水调歌头·我来人间一趟
文/陈野涧（陕西）
岁月刻双鬓，风尘满襟伤。
遍尝千种滋味，苦乐自衡量。
曾踏青云直上，也历深渊万丈，
回首尽苍茫。
纵使皮囊老，眉目映霞光。
少年时，江湖梦，剑鸣霜。
中年方悟，得失荣辱似参商。
看过楼起楼塌，惯见人来人往，
何必计短长？
万卷诗书里，一盏淡茶香。
浮生逆旅过，我本一苇航。
百年匆匆过客，何必锁愁肠？
笑把风霜酿酒，醉揽山河入帐，
天地作厅堂。
若问归何处，云海是吾乡！
蝶恋花·夏忆故人
文/陈野涧（陕西）
暑气蒸云蝉欲噤。
独倚危栏，数尽离鸿影。
记得曾经同把酒，
醉看榴花红欲迸。
白羽徘徊沙渚静。
说忘难休，泪比烟波冷。
蓦地回眸星月醒，
漫天飞絮逐流萍。
临江仙·雨夜书怀
文/陈野涧（陕西）
忽有惊雷撕夜幕，
天河倒泻千寻。
茶烟扶梦上瑶琴。
隔窗蕉叶碎，疑是故人音。
总道炎凉如世态，
此宵偏涤尘襟。
檐花落处忆深深。
少年看雨笑，老去听雨沉。
水调歌头·劝孝吟
文/陈野涧（陕西）
莫问孝与否，天眼自分明。
双亲非是豪富，老去若孩婴。
莫记当年苛责，休怨今朝懵懂，
白发本多情。
人世几风雨，转眼即飘零。
心放宽，少计较，且安宁。
但求无愧，何必苦执短长争？
善恶终须有报，因果从来不爽，
朗朗自天听。
愿汝存仁厚，一世得清平。
今夜，童年在灯下等我
文/陈野涧（陕西）
烛光矮下去的时候
墙上的影子忽然晃动——
一半是母亲在灶前添柴佝偻
一半是我用蜡笔
在墙上画出的永不西沉的太阳
风撬开挂钟玻璃门
偷走最后一粒瓜子香
当年那些不愿午睡的孩子
如今在深夜把眼睛种在蓝光里
用熬夜偿还
欠下的所有白日梦
画在手腕上的表
从未走过时间
秒针卡在放学的路上
而母亲唤我的小名
依然悬在堂屋梁下
像一只不肯飞走的麻雀
暮色漫过窗台
往事在瓷碗沿结霜
透明的曾经，我们终将成为
被季节吹散的蒲公英
而童年始终蜷在煤油灯芯里
用一粒未炸开的火种
等一个迟迟不归的
拿着玻璃罐的捕萤人
满江红·端午祭屈子
文/陈野涧（陕西）
千古沧浪，淘不尽，
孤忠烈魄。
抬望眼、汨罗江上，
怒涛如戟。
角黍沉波凝血泪，
龙舟破浪追晷迹。
问苍穹、
何故妒英才，天阒默！
离骚恨，终未息。
香草志，谁人识？
纵身寒水逝，气吞南北。
楚地虽亡魂未死，
神州永祭心长赤。
到而今、一曲满江红，
风雷激荡千秋笔！
五月
文/陈野涧（陕西）
有场雷雨
悬在三月
炸在
五月的窗棂
那个久违的人
站在水雾里
低头数着雨痕
将半生尘埃
抛向闪电
忽然
从发梢
滴落
绽放一声
惊醒
石榴花
文/陈野涧（陕西）
红釉从枝头流淌时
整个五月都轻轻摇曳
那些火焰舞动的姿态
是唐朝仕女转身时
遗落的半段霞光
我们唤这种红为
未燃尽的晚照
含羞的晨光
当你说多子多福
每一朵花苞都悄悄孕育
如何让自己
绽放成
星河的倒影模样
最动人的是雨后
被雨珠轻吻的花盏
蓦然抬头的刹那
整棵树都变成
梳妆待嫁的新娘
而凝望的人
不觉心尖一暖
原来是被飞落的花瓣
点上朱砂
一颗永久的
相思豆
附《满江红·端午祭屈子》解析:
结合《满江红》词牌特点及屈原主题的文学传统，作如下分析：
词牌特征与情感基调
格律特点
《满江红》为双调九十三字，仄韵格，声情激越，适合表达悲壮或豪迈之情。岳飞名作《满江红·怒发冲冠》即以直抒胸臆的爱国激情著称，而本词可能延续这一风格，通过“怒涛如戟”“风雷激荡”等意象强化祭奠屈原的肃穆感。
主题关联性
词中“汨罗江”“角黍（粽子）”“龙舟”等端午元素，与屈原投江的典故紧密关联。“孤忠烈魄”“香草志”等表述，呼应屈原《离骚》中“香草美人”的象征手法，暗示对高洁品格的赞颂。
内容层次解析
上片：历史悲慨
“千古沧浪”开篇即营造时空纵深，以江水隐喻历史长河对屈原精神的永恒铭记。
“角黍沉波”“龙舟破浪”将民俗活动升华为集体追思仪式，而“天阒默”则暗含对天道不公的诘问。
下片：精神传承
“离骚恨”“香草志”点明屈原的文学与政治遗产，强调其志节未被后世遗忘。
“楚地虽亡魂未死”突出精神超越时空的力量，末句“一曲满江红”可能借岳飞词牌的激昂调性，象征爱国精神的代际传递。
艺术手法推测
意象群运用：自然意象（沧浪、怒涛）与人文符号（龙舟、香草）交织，强化悲壮氛围。
今昔对比：通过“楚地亡”与“神州祭”的张力，凸显文化记忆的延续性。
