精华热点 陆建国 别名，淼之，号、荷风堂主，生于江苏常州，江南画荷人家，文艺评论家。擅长中国画山水、荷花、牡丹、亦善书法。现为牛津艺术学院客座教授，中国楹联学会艺委会委员，中国美术家协会会员，一级美术师，江苏省美协会员，江苏画院特聘画师，常州市侨联华侨书画艺术院常务副院长，建国画院工作室导师，江南大学书画研究所特约研究员，曾为民建中央画院常州分院副院长，《中国画大观》杂志主编、担任《中国美术60年》大型画刊主编、第七届政协钟楼文教卫体委副主任。作品多次在各国驻华使领馆，美术馆，画廊，收藏机构以及大型企业投放。并且在人民网，国际在线，中华网，百度，今日头条，微博，国际艺术网，央视书画频道等主流媒体报道。
2012年12月，作品《如梦江南》入选晋京展。2014年6月，本人授予“纪念中法建交50周年中国题贺艺术家”荣誉称号。2019年3月巜中国书画家大百科》书籍，荷花作品在此书记载。2019年5月＂七十华诞筑国梦 盛世丹青绘龙城＂荷花系列作品展在淹城博物馆隆重举办。2020年4月
本人作为艺术家代表之一编入《中国当代书画名家大辞典》中。2020年12月《收藏与投资》杂志，作品国画专刊特此发表。
2021年6月，快乐来之和平一一建党百年京东民间艺术展作品入选。2021年7月13日，在国家级核心报刊国防时报【军民文艺】整版发表了本人的作品和评论文章。2022年2月，喜迎新春、助力冬奥：中日书画家作品线上联展。2022年3月，荷花作品在《秀江南》杂志专刊发表。2022年8月22日参加了＂当代中国画名家学术小品展＂。2022下旬本人四幅团扇荷花作品在北京长城美术馆展出，并出版了画册。2022年9月，作品《绿水青山展画卷》入选江苏省侨联＂喜迎二十大书画作品展＂，并获得了入展证书。作品被海外众多的国家和地区博物馆收藏。
自然与生命
绿水青山展画卷
墨韵江南
幽香
风荷绿香
清荷幽碧
回眸一笑
江南可采莲
霞光水色动清影
莲绿荷香
清新不染
香远益清
莲塘春色
荷塘清趣
夏荷
清荷送香
荷景生辉
清水出芙蓉
一生爱荷，伴荷共生一一李翔
水天一色碧云连
怒放群花争斗妍
漾漾微波浮日影
熙熙游客并谁肩
蜻蜓点水痴鱼地
彩蝶恋花醉荷田
绰雅风姿清玉立
春秋过后又千年
自古至今，画荷者众多，建国先生能博采众长，融合中西，自出机杼，成自家面目，殊为可观也。
画荷花看似简单，只有荷叶、荷花、荷梗和莲蓬，但却是用笔用墨的基本功。融众家之长，化荷为我，他笔下的荷清新淡雅，大气高古。画风浑厚华滋，意境深幽，师古而不拟古，自成一格。诠释了他在荷画上倾注的美好年华！
【李翔：中国美术家协会副主席，全国评委，教授，中国艺术研究院美术研究员】
画笔随心抒胸臆 纵横跌宕挫古今
——记著名画家陆建国
多年前，我便留意陆建国的名字。关注他，不仅仅是因为他广受好评的荷画作品，更在于徜徉于艺术浪花中的他，以自己特立独行的艺术思维、充满激情的情怀，始终坚持民族传统的审美理念和创新意识，义无返顾地追寻着中华民族的根性文化，情寄水墨，意写万千。在创作出穿透心灵的作品的同时，也为自己的艺术人生书写出一份大美。他是一个善于在小天地里做大文章的人。如果去品味他的艺术人生和人生艺术，于他那精辟透彻的妙论、新颖脱俗的观念里，你定会清晰的捕捉到独属于他的艺术灵性与情性人生。于是，透过他从容自若、恬淡儒雅、宽宏豁达的气度与聪慧睿智，伴随着鲜活的灵性与个性，我的思绪便慢慢飞扬起来……
事实上，陆建国与绘画艺术结缘，得益于人文厚重、钟灵毓秀的常州，这块宝地，孕育了他的智慧、灵气和活泼开朗的性格。
位于太湖之畔的迤逦的波光景色和阡陌纵横的田园风光，让他倍觉新奇。周围自然不乏一起嬉戏的玩伴。划船采莲，下水摸鱼，爬树掏鸟。直至今天，荷画在海内外闻名！
这就是生活本身给陆建国的启示和报答，懂得这样对得生活本身，也让他的生命过程，成为了一个完整的艺术。
【曾来德：中国国家画院副院长、书法篆刻院执行院长、院艺委会委员，中国美术家协会理事、教育委员会主任，全国美术评委，教授、硏究生导师】
创建与荷共舞 强国和莲相融／范扬
建国所作荷花，水墨清韵，彩墨交融，水色相倚，淋漓尽致。
其所画写意荷花，千种姿态，百般风情。又作淡墨渲染之娇荷，正所谓清水出芙蓉，天然去雕饰，荷塘过雨，洗尽铅华。仿佛隔着晓雾，似乎笼着清烟，又如披着月下清光，恰又在风中曼舞，依稀在梦中绽放。
建国笔下的荷花，逸韵幽魂，香益清远。一种诗情，十分画意，百看不厌，千载传情，万般惬意。
观者欣赏，藏者宝之。
【范扬：著名画家、博导、教授。中国国家画院国画院副院长】
盛大气象 勃然生机
——陆建国画荷印象／王平
陆君建国，江苏常州人，性耽水墨，擅画荷，能山水，自有风神。
建国画荷，往往脱略形似，写其大意，圆者如轮如盖，方者如椽如戟；大笔纷披，墨色冲撞，或墨气淋漓，或色彩明艳，浓墨重彩间见其盛大气象；
其画又多满构图，画面充盈，只留一空白处布置画眼，或写荷花、莲蓬，或点鸟虫、游鱼，饶有野逸之趣、勃然生机。
壬寅金秋，余与友人同观其画，心有所感，故略述大概，以记画缘也。
【王平：博士，美术评论家，中国国家画院研究员、艺术信息研究中心主任，《中国美术报》社长、总编辑】
浮华看尽有荷香／乔宜男
古人多画荷，皆因荷同俱高洁、美艳两品，为世之少见。借此比兴手法喻人世之沧桑，可谓浮华尽看而独俱自心，如大风吹过而荷香依然。
荷为夏之物，而古人多画秋荷、残荷。亦有绘夏荷者，但多描绘其艳、其丽，而艳为表，洁为里，繁为貌，盛为宗。得夏荷之精神者为淼之矣。
陆建国先生别名淼之，号荷风堂主，江南画荷人也。江南画荷花者众，独陆建国先生得悟夏荷之神韵，绘出其內在之生命意象，其作品即得繁华 、明丽的荷花形象，亦有清韵、香雅的笔墨内涵。
陆建国先生的荷花浓墨重彩，有夏日之繁盛。其中点缀游鱼、飞鸟等生物若干，取其不息的生命意象。观之有畅意通神的淋漓快感。其笔墨取法传统，然而不经意间，笔下流露出挺率的直线是个性使然，顿使画面有了更多新意。古法之“一波三折”并没有束缚陆建国先生个性展示与对郁郁生意的表现。这些手法与气象是与荷的本源内涵一致的。古人画荷多取其出淤泥而不染的画意。而佛教里的荷花表达的却是生命的深意，荷花生于造物之前，在其花瓣的璀璨之下有了万物的生发，有了人的繁衍。这种顽强的生命意象，是莲界的本意，在陆建国先生的画中得到了处处的表达。
浮华看尽有荷香，浓墨重彩非寻常。淼之绘荷出新意，水墨传承有气象。
【乔宜男：中国国家画院花鸟画所所长、中国画学会理事、教授、硕士研究生导师】
天趣墨中得 佳景纸上游／阮荣春
历代画荷者不可胜数，但真正夺人眼球者寥寥，由此可知画荷之不易！我了解建国，其画荷意在传统路上另辟新径，由是常让我们看到他画荷各种方法尝试的作品。其实，历史上的大写意画荷者大都经历这样的过程！就建国目前画荷．已达到很高水平了，那种用笔用墨的能力已在其手中游刃有余。我认为中国传统绘画既要继承传统又要有当下之貌，这才是国风。可见他在努力从古代笔墨语境中体味、寻找个人的笔墨语境。因此，这一阶段，建国可谓如鱼得水，畅游古人创造的艺术之海，用心灵感受古人创造的艺术境界。观其建国画作给人一种清新雅秀之感，语言新，色彩美，笔墨美，形式美，语境美，富有时代性印迹。
【阮荣春：著名画家、史论家，教授、博导。中国国家画院研究员、《美术研究》杂志主编】
奔放中有神采，抽象里见精微
中国画荷的历史悠久，画荷的形式，多种多样，古往今来，画荷的画家千千万，但真正画的好的不多，画出独特个性的更是少之又少，江南画荷名家陆建国的荷花，与众不同，他笔下的荷花，洒脱，奔放，自由自在，，真正到了无法之法，随心所欲的境界，他的墨荷，奔放中有精彩，抽象中见精微。一个优秀水墨画家的标志，应该是既有深厚的传统文脉，又有强烈的现代精神。其作品所承现的气息，应该既是当代的，又是中国的。陆建国先生做到了！陆建国先生画荷，几十年如一日，孜孜以求，不断的探索，不断的进步，画出了特色，画出了个性，画出了时代精神！
一一清华大学美院戴顺智
荷风送香气 雨露滴清响／孔维克
自古以来，爱荷、赏荷、品荷、吟荷，成就了文人骚客的众多佳作名篇，至今仍广为传颂的除了宋代周敦颐的《爱莲说》外，还有杨万里的“小荷才露尖尖角，早有蜻蜓立上头”、“接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红”，苏轼的“荷尽已无擎雨盖，菊残犹有傲霜枝”等，古诗不胜枚举，也许是荷花“只可远观”“不可亵玩”的内涵深得文人内心，故诗人常不惜笔墨，花鸟画家亦然，最为著名的如徐渭、陈洪绶、朱耷、王冕等，近代有吴昌硕、潘天寿、齐白石等，可以说各得荷趣，皆以独自感悟入笔墨，称雄一世，昭古千秋，名流后人。画荷花是中国传统文化的一绝。
正因如此，陆先生十分钟爱荷花。他深情地说，一句“出淤泥而不染，濯清涟而不妖”名句，精辟地将荷花的品质描述了出来。荷花是有胸襟宽广的花，它不谄媚，不骄傲，不盲目从众，不丧志媚俗。陆先生说他喜画荷，爱的是荷花之骨，在纷繁世界里，当很多人沉溺于纸醉金迷之中时，格外需要这样一批像荷花一样有傲骨的人，来做民族的脊梁。陆先生画荷，画的正是荷花骨气。为画好荷花，他总是聚精会神地站在水塘边，对着那一池荷花观摩。荷花是一种生长在水中之花，它们彼此簇拥，却又不与异花相同。如同刘禹锡《陋室铭》，文中说的“谈笑风生的鸿儒，往来无白丁”，耻于与俗人为伍，同流合污。
传统画荷，法度严谨，如若画家不注意创新探究，画出来的作品难免古今一面，不能成为笔墨当随时代的经典。中国画法，讲究笔法、用墨、设色、章法的严谨表达，唯有取法为上，方得丹青真谛。当代画家，因为受西画影响越来越重，对笔墨技法失去了磨砺的动能，也缺少文化的自信，所以作画画常失法度，画出来的中国画，迷失了东方审美的精气神。反观建国先生的荷花作品，笔笔有根本，墨色溯法源，每一件作品都是呈现中国画本质属性的佳作。从这个角度来论，陆先生是一位极有文化自信的画荷儒者！
儒者画荷必然讲求儒雅的笔墨气韵，必然要照见生命进取的旺盛生机。荷花中通外直，不蔓不枝，居池塘沟河，微风习习，绿盖翻飞，清水涟涟，鱼戏浅底，出污泥而不染，花色鲜艳，红的娇娆，白的纯净，清雅高洁，由此在观赏中感悟人生，感悟品行，感悟人与自然的和谐及生存之道，感悟生命之生生不息及人之境界提升，若心有所悟，就得到一些荷花的内涵了。自古以来，感悟深刻者，心灵大有不同，由外及内，再由内及外，心之使然，气质表现，气质而使气场诞生，挥笔之处，华彩顿生，笔墨奇妙醉赏。何况，荷花亦有嫩荷、夏荷、残荷、枯荷等，结合宇宙自然中阳光雨露、飞禽鸣虫、游鱼虾蟹之功，更有无穷妙趣矣。是可观，是可悟，全在心矣。自然万物皆有生命，亦有其独特个性，生长非其表，而在内涵，这便是文化赋予的意义。
【孔维克：山东画院院长，全国政协委员、中国美术家协会理事、中国国家画院研究员】
盛世荷花别样红
——品陆建国先生画荷／王来文
与建国先生“相识”多年，然谋面寥寥，君子之交似清莲。倒是对建国先生近年潜心画荷之从艺状态关注不少，略知其画荷之履痕。
建国先生，江南才子，画荷名家，他履先贤之路，独爱莲而忘情于莲，荷叶田田，成为此领域情有独钟之探索者！建国先生博闻强识，以入世之行阔见识，以出世之心修文儒，以儒者之修加持丹青之炼。我料想，这应也是建国先生独爱莲画莲之内在力量之一也，期冀付诸丹青之行中身修与德修与荷之精神同心同在。
建国先生画荷，以大写意出之，喜泼墨为之。大写意荷花，不似为欺世，太似为媚俗，所以似与不似之间的美学把握考验着每一位画荷者。建国先生颇能在似与不似展笔墨之美，取其不似时笔墨不妄为，取其近似时笔墨能精炼，用笔用墨用色有常而多变，把自然之荷化成心念之荷，意在笔先，以气驱势，写出荷之纯之真之质之朴，荷风雅韵，清朗明媚，一片生机，流淌出江南画家的灵性，可喜可贺也。
【王来文：中国美术家协会理事，中国美协中国画艺委会委员，福建省美术家协会主席、教授、全国美展评委】
喜戏荷塘 与荷结缘／秦天柱
古今爱莲者众矣！古今画荷者众也！因为众，所以难！非画荷难，实为要同他人画得不同难！建国君深爱莲之品格，孜孜画荷有年，且耻于混同古人，前人，他人，锐意创新，多方探索而创出一片天地！“荷世间花不相伦，花入金盆对作尘。惟有绿荷红菡萏，卷舒开合任天真。此花此叶常相映，翠减红衰愁杀人”。人世间的花和叶是不同等的，花被供入金盆，叶却归于尘土。唯有荷叶荷花“任天真”，“长相映〞。既能同荣，又能同衰，坚贞不渝。
祝建国君荷花走向更宽广的路径。
【秦天柱：中国美术家协会理事、四川美术家协会副主席、四川省诗书画院副院长】
圆荷泄露，便是秋声
——品陆建国先生的荷花／李毅峰
读了陆建国先生的一些荷花系列作品，颇有感触。关于荷花，宋理学家周敦颐的《爱莲说》上写道，“莲之出淤泥而不染，濯清涟而不妖，可远观而不可亵玩焉。”荷花的精神就是出淤泥而不染，洁身自好，具有君子气节。所以，历代画荷名家佳作可谓层出不穷。
从建国先生的荷花绘画风格可以看出，其画法、气韵、格调是古典的，而笔法、气势却是当代的，特别是有些用彩墨来描绘荷花的作品，在画风、个性方面不失有其独特而自由的艺术思考。
建国非常重视传统，他的荷花题材作品，直承两宋意韵，把宋人绘画中精谨不苟的状物精神和对对象本身形神的表现能力借鉴过来，这是“明”他的“法”和“理”。而长枪大戟般的大写意笔墨，又注入了更多的元人的写意风格特征和意境，以虚灵精炼之势的线条来“畅”他的“气”和“韵”，这是他的“情”。在表现手法上，重气势，重渲染，重表现事物内在之理，尤其是水墨语言为主的作品，更能彰显元明以来绘画重意、重个人气质和修养的品质。而对于近现代诸大师的借鉴与出新，更可以言其画境是直从心中而出的“圆荷泄露”。
他的作品虽是写意，但对形的要求很严格，不管是微风舒卷的荷叶，还是婷婷玉姿的莲花，抑或蜻蜓小雀，都能以自己的语言表现对事物的认知，给人强烈的直觉和丰富的想象，精神意蕴更纯粹，更简单，更鲜亮，这在当下的艺术界可谓极其难能可贵。
花鸟画自古以来，其主要特点是托物言志，借景抒情，通过典型形象的塑造来表达主题思想及意境。但随着时代的发展，花鸟画的表达边界不断地被拓展，古今美术史上的探索，已经给花鸟画注入了大量的创作思想与新的理念，超越了一般意义上的自然物，从审美情趣到思想感情都有了更大的飞跃。
在建国先生的理解中，荷花只是一种表达形式，其实人的内心堪比宇宙包罗万象。所以，他一方面强调空间的营造，另一方面又保持传统国画的特质去力求变革，注重笔法和用色，注重笔墨革新，围绕探索水墨精神与现代性的关系，他以一种哲学的思考，来还原艺术的本源，同时。又以一种开放的现代视角，为花鸟画注入了自己新鲜的表现，展现出一种厚重烂漫的视觉感受和出尘离染的精神秋声。
【李毅峰，美术评论家、天津美术家协会副主席、天津人美出版社总编辑】
建囯之荷 卷舒开合总相宜／佘玉奇
好的画，源自好的修为！大写意者，用笔豪放，不拘一格，大胆下笔，细心收拾，墨色之间自然变化，韵味无穷。观建国先生荷花作品，其用笔非常到位的骨法用笔的历练。执笔于手，运笔在心，可以通过刚柔相济的线条，在对境造意的过程中，把荷花的气韵表达出来，亦把荷花的风骨刻画出来。立骨传神，双料塑造，完全符合中国画形神兼备，尤贵于神的要义。因此，站在他的荷花作品面前仰观一幅幅栩栩如生，一眼便可直袭心灵。果断的劲道笔路，豪放的大墨铺陈，从来不弊画萧杀败迹，全心表现人文精神，或如大戟问天，或如虚心沉思，或如龙出水，或如凤舞天，直抒胸襟！
如果一个人心有疲惫心态，他的泼墨荷花就是一味壮志的良药，入目起效，神清气爽！每一片荷叶都写意成气度，每一枝立茎都焕画成筋骨，再赋胭脂艳红，纵然，点娇羞入画，即也是红妆威武的豪爽！所以说他的荷花作品是不媚不俗的刚柔相济，一反当代画荷玩在戏墨的小家子气，生成了用浩然正气主导的审美新态势，又揉进文人写意生活情趣，给人以情趣！
【佘玉奇：中国美协理事、中国美协艺委会委员，江苏省紫金书画院院长、全国评委、教授】
高雅清洁总关情／徐惠泉
建国先生荷花融公家之长，化荷为我，浓墨重彩，盛世当歌。留得清荷听风声，浓墨重彩写宿雨，师古而不拟古，自成一格。建国先生以卓越的文化修养，让荷花创作始终建立在人文的根基上，每作一题，必显精神。无论是磅礴之姿还是淋漓之态，都是外师造化中得心源的倾诉。唯有觉悟画道，方可以作得唯美唯妙。
他说，喜爱荷花的人，一定是不浮躁的、安静的，心境如水，心静如一前，画风要暗合人的性情。
艺术家应该不仅仅是有艺术才能人，更应该是有更高境界的人，他背后是要思想力量支撑的。这样的艺术家创作出来的艺术，才是好的艺术。
常往湖边游走，总爱在那片残荷前留步。秋风萧瑟，几枝枯荷，屹立水中，任霜拍面，从容凋零，那怕枝颓叶败，傲人的风骨依然如歌如画。有一种美，需要穿过时光，繁华凋尽，反复咀嚼，才能深得其味。或许，这就是残荷的美！
【徐惠泉：中国美术家协会理事，江苏省文联副主席，江苏省美术家协会副主席，江苏省美术馆名誉馆长，中国画学会常务理事，中国工笔画学会人物画艺委会主任】
但开风气不为先／檀力
陆建国擅长写意荷花。他传承了写意画的传统，同时注重广泛研究历代名家画本，吸收多方面营养，在师传统、师古人的同时，更注重师造化，是一位很尊重生活的艺术家。事物的本身是自然，艺术的标准是自然，从自然中撷取的创作而非空中楼阁里杜撰出来的作品，那韵味自然不同。陆建国的作品就无不体现着其研习传统、感悟自然的艺术追求。观陆建国的画，大有亲临其境之感。
陆建国在传承前人写意花鸟画的技法优点的同时，创立了自己的绘画风格。他的画荷花开心怡、鸟鸣情幽，有乐境、有诗魂，有工笔荷花画的工整细致，有写意荷花画的灵动韵致，有西画的色彩构成，有国画的笔墨情趣。他以简练的笔墨刻画深邃的意境和表达丰富的情感，作品既有工笔画的造型，又有写意画的传神。画面弥漫着极浓郁的现代气息，一派大家气象。
从陆建国的作品中可以看出，他有很好的造型功力。他笔下的荷花，构图简洁明快，寥寥几笔便把它们的神情表现得淋漓尽致。呈现出万端情态、活灵活现，那是他对生命情感的艺术倾注。在绘画题材的选择上，陆建国并不一味地追新求异，而依然是荷花画中常见的题材。同时，作为一个醉心于写意荷花的画家，总是能照顾到画面轻重虚实的需要，这正是他善于“大处着眼，小心收拾”的结果。他的作品既传统，又现代；既自律于物理，又不拘泥成法；既写形，亦传情。那温馨的画面，溪水般地流入读者的心田，慢慢地把人带入和谐、宁静的诗的境界。陆建国的作品用笔爽快利落，墨色纯净明亮，色彩柔和统一，一股静气充满画面。观陆建国的荷画，让人如水月幽静，顿感心旷神怡。
【檀力：著名文艺评论家、作家、原《中国画大观》杂志特约作者、副主编】
