于同云，男，国家一级演员，著名表演艺术家、朗诵艺术家，中国话剧金狮奖、政府文华奖获得者，河南省演讲与口才学会会长。河南省话剧院演员 ，河南省戏剧家协会会员。曾参加排演过大型话剧《风华正茂》、《霓虹灯下的哨兵》、《西安事变》、《一双绣花鞋》、《曙光》、《太行山人》等。于同云是中国著名的朗诵艺术家，以其独特的艺术风格和卓越的朗诵技巧而闻名。他的朗诵作品不仅深受广大听众的喜爱，也在中国朗诵艺术领域占据了重要地位。

 　　2月25日，第一届“长江之声”全国青少年课文朗读大会名家交流会暨启动仪式在武汉大学艺术学院人文楼报告厅举行。50余位表演艺术家、教育专家、领导嘉宾以及来自全国20余个地区包括宁夏、福建、香港、澳门等地的“长江之声”课文朗读大会联合主办单位、协办单位、承办单位、指导教师代表及湖北朗协会员共计500余人参加此次活动。本次启动仪式还特别设置了名家讲座环节，邀请著名表演朗诵艺术家于同云老师就“从读到说”这一主题进行交流和分享。于同云老师和与会老师们深入讨论了如果更好的让青少年从朗诵课文逐步理解文字，从而提高声音的情感表达力和艺术创造力，让与会老师们对语言艺术教学有了更新更深的理解和心得。

于同云老师《从读到说》讲座录音

《从读到说》讲座要点

尊敬的各位艺术家、朗诵爱好者： 大家好！

　　今天非常荣幸能在这里和大家分享我对朗诵艺术的一些感悟。今天讲座的主题是“从读到说”，我会围绕朗诵的定义、朗诵与朗读的区别，以及朗诵中常见的三个问题展开分享。

　　一、朗诵的定义与艺术性 

　　朗诵是一种语言表演艺术，它与朗读有一定的区别。朗读更侧重于文本本身，而朗诵则可以脱离文字，就像演员演戏，最终呈现的是一个艺术作品，文字只是基础。朗诵在中国的艺术分类中处于比较尴尬的地位，没有明确的行业标准和专业定位，但它实际上是一种说话的艺术，也可以说是一种艺术的说话。 

　　百度对朗诵的解释较为全面，它从四个方面阐述了朗诵的艺术性：一是文本解读能力，二是技术能力，包括声音的运用、气息的控制等基本功；三是实践能力和理论修养，朗诵是一种实践艺术，需要在实践中不断磨练；四是个人修养，包括政治修养、思想修养、品德修养和价值观等，这些都为朗诵提供基础支撑。这四个方面缺一不可，朗诵不仅仅是认识几个字就能做到的，它需要综合素养的支撑。

　　朗诵作为一种语言表演艺术，其最大特征是表演者在舞台上说话时，不一定代表自己，可以是李白、苏轼、徐志摩，也可以是毛泽东，甚至可以是自己。朗诵者需要具备一定的表演技能，如优美的语音、端庄的仪态、丰富的表情，还可以运用化妆、灯光、配乐、动态背景等手段来增强表演效果，但这些手段都是为了烘托朗诵艺术本身，不能喧宾夺主。 

　　二、朗诵中的三个常见问题 

　　（一）从文本到说话：避免读书腔调 

　　读书腔调是我们从小养成的一种习惯，它与我们对文本的理解和表达方式有关。书面语言是作者经过构思形成的，而朗诵需要将书面语言转化为口头语言，符合生活语言逻辑。例如，“人之初，性本善”用现代汉语口头表达应该是“人最早的时候，本性都是善良的”，而不是简单的读音重复。朗诵时要避免读书调，需要将作者的思想感情转化为朗诵者本人的思想感情，把规定好的语言变成此时此刻产生的想法。  

　　（二）符合生活语言逻辑的艺术语言表达：克服阅读固定调式

　　阅读固定调式是我们在长期读书过程中形成的一种习惯，它会影响我们对语言的表达。例如，中央人民广播电台的播音风格，虽然客观、准确，但缺乏情感的投入。朗诵需要主观语言表达，要加入朗诵者自己的态度和情感。朗诵时要注意语言的音高、音强、音长、音色等要素的组合，使语言具有韵律感和节奏感，同时要服从于表意的需要，以思维为引领，以心理感受和活动为支撑。

　　（三）情感表达：真实感与控制力 

　　情感是朗诵中非常重要的一部分，但情感表达需要真实感和控制力。情感是人们对事物的态度及其感受和心理活动过程，它与态度中的内向感受、意向具有协调一致性。朗诵时，情感的表达不能是固定化的，而是要根据具体情境和内容进行调整。例如，朗诵《春望》时，要明确杜甫的身份和情感，将自己代入杜甫的角色，体会他的悲愤和无奈。同时，情感的表达需要控制，不能过度夸张，要符合生活逻辑。

　　三、朗诵的实践与提升 

　　朗诵需要不断地实践和提升，要将文字转化为有生命的语言。朗诵者要努力忘掉文字，忘掉声音，忘掉嘴巴，让语言从心里流淌出来。朗诵的最高境界是悦耳入心，不仅要形式美，更要内容感人。朗诵者要通过不断的学习和实践，提升自己的朗诵水平，让朗诵艺术更加生动、感人。 　

　　录音：李芳玲　整理：陈辉　编辑：杨建松