，《过江心洲—关于一个岛的艺术生态展》南京艺术学院美术馆
2018，《香港国际艺术家作品展2018》 香港大会堂底座展厅 香港
2019，《维也纳.第二届中欧国际艺术双年展》 维也纳联合国圆厅 奥地利
2020，《他者与同者—青年艺术再出发第三回》F F A艺术中心 南京
脉：中国当代绘画展 亚洲美术馆 福冈 日本
2021，“源流：当代绘画展 西归浦市艺术殿堂 韩国
2022，温哥华国际艺术博览会 会展中心 加拿大
2023，颜色的走廊----当代艺术世界巡展 春熙艺术空间 上海
2025，第26届国际书画交流会展 东京都美术馆 东京 日本
存念.延展 道立美术馆 南京
机械美学与生命哲思惊艳国际舞台
2025年大阪世博会MYDOME国际艺术大展于8月28日圆满落幕，这场汇聚全球158个国家及地区、7个国际组织的艺术盛宴，以“人类共同命运与未来发展”为核心，成为全球文化与艺术对话的顶级平台。中国艺术家胡宗祥携其机械美学力作《他们No.1》惊艳亮相大阪MY DOME OSAKA展馆，以一只由精密齿轮与金属构件构成的“机械蛙”，在国际舞台上掀起了一场关于科技、生命与未来的艺术思辨风暴。
机械蛙的哲思：当齿轮嵌入生命肌理
在MY DOME OSAKA展馆的核心展区，《他们No.1》以圆形画布的独特呈现方式聚焦观众目光：一只由无数齿轮、轴承与金属结构拼接而成的青蛙，正悠然吐着烟圈。它的眼球是一枚剔透的机械透镜，肢体关节处的金属构件泛着冷冽光泽，却与蛙类生物的形态完美融合——这种“机械生命化”的创作手法，既是对工业文明的视觉解构，也是对“生命本质”的哲学叩问。
“青蛙是自然生命的符号，齿轮是工业文明的产物，当两者碰撞，探讨的正是人类在科技浪潮中如何定义‘存在’”。作品中，机械蛙的“生命感”与“工业感”形成强烈张力：烟圈的轻柔与齿轮的坚硬对比，金属冷色与画布底色的粉红碰撞，既暗合世博会“科技与人文共生”的主题，又以极具冲击力的视觉语言，引发全球观众对“可持续发展”“生命与科技边界”的深度思考。
作为一位在国际艺坛深耕多年的中国艺术家，胡宗祥的创作轨迹始终贯穿着“传统精神的当代转译”与“国际语境的东方表达”。从2007年第六届《吴韵汉风》油画展在江苏省美术馆开启艺术生涯，到2025年登陆大阪世博会，他的作品先后亮相今日美术馆、伦敦Mall Galleries、维也纳联合国圆厅等国际艺术地标，更在《中国—东盟青年艺术品创作大赛》《中欧国际艺术双年展》等赛事与展览中屡获关注。
此次参展2025大阪世博会，是胡宗祥艺术生涯的又一里程碑。借助世博会“国家级参与、全球性传播”的顶级流量入口，《他们No.1》不仅成为中国当代艺术在国际舞台的鲜活样本，更通过“机械蛙”这一意象，将东方艺术对“天人关系”的思考，转化为全球观众可感知的视觉语言，实现了“艺术无界、思想共鸣”的传播效应。
“世博会是全球文化的镜像，我的作品能在这里与不同文明背景的观众对话，本身就是一种成功。”胡宗祥表示，未来他将继续以“机械美学”为载体，探索更多关于人类命运与未来发展的艺术表达，让东方视角的当代艺术在国际舞台上持续发声。
从南京的美术馆到大阪的世博展馆，从本土新秀到国际艺术家，胡宗祥以《他们No.1》为媒，在2025大阪世博会的舞台上，完成了一次关于艺术、科技与人类未来的精彩答卷。这场展览虽已落幕，但机械蛙所引发的思考，将如那缕烟圈般，在全球艺术界持续萦绕、延展。
