精华热点 值此中秋佳节，月满人团圆之际，媒体联合推出“情满中秋，古韵今风——当代名家书画作品展”。中秋，作为中华民族的传统佳节，承载着深厚的文化底蕴与浓厚的情感寄托，自古以来便是文人墨客抒发情怀、寄寓相思的美好时刻。
本次展览汇聚了众多当代书画界的杰出名家，他们以笔为媒，以墨传情，将中秋的月圆人圆、家国情怀融入一幅幅精妙绝伦的作品之中。这些作品不仅展现了传统书画的古朴韵味，更融入了现代艺术的创新元素，古韵与今风交相辉映，展现出当代书画艺术的独特魅力与勃勃生机。
我们希望通过此次展览，不仅能让观众在欣赏书画之美的同时，感受到中秋佳节浓厚的文化氛围与情感共鸣，更能激发大家对于传统文化的热爱与传承之心。让我们一同沉浸在这份跨越时空的艺术盛宴中，共赏月圆之美，共绘美好未来。
邢亚洲 字石屿 号白云居士
河北祁州人 现居北京
早年跟随著名油画家魏奎仲先生
毕业于河北工艺美院
2003年拜著名山水画家白庚延先生为师，并收为入室弟子
2009年入清华大学美术学院著名山水画家吕云所工作室研修
2010年3月入清华美院著名彩墨山水画家施云翔工作室研修并担任助教2015年3月入中国画艺术创作院跟随著名人物画家张道兴先生、著名山水画家程振国先生、著名山水画家张复兴先生研修学习至今
现为：中国美术家协会会员、国家一级美术师、中国公安美术家协会会员、美国亚洲艺术学会理事、中原美术学院特聘教授、中国美术家协会（香港）副主席，中原书画院山水画研究院副院长、河北美术家协会会员、广东筠海画院副院长、中國泰山華僑書畫院聘為名譽院長，
参展经历:
2015年:9月作品“嚴陣以待”特邀參加全國“軍民融合鑄輝煌.攜手共圓中國夢”公益書畫大賽中獲得國畫二等獎。
2015年，作品《大壑清音》入选“万年浦江”全国中国画山水作品展(中国美协主办)
2015年，作品《听松观瀑》入选“重温经典“第二届娄东(太仓)全国中国画(山水画)作品展(中国美协主办)
2017年5月，作品《江山永固》入围中国(南昌)军事美术作品展(中国美协主办)
2017年6月，作品《山光渐凝紫》入围“丝绸之路·翰墨通渭”第二届全国中国画、油画作品展(中国美协主办)
2017年7月，作品《流泉伴书朗》入围“壮美内蒙古 亮丽风景线”第十届中国西部大地情中国画、油画作品展(中国美协主办)
2017年7月，作品《山深云满屋》入选第二届《朝圣敦煌》全国美术作品展获入会资格奖(中国美协主办)
2018年3月，作品《余音吟天籁》入选“江海门户通天下”——全国中国画作品展(中国美协主办)
2018年4月，作品《白洋淀之晨》入选第四届“八荒通神”--哈尔滨美术双年展（中国美协主办）
2018年5月，作品《那些朴实的过往》入选“海丝情·中国梦”——中国福州“海上丝绸之路”全国中国画作品展（中国美协主办）
2018年6月，作品《淀泊风光今日雄安》入选“中国梦·燕赵雄风”全国中国画、油画作品展（中国美协主办）2018年7月，作品《我的老家白洋淀》入选“生态龙岩·红色闽西中国画作品展”（中国美协主办）
2018年7月，作品《霞飞沧海远 烟入绿村深》入选“同源——首届中国画作品展”（中国美协主办）
2019年12月3日，庆祝中华人民共和国成立七十周年，第十三届全国美展河北选送作品暨河北省美术作品展览，作品“淀泊风光今日雄安”作品入展
2023年10月15日作品剛筆寫生長卷《中山古鎮》被《全國第七屆鋼筆畫展》入選
2023年11月28日，51米長卷《墨逐太行》榮獲“第十屆當代中國山水畫展”特別金獎
邢亚洲作品欣赏
180Cm✕97Cm（泉韵）
笔法劲健气势撼人
——走进著名山水画家邢亚洲的艺术世界
白庚延
巍巍太行，群峰竞秀,浩浩白洋烟波浩淼。天地造化不仅孕育了美丽的景色，还滋养了一位独爱白洋、情系太行山的痴迷画家邢亚洲。他善写大幅山水画，其作品给人第一感受就是笔墨的张力。在他的笔下，山川树木、云水最具生命力。塑造物象时，他努力让物象的“形”展现笔墨的力度与美感。他用笔精严,点画到位，线条或粗如树，或细如丝，皆劲健挺拔，形成了坚实中透空灵，狂放中见厚重的画风。在他的画中似洒脱不羁的笔墨，实则蕴涵了一-定的法度。观他的《太行秋韵》，气势磅礴,绝壁凌空，巍然屹立,云涌山奇，瀑布飞流而下，用笔苍健。他所勾画的太行山顶天立地,表现出大山的雄强气势和坚定的品格。仔细品读邢亚洲的山水画，我深深地体会到画中深刻的文化内涵。他自己认为，在中国传统思想中，“天”与“道”是相连共生的; “天”虽不可知，但“道"却可循可知，只有敞开胸襟，用心去体味才能真正的悟道。他坚持以“道”为本,师法造化，用不同的墨趣表达“意象”的空间图景，从而形成天真率意，了然于心，情中带理的绘画特点。
138Cm✕68Cm（山中幽居）
邢亚洲创作山水画接近性情派，直抒胸臆，用墨在大黑大白、大干大湿、大松大紧中呈现出强烈的对比效果，笔墨灵动有鲜活的气息。数年来他坚持游走于太行山、白洋淀之间，写生以主观驾驭客观潜心感悟太行山内在与外在的规律中，使他的写生不再是自然描摹物象，也不是作记录那样去画速写，而是一-种融入主观意识的对景创作。他的绘画理念是“宇宙在手，万化由心”。通过他的写生积累汇集了最有特色的山川草林并加以浓缩、夸张并吸收古法，以传统绘画的小斧劈做基础，以写生为参照，皴、擦、点、染以求得厚重、浑朴而丰富的效果。纵观其山水画，无论是雄浑浓重或是秀润空灵，抑或是疏淡迷蒙，无论是《太行秋晴》《夕阳牧归》，或是《山川溪流》《渔舟唱晚》,或是丈二匹巨制，他用不同的笔墨将晴、云、雨、雾中的太行山和白洋淀挥写得苍茫野逸、山光水.影迷离、意境深远、变化微妙。
180Cm✕60Cm（醉秋）
邢亚洲的笔墨语言有着丰富的表现力，概括力。他用笔刚柔并济，跌宕多姿，故而作品既有气势又有节奏，用色浓淡相宜，勾、皴、点、染兼施，传统中国画笔痕墨迹的自然交融，以及线条意象、墨色意韵、意象造型在其作品中都得到了精彩的呈现，画风有大气苍茫之感。他的每- -幅作品云水山气混为一体，画中那虚无缥缈的意境折射出老庄哲学中的“虚无”境界，给人留下逍遥自在的审美感受。
“上士问道，勤而为之;中士问道，若存若亡;下士问道，大笑之”(《道德经》)。相信，“勤而为之”的邢亚洲一定会取得更大的艺术成就。
2004年8月写于天津美术学院
138Cm✕68Cm（落泉谷幽）
138Cm✕68Cm（春韵）
180Cm✕97Cm（净土）
240Cm✕100Cm（川藏风光）
240Cm✕100Cm（高原静地）
180Cm✕97Cm（春雪）
400Cm✕180Cm（雪域高原）
138Cm✕68Cm（幽谷鸣泉）
400Cm✕180Cm（层峦叠嶂）
400Cm✕180Cm（桃花谷）
240Cm✕100Cm（远古的呼唤）
240Cm✕100Cm（大海的呼唤）
240Cm✕100Cm（雪山脚下）
240Cm✕100Cm（源头）
400Cm✕180Cm（云台胜境）
280Cm✕70Cm（淀上秋风）
扇面，听泉
扇面，泉破青山
