艺术的探索，始终是一场关于“境”的追寻与超越。从具象到意象，不仅是形式上的转变，更是艺术家心灵深处对世界认知与表达的升华。本次“境非境——从具象到意象的艺术跨越”展览，旨在通过一系列精心策划的作品，展现艺术家们在这一过程中的思考与实践，揭示艺术在具象与意象之间构建的独特“境域”。

具象艺术以对现实世界的直观描绘为基础，通过精确的线条、色彩和光影，捕捉自然与生活的具体形态。它如同一面镜子，反映出艺术家眼中的世界，让观众在熟悉的场景中感受到艺术的真实与生动。然而，艺术的追求远不止于此。当艺术家们开始探寻更深层次的表达时，意象便悄然浮现。意象艺术不再局限于对现实的简单再现，而是通过抽象、变形、象征等手法，将内心的情感与思想融入作品之中，创造出超越现实的精神空间。

从具象到意象的跨越，是一场关于“境”的转变。具象艺术所营造的是一个“可见”的世界，观众可以直观地感受到作品所呈现的具体场景；而意象艺术则引领观众进入一个“不可见”的精神领域，这里的“境”更为深远和广阔。艺术家们在这一过程中，不断打破传统形式的束缚，探索新的表现手法，试图在具象与意象之间找到一种平衡与融合。这种跨越不仅是艺术风格的转变，更是艺术家对生命、自然和宇宙的深刻思考与感悟。

本次展览汇聚了多位艺术家的作品，他们以不同的艺术语言和表现形式，展现了从具象到意象的多样化探索。这些作品如同一个个独特的“境域”，等待着观众的深入体验与感悟。在这里，观众将看到艺术家们如何在具象的框架中注入意象的灵性，又如何在意象的抽象中保留具象的真实。这是一场关于艺术“境”的对话，也是一次心灵与灵魂的碰撞。

“境非境”，既是对艺术跨越的描述，也是对艺术本质的追问。在这个充满变化的时代，艺术的边界不断被打破与重构，而“境”的探索将永远是艺术家们不懈追求的目标。希望通过本次展览，观众能够感受到艺术在具象与意象之间的无限可能，体会到艺术跨越所带来的精神震撼与心灵启迪。

刘一骏题【境非境】

潜龙墨骨：刘一骏艺术中的龙魂重塑与文明传承  

在中国当代艺术界，刘一骏（本名刘贵永）是一个独特的存在。他以龙为魂，以墨为骨，在彩墨绘画、陶瓷、书法三大领域构建起一座贯通古今的龙文化圣殿。作为中国龙纹技艺非遗传承人、省级陶瓷艺术大师，他的创作既是对五千年龙图腾的虔诚叩问，亦是对传统艺术语言的现代转译。  

一、彩墨龙图：泼写之间的神性觉醒  

龙本无形，刘一骏却赋予其血肉。在国画领域，龙题材因“不可见不可知，只可意会不可言传”而鲜有画家深耕。刘一骏却以二十年如一日之功，探索出一套“先天自然与主观人为结合”的创作体系：先以泼彩泼墨定乾坤，再以精工细笔塑神魂。其彩墨龙图打破传统程式，墨色交融间云涛翻涌，金鳞破雾而出，龙睛如电，既存商周青铜纹样的狞厉之气，又具现代水墨的抽象张力。  

这种创新源于他对材料的深度掌控。清华美院韩墨现代彩墨高研班的进修经历，使其技法兼具学院派的严谨与实验性：泼彩的混沌天成与工笔的精密控制形成辩证统一。在《彩墨龙技法》《神仙御龙技法》等七部专著中，他系统解构了龙爪、龙须、火焰纹等元素的现代表现语言，将神话符号转化为可传承的视觉语法。其作品网络浏览量累计上亿次，每年“二月二”全民转发“龙抬头”的盛景中，他的龙图已成为当代龙图腾的视觉代言。

二、陶瓷龙艺：烈火淬炼的文明载体  

刘一骏的艺术疆域不止于纸墨。在景德镇，他以“景漂”身份师从中国工艺美术大师宁勤征，将龙魂熔铸于陶瓷这一中华文明的核心载体。其陶瓷创作有三大突破：  

形制革新：突破传统器型限制，创作高两米的大型龙瓷百余件，其中6对龙瓶被选赠新华社等国家机构，彰显大国气象；  

工艺融合：青花釉里红与泼彩技法结合，在《黑龙传说》（8米×4米陶瓷壁画）中，龙身随釉色流动若隐若现，诠释“白釉青花一火成，可参造化先天妙”的哲学；  

公共性拓展：龙瓷从私人收藏走向公共空间，在黑龙江依安陶瓷博物馆、齐齐哈尔鹤乡龙瓷馆等地标建筑中，成为民众触摸龙文化的媒介。  

尤为珍贵的是，他将“书画瓷三位一体”理念植入创作。瓷胎为纸、钴料为墨，以书法笔意勾勒龙脊，山水意境烘托龙势，使陶瓷从工艺升华为综合性艺术表达。 

三、书道与理念：龙脉贯通的精神原乡 

刘一骏的艺术理念扎根于对龙文化的学术深耕。他提出“龙非图腾，而是文明基因”，在《中华龙之历史演变》《我们为什么是龙的传人》等文中剖析龙纹从巫术符号到民族精神象征的演变逻辑。这种思考外化为三款自创书法字体：《一骏炎黄图腾体》取甲骨文骨力，《一骏山石水墨体》融山水皴法，《一骏虎头啸体》纳金石之气，入选云字库更见证其对汉字基因的龙脉再造。  

表：刘一骏艺术创作三大维度及代表成就

四、龙道无疆：传统基因的当代表达  

刘一骏拒绝将龙符号化。在他看来，龙的精神内核是“变化与包容”——这恰是其艺术理念的镜像： 

时空维度：线描《百龙图》手稿梳理从红山玉猪龙到明清团龙的形态流变，而陶瓷壁画中的龙却喷薄着赛博时代的视觉冲击力；  

文化维度：他为央视《喜上加喜》栏目创作的《龙凤呈祥》，将民俗喜庆注入高古气韵，证明传统符号可承载当代情感；  

技术维度：从清华美院高研班的学术训练，到社交媒体亿级传播，他让龙文化在精英与大众间自由游弋。  

正如其斋号“铁笔一龙”所示——铁笔刻录文明基因，一龙贯通古今气脉。在甲辰龙年（2024年）的祥瑞之光中，刘一骏的千幅龙图早已超越视觉审美，成为激活民族记忆的精神符码。  

结语，观刘一骏之龙，非观形也，乃观气也。

墨彩泼洒间，五千年文明的血脉在瓷胎、宣纸、云字库中奔涌不息。这位“龙文化志愿者”以躬身实践的姿态证明：传统的生命力，不在博物馆的玻璃展柜中，而在当代人创造性的血脉贲张处。当那条桀骜的黑龙从依安博物馆的釉色中腾空而起时，我们终将懂得——所谓“龙的传人”，本就是一场永不停息的文明再造。