范迪安，男，汉族，1955年 9月生于福建，1973年参加工作，1979 年 4 月加入中国共产党，中央美术学院中国美术史专业硕士研究生毕业，文学硕士，现任中央美术学院院长，教授，博士生导师，全国政协委员、中国美术家协会主席，中国文艺评论家协会副主席，教育部艺术教育委员会副主任，中央文史研究馆馆员。

2018 年 12 月 23 日中国美术家协会第九届理事会第一次会议，当选中国美术家协会主席。2020 年 8 月 18 日，被聘请为中国文艺评论家协会顾问。2020 年 11 月 3 日，被聘请为第一届国家重大题材美术创作艺术委员会顾问。

2021 年 3 月，全国政协委员范迪安建立高层次艺术人才全程培养机制，深化改革人才培养模式。范迪安建议加快设立艺术学“专业博士”学位，培养“创作型”高层次艺术人才。

范迪安呼吁，实施“硕—博”学位连读，并建立高层次艺术人才全程培养机制。创作型人才的培养，需要长期磨砺艺术技能功力，积累创作经验，形成相对成熟的艺术创作方法论。不少作品从构思到完成需要长时间的精练和打磨，作为人才的培养需要“长时段”的教学与实践，为此应拓宽“硕—博”连读口径，完善贯通“硕—博”学位的机制。在人才选拔方面，他建议由“知识水平测试”向“综合研究素质与创造能力考察”转变；在教学中加强创作实践，围绕重大主题、艺术课题、艺术方法论等，着力培养学生的创作性思维和艺术创作能力。

何家英，1957 年出生于天津。当代中国画坛的著名工笔人物画家。自幼喜爱画画，1977 年考入天津美术学院绘画系学习国画，1980 年毕业后留校任教。曾任第九、第十、第十一届全国政协委员；现任中央文史研究馆馆员，中国美协副主席、当代工笔画协会副会长、中国艺术研究院博士生导师、工笔画研究院院长，天津美术学院教授，天津画院名誉院长，天津美术家协会副主席，天津美术馆名誉馆长，中国工笔画协会副会长。曾获国家“有突出贡献的中青年专家”、中国文联“德艺双馨文艺工作者”、中宣部“四个一批”文艺人才等荣誉。

自幼喜爱画画，1977 年考入天津美术学院绘画系学习国画，毕业后留校任教。1981 年加入天津美术家协会、中国美术家协会。1984 年当选为中国美协理事。1985 年任天津美协常务理事。1987 年之后先后任天津美术学院讲师、副教授、教授等。作品多次参加全国大型画展，并获得全国美展、文化部、天津鲁迅文艺奖及国外大展奖项。何家英在国际上也产生着正面影响且备受瞩目。曾在日本、韩国、英国、法国、美国、巴西、西班牙、印度等国家及中国香港、台湾、澳门地区举办联展和个展。2012年，作品《朝露桑》获法国卢浮宫卡鲁塞尔厅举办的国际当代美术展（法国沙龙展）金奖。2013年，受西班牙小萨马兰奇的邀请在西班牙举办个展。

擅长当代工笔人物画创作。他着眼于中西方绘画的相通之处，在两者的契合点上参悟因革，尊重传统而不束于旧范，问途城外而不流于追随。他的创作高扬写实精神，注重生命体验。作品刻画具微，布置谨重，人物清丽莹洁。他的写意作品也能别创新意，含蓄、虚豁、自然大方。作品注重对心灵的卓越表现和对人性的深刻关注，为中国人物画的创新作了富有成就的探索。代表作品有《山地》《十九秋》《米脂的婆姨》《酸葡萄》《魂系马嵬》《秋冥》《朝 • 露 • 桑》《舞之憩》《杨开慧》等。已出版的画册有《何家英作品集》《何家英画集》《当代实力派画家——何家英》《名家手稿——何家英》《当代国画大师代表作品集》等。

苏士澍，1949 年 3 月生，满族，无党派人士，任全国政协常委、中央文史馆馆员，第七届中国书法家协会主席、中华出版促进会理事长、清华美院书法研究所名誉所长。1997 年至今，担任文物出版社副社长、社长，名誉社长。1997 年荣获中国文联“德艺双馨”百佳会员称号，同年享受国务院政府特殊津贴。

1999 年荣获国家人事部“有突出贡献青年专家”称号。

2008 年荣获国家新闻出版总署第十一届韬奋出版奖。

2010 年被评为 2010 中国书法十大年度人物。

自幼酷爱书法篆刻，少年时拜刘博琴先生为师，中青年后从师启功先生。多年来从事中国古代书法碑帖编辑出版工作。工作之余从事书法、篆刻的创作。苏士澍于书法诸体兼擅，尤长于篆隶。

其篆书雄浑厚重，含蓄深沉，氤氲着金石之气；隶书从汉碑入手，一笔一画，绝无苟苟；其行书飘逸洒脱，如行云流水。他还长于篆刻、治印，其篆刻作品笔势流畅，婉转清丽，而又不失朴拙大气之本色。苏士澍的书法、篆刻艺术创作既能谨遵法规，又能不断超越。其艺术作品的内容蕴含着强烈而新颖的时代感，形式则于严谨、平和的法度之中，糅入文人式的旷达放逸，形成一种富有深厚人文底蕴而又极具浓厚书卷气的独特美感。尤其值得注意的是，苏士澍的书法、篆刻艺术创作较好地将中国书法的传统形式与时代精神结合起来，以超越流俗、勇于创新的精神对传统书法形式与当代文化在题材内容、视觉美感上进行重构，完美地体现出中国传统文化置身于当代文化环境中的鲜活生命力，真正做到了“别开临池路一条”。

曾多次参加国内外各种大型书画展览，曾多次在日本、台湾及港澳地区举办个人展及书法讲学活动。

2008 年在全国政协举办“书写和谐守望家园——苏士澍金石书法求教展”。

2009 年在中国美术馆举办“歌颂祖国 弘扬文化——苏士澍金石书法汇报展”。

2011 年在中国文联举办“翰墨书香传播文化——苏士澍读书箴言书法展”。

2012 年在常州博物馆举办“江南龙城 地灵人杰——苏士澍书法艺术展”，“两岸同根，传承文化“——刘艺、苏士澍爱心捐助书法展”在北京政协礼堂隆重举行。

2014 年在全国政协举办“书写汉字 文化传薪——苏士澍推广汉字体验教育展”。

孙晓云 女，1955 年生于南京，三岁始承家传习书画，曾在农村插队五年，部队服役八年。中共十七、十八、十九大代表，中国文联第九、十届委员，现为中国书协主席，江苏省书协主席，江苏省政府参事，江苏省文联副主席，江苏省美术馆名誉馆长。全国书法展、兰亭奖评审委员，中国国家画院书法篆刻院副院长，国家一级美术师，享受国务院特殊津贴。中央美术学院博士研究生、硕士研究生导师，苏州大学博士研究生导师，南京大学中国书法研究院院长。

荣宝斋出版社出版《孙晓云书法绘画》作品集、《孙晓云书法精品选》

人民美术出版社出版《中国当代名家书法集孙晓云》

江苏凤凰出版传媒出版《孙晓云书小楷老子道德经》（八次再版）

中华传统德育经典——《老子道德经》《大学》《中庸》《论语》《孟子》等。

孙晓云是当代著名女书法家，从三岁开始就在母亲启蒙下学写书法，孜孜不倦近六十载。她视写字为“女红”，始终坚持传承文脉，回归传统，对各种书体的特征、要领准确理解，长期的实践与研究，逐渐形成自然的书风。这在她的小行草和小行楷书写中尤为鲜明，饱蕴着情怀和法度。专著《书法有法》自 2000 年以来，先后由华艺出版社、台湾未来出版社（繁体版）、知识出版社、江苏凤凰美术出版社、日本中央公论美术出版（日文版）等出版社出版，十六年来畅销不衰，先后二十次再版，印数突破十五万册，创全国书法理论书籍销售量纪录。

她以传统帖学功底与个人书法面貌，成为当今书坛的人物之一。自上世纪八十年代中期始，屡获全国大奖，在海内外产生重大影响。现任中共十七、十八大代表，中国文联第九、十届委员。被中共中央、国务院评为“全国先进工作者”，被中组部、中宣部、人社部、科技部评为“全国杰出专业技术人才”，被中国文联评为“全国德艺双馨文艺工作者”，获得中国书法最高奖“兰亭奖”“艺术奖”，获得江苏省委省政府首届“紫金文化奖章”。

“初心，是热爱，也是追求；是目标，也是动力。从展出的作品中，让我们感受到的是孙晓云严肃的态度、毕生的实践和溯本求源的精神；让我们感受到的是她继承传统经典书法的那份坚持；让我们感受到的是她“不忘初心”，让书法真正重新走进人们的生活，成为中华民族文化复兴的信念，这也正是她的书法立场与文化担当。

刘武，男，1963年出生，甘肃省兰州市人。大红袍画家，中国国宾礼特供艺术家，国家一级美术师。2013 年结业于中国美术学院花鸟创作高研班，师承博士生导师韩璐。

现为：

中国美术家协会会员；

甘肃省美协理事；

中国国画家协会副主席；

中国美院访问学者；

中国国家画院特聘画家；

西冷印社社员；

荣宝斋签约画家；

甘肃画院职业画家；

兰州大学客座教授；

中国国家书画院副院长；

2005 年，为抗日战争胜利 60 周年创作的作品获优秀奖，在军事博物馆展出并载入纪今册，作品献给中国人民抗日战争纪念馆 。

2006 年 9 月，在纪念长征胜利 70 周年中国书法美术大展中获银奖。

2008 年 5 月，作品在 " 盛世杯全国书画大赛 " 中获金奖并入编《盛世杯全国书画锦集》。

2009 年 1 月，两幅作品被评为金奖并被中国国学荟萃编委会收藏。

2021 年 3 月被书画艺术大师数据中心评为“中国新时代最具影响力艺术大家＂称号；

2021 年 9 月，参加辛亥革命 110 周年两岸书画交流展 ，作品《荷香图》在此次书画交流展中展览。

2022 年 5 月被邀请加入《典藏。中国近现代名家书画典藏》（大红袍）；

2022 年 5 月经中华人民共和国国宾礼艺术市场保护委员会评审，国画润格：230000 元／平方尺。

2022 年 10 月成为中国共产党第二十次全国代表大会重点推荐艺术家；

2022 年 10 月被国礼艺术家网聘为“国礼艺术家网特邀顾问”，并授与“国宝级艺术大师”荣耀称号；

2022 年 11 月《中国当代著名画家》刘武（大红袍）正式岀版发行，并被中国国家图书馆收录；

2022 年 11 月《国色天香》被中国国宾礼艺术中心收藏；