2024年12月1日下午，第二届“美术馆·人文艺术奖”颁奖典礼在北京虞·空间举办，“新人文画第七回展一一立石祈雨”同时开幕。本次展览展出朱建忠、王爱君、许华新、田卫、杨键、许永城、蔡蔚、卿泰卯等八位艺术家的作品。

诗人、画家、思想家、歌手在现场打开初冬京郊诗情画意的浓稠时光。

诗人、收藏家、策展人张维先生作开场致辞。

虞山当代美术馆于2017年提出“新人文画”的理念，“新人文”不同于文艺复兴以来，以人本主义为中心的人文主义，而是吸取了中国思想中含有“道性”的人文精神，其中人与自然首先是平等共生的关系。新人文画坚持传统文人画的诗性传统，写意传统，气韵生动的品鉴与书写传统，但在形式上转换成当代视觉，并把传统文人画的趣味转换成当代知识分子的独立、担当。现世关怀和终极关怀是新人文画的基本要求。提倡并奖励具有新人文精神的艺术家是设立“美术馆·人文艺术奖”的主要动因之一。其次，打破学科壁垒，接续中国文化的通才传统，虞山当代美术馆的活动都是以雅集形式为主，邀请这个时代杰出的诗人、批评家、音乐家、画家，交融、碰撞、欢宴，生产思想又挽留时光。所以“美术馆·人文艺术奖”不局限在绘画领域，诗人、哲学家、音乐家、画家等皆可获得，旨在推动新人文思想的深入与传播。

本次颁奖为第二届，第一届“美术馆·人文艺术奖”获奖者为：朱建忠、李少君、王家新、夏可君、杨键。

经评委会推荐，获得第二届“美术馆·人文艺术奖”的艺术家为：李敬泽、欧阳江河、陈先发、王爱君。

现场活动由诗人雁西主持。获奖理由一如颁奖词所言。

李敬泽颁奖词：

陈寅恪先生认为中国文化本质上是一种人文主义，所以最终以创造文学为旨归。作为文学评论家、编辑家，李敬泽先生是这一时代文学潮流、文学生活一位无法忽略的推动者。同时，从早期跨文化视野的微观史写作和“行走”的旅行文学，到持续至今的历史写作、经典重释，再到贯通驳杂经验与思想的书写和演讲，李敬泽以“飞鸟”般的好奇心和活跃的创造力跨越种种界限，达成综览性的人文话语。他以一种自己称之为“杂文体”的修辞方式，融合叙述、议论、史料和现实经验，以博雅的趣味、诗意的抒情性和纵横捭阖的想象力，展现了我们这个时代千变万化的复杂多样，在不确定之中寻求确定，在巨变之中坚持永恒的精神价值。他的行动、言说和书写成为这个时代人文精神的重要标识。鉴于此，特授予李敬泽先生“美术馆·人文艺术奖”。

欧阳江河颁奖词：

欧阳江河的事件性诗学写作，以无与伦比的语象修辞与悖论思辨的文本折叠，把个体的抒情带入物质经济的机械性，并在至深的哀悼中融入哲学的雄辩，把现代汉语诗歌带向了真正的绝对尺度。晚近几年的代表作，比如《宿墨与量子男孩》《庚子记》以及《鸠摩罗什》，在全球化的算法时代，以蒙太奇的拼贴手法与超自然的观念，重塑了诗意的绝对性，让诗文本生成为新的原文本。欧阳江河的绝对文本是三重尺度的全新综合：以绝对的修辞把现代汉语诗歌带往成熟之境，而摆脱了对西方大师的模仿；以泪水飞翔的独特姿态，重写了诗意的现代性；以量子男孩与天使抗体结合的新人性，进入了世界文明诗史的伟大行列。特将“美术馆·人文艺术奖”颁发给欧阳江河先生。（夏可君执笔）

陈先发颁奖词：

陈先发先生的诗歌是从“我在这里”开始建筑的，“在”，连接着“我”和“这里”，所以他的诗是从存在根基的追问中建立的，“这里”既是天地，是万古，也是当下，在我的“观照”下，汇集到存在涌现的现场，使他的诗歌具有人文本义上的精神品质，特将“美术馆·人文艺术奖”颁发给诗人陈先发。

王爱君颁奖词：

本次展览的命名《立石祈雨》受启于王爱君的行为艺术作品《立石》，也是本次展览唯一一件影像作品，展现了王爱君在西北戈壁滩无人区的立石行动，立人是他的本意，立心、立德是引申意，立石得雨，是意外也是感天动地的古老方式。另外，我们还展出了一组王爱君水色系统的作品，是他五色石作品系列作品中的《立石》五幅。同样是女娲五色石补天的救世情怀的当代水色呈现。特将美术馆人文艺术奖授予王爱君先生。

活动期间，艺术家、音乐人冬子、王娟、旺忘望、沉睡（松之风）、李兵等现场表演了自己的音乐作品。

诗人安琪、高星、张后、陈艺文、刘雅阁、衣米一、西娃、艾若等现场朗诵了自己的诗歌。