音乐剧《钢的琴》剧照   文 涛 摄

“哇，钢琴！爸爸你没骗我，你真的给我造了一架钢琴！”日前，中央戏剧学院2020级音乐剧班毕业演出剧目、音乐剧《钢的琴》在北京中央戏剧学院实验剧场首演。舞台上，当女儿用父亲造的“钢的琴”弹奏出美妙的乐音，台下观众无不动容。

音乐剧《钢的琴》改编自同名电影，由三宝任艺术总监和作曲，关山编剧、作词。讲述了一位钢厂普通工人陈桂林为了女儿的音乐梦想不断努力，通过身边朋友的帮助，最终用钢铁为女儿造出钢琴的故事。

“《钢的琴》这个故事体现出了普通人面对困境表现出的坚韧品质和不屈的生命意志，表达了主人公面对现实生活的态度——为自己的选择和决定而努力，为着精神高尚而存在。”谈及为何选择《钢的琴》作为毕业演出剧目，该剧舞美设计、中央戏剧学院学委会主任孙大庆认为，该剧对于以立德树人为宗旨进行人才培养的艺术高校来说是上佳选择。“同学们在创作过程中体验到了时代赋予的艺术使命，感受到了普通人坚忍、豪迈豁达的高贵品质和人性光辉，最终成就了自己的职业生涯。”

自2012年首演以来，音乐剧《钢的琴》已演出超百场。此次作为音乐剧班的毕业演出，三宝和关山将《钢的琴》演出版权无偿赠与了中央戏剧学院。学院也为这一特殊的版本集结了各院系的教职员工：音乐剧系教师赵永斌、田依凡、王颖晖、吴寒冰、刘璐分别担任导演、导演助理、音乐总监、乐队指挥、声乐指导，舞台美术系教师孙大庆、王宇钢、田丹、张萌等分别担任本剧的舞美设计、灯光设计、化装设计以及影像设计等，表演系教师闫姜博文担任舞蹈设计。

本次毕业演出的创排，2020级音乐剧班全体师生历时4个月，认真细致研究剧作、全身心地投入排练，体现了扎实严谨的教育教学态度。

导演赵永斌认为，《钢的琴》不仅是一部音乐剧，更是深嵌在一代人心中的情感烙印。“在排练过程中，我们努力根据当下的社会语境去构建与观众的情感纽带。随着排练一天天深入，我们意识到，我们何尝不是在铸造一架心中的‘钢的琴’！钢，是钢铁般的意志；琴，是温暖的表达，铸造的过程是集体主义精神的体现。”赵永斌说，这部作品传递着最朴实的温暖与坚定的信仰。

中央戏剧学院师生为这部毕业大戏重新进行了舞台设计。巨大的赛博朋克风格的工厂、钢筋和管道构建的厂房，与人物的内心感知形成强烈反差。“布景及影像设计的基础构思围绕产业工人这一群体，二车间是这一群体的躯壳，管路是躯体的经脉，青草在废墟中生长，隐喻着产业工人的顽强与不屈。”孙大庆说。

全剧情感不仅通过角色高难度的演唱得以抒发，更通过热烈的舞蹈得以释放。“要以身体的律动表现人物鲜活的个性与生命，以顿挫有力的舞蹈刻画出质朴的人物形象。”闫姜博文对每位同学提出了要求。

首演当晚，音乐剧班的同学以专业的水准、青春的激情演绎了这部作品。“虽然演员是学生，但是他们的创作是合格、出色的。”演出结束后，三宝激动地说。

“此次演出的成功，让我们更坚信了要在中国原创音乐剧的路上坚持走下去的信心与决心。”中央音乐剧系主任戴劲松说。

戴劲松介绍，中央戏剧学院音乐剧教学始于1991年。30年来，学院培养了诸多优秀人才；排演和创作了多部优秀的中外音乐剧作品；创建了中国唯一的音乐剧表演教学国家级人才培养模式创新实验区；发起创立了中国音乐剧协会教学专业委员会。2012年10月，音乐剧系正式成立；2022年2月，音乐剧系申报的“音乐剧”专业正式列入教育部普通高等学校本科专业目录，成为戏剧与影视学学科下新的专业。