耿涛，字煜坤，１９７１年生。祖籍山东泰安，毕业于山东艺术学院，研修于中央美术学院美术教育（造型艺术与创作方向）高研班、清华大学美术学院美育教学高研班。九三学社社员，九三学社青岛西海岸书画院秘书长，中国大唐书画院秘书长，中国艺术教育促进会会员，青岛市文化艺术创新研究会会员，青岛市美协山水画艺委会委员，青岛市青年美术家协会理事。

耿涛作品欣赏

古拙静谧，渐入佳境

——耿涛山水画作品赏读

中国书画艺术是中国艺术璀璨的一块瑰宝。它收大千世界于眼底，方寸之间显神奇。在历史的长河中，中国书画艺术的内容不断丰富，形式和技法不断创新和完善，作者能抒发情怀，学者和观赏者能从中获得精神上的愉悦和享受。而中国画家不是以单纯的表现为目的，他们还要以乘法概括的手法，毛笔书写的意趣，似与不似之间的物象，创造出一种恬淡闲雅的悠远意境，一副好的山水画就是这样充满了气韵生动、天人合一的艺术情境。画者耿涛从事美术教育工作多年，在专注教学之余坚持绘画创作，既研习中国画的传统技法，又探求于水墨艺术的时代发展方向，保持创作热情，虚心求教体悟，不断提高自己的专业水平，取得了一定的成就。其国画山水追求写意精神，他的作品呈现出的是一种富有情趣的人文自然。笔墨苍润浑厚而不失灵动，古拙静谧而富有诗意。他用水墨的技法结合青绿与浅绛，既秉承了水墨山水的写意性又能在苍茫古朴的墨色之外保持敷色的清新与典雅。达到了色不碍墨，墨不碍色浑然天成的艺术效果，使观者赏心悦目。

从耿涛的山水画作品可以看出其专业基础较扎实，对传统的笔墨技法和山水画内在的精神理解也很到位，对造型的把握，构图的处理能力也较强。但有些作品个性不够鲜明，过于大众。中国的水墨画不完全依靠颜色来表达，通过墨色的深浅浓淡去丰富画面，更能显出作者的创作水平和艺术功底。耿涛深知自己未来的艺术道路还很长，也很艰辛，但他对国画写意的追求始终以平和的心态执着地求索着、前行着。相信他会在今后的艺术道路上渐入佳境，取得更大的成就，创造出更多的优秀作品。

本篇文章作者：王甫霖，系中国国家画院访问学者，国家一级美术师，教授。