在浙江临海这座千年古城,回浦中学的晨曦里,总有一个身影在薄雾中舒展拳架。吴伟光,这位出生于1975年的临海之子,几十年如一日地将古法太极的沉静与力量融入每一次呼吸。当拳意敛入丹田,他转身步入书斋,在墨香四溢的宣纸上,太极的“气”与“力”便悄然氤氲开来,勾勒出一条贯通武道与艺境的独特通途。

一、武学征途:从竞技巅峰到古法幽微
吴伟光的武术生涯早已刻下耀眼的印记。2010年,他凭借对太极劲力的精妙掌控与深厚功底,勇夺全国太极拳锦标赛70公斤级冠军,其拳架沉稳如山岳,发力却如江河奔涌,动静之间尽显太极真意。两年后的2012年,在汇聚全球顶尖高手的TW世界太极拳锦标赛上,他的推手功夫更臻化境。面对各国强手,他以“四两拨千斤”之巧,将太极听劲、化劲、发劲的精髓发挥到极致,最终摘得60公斤级推手桂冠,让世界见识了中国传统武术的深邃智慧。

然而,竞技场的荣光并非终点。近二十余年来,吴伟光沉潜身心,一头扎进古法太极与太极养生的幽微境地。他遍访明师,潜心钻研典籍,尤其有幸得遇隐世高人引路,被授予古功法的秘传心法与修炼法门。这段漫长的求索之路,远非简单的招式传承,而是对身体潜能、气血运行、精神意念的深度开发与淬炼。日复一日的站桩、吐纳、盘拳走架,使他逐渐体悟到“气沉丹田”、“以意导气”、“周身一家”的真谛,在内外兼修中,一种统摄“气、力、意”,最终达成“心眼手合一”的深邃觉知境界,如同烙印般融入他的生命底色,成为其日后艺术创作取之不尽的源泉。
二、书画新境:太极精魂的丹青显化
2023年8月,一个看似寻常的起点,吴伟光正式提笔研习中国书画。然而,这绝非从零开始的艺术尝试。数十年太极修为所沉淀的生命能量与独特感知,为他的书画之路注入了非同凡响的原动力。当他提笔濡墨,太极的“气”不再是虚无缥缈的概念,“力”也不再是单纯的肌肉收缩,“意”的引导与“心眼手”的高度统一,瞬间凝于笔端,化为纸上可触可感的磅礴生机与高维能量。观其作品,扑面而来的正是一种源于生命本真的震荡与律动。


一笔禅书见功法:吴伟光笔下的“禅”字,堪称神品。笔锋运行,如推手般粘连黏随,看似裹挟千钧之力,却又行云流水,毫无滞碍。起笔如太极起势,蓄势待发;行笔似云手连绵,劲力内蕴而流转不息;收笔若金鸡独立,沉稳凝重。墨色的浓淡枯湿,恰似呼吸的吐纳开合,气韵贯穿始终,浑然一体。这绝非仅靠书法技巧所能达成。若曾亲受其太极心法指点,便能清晰辨识:这笔墨游走的轨迹,正是古功法招式的魂魄在纸上的显形——缠丝劲的螺旋、掤捋挤按的劲意、一气呵成的圆活,尽在其中。书道与拳道,在他腕下已无分界,禅书即是功法的另一种显圣。



墨写钟馗显神威: 在人物画领域,吴伟光创作的钟馗造像尤其撼人心魄。他深谙太极刚柔相济、阴阳互根之道,并将其精妙转化于画中。浓墨重彩处,如雷霆凝聚于笔端,千钧之力透纸背,渲染出钟馗嫉恶如仇的凛然正气;飞白疾驰的线条,似电光破空,凌厉无比,勾勒出震慑妖氛的无上神威。那画面中喷薄欲出的震杀之力,绝非一味的蛮横刚猛,而是源于太极“蓄而后发”的深层能量爆发机制。观其钟馗,仿佛能感受到画家在落笔瞬间调动的全身整劲,墨色间蕴含着“力由脊发”、“节节贯穿”的武学奥义,使神像拥有了撼人心魄的生命力与精神震慑力。
花鸟山水蕴道机:
花鸟灵动:吴伟光笔下的花鸟,墨韵鲜活,气韵生动。他赋予寻常花鸟以新奇视角与极强的视觉张力。构图往往出人意表,一枝一叶的穿插、禽鸟的姿态,充满内在的动势与平衡感,仿佛画面本身在呼吸、在伸展,具有引人遐思的延展性。这得益于他太极修炼中对空间、节奏、势能的敏锐感知。墨色的泼洒点染,不再是简单的模仿自然,而是“心眼”捕捉到的生命律动在纸上的瞬间凝固,灵动中透着源自太极的“听劲”般对物象内在生机的精准把握。




山水至简:其山水画则呈现出大道至简的大家风范。摒弃繁复琐碎的皴擦点染,代之以高度凝练、意到笔不到的线条与块面。寥寥数笔,山石的厚重质感、丘壑的幽深空间、云烟的流动气韵便跃然纸上,构图经营极具匠心,留白处尤显空灵深远。这正是太极“虚实相生”、“以少胜多”理念在画境中的绝妙演绎。其用笔,如太极高手运劲,看似轻描淡写,实则力透纸背,每一笔都蕴含着对结构、气势的精准控制,于至简中见至繁,于平淡处显深厚。观其山水,扑面而来的是一股静穆浑茫之气,这正是他数十年太极实修沉淀下的精神境界在自然山川中的投射,清晰展现其“文武相合”的生命面相。




三、文脉传承:生命通融的艺术价值
吴伟光的艺术实践,本质上是以身为桥,将太极道文化数十载淬炼的精魂,与中国书画的笔墨意趣、哲学内涵进行深度熔铸。他的作品因而超越了寻常的视觉愉悦或技法展示,成为承载着独特生命能量、古老智慧密码与个体精神境界的艺术载体。

文武相合的独特艺术性: 他的书画艺术性,根植于这种罕见的“文武合一”特质。其线条的力度与韧性、墨色的层次与节奏、构图的张力与平衡、气韵的贯通与流动,无不深深烙印着太极思维的印记。这种艺术语言是独特的,它提供了一种感知世界、表达生命的新维度,是力量与柔美、具象与抽象、瞬间与永恒在更高层次上的和谐统一。他的作品不仅“好看”,更能引发观者深层的体悟与共鸣,触动关于生命能量、宇宙韵律的思考。

承载修为的收藏价值:正因其作品承载着作者融通文武的生命实践、深厚的精神修为以及对传统文化的深刻理解,它们具备了超越一般书画作品的独特收藏价值。收藏吴伟光的作品,不仅是收藏一件艺术品,更是收藏一份浓缩的太极智慧,一种独特的生命能量形态,一段关于传统文化在当代个体身上创造性转化的见证。其艺术价值与人文价值,随着时间的推移,将愈发显现其珍贵性。


四、薪火相传:校园里的太极书画课
在回浦中学的校园里,吴伟光的太极书画研习课悄然成为一道独特的风景线。他不仅传授书画技法,更将太极的理法融入其中。学生们在他的指导下,先通过简单的太极站桩调整呼吸、沉静心绪,体会“松而不懈”的状态,然后再提笔书写绘画。他强调“意在笔先”,引导学生在落笔前感受“气”的流动,体会手腕、手指如同行拳般的协调与劲力传导。他常让学生临摹其“禅”字,并同步讲解其中蕴含的太极劲路,使学生在笔墨实践中直观感受“心眼手合一”的境界。这种将武学内修与书画外显相结合的教学方式,不仅提升了学生的艺术表现力,更潜移默化地滋养了他们的专注力、定力与对传统文化的亲近感。吴伟光以自身为示范,在年轻一代心中悄然播下文武兼修、身心并育的种子。


结语:古城灯火照通途
临海,这座倚山面海、文脉深长的千年古城,自古既有戚继光抗倭的武勇传奇,亦有深厚的书画积淀。吴伟光于此间默默耕耘,将一身拳意化入丹青水墨,其作品正是对“文武之道,一张一弛”古老箴言的鲜活当代诠释。他在墨香与拳风之间开辟的通途,不仅彰显了个体生命在深度实践中能达到的丰盈与超越,更如一盏不灭的灯火,照亮了传统文化在当代赓续流变、焕发新生的一条充满可能性的路径。
当古老的太极智慧在拳脚的刚柔并济与笔墨的浓淡干湿中交相辉映,当内在的生命修为与外在的艺术表达融为一体,吴伟光以其独特的实践昭示:生命,可以在动静之间,在力与美的圆融之中,抵达那既深邃又辽阔的高维之境。这条由武入艺、以艺载道的通途,始于临海,其回响,注定悠长。(来源:中国发布网 文/筱枫)
编辑/张浩
编审/佳丽
