精华热点 在浙江临海这座千年古城，回浦中学的晨曦里，总有一个身影在薄雾中舒展拳架。吴伟光，这位出生于1975年的临海之子，几十年如一日地将古法太极的沉静与力量融入每一次呼吸。当拳意敛入丹田，他转身步入书斋，在墨香四溢的宣纸上，太极的“气”与“力”便悄然氤氲开来，勾勒出一条贯通武道与艺境的独特通途。
一、武学征途：从竞技巅峰到古法幽微
吴伟光的武术生涯早已刻下耀眼的印记。2010年，他凭借对太极劲力的精妙掌控与深厚功底，勇夺全国太极拳锦标赛70公斤级冠军，其拳架沉稳如山岳，发力却如江河奔涌，动静之间尽显太极真意。两年后的2012年，在汇聚全球顶尖高手的TW世界太极拳锦标赛上，他的推手功夫更臻化境。面对各国强手，他以“四两拨千斤”之巧，将太极听劲、化劲、发劲的精髓发挥到极致，最终摘得60公斤级推手桂冠，让世界见识了中国传统武术的深邃智慧。
然而，竞技场的荣光并非终点。近二十余年来，吴伟光沉潜身心，一头扎进古法太极与太极养生的幽微境地。他遍访明师，潜心钻研典籍，尤其有幸得遇隐世高人引路，被授予古功法的秘传心法与修炼法门。这段漫长的求索之路，远非简单的招式传承，而是对身体潜能、气血运行、精神意念的深度开发与淬炼。日复一日的站桩、吐纳、盘拳走架，使他逐渐体悟到“气沉丹田”、“以意导气”、“周身一家”的真谛，在内外兼修中，一种统摄“气、力、意”，最终达成“心眼手合一”的深邃觉知境界，如同烙印般融入他的生命底色，成为其日后艺术创作取之不尽的源泉。
二、书画新境：太极精魂的丹青显化
2023年8月，一个看似寻常的起点，吴伟光正式提笔研习中国书画。然而，这绝非从零开始的艺术尝试。数十年太极修为所沉淀的生命能量与独特感知，为他的书画之路注入了非同凡响的原动力。当他提笔濡墨，太极的“气”不再是虚无缥缈的概念，“力”也不再是单纯的肌肉收缩，“意”的引导与“心眼手”的高度统一，瞬间凝于笔端，化为纸上可触可感的磅礴生机与高维能量。观其作品，扑面而来的正是一种源于生命本真的震荡与律动。
一笔禅书见功法：吴伟光笔下的“禅”字，堪称神品。笔锋运行，如推手般粘连黏随，看似裹挟千钧之力，却又行云流水，毫无滞碍。起笔如太极起势，蓄势待发；行笔似云手连绵，劲力内蕴而流转不息；收笔若金鸡独立，沉稳凝重。墨色的浓淡枯湿，恰似呼吸的吐纳开合，气韵贯穿始终，浑然一体。这绝非仅靠书法技巧所能达成。若曾亲受其太极心法指点，便能清晰辨识：这笔墨游走的轨迹，正是古功法招式的魂魄在纸上的显形——缠丝劲的螺旋、掤捋挤按的劲意、一气呵成的圆活，尽在其中。书道与拳道，在他腕下已无分界，禅书即是功法的另一种显圣。
墨写钟馗显神威： 在人物画领域，吴伟光创作的钟馗造像尤其撼人心魄。他深谙太极刚柔相济、阴阳互根之道，并将其精妙转化于画中。浓墨重彩处，如雷霆凝聚于笔端，千钧之力透纸背，渲染出钟馗嫉恶如仇的凛然正气；飞白疾驰的线条，似电光破空，凌厉无比，勾勒出震慑妖氛的无上神威。那画面中喷薄欲出的震杀之力，绝非一味的蛮横刚猛，而是源于太极“蓄而后发”的深层能量爆发机制。观其钟馗，仿佛能感受到画家在落笔瞬间调动的全身整劲，墨色间蕴含着“力由脊发”、“节节贯穿”的武学奥义，使神像拥有了撼人心魄的生命力与精神震慑力。
花鸟山水蕴道机：
花鸟灵动：吴伟光笔下的花鸟，墨韵鲜活，气韵生动。他赋予寻常花鸟以新奇视角与极强的视觉张力。构图往往出人意表，一枝一叶的穿插、禽鸟的姿态，充满内在的动势与平衡感，仿佛画面本身在呼吸、在伸展，具有引人遐思的延展性。这得益于他太极修炼中对空间、节奏、势能的敏锐感知。墨色的泼洒点染，不再是简单的模仿自然，而是“心眼”捕捉到的生命律动在纸上的瞬间凝固，灵动中透着源自太极的“听劲”般对物象内在生机的精准把握。
山水至简：其山水画则呈现出大道至简的大家风范。摒弃繁复琐碎的皴擦点染，代之以高度凝练、意到笔不到的线条与块面。寥寥数笔，山石的厚重质感、丘壑的幽深空间、云烟的流动气韵便跃然纸上，构图经营极具匠心，留白处尤显空灵深远。这正是太极“虚实相生”、“以少胜多”理念在画境中的绝妙演绎。其用笔，如太极高手运劲，看似轻描淡写，实则力透纸背，每一笔都蕴含着对结构、气势的精准控制，于至简中见至繁，于平淡处显深厚。观其山水，扑面而来的是一股静穆浑茫之气，这正是他数十年太极实修沉淀下的精神境界在自然山川中的投射，清晰展现其“文武相合”的生命面相。
三、文脉传承：生命通融的艺术价值
吴伟光的艺术实践，本质上是以身为桥，将太极道文化数十载淬炼的精魂，与中国书画的笔墨意趣、哲学内涵进行深度熔铸。他的作品因而超越了寻常的视觉愉悦或技法展示，成为承载着独特生命能量、古老智慧密码与个体精神境界的艺术载体。
文武相合的独特艺术性： 他的书画艺术性，根植于这种罕见的“文武合一”特质。其线条的力度与韧性、墨色的层次与节奏、构图的张力与平衡、气韵的贯通与流动，无不深深烙印着太极思维的印记。这种艺术语言是独特的，它提供了一种感知世界、表达生命的新维度，是力量与柔美、具象与抽象、瞬间与永恒在更高层次上的和谐统一。他的作品不仅“好看”，更能引发观者深层的体悟与共鸣，触动关于生命能量、宇宙韵律的思考。
承载修为的收藏价值：正因其作品承载着作者融通文武的生命实践、深厚的精神修为以及对传统文化的深刻理解，它们具备了超越一般书画作品的独特收藏价值。收藏吴伟光的作品，不仅是收藏一件艺术品，更是收藏一份浓缩的太极智慧，一种独特的生命能量形态，一段关于传统文化在当代个体身上创造性转化的见证。其艺术价值与人文价值，随着时间的推移，将愈发显现其珍贵性。
四、薪火相传：校园里的太极书画课
在回浦中学的校园里，吴伟光的太极书画研习课悄然成为一道独特的风景线。他不仅传授书画技法，更将太极的理法融入其中。学生们在他的指导下，先通过简单的太极站桩调整呼吸、沉静心绪，体会“松而不懈”的状态，然后再提笔书写绘画。他强调“意在笔先”，引导学生在落笔前感受“气”的流动，体会手腕、手指如同行拳般的协调与劲力传导。他常让学生临摹其“禅”字，并同步讲解其中蕴含的太极劲路，使学生在笔墨实践中直观感受“心眼手合一”的境界。这种将武学内修与书画外显相结合的教学方式，不仅提升了学生的艺术表现力，更潜移默化地滋养了他们的专注力、定力与对传统文化的亲近感。吴伟光以自身为示范，在年轻一代心中悄然播下文武兼修、身心并育的种子。
结语：古城灯火照通途
临海，这座倚山面海、文脉深长的千年古城，自古既有戚继光抗倭的武勇传奇，亦有深厚的书画积淀。吴伟光于此间默默耕耘，将一身拳意化入丹青水墨，其作品正是对“文武之道，一张一弛”古老箴言的鲜活当代诠释。他在墨香与拳风之间开辟的通途，不仅彰显了个体生命在深度实践中能达到的丰盈与超越，更如一盏不灭的灯火，照亮了传统文化在当代赓续流变、焕发新生的一条充满可能性的路径。
当古老的太极智慧在拳脚的刚柔并济与笔墨的浓淡干湿中交相辉映，当内在的生命修为与外在的艺术表达融为一体，吴伟光以其独特的实践昭示：生命，可以在动静之间，在力与美的圆融之中，抵达那既深邃又辽阔的高维之境。这条由武入艺、以艺载道的通途，始于临海，其回响，注定悠长。（来源：中国发布网 文/筱枫）
编辑/张浩
编审/佳丽
