【境非境】从具象到意象的艺术跨越——翟鹰

【境非境】从具象到意象的艺术跨越——翟鹰精华热点

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序言

艺术的探索，始终是一场关于“境”的追寻与超越。从具象到意象，不仅是形式上的转变，更是艺术家心灵深处对世界认知与表达的升华。本次“境非境——从具象到意象的艺术跨越”展览，旨在通过一系列精心策划的作品，展现艺术家们在这一过程中的思考与实践，揭示艺术在具象与意象之间构建的独特“境域”。

具象艺术以对现实世界的直观描绘为基础，通过精确的线条、色彩和光影，捕捉自然与生活的具体形态。它如同一面镜子，反映出艺术家眼中的世界，让观众在熟悉的场景中感受到艺术的真实与生动。然而，艺术的追求远不止于此。当艺术家们开始探寻更深层次的表达时，意象便悄然浮现。意象艺术不再局限于对现实的简单再现，而是通过抽象、变形、象征等手法，将内心的情感与思想融入作品之中，创造出超越现实的精神空间。

从具象到意象的跨越，是一场关于“境”的转变。具象艺术所营造的是一个“可见”的世界，观众可以直观地感受到作品所呈现的具体场景；而意象艺术则引领观众进入一个“不可见”的精神领域，这里的“境”更为深远和广阔。艺术家们在这一过程中，不断打破传统形式的束缚，探索新的表现手法，试图在具象与意象之间找到一种平衡与融合。这种跨越不仅是艺术风格的转变，更是艺术家对生命、自然和宇宙的深刻思考与感悟。

本次展览汇聚了多位艺术家的作品，他们以不同的艺术语言和表现形式，展现了从具象到意象的多样化探索。这些作品如同一个个独特的“境域”，等待着观众的深入体验与感悟。在这里，观众将看到艺术家们如何在具象的框架中注入意象的灵性，又如何在意象的抽象中保留具象的真实。这是一场关于艺术“境”的对话，也是一次心灵与灵魂的碰撞。

“境非境”，既是对艺术跨越的描述，也是对艺术本质的追问。在这个充满变化的时代，艺术的边界不断被打破与重构，而“境”的探索将永远是艺术家们不懈追求的目标。希望通过本次展览，观众能够感受到艺术在具象与意象之间的无限可能，体会到艺术跨越所带来的精神震撼与心灵启迪。

北京墨真书画院编辑

翟鹰

社会兼职：

1963年生于北京，北京服装学院美术学院绘画专业教授，研究生导师，学术委员会委员，插画、师范专业负责人；中国美术家协会会员；中国工业设计协会会员；中国流行色协会色彩教育委员会委员；李可染画院研究员；《中国艺术家》杂志特聘副主编；仁美大学堂特聘教授；中国文联文学艺术基金评审专家；教育部学位中心评审专家；“第八届全国插画双年展”大赛终审评委2021；北京印刷学院客座教授；中国东方文化研究会研究员；东方文化艺术学院院长；中央电视台CCTV《艺术名家》栏目特聘为艺术顾问；澳门城市大学校外评审专家；荣宝斋签约画家，澳大利亚亚太人文学院荣誉院士。

学术背景:

1984年毕业于中央美术学院附中，1988年毕业于中央美术学院。香港理工大学太古设计学院访问学者，英国伦敦金·史密斯艺术学院访问学者。

获奖：

全国首届中国风俗画大奖赛一等奖（中国文联民俗文艺家协会主办）1989；加拿大国际水墨大赛佳作奖（海外华人艺术家协会主办）1992；国际水墨画大展精品奖（日本村上美术馆主办）1993；全国首届中国艺术博览会优秀作品奖（大展组委会主办）1991；“画说盛事铸鼎旌功”国家博物馆优秀收藏奖（中国国家博物馆艺术中心主办）1993；获《中华当代艺术家作品展》一等奖（文化部文化艺术人才中心）2005；作品获《“世界遗产杯”国际书画大赛展精品集》金奖（中国国际书画艺术协会主办）2015；北京市政府新闻办授予的“中意文化使者”、“中德文化使者”奖章（北京市政府新闻办）2012；被授予“中国艺术飞天奖杰出贡献人物”荣誉称号（大展组委会）2013；北京服装学院优秀教学成果一等奖（北京服装学院主办）2014；获中国国际文化交流中心授予的“国际文化交流使者”荣誉称号2020；作品《京宅婚喜图》获“全国名家书画展”特等奖（中国艺术家杂志主办）2021；获“时尚经典——全国书画名家邀请展”优秀奖（大展组委会、一得阁联合主办）2022；获北京服装学院优秀教学成果二等奖（北京服装学院）2023；作品获北京服装学院师生主题书法作品展一等奖2023；作品《老宅门》入选法国卢浮宫艺术展并获特别贡献奖2023；作品《西域风情图》获“绿色丝路文化奖”（澳门书画艺术联谊会主办）2023；被北京文化产权交易中心授予“卓越贡献艺术家”2024。

展览：

第八届全国美展（中国文联、文化部、中国美术家协会）1994；2008奥林匹克美术大会（国际奥组委、中国奥委会、中国美术家协会）；现代中国艺术展（纽约格林威治艺廊）1988、第一届、第二届“中华海内外名人名家书画精品展”悉尼（海外华人艺术家协会）、首届、第二届中国插图艺术展（中国美协主办）、全国首届水彩艺术展（中国美协主办）1992、作品《京宅好大雪》入选“第二届中国插图艺术展”（中国美术家协会主办）2019；作品《渔家女》入选“第十三届全国美术作品展览”（中国文联、文旅部、中国美协联合主办）2019；作品《西域风情图》参加“中国书画五洲行”国际巡回展（中国国际文化交流中心主办）2020；策展与主持“首届中国时尚插图与绘本艺术邀请展暨主题学术研讨会”（科学艺术时尚节组委会主办）2023；作品《胡同岁月系列》入选“中国第三届装帧艺术展览”（中国美术家协会主办）。

媒体报道：

上海东方财经频道制作播出《东方艺术长廊——翟鹰画四合院》2015；旅游卫视第一收藏频道制作播出《翟鹰——和而不同》2016；作品《老宅门》等4幅在美国纽约时代广场大屏幕循环播放2023。

发表：

作品“北京风情系列”在北京电视台为纪念建国60周年献礼的大型纪录片《说唱北京》作为片头播出、作品“百年四合院”被收入国家教育部审定的义务教育小学美术课本、作品“京宅元夕图”等13幅被选入北京交通一卡通纪念卡并印制发行。

个展：

《人文北京l百年四合院——翟鹰画展》（第四届中国北京国际文化创意产业博览会活动之一）北京７９８桥艺术空间2009；《京剧印象——翟鹰油画展》德国杜塞多夫艺术中心2010；《东方l意象——翟鹰画展》时代美术馆北京2010；《城南旧事——翟鹰北京风情画展》新闻大厦艺术馆（北京）2014；《丹青如梦——翟鹰画展》巅峰艺术中心（北京）2014；《诗意·王风——翟鹰画展》北京服装学院展览厅2015；《似水流年——翟鹰画展》爱慕美术馆（北京）2016。

出版；

《装饰表现技法》（中国纺织出版社）2004、《装饰色彩设计》（中国青年出版社）2008、《时装绘画－－配饰篇》（人民美术出版社）1997、《翟鹰画集》（荣宝斋出版社）2005、《人物线描技法》（中国纺织出版社）2013、《翟鹰北京胡同四合院画集》（连环画出版社）2014、《中国学院派名家精品――翟鹰水墨人物》（北京工艺美术出版社）2014、《大家艺术——翟鹰油画专辑》（中国传统文化艺术出版社）2016、《现代扎染艺术》（中国纺织出版社）2014、《翟鹰画胡同》（北京工艺美术出版社）2015、《翟鹰重彩画集》（北京工艺美术出版社）2015、《翟鹰王济成现代扎染重彩画集》（北京工艺美术出版社）、《翟鹰水墨画集》（北京工艺美术出版社）、《中国当代艺术家——翟鹰书画卷》（中国书画艺术出版社）2019；专辑《丹青中国——艺坛名家作品精选——翟鹰作品集》（子曰美术馆荣誉出品）2021；专著《翟鹰北京民居风情画集》（天津人民美术出版社）2021；专著《艺无止境——中国当代艺术精品选——翟鹰》（河北美术出版社）2022；合著《时尚插画与绘本教程》（中国纺织出版社）2024；专辑《亚太艺术——翟鹰》（澳洲亚太人文艺术学院出品）2024。

翟鹰作品的文化意义和艺术价值

邵大箴

翟鹰的画别具一格，个性面貌鲜明，他专门描绘北京的胡同和四合院，以浓厚的兴趣和热忱，写人写景写风情，不仅以题材内容引人注意，而且以独特的视角、匠心独运的构思和别有意味的笔墨语言，把人们引入他笔下的“老北京”市民的生活氛围，陶醉在那富有人情味和具有散文诗意的境界中。

翟鹰《纳凉图》纸本水墨 33x33cm 2025

翟鹰之所以如此专心地沉醉于老北京的风情画,三十多年乐此不疲,因为他生在北京,长在北京,用他的话说与北京“结下了不解之缘”,这里胡同、四合院和老北京人平淡而有趣的生活,给他童年留下的深刻印象,牢牢刻印在他的记忆里,无时不牵动着他的感情。当掌握了一定绘画技能后,他便忙于逛胡同、钻四合院,用手上的笔勾画那些使他迷恋的情景。他以《百年四合院》的毕业创作完成了在中央美术学院的学业,从此一发不可收拾地在这个题材领域深入探索,成为一名难得的描写北京胡同和四合院的专门艺术家。

翟鹰《遛早图》纸本水墨 33x33cm 2025

翟鹰作品的取景很有特点,他采用传统中国画“游观”的方法组织画面,有时在一幅画上同时采用俯视、仰视和平视法,人物和建筑结构适当采用了西画技巧,也借鉴了现代艺术的块面构成法，观察细致,手法细腻,人物活动场景有浓郁的生活气息,平实中有幽默感,笔墨、章法清新,黑白和色彩相互交织，富有装饰趣味。

翟鹰《母子图》纸本水墨 33x33cm 2025

当代社会发展速度迅猛，人们的生活节奏快速，精神文化与物质需求之间失去平衡，城市高楼大厦林立，昔日民族和地域特色的城市面貌以及鄰里之间的亲密关系一去不复返。在这种情况下，对诸如北京胡同和四合院的怀念，不仅是人们怀旧情绪的反映，而且也是对在现代化建设中如何保存有历史价值和人文精神的城市景观及生活习俗的企盼。翟鹰既是写自己个人心中对老北京无法忘却的情怀，也反映了当代人对故土、对传统文化热爱的感情，这是他作品的文化意义和艺术价值所在。

邵大箴著名美术理论家、中央美术学院人文学院教授、博导、中国美术家协会理论艺委会主任